紀念 傳承—“楊峻教授誕辰八十周年紀念音樂會”后記

文/ 林 曄

2019年11月6日，我們16位在京工作的楊峻老師的學生，加上楊老師生前的三位弦樂演奏家好友，以及老師的孫女楊雯安，一起完成了策劃了整一年的紀念楊峻教授誕辰80周年音樂會。音樂會的策劃緣起于一次和楊老師的弟子、旅意鋼琴家居覲回國的聚會。席間，由居覲（1987至2001年師從楊老師）和譚小棠（1998至2002年師從楊老師）提議，在2020年1月29日，即楊老師去世十周年忌日前完成學生們紀念老師的心愿。

整場音樂會的曲目是我們所有學生在李民老師的統(tǒng)籌下群策群力設計的。音樂會上半場的主題為“情懷”：以孫巖（1997至2010年師從楊老師）的改編獨奏版《黃河頌》作為開篇，以形式新穎的紀錄片《楊峻教授生平》配以三位青年鋼琴家—王天楊（2005至2009年師從楊老師）、孫東源（2008至2010年師從楊老師）和胡一帆（2004至2007年師從楊老師）的獨奏曲，將聽眾帶進楊老師生前那些生動的畫面和歷史，感人至深。隨后是林曄（1987至1995年師從楊老師）和孫曉丹（2003至2006年師從楊老師）演奏的斯科里亞賓的雙鋼琴《幻想曲》，以及潘淳（1984至1986年師從楊老師）和關(guān)常新（1992至1997年師從楊老師）演奏的勃拉姆斯雙鋼琴作品《海頓主題變奏曲》。上半場的最后一個節(jié)目同樣意義非凡，是由楊老師生前好友小提琴家張?zhí)帷⒅刑崆偌也芎：痛筇崆偌矣崦髑嗯c譚小棠合作的莫扎特《鋼琴四重奏》，這部作品曾經(jīng)由楊老師與三位弦樂演奏家合作演出。整個上半場曲目由中國鋼琴經(jīng)典名曲開篇，配以浪漫時期獨奏以及雙鋼琴作品，將音樂會的重頭戲回顧楊老師生平紀錄片襯托得感人至深！

下半場的主題為“傳承”：開篇曲目是楊老師的孫女演奏的斯科里亞賓兩首前奏曲，小雯安雖不是鋼琴專業(yè)，但是依然帶著最大的熱情參與到紀念爺爺?shù)囊魳窌校瑢墒仔∏鷱椀们逍汶h永；隨后康毓春（1992至2002年師從楊老師）和孫露（1995至1999年師從楊老師）以一首敘述戰(zhàn)爭與愛情的《華沙協(xié)奏曲》將音樂的浪漫與激情呈現(xiàn)在舞臺上。原丁（1996至2000師從楊老師）和李翔（1995至1999年師從楊老師）演奏的拉赫瑪尼諾夫的雙鋼琴作品《眼淚》（選自作曲家的第一鋼琴組曲《音畫幻想》），俄羅斯式的浪漫風格完美地承接了上一首作品的浪漫樂思。接下來是王天陽和居覲的兩個鋼琴獨奏作品，王天陽的獨奏選擇了格什溫的小品，整套作品充滿活力和個性，為前面的浪漫作品增添了一抹別樣的色彩；作為享譽國際的演奏家，居覲以肖邦的《船歌》再次把音樂拉回到浪漫風格，她的音樂詮釋信手拈來且充滿詩一般的意境，對楊老師的思念之情與音樂完美融合，令觀眾感受到“故人已去而音樂永存”的力量！最后一首《加洛普進行曲》氣氛活躍，童薇（2001至2004年師從楊老師）、范軍（2000至2007年師從楊老師）與原丁、李翔一起用歡快的音樂一掃聽眾淡淡的哀傷，表達了“傳承”和“希望”，為整場音樂會畫上完美的句號。

這真是一場精心策劃、編排的音樂會！每一位弟子都積極提出自己的想法和意見，并反復討論和溝通。作為音樂會參演小伙伴們的師姐，在策劃伊始時我是持保守態(tài)度的，擔心人多不好安排曲目，擔心任務分配會給大家的工作帶來影響……最后，大家提出的意見和態(tài)度讓我明白這一切擔心和顧慮是多余的！胡一帆年紀很輕，剛剛留校，卻主動說：“紀錄片的事情由我負責找人制作！”居覲說：“以什么形式彈、彈什么作品，完全根據(jù)整場音樂會的需求，我全力配合！”；關(guān)常新是大家的師哥也是相當熱心嚴謹?shù)娜耍骸熬庉嫻?jié)目單的事情交給我吧！” 童薇、范軍在席間話語不多，當安排她們排練一個八手聯(lián)彈時，二人沒有任何遲疑，第一時間表示全力合作！八手聯(lián)彈的演奏也許不一定是難在技術(shù)上，而是需要幾位老師在忙碌的工作之余，協(xié)調(diào)四個人的時間安排練習。在所有曲目確定下來以后，我以為大家會反復提出各種問題和困難，因此做足了充分的思想準備。可出乎意料的是，大家問得最多就是“有什么需要我們做的嗎？”“節(jié)目單整理好了，大家再一起確認一下吧！”……王天陽除了琴藝出色之外還熟知電腦操作，帶有配樂的電子邀請函他只用了一個晚上就制作完成，確保在五湖四海工作的楊老師的弟子們在第一時間知道活動的舉行。

這次音樂會也得到了中央音樂學院院領導和鋼琴系領導的大力支持！俞峰院長對左因老師說：“楊老師是我們的前輩，也是我們的朋友，我從他身上學到太多東西！院里一定支持這次音樂會的成功舉行。”曹曉青老師也多次關(guān)心音樂會安排的情況，并表示如有困難和經(jīng)濟需要，系里定會全力協(xié)助解決。韋丹文老師在聽到音樂會要舉行的第一時間說：“你們趕快著手策劃，簽字、題詞都沒有任何問題，有困難就說！我至今記得回國時楊老師拍著肩膀歡迎我的情景，你們一定把音樂會弄好！”……有了這些來自多方的支持，在11月6日音樂會開場前一周，我就已經(jīng)悄悄預感到這將是一場非常成功的音樂會，因為我們當中的每一個人都不計得失地積極努力著。

楊老師離開我們已經(jīng)十年了，在各自工作崗位上的我們很少像11月6日這樣聚在一起，平時大家的會面也很少有人過多地提到他。是時間讓我們把老師忘記了嗎？是工作讓我們淡忘學生時代了嗎？對此，李民老師以樸實而動情的開場白給出了最好的回答：“當年楊峻老師去世時，就像一位偉大的父親突然離開了我們一樣，很長的一段時間里使我們感到迷茫孤獨，找不到方向。作為楊老師學生的我們，今天是再一次的回課……”

是什么樣的老師可以在離開大家數(shù)十年之后還可以讓他的學生們?nèi)绱瞬患s而同地努力“回好這堂課”呢？楊峻老師其實是一位白丁出身成長起來的鋼琴家、教育家，年幼時，由于家里很窮，沒有條件從小學琴，但是他對音樂的熱愛和音樂才能絲毫沒有因為起步的條件而局限，盡管經(jīng)歷了當時充滿磨難的年代，但楊老師通過自身的努力，以及老一代鋼琴教授鄭麗琴女士和鋼琴教育家朱工一先生的培養(yǎng)，最終在演奏和教學方面成就了傲人的成績。作為學生，我們每一個人都沒有親歷過老師的成長歲月，但是在受教于他的日子里，我們感受到了老師的成長歷練、做人準則和音樂理想。楊老師在課堂上從不大聲地訓斥學生，但每一個學生都敬畏、尊重他，自覺提高練琴效率和質(zhì)量；楊老師從不講大道理，卻以各種各樣的鋼琴作品及生活中的例子教會我們?nèi)绾巫鋈恕⒆鍪隆椙佟鷦拥慕虒W方式、對學生一視同仁的教學態(tài)度、精彩的課堂語言，組成了無數(shù)令我們記憶猶新的回憶！

眾所周知，彈鋼琴的人每天要花費大量時間去解決技術(shù)問題，用各種辦法增長技藝，而長時間的獨處更會引起對于“為什么彈鋼琴”“如何成為一名出色的鋼琴家”這些問題的思考。有多少鋼琴演奏者被枯燥的練琴和無解的疑問所困擾呢？而楊老師在每一堂課的細節(jié)當中讓我們不斷領會到“音樂是絕不能脫離生活而存在的”“音樂的美是需要我們以高尚的人格來詮釋的”；同時，也讓我們意識到能夠?qū)W習音樂是多么幸運的一件事情，成為一名鋼琴教師是何其神圣！當認識達到一個新的層面時，對枯燥練習的接納度、對音色的認識、對作品的詮釋角度和理解，都仿佛被賦予了無窮的力量，在慢慢發(fā)生著質(zhì)的改變。而在這樣日復一日的言傳身教當中，關(guān)于練琴、教學、熱愛生活和嚴格做人，這一切年輕人存在的困惑和迷茫在不知不覺中迎刃而解。楊老師有一句名言：“如果你不能做一個好人，你怎么可能彈出打動人心的音樂呢？如果你不懂得生活中的快樂和悲傷，你怎么能夠理解作曲家嘔心瀝血的作品呢？如果你不熱愛生活，你怎么能明白音樂有多美好呢？”

他的幽默、博學、寬容和嚴謹被他巧妙地融入教學中，不僅給學生們留下了太多，也給鋼琴界的很多同人留下了深刻印象。吳迎老師的題詞“亦師亦友亦兄長”，這七個字足以說明兩位鋼琴教育家之間的惺惺相惜和深刻情意。張志瑋老師在楊老師的葬禮后說：“男人是不應該在公眾面前掉眼淚的，可是葬禮上我真的哭了。對于我來說，楊老師不僅是老師，他真的是我最好的朋友……”

的確如李民老師的開場白所說：“失去老師的時候我們仿佛失去了父親般難過……”十年前老師離開那一幕帶給學生們的悲痛是今生無法化解的遺憾，我想，這也許就是我們很少提及老師的一個原因吧。

沒有人可以改變?nèi)松谋瘹g離合，而值得慶幸的是，無論時光如何流逝，楊老師依然栩栩如生地活在我們的心里，仿佛一盞不滅的明燈照亮著我們前行的路。這樣一位無法被復制、無法被模仿的老師，無形中伴隨我們這些弟子在鋼琴教育領域中慢慢成長和成熟。在默默地懷念老師的同時，我們繼續(xù)挑起將從老師那里得到的學識和精神境界一點點、一代代傳承下去的重擔，讓他的精神和偉大的音樂一起永存于世間。