交互式電影：黑科技照進現實

隨著科技進步，人與電影互動成為現實。電影和游戲的界限時而清晰，時而模糊。在李永齊看來，不必擔心電影和游戲兩個行業的各自發展，兩者相向而行，互相依存。隨著新科技的不斷介入，或許我們會在不斷的探索中，找到感官和心靈享受新的切入點。

隨著《黑鏡5：潘達斯奈基》的消息曝光以及正片上映，“交互式電影”一詞進入了人們的視野。在《黑鏡5》中，觀眾通過分支選項選擇男主角的行為抉擇，推動劇情發展，體驗多達5種不同主要結局，這樣的觀劇設定使得《黑鏡5》一經上映便飽受關注。

其實交互式電影可以追溯到很早很早。

最早的交互式電影，要追溯到1967年。捷克斯洛伐克導演拉杜茲構想并拍攝出了世界上第一部交互式電影《自動電影》，在1967年加拿大蒙特利爾世博會捷克斯洛伐克館展出。 這是一個全新的理念——自助電影，就像是自動販賣機，觀眾選擇想要看到的故事。在影片的劇情轉折處，會有主持人上臺停留，讓觀眾通過紅綠按鈕進行選擇。這一觀影模式，與如今的《黑鏡5：潘達斯奈基》構想相似。

接下來，交互式的想法逐漸有了新的嘗試和實踐，POV（Point of View，視點人物寫作）手法的頻繁使用給電影的交互性帶來了提升空間。

例如《無姓之人》《蝴蝶效應》在劇情結構上有明顯的分支性和并列性，電影通過主角的主觀視角，將不同選擇帶來的不同劇情走向一一展現給觀眾，讓觀眾了解到多個故事的結局可能性。不過，這類電影的敘事節奏仍然完全掌控在導演手中，觀眾在其中并沒有起到進一步的選擇作用。

《寂靜之地》《蒙上你的眼》是兩部劍走偏鋒的恐怖驚悚電影，其特別之處正在于電影設定與觀眾感官上的互動。前者要求觀眾在觀影時做到絕對安靜，影院中人們甚至連一顆爆米花都不敢咀嚼;后者則通過拍攝手法，在視野上限制了觀眾的視覺感受，讓觀眾體驗視覺受限造成的心理恐懼。這樣的“感官剝奪”使得觀眾在觀影過程中更加集中注意力，時刻關注劇情細節和走向，無形中起到了交互的作用。

感官上的互動，4D、5D電影在當今更加普遍。但大多數標榜4D、5D電影的作品往往質量并不高，且在交互性上顯得很“廉價”，通過噴水、扇風、泡沫、煙霧、氣味等方式，以及座椅的搖晃、震動甚至拍打形成觸覺上的交互，觀眾在觀影結束后大多的感受是“白挨了一頓打”。且當前的多數4D、5D電影敘事性不強，只是單純為了迎合觀眾在視覺、聽覺、觸覺上的多重體驗而特別設計，失去了電影最根本的敘事功能。

交互式電影的產生和發展，源于觀眾對敘事開放性和沉浸式體驗的需求，也受到新興游戲類型“交互式電影游戲”的影響。觀眾參與電影敘事，代表故事對觀眾的開放。目前電影市場中，在劇本結構上下功夫，多線敘事的作品深得觀眾喜愛，這也給交互式電影培養了觀眾群體。在交互式電影中，觀眾的注意力時刻跟隨著視點人物，需要及時對劇情做出選擇，pov手法的使用，也讓電影劇本在創作上可以更加巧妙，吸引觀眾。而隨著VR、AR技術的發展和成熟，觀眾也更加期待在電影中得到沉浸式體驗。通過頭戴式顯示器，創造一個虛擬空間，將觀眾的視覺聽覺封閉，讓觀眾沉浸于電影所講述的故事中去。VR、AR技術的應用，也為POV手法的使用提供更多空間，讓觀眾體驗到影片中人物的第一人稱視角，進行全開放或半開放的交互，極大提升了互動感和沉浸感。

交互式電影游戲中，以法國Quantic Dream工作室制作的《暴雨》《超凡雙生》《底特律：變人》以及SCE和Supermassive Entertainment共同推出的《直到黎明》，Square Enix和DONTNOD Entertainment聯手打造的《奇異人生Life is Strange》為代表。這些游戲多采用多線敘事結構，保留一定的游戲自主性和探索性，結合CG、即時演算等技術，為玩家展現一個復雜深入、情節曲折的故事。以上游戲保留了一定的游戲性，又提升了故事敘述性，在與用戶的交互上漸趨出色。

與此同時，一些獨立制作組通過真人拍攝的手法所創作的交互式電影游戲慢慢火熱起來，《Press X to Not Die》《地堡The Bunker》《晚班Late Shift》《她的故事Her Story》。這些游戲都由真人表演拍攝，觀眾通過分支選項和QTE系統完成互動。這類作品將游戲性大大降低，提高電影敘事性，從而達到交互上的平衡。電影語言的運用，真人演員的表演，零CG技術，種類繁多的分支選項和故事結局深深地吸引了人們的注意力。此類作品的故事性極強，劇本結構完整，故事敘事和情感表達流暢，用戶的接受程度高，可以說，在這類作品中，游戲和電影的界限已經非常模糊，甚至《地堡》的制作組在官網上將自己的作品定義為“交互式電影”。我們既可以說它是一部如《黑鏡5：》一般的新式電影，也可以說它是如同《底特律：變人》這樣的交互式AVG游戲。

交互式電影有其獨立的發展空間和發展前景。未來電影在敘事結構上或許會發生重大的改變。也許未來的交互式電影可以分為單人和多人電影，虛擬現實技術、現實增強技術的應用也使得交互式電影在個人影院的實裝變得可能;多人交互式電影在敘事統一性上則有待考量，觀眾需要對于劇情選擇做出一致的決定，這就需要克服分歧的出現。同時，交互式電影內容和形式上的平衡，是電影制作團隊需要深入規劃的事情。觀眾到底是在看一部電影，還是在玩一款選擇題游戲，需要主創團隊的平衡。而我們也不必擔心電影和游戲兩個行業的各自發展，其領域勢必越來越繁榮，種類越來越繁多，技術越來越發達。電影創作者要保持正確態度，借助新媒體和智能科技，推動影視媒體發展，同時傳承電影功能和根基，實現發展的美好愿景。

（作者系山東省實驗中學學生）

嘆息也有回聲（外一首）

“田野白樺靜悄悄”，作家白樺先生于1月15日去世，享年89歲。白樺先生風度翩翩、瀟灑優雅，一系列十四行詩和他編劇的《山間鈴響馬幫來》《今夜星光燦爛》等電影，影響廣泛。在此，摘錄兩首十四行詩，紀念先生。

□白樺

我從來都不想做一個勝利者，

只愿做一個愛和被愛的人，

我不是，也從不想成為誰的勁敵，

因為我不攫取什么而只想給予。

我竟然成為別人眼中的強者，

一個誤會！有海峽那么深！

我只不過總是和眾多的沉默者站在一起，

身不由己地哼幾句歌。

有時，還會吐出一聲長嘆，

沒想到，嘆息也有風暴般的回聲！

可我按捺不住因痛苦而流瀉的呻吟，

因愛和被愛而如同山雀一般地歡唱;

痛苦莫過如此了，

必須用自己的手去掐斷自己的歌喉。

樹的喃喃自語

失望、沉睡，驀地醒來，

原來是你又走近我的靈魂;

我高高舉起所有的枝葉，

如果允許，我將緊緊擁抱你，

我知道，你正在猜一個謎，

但我不敢向你講述我的故事;

我的故事里盡是黑夜，

你是如此的明麗。

我的故事里有一條從雪山到大海的長河，

你給我的時間卻是如此的短暫。

我的故事里的嘆息就像連綿的秋雨，

會澆熄你燭火一般溫柔的微笑。

別猜了，閃爍在每一片綠葉上的

是由于溫暖而晶瑩欲滴的寒露……