淺析高職高專院校裝飾畫課程教學現狀

袁昊雷

摘要：裝飾畫在高職高專院校中被作為專業基礎課程出現，在藝術創作中占有較重的地位，是一種裝飾表現效果強烈的繪畫形式。裝飾畫的出現為我們的教學提供了更廣闊的表現途徑和表現手法。裝飾畫的教學是從藝術創作到藝術設計的過渡課程，對學生思維的創造性培養具有比較重要的作用，同時該課程兼具一定的實用性。

關鍵詞：裝飾畫;教學;創新

裝飾畫起源于裝飾圖案，具有非常典型的實用性，隨后漸漸演變成一種獨立的藝術形式。隨著對裝飾畫的不斷探索，它的制作手法不僅僅限于以往固定的形式，其制作材料、制作手法、制作題材靈活多樣。裝飾畫其實是一個籠統的概念，無論是從裝飾手法上，還是從裝飾造型上、制作材料上，都無法為裝飾畫確定一個具體的概念。可見，裝飾畫具有十分靈活的，多元化的特點。簡而言之，具有裝飾效果的繪畫，都可以統稱為裝飾畫。裝飾畫主要強調其功能上的裝飾性，通常是用形式美法則和裝飾設計手法創作的繪畫。它不僅具有繪畫的藝術特征，同時還要兼具裝飾設計的特征和功能。隨著人們物質生活水平的豐盈，精神需求逐步顯現。裝飾畫更廣泛的出現在人們的生活中，裝飾畫教學在我國各大高校占據的位置也越來越重要。

一、裝飾畫概述

裝飾畫不以寫實為目的，它與以往意味上的繪畫不同，裝飾畫是運用各種裝飾的手段創作的，以達到某種裝飾美感的繪畫形式，裝飾畫的風格、內容、手段，隨時代的變化而變化，它主要運用點、線、面等元素，對原有形象進行適當的夸張、變形、擬人等手段來表現，讓觀者能夠從作品中看懂創作的目的，追求的是形式美、單純美和秩序美。裝飾畫受其繪畫規律的影響，是一種介于繪畫與裝飾藝術之間的邊緣藝術形式。

裝飾畫與傳統繪畫之間有共同點，兩者都強調觀者的主觀感受，但是在具體運用手法時缺又有區別，傳統繪畫強調藝術語言的個性化，裝飾畫強調共性大于個性。在造型上裝飾畫可以運用夸張、變形等手法，在構圖上，裝飾畫追求空間時間上的自由感，在色彩上，裝飾畫較為簡單，不講究明暗、冷暖關系。但強調色彩的象征性。裝飾畫可以充分展示繪畫者的思想情感。

二、裝飾畫教學中常見問題淺析

（一）忽略學生對裝飾畫的藝術鑒賞能力

教育教學過程中，裝飾畫課程教師往往重視綜合材質和表現技法，而忽略學生對裝飾畫的藝術鑒賞能力、感知能力、畫面預測能力的培養。比如在裝飾畫教學中，教師一般側重于講解裝飾畫的概念、理論知識、特點、形式美法則、裝飾手法等內容，并在課后布置相應的課堂練習或課后練習作業讓學習去實踐。而對畫面的選擇，裝飾后的畫面效果缺乏練習和預設。往往造成學生做出來的作品，和之前設想的不一樣，或是手跟不上腦。這種教學模式，往往占據了學生大部分的時間去完成作品，容易打消學生對裝飾畫課程的積極性和耐心，更加不明白裝飾畫與藝術設計的關系。由此可見，要想提高高職高專藝術設計專業裝飾畫課程的教學效果，必須改變這一現狀，全方位的對裝飾畫課程進行設計。

（二）理論環節大于實踐技能培養

除了上述現狀以外，高職高專教師在教學過程中理論環節往往大于實踐操作環節，雖然裝飾畫課程教學是理論與實踐相結合，但從裝飾畫課程現狀來看，無論是教師還是學生，都認為在課堂上教師應該相對多講一些，實踐部分自己回去看看視頻就可以了。教師在教學過程中，也往往忽略對學生的審美感知培養和裝飾畫實用性方面的培養。這種教學狀態，嚴重影響了高職高專藝術設計專業學生的裝飾畫藝術能力塑造，使書本知識脫離實際應用，課程講述更加沒有支撐力與可行性，學生創作的作品與市場需求更加不符，最終產生裝飾畫教學與實際生活需要相對立的矛盾。

（三）部分學生基礎薄弱

高職高專院校學生繪畫基礎普遍薄弱，還往往會出現一些沒有沒美術基礎的學生，或是考前突擊美術的學生。這些學生往往美術基礎薄弱。高職高專院校的裝飾畫課程教學，有著很大的交叉性，是傳統繪畫與設計之前的交叉學科，同時，裝飾畫制作的形式多樣，技法豐富。裝飾畫的繪制主要以裝飾造型為主，通過設計者的主觀感受加以運用材質和技法，展現出具有形式美感的裝飾效果的圖畫。有些教師在教授的過程中，重視裝飾手法、裝飾畫制作工藝或材質的教學，而忽略學生基礎課的培養，導致學生創作能力有所欠缺。

三、高職高專院校裝飾畫教學對學生創新思維的培養

（一）加強對學生的寫生訓練與基本型訓練

裝飾畫風格多樣，針對于部分學生基礎薄弱，有些有基礎的學生忽略裝飾基本架構的現狀，在裝飾畫教學過程中教師應加強繪畫風格的培養，讓學生熟練的掌握美術繪畫的工具和材料，加強學生對基本元素的掌控能力和形式美法則。裝飾畫室抽象形與具象形之間的轉換，而提升學生塑造能力的途徑便是寫生。在寫生訓練之后，應加強學生對平面化元素點、線、面的合理布局。充分訓練學生對基本元素的掌控能力，把基本元素融入到學生的實際生活中去，通過對身邊景象的練習，讓學生投入到情景中去，更好地發揮自己的創意，提升學生的創造性思維。針對其他學生，優化裝飾畫的實踐內容，充分激發學生的主觀能動性。

（二）根據實際調整裝飾畫課程教學內容

在高職高專裝飾畫課程中，教師可以通過恰當的調整改變裝飾畫課程的教學內容。比如教師在教學設計過程中，改變原有章節的安排，重新對課程順序進行調整，把多種材質的裝飾畫放在黑白裝飾畫和色彩裝飾畫之前，讓學生通過多種材質的配合去創作裝飾畫，這樣能很好的激發學生的創造力，在整個教學過程中，學生會始終注重自己的動手能力和創造思維，而不是像學習其他繪畫那樣，只是簡單的臨摹借鑒。通過章節的調整，也能使學生在創作過程中更加注重作品的實用性。注重學生對傳統文化的掌握，通過創作實例引導學生把傳統文化應用在現代裝飾畫創作過程中，開拓學生視野，增強學生對本土文化的認可程度，提升學生的動手能力。

（三）重視能力的培養，適當的與市場相結合

高職高專院校與本科類院校相比，更重視培養應用性人才，裝飾畫課程作為高職高專藝術設計專業的過渡課程，應合理分配理論學時和實踐學時，用技能實踐去促進理論知識的學習和深化，從而達到理論與實踐相統一的目的。同時，在當今大形勢下，有效融入市場。比如在日常教學中，將裝飾畫的魅力充分展現給學生，使用材料裝飾畫充分展現裝飾畫的質感美，有效促進學生的創作熱情。課程開篇可以設置淘寶店鋪、微信店鋪，或者當地的畫品售賣場所，對學生的裝飾畫作品進行展示售賣，激發學生的學習熱情。

（四）拓展有效的教學形式

裝飾畫逐步成為人們生活中必不可少的裝飾模式，具有獨特的藝術形式，往往以實物商品的形式出現，具有一定的價值。在教育教學過程中，教師要深入剖析裝飾畫的教學特點，采取多種手段進行教學。目前高職高專的裝飾畫課程，學生的作品創作個性不足，缺乏創造力。而裝飾畫作為一門實踐課程，應以培養創作型人才為主要目標。教學形式應在理論的基礎上，盡量多的展開實踐課程，讓學生們感受裝飾畫的制作過程。在創作技法上，可以采取多種手段相結合的手法，鼓勵學生大膽創新。增強教師教學的目的性，充分引導學生的構圖意識，增強學生自主創造的能力。

四、結語

創意是藝術家從常見的表現題材中發現一種新的表現形式、新的形象。與此同時，新興的裝飾材料也在不斷的涌現，并被應用在裝飾畫的創作用。如今綜合材質的裝飾畫已占據了大部分市場，隨處撿到的樹葉、樹枝都可以作為裝飾畫的材料。裝飾畫學習是一個漫長的過程，它能使學生創造出多種形式的裝飾效果，充分發掘學生的創意思維。作為高職高專院校的裝飾畫授課教師，應充分利用裝飾畫的特性，從寫生訓練開始，逐步提升學生的創造性思維，增加實踐課環節，優化裝飾畫課程的訓練內容，充分展示學生的思維表現，并把課堂與社會相融合，讓學生的知識真正轉化為力量。

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