電競新文創之后

石翔

11個月之前的2018UP大會上，現場的大部分人對于程武先生丟出來的新概念或多或少都有點茫然，就像七年前泛娛樂的概念面試的時候一樣。而大會之后幾乎所有的媒體都在討論，新文創和泛娛樂到底有什么不同。

成為騰訊互動娛樂事業群獨立業務的電竟自然也被涵蓋在新文創的計劃之內。相比于動漫、影視、游戲和文學來講，電競既是一個內容的出口，更重要的是它本身擁有強烈的內核，是以更豐富的創意形式展示的基礎。

就在幾天前的英雄聯盟六周年發起活動上公布的“The carry”的潮牌設計，Uzi和Jackeylove都有參與設計，這恰恰印證了以電子競技內核向不同創意形式拓展的可能性，而設計的核心也是展示“想要carry”的競技精神。

新文創下的電竟，內核之外可以是一件衛衣，一檔綜藝，一部小說，又或者是一次整合營銷。

去年年初，蝴蝶藍公布了《王者時刻》的創作計劃，到如今小說已經創作了超過五十萬字。一個受關注的賽事品牌開始尋找在其他領域里更強的創作能力，創作過《全職高手》的蝴蝶藍代表了能展示電競類內核的小說創作能力，而KPL代表了移動電競賽事的文化內核。新文創的方法論里一個好的文化內核就應該可以被其他的創作形式充分的展示，而不像之前單純地把小說改編成電視劇，大家更注重的是形似。

從表達方式上的突破，進而延展到了用不同的手段去創造新的，關聯度更高的文化內核。從年初的《王者時刻》發展到年底的《終極高手》，電競的核心被用綜藝的形式重塑，無論是之前嘗試的流量明星，還是造星模式，都在綜藝里找到了新的答案。

作為騰訊視頻的一檔綜藝節目，《終極高手》把傳統綜藝領域對于個人成長的解決方案與年輕人社區里的競技精神協同在一起。雖然有磨合上的問題存在，但仍然讓我們看到關于電子競技文化內核的可能性。當騰訊視頻這樣一個龐大的社區被電競內容激活的時候，背后不僅僅是播放量，而一種新的創造。

新文創的意義就是在于擺脫之前“影游漫文”對于騰訊文化創意內容的限制，而展示出一個又一個新的可能性，這些可能性是一個互聯網內容平臺最大的生命力所在，其他形式與故宮、敦煌這樣的內核的聯動同樣也是如此。

《王者時刻》和《終極高手》讓人們對于電競也一樣擁有了更大的想象空間，讓競技內核可以用更豐富的表現形式進入到更優質的社區當中。

擁有了想象空間，一切就都變得不一樣了，不斷地有更多的想法被激活，KPL與“M豆”的合作就是在傳統營銷上開拓了更大的空間，改變文化創意市場本身的固有玩法。

相比于LPL、KPL這樣更為人們所熟知的電競內容，但是電競還需要更多去連接其他方式的核心內容，成熟的俱樂部品牌、去年雅加達亞運會上的移動電競項目《Arena ofValor》和國內參與度非常高大眾類賽事平臺TGA都有發展出屬于自己文化內核的可能性。

另一方面，電子競技在國內市場的發展一定會出現文化向外輸出的趨勢，而承載文化交流的過程里，《Arena of Valor》所凝聚的參與者和背后的社區，就成了整個世界不同地區共有的交流方式。

《Arena of Valor》為核心的內容就可以從賽事本身向著承載中國元素的衍生內容釋放，無論是用東南亞當地的部落舞蹈或者類似皮影戲的“卡利洛”去，還是結合DC的形象在北美市場探索蝙蝠俠的電競故事，對年輕人來說都可能是新的爆點，也可以成為以《Arenaof Valor》賽事為內核的新文創形式。

相比之下，運營了十年的賽事平臺TGA則有接入傳統參與社會活動渠道的可能性，在更豐富的大眾社區活動場景里展開。平民賽事的曝光和直播活動是不是可以聯動在一起，是不是不止青年可以參與到電競的環境里，讓電競文化與家庭周末的活動結合在一起，城市里的青年和長輩一同來參與和體驗電競，建立互相之間的理解。

電子競技本身的強對抗和競爭性是今年UP大會宣傳“一花一世界”中的花朵，而電子競技確實有可能創造一個遠比現在豐富的世界，讓所有人都機會參與其中。