關于鋼琴演奏中聲樂藝術指導分析

楊思熠 長沙航空職業(yè)技術學院

當前的鋼琴學習者接受了的教育內(nèi)容主要是對于基礎技巧的學習、具體研究方法的了解等，但是從實際的作用水平上來看，由于學生未能深入了解各類聲樂藝術，導致實際的鋼琴演奏和聲樂藝術的關聯(lián)效果不足，導致其實際的鋼琴學習效率較低。

一、鋼琴演奏中聲樂藝術可以發(fā)揮的作用

(一)加深音樂理解

當前大量的鋼琴曲起源于聲樂藝術，尤其是對于國外的交響樂來說，大部分都脫胎于聲樂藝術中的歌劇，此外我國已經(jīng)撰寫的鋼琴曲中也大量起源于民歌等藝術形式。在學生的鋼琴演奏過程中，只通過對于相關技巧的了解以及曲譜的背誦，雖然能夠達到一定的演奏水平，但是由于其缺乏對于聲樂藝術的進一步深化了解，導致對相關曲譜的學習效率下降，同時也讓學生無法全面深入掌握今后的技巧提升模式，甚至在一定程度上導致學生的鋼琴演奏過程過于死板，缺乏連貫性[1]。事實上鋼琴演奏過程中需要學生具備較高的突發(fā)情況處理能力、對鋼琴曲曲的吸收能力等，從當前的教育水平上來看，大量學生顯然缺乏這類能力。

(二)提高表現(xiàn)水平

表現(xiàn)水平包括學生的儀態(tài)、彈奏彈奏的靈活性以及貫通性等，只有在所有表現(xiàn)形式都達到最高水平的情況下，學生才能夠在鋼琴彈奏藝術領域獲得較高的造詣。但就目前的作用形式上來看，學生能夠通儀態(tài)模仿和觀察的方式設定自身在演奏過程中的姿態(tài)表現(xiàn)形式等內(nèi)容，但是在曲調貫通性等方面由于學生傾向于對于曲調的死記硬背，一些學生的極端問題表現(xiàn)為嚴重缺乏對于音樂張力的表現(xiàn)，導致實際的鋼琴曲表現(xiàn)水平下降。一些學生只制定了一套固定形式的演奏表現(xiàn)方式，在具體的彈奏過程中缺乏變通，導致實際的表現(xiàn)內(nèi)容和曲調情感表現(xiàn)之間缺乏銜接。

二、鋼琴演奏中聲樂藝術的指導方法

(一)藝術歌曲使用

藝術歌曲的內(nèi)涵是以詩詞等文學作品為表現(xiàn)的核心，通過對于曲譜的加入，將這些詩歌轉變?yōu)閭鹘y(tǒng)意義上的歌曲，西方國家通常采用這一形式完成對于鋼琴曲的創(chuàng)作，尤其是對于莫扎特、格里格、舒曼以及貝多芬等作曲家，其創(chuàng)作的鋼琴曲中大量含有這一因素，所以說這類鋼琴曲通常稱為歐洲藝術歌曲，由于和已經(jīng)創(chuàng)作的詩歌之間有很高的共鳴性和銜接性，所以已經(jīng)成為當前世界范圍內(nèi)的經(jīng)典。

當前我國的藝術形式發(fā)展中也通過對于一些傳統(tǒng)歌曲的改編寫出了鋼琴曲，這些鋼琴曲具有濃厚的民族特色，從當前常用的練習曲譜上來看，歐洲藝術歌曲包括《夜鶯》、《云雀》等，所有這些鋼琴曲調都具有極高的連貫性。我國的常見鋼琴曲包括《黃河大合唱》改編成的《黃河》鋼琴協(xié)奏曲，從表現(xiàn)形式上來看較為雄渾和磅礴。在具體的聲樂藝術指導過程中，教師要能夠向學生播放原本的藝術歌曲，讓學生從中了解藝術歌曲本身和鋼琴曲之間的關聯(lián)，讓其能夠加深對于相關藝術的了解水平。另外也可以讓學生自主通過查找資料和文獻的方式，了解各類歌曲的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作時間以及詩歌中涵蓋的意義，讓學生加深對藝術理解的程度上，曲譜的記憶時間縮短，而是將鋼琴曲和相關歌曲融會貫通。

(二)歌劇的使用

歌劇是當前我國境內(nèi)民眾最熟悉也是最陌生的一種藝術形式，對音樂學院的學生來說也是如此，但是對于大量的西方鋼琴曲來說，其都脫胎于歌劇，甚至一些鋼琴曲正是為歌劇所寫，比如對于李斯特根據(jù)莫扎特描寫歌劇《瑭璜》而創(chuàng)作的鋼琴曲，當前經(jīng)過改編后已經(jīng)成為各類音樂鋼琴演奏比賽中的比賽用曲目。

我國在多年的藝術形式覺醒中，當前已經(jīng)開始廣泛接受歌劇對于聲樂方面的沖擊和影響，并且和原有藝術體系實現(xiàn)了一定程度上的融合。在歌劇藝術今后的講解過程中，教師可以向學生播放專業(yè)的歌劇演唱片段，讓其從中找到相應的鋼琴曲調，在此基礎上形成專業(yè)的記憶，讓學生能夠更好了解鋼琴曲和歌劇之間的內(nèi)在關聯(lián)。此外由于藝術具有共鳴性，當學生能夠了解鋼琴曲的實際表現(xiàn)時間和歌劇的發(fā)生背景后，可以能夠更好了解這些鋼琴曲的優(yōu)秀演奏方法。

(三)民歌的使用

民歌被改造成鋼琴曲在國內(nèi)國外均有發(fā)生，國外比如柴可夫斯基創(chuàng)作的《四季》、《第一鋼琴協(xié)奏曲》等，正是起源于其生活過程中接觸到的當?shù)孛窀鑋2]。而我國在的藝術思想覺醒中也開始對各類民歌進行改編，甚至兩者采用同一名字，比如《山丹丹花開紅艷艷》、《瀏陽河》等，對于國內(nèi)民歌改編成的鋼琴曲來說，學生通常能夠直接了解到這類鋼琴曲的起源和藝術表達形式，而對于國外的民歌來說則更加難以理解，所以教師要注重對這兩種藝術形式之間銜接方法的了解和展現(xiàn)，讓學生在實際演奏過程中能夠在腦海中自動形成相關民歌的演唱過程，以需要對其彈奏過程的有效指導。

三、結論

綜上所述，鋼琴演奏過程中通過對于聲樂藝術指導方法的使用，能夠讓學生更好理解各類鋼琴曲的實際表現(xiàn)形式和最佳表現(xiàn)手法，提高學生的演奏水平。具體使用過程包括對于藝術歌曲的使用、民歌的使用、歌劇的使用等，通過讓學生了解鋼琴曲和歌曲之間關聯(lián)的形式的分析，讓聲樂藝術能夠提高學生的學習水平。