內“泡”外“聯”，問“景”答“情”

田博

在高考語文復習階段，我們不放過重點，同時更要突破難點，古代詩歌鑒賞題對同學們而言就是個難點。古代詩歌，是濃縮的結構藝術，是含蓄的語言藝術，是“景”“情（理）”二者緊密結合的文學藝術，歷年高考真題中，設置題目往往是從寫景的那一聯人手，因為一般而言，“景物”是詩人表情達意的主要媒介，詩人總要借助外物——或事物，或景色，或古跡——來表現內心的情感。

2008年江蘇高考古詩鑒賞題——李白的《登金陵鳳凰臺》就是如此：“鳳凰臺上鳳凰游，鳳去臺空江自流。吳宮花草埋幽徑，晉代衣冠成古丘。三山半落青天外，一水中分白鷺洲。總為浮云能蔽日，長安不見使人愁。”所設置的問題是：“分別概括這首詩頷聯和頸聯的內容，并說說其中寄寓了詩人什么樣的感慨。”

毫無疑問，這兩聯都是寫景聯，我們選取頷聯中一句“吳宮花草埋幽徑”來賞析，抓住“吳宮”二字，可知是懷古，花草是常見的形象，在頭腦中可以迅速構建起其形象并作出適當的延展，將其“泡”開，不難想象出一片繁茂，呈現出兩種色彩：紅和綠，聞得到芳香與清新的味道，接著“聯系”下面的“幽徑”——幽僻的小路，吳宮（三國吳國的宮殿）的路本應何等熱鬧開闊，而今呢？小路幽僻，熱鬧不再，一個“埋”字聯系了“花草”與“幽徑”，思考二者其實是相互埋沒，花草瘋長掩埋了幽徑，使幽徑不可見，愈發幽僻冷清;同時幽徑也埋沒了花草，少有人走，那宮殿里的鮮花芳草埋沒在幽僻的小路上，再無人在旁駐足欣賞，“寂寞獨自開”，便是一片冷清破敗。究其根源，詩人不是單純為了寫景而寫景，其目的在于抒發情感。這一句寫金陵的歷史遺跡之景，昔日繁華宮廷已荒蕪，借景物描寫寄寓了人世滄桑、自然永恒以及六朝興廢的感慨。我們所說的“泡一泡”，就是將詩中景物文字用你的想象力打開，為其加入色彩、聲音、味道、背景圖等要素，從“形、聲、色、味”等各個角度無限豐富其形象含量，并能敏銳抓住詩人將此景物寫入詩是為了凸顯何種特質，從而給予準確定位;甚至能使詩句中的景物內容在你頭腦中形成一幅幅具體連動的畫面。總之，我們要化抽象文字為具體畫面。有的同學欠缺的恰恰是對文字的感悟還原功夫，他們往往被濃縮的文字所束縛，對詩句的理解陷入“字字落實”的狹窄空間，殊不知“落實”往往“落死”，思維不得拓展。正如上文的“花草”，“泡”開后，詩人不就是選取其美麗依舊而無人賞識的特殊遭遇來表情達意的嗎？從這個意義上來看，花草這一意象在這里不可能不哀怨。而“聯一聯”是建構詩意的關鍵，筆者認為，意象一般不是孤立的，往往以意象群的形式在詩中出現，必然有兩個或兩個以上的意象相互碰撞交融從而表達詩人當時的獨特感受，所以只“泡”開每一個意象遠遠不夠，還需將幾個意象聯系整合，才能在頭腦中形成對詩意的基本把握。在詩句中，幾個意象疊加，其內在的關系無外乎“相類、相斥、相融”等幾種。其中相類是為了強化，相斥是為了對比，而相融則是為了產生新的含義。

我們來看下面兩首唐詩：

答張十一功曹①

韓愈

山凈江空水見沙，哀猿啼處兩三家。

筼筜②競長纖纖筍，躑躅③閑開艷艷花。

未報恩波知死所，莫令炎瘴送生涯。

吟君詩罷看雙鬢，斗覺霜毛一半加。

[注]①本詩是詩人第一次被貶到陽山（今屬廣東）后的第二年春天所作。德宗貞元十九年，張十一與韓愈同為監察御史，一起被貶。張到郴州林武令任上曾有詩贈韓愈，韓愈寫此詩作答。②筼筜（yun dang）：竹子。③躑躅：映山紅，杜鵑花科。

問題：首聯寫景有何作用？

潤州二首（其一）

杜牧

句吳亭東千里秋，放歌曾作昔年游。

青苔寺里無馬跡，綠水橋邊多酒樓。

大抵南朝皆曠達，可憐東晉最風流。

月明更想桓伊在，一笛聞吹出塞愁。

[注]①桓伊：東晉將領、名士、音樂家，屢建戰功。

問題：簡要賞析頷聯的寫景特色。

兩首唐詩都有“寫景聯”，分別問的是“寫景作用”和“寫景特色”，這兩類問題的回答還是要建立在讀懂詩歌的基礎上，“泡”“聯”結合。通過對景、事的提煉、理解，圍繞人之常情，推導出詩的內容主旨，進而明確其作用和相應特色。如韓愈《答張十一功曹》首聯：山凈江空水見沙，哀猿啼處兩三家。讀一讀：山凈/江空/水見沙，哀猿/啼處/兩三家。在頭腦中泡開“山”和“江”的立體形象，山——青翠，高峻，而這里強調它的“凈”;“江”——連綿，波瀾壯闊。而這里強調它的“空”，詩人凸顯了它們“空”“凈”的特質，而“空”“凈”本身亦有相似相類之處，事物純凈，給人的感覺不就是一種“空無”嗎？向文字之外慢溯，聯系同一畫面語境下的“水見沙”，這分明是說清澈得可以見到江底的沙礫，江水非“凈”不能如此，詩人又刻意增添了幾分“空凈”。外聯下一句“哀猿啼處兩三家。”——悲傷哀怨的猿啼聲處處可聽，偌大的天地間，只存有兩三戶人家，這何嘗不又是一種“空凈”呢？并且在感受這份空蕩之余還有一種寂寥難掩在其中，再聯系詩人的創作背景，“本詩是詩人第一次被貶到陽山后的第二年春天所作”，那么這份“空凈虛無”實際就應該是詩人內心情緒的外在映射，既看到天地間本色的空凈，又傳遞出一種人煙稀少的空寂。詩人從繁華嘈雜、人事紛擾的京城一下子到了這僻遠荒冷的山區，這種“空凈”與作者仕途的冷遇、人生低谷相互作用，使他倍感孤獨和凄涼。作者雖然寫的是景，而實際上是在抒發自己內心深處的隱痛。

當我們從“泡”開意象出發，努力探尋“詩句內容”與“主觀情感”之間的邏輯關聯之后，其作用也顯而易見了：寫山凈江空猿哀人家少，突出了環境的偏僻空寂，體現了詩人遭貶后的孤獨與凄涼，只為了奠定全詩詩人孤獨和凄涼的情感基調。

內“泡”外“聯”，是明確詩意的大致方法，而問“景”答“情”是詩歌題“寫景句”作答的大體走向。“意象”在這里只是詩人借助的一個媒介，詩人注入自己的主觀體驗，將客觀景物提升為一種有固定內涵的形象，甚至對其不惜反復強化，只為了抒發情感。

再如杜牧《潤州二首（其一）》頷聯：青苔寺里無馬跡，綠水橋邊多酒樓。“青苔”“綠水”兩個意象相對，不僅位置相對，而且內涵也相對，青苔，苔蘚植物，翠綠色，多生長在陸地陰濕處。古詩中，多有“青苔”這一意象，如宋代陳克的《菩薩蠻·綠蕪墻繞青苔院》：“綠蕪墻繞青苔院，中庭日淡芭蕉卷。蝴蝶上階飛，烘簾自在垂。”寫庭院的幽靜，詞人的閑適心情。顧況的《聽角思歸》：“故園黃葉滿青苔，夢后城頭曉角哀。此夜斷腸人不見，起行殘月影徘徊。”則是借青苔寫家室、故鄉之思。宋之問《題鑒上人房二首（其一）》中“房中無俗物，林下有青苔”;白居易《偶題閣下廳》中的一句“靜愛青苔院，深宜白須翁”，青苔一改微賤、幽暗、凄寂的舊形象，代表著清凈唯美、高雅脫俗。而在本詩中，青苔在寺中生長，并且搭檔“馬跡”出場，馬跡即人跡，一個“無”字表明，無人到訪，徒有青苔。這里“青苔”，詩人取其“荒涼冷清”之意，寺里結滿青苔沒有馬的足跡，荒涼清冷的意思就表現得很完備了。而下一句橋邊蕩漾綠水，增添很多酒樓，綠水的繁盛多姿，酒樓的觥籌交錯，喧嘩熱鬧，在我們頭腦中“泡”開，似乎可眼見耳聞，兩句之中的意象相互聯系，就構成了一衰一盛的對比，形象地反映了潤州一帶風物人情的滄桑變遷，這就為下一聯抒發思古之情創造了條件。因此，通過我們的賞讀，由“泡”開始，再聯系“上下語境、相關意象、當時背景”來最終定位其含義，從而“由景入情”。毋庸置疑，問其寫景特色，必將是“對比”這一手法的巧妙運用。

以上通過解讀三首考場詩歌閱讀題，想告訴大家，鑒賞詩詞，很關鍵的一點就在于抓住“景、事”將其“泡”開，內“泡”外“聯”，并以此為鑰匙去解開詩人心中這把“情”鎖。