
參展藝術家:馬修·巴尼
主辦:尤倫斯當代藝術中心
展期_2019.9.28-2020.1.12
UCCA尤倫斯當代藝術中心將于2019年秋季舉辦由耶魯大學美術館策劃的展覽“馬修·巴尼:堡壘”,展出美國當代藝術家馬修·巴尼2016至2019年間所創作的最新系列作品,該展覽也將是藝術家在中國的首次個展。展覽將呈現一部時長兩小時的同名影像作品,此作品圍繞“狩獵”主題及與其相關的神話傳說和藝術創作,講述一個發生于愛達荷州鋸齒山脈中的獵狼故事。展覽還將展示5件巨型雕塑、50余件雕版與電鍍紅銅版作品,及藝術家參與創作的作品圖錄。
馬修·巴尼是我們這個時代最具野心而令人興奮的藝術家之一,他以《懸絲系列》(1994-2002)等史詩般的作品而聞名。《堡壘》以及收錄了藝術史、舞蹈理論和環境研究領域內重要學者論文的相關出版物印證了藝術家廣泛的興趣。展覽策展人帕米拉·弗蘭克斯表示:“巴尼所參照的知識和美學框架非常廣博,從古典神話到美國西部的民間傳奇,從現代編舞到當代美國原住民的圈舞,從環境科學到野生生物學、藝術史、宇宙學、電化學和煉金術均有涉獵。藝術家在對材料的運用和作品的創作上同樣別具冒險精神,他還專門為《堡壘》這一作品而發明了新的澆鑄和電鍍方法。”

參展藝術家:黛安·阿勃絲/卡羅·拉馬
主辦:厲為閣
展期_2019.9.26-2019.11.16
厲為閣欣然宣布,將呈現展覽“繁花圣母”,展出20世紀兩位離經叛道而具遠見卓識的女性藝術家——黛安·阿勃絲(Diane Arbus)與卡羅·拉馬(Carol Rama)的杰作。展覽橫跨厲為閣香港圣佐治大廈地鋪全部陳列空間,其中阿勃絲的精選攝影作品創作于紐約標志性的公眾互動人間劇場——中央公園和華盛頓廣場;與其并置的是拉馬的集合藝術畫作,后者將作品所依托的底材轉化為關于侵略和欲望的半抽象景觀。“繁花圣母”為黛安·阿勃絲與卡羅·拉馬首次于國內的聯袂深度展出,將于2019年9月25日正式開幕。
阿勃絲與拉馬的藝術創作均以牽引心理的力量和出人意料的意象為標志。阿勃絲被譽為“城市人類學家”,相機不僅是她的觀察工具,也是捕捉無形情緒、狀態和主題的途徑。她曾將自己的攝影方式比作收集蝴蝶,在她尋找特定個體、尤其是邊緣人群時,藝術家敞懷接納一切偶遇。與其相似,拉馬也是一位好奇賞鑒者,在以明晰的色彩、質地和形狀構建作品的同時擁抱意外所帶來的創造性可能。她最著名的《拼貼》(Bricolage)系列將繪畫性的物質依托視為肉身妥協之地,破損橡皮管、金屬剃須刀、標本眼球等廢棄物品參與顏料動態筆勢性的表達。拉馬的作品在一貫保持抽象的同時,埋藏具象的線索,暗示創后的肉體與妥協的靈魂。

策展人:閆士杰參展藝術家:莎拉·盧卡斯
主辦:紅磚美術館
展期_2019.11.2-2020.2.16
2019年11月1日,紅磚美術館將呈現莎拉·盧卡斯(Sarah Lucas)迄今為止在亞洲地區最大規模的展覽——“莎拉·盧卡斯”,呈現藝術家30多年藝術生涯中100余件重要代表作及特別為本次展覽創作的新作,向中國觀眾全面介紹這位桀驁不羈的英國藝術家的創作歷程及面貌。
展覽將展出莎拉·盧卡斯多件早期重要作品,包括貫穿20世紀20年代的“自我肖像”系列部分作品,及創作于1994年的雕塑《純赤》(Au Naturel);此外,還從定義盧卡斯藝術生涯的多個系列中精選了多件代表作品——包括1997年開始創作的長筒襪填充兔子(Bunny)雕塑,之后十年開始的“NUDs”系列,以及使用石膏和木頭創作的《隱秘之地》(Penetralia)雕塑——一些形似考古發現或古代圖騰的神秘物件;此次展覽還將展出藝術家近期使用銅、混凝土等材料創作的作品,其中一些是以早期作品為基礎演化而來。
莎拉·盧卡斯的創作涵蓋雕塑、攝影和裝置等,佐以其標志性的大膽幽默以及對日常用品的使用,如家具、食物、小報、長筒襪、馬桶和香煙。