文虹娟
摘要:《基礎圖案》課程是設計專業的重要基礎課程之一,它不僅能提高學生對設計的理解而且能培養學生創造性思維的能力。在中職美術專業實行《基礎圖案》課程很有必要性,原因有二:其一,中職美術學生與普高美術學生在教學目的上有著一定區別,中職學生更加職業化,部分中職學生畢業后將會把自己所學的知識學以致用在專業工作中,具有一定的實用性。其二,學習《基礎圖案》對中職美術學生升學更有幫助,將為選擇設計專業打下基礎。由此可見在中職設置《基礎圖案》課程的重要性。但對于《基礎圖案》教學內容如果還停留在訓練裝飾設計技能上是遠遠不夠的,我們必須探索出以培養具象思維向抽象思維轉變的有效方法。筆者在中職高一美術施教((基礎圖案》課程時,總結出往年教學中的幾點不足,并對《基礎圖案》課程在中職美術專業教學提出幾點思考。
關鍵詞:基礎圖案;中職美術生;教學;創造力
中圖分類號;G642;J51-4 文獻標識碼:A 文章編號:1005-53129(2019)06-0229-01
一、前言
圖案是最早喚起人類審美感知的藝術形式,也是藝術設計的基礎。(饉礎圖案》課程是設計專業的重要基礎課程之一,它不僅能提高學生對設計的理解而且能培養學生創造性思維的能力。在中職美術專業實行《基礎圖案》課程很有必要性,原因有二:其一,中職美術學生與普高美術學生在教學目的上有著一定區別,中職學生更加職業化,部分中職學生畢業后將會把自己所學的知識學以致用在專業工作中,具有一定的實用性。其二,學習《基礎圖案》對中職美術學生升學更有幫助,將為選擇設計專業打下基礎。由此可見在中職設置《基礎圖案》課程的重要性。但對于《基礎圖案》教學內容如果還停留在訓練裝飾設計技能上是遠遠不夠的,我們必須探索出以培養具象思維向抽象思維轉變的有效的方法。
筆者在對中職高一美術施教《基礎圖案》課程時,總結出往年教學中的幾點不足。第一,眾所周知《基礎圖案》的教學內容有花卉、風景、動物、人物等,都是取之人們身邊的事物。由于教師在教學過程中過度的強調技法表現,使得《基礎圖案》課程的教學意義顯得單調與膚淺,致使部分學生雖繪畫的是身邊之物但所繪畫出來的作品平淡,缺乏生動性。第二,教師教學方法單一,往往采取先臨摹再創作的教學方法,致使部分學生依賴模仿,作品缺乏創造力。針對以上現狀,筆者對《基礎圖案》課程在中職美術專業教學提出幾點思考。
二、對生活中圖案素材的思考
藝術來源于生活又高于生活,生活是一切藝術的源泉,圖案也不例外。在我們的生活中一切自然、幾何形類的具體物象都是圖案創作取之不盡、用之不竭的素材。而我們圖案的裝飾形象很多來源于自然,但又不同于自然,它在自然美的基礎上,通過夸張、變形等繪畫表現方式,把自然描繪得更美,從而以此達到精神、心靈的滿足。在中職美術學生的《基礎圖案》課程中提高學生寫生能力,改變盲目臨摹的教學方法,并培養學生多樣的繪畫表達方式,運用一些美術的語言,使圖案來源于自然,但又不是自然的模仿,達到比自然更美、更多樣、更豐富。
如課例《基礎圖案——荷花圖案寫生創作練習》,筆者通過讓學生從不同視角觀察荷花實物并說出自己所觀察的荷花之美,再以自己所感興趣的視角或自己認為荷花最美的地方進行寫生創作。
三、在《基礎圖案》課程中培養學生創造力的思考
《基礎圖案》課程的教學目的應該是培養學生的認識能力和訓練思維能力。只有學生掌握了圖案基本原理,才能在專業領域中對任何具體設計進行變通。很多時候,教師經常選擇以先臨摹再創作,這一教學方法從一開始就局限了學生的思維,以臨摹入手,很容易使學生的思維變得呆板,不敢去想象。因此在一開始對中職學生施教《基礎圖案》課程中就應該以創作為目標,每一次教學都要求學生在臨摹的基礎上創作,逐漸向全面創作培養。與此同時向學生傳授圖案不同的表現方法對培養其創造力也是十分重要的。如夸張的方法在圖案設計中是使用得比較多的,也是很重要的一條應用法則。它是對需要表現的具體物體進行觀察,把物體最具代表性或特點進行人為放大強調處理,還有對無生命的物體寄予生命,使所表現的物象更加具有識別性、更加生動簡潔、更具有代表性。當學生學會運用圖案的這些表達方式,會很快的腦洞打開,思維得到發散。
如課例《基礎圖案——壯族圖案的傳承與創新1》,民族紋樣豐富多彩、五花八門,如幾何紋樣、水波紋等等,筆者在教學中向學生介紹壯錦以及壯錦的美麗傳說,再給學生欣賞壯錦中各式各樣的紋樣以及紋樣所代表的含義。最后鼓勵學生對自己感興趣的紋樣進行綜合并運用夸張、擬物等繪畫手法進行創作。學生們通過自己收集素材,把素材再進行組合,創作出十分生動的作品。
圖案是最早喚起人類審美意識形態之一,如中國圖案的歷史最早要追溯到新石器時期的彩陶,戰國時期的青銅器,漢代的畫像磚,隋唐時期的敦煌壁畫以及我們至今的民間工藝。而每一個歷史時期的圖案都有每個時期的特點。因此,作為教育者,要認真專研每一門課程,把該課程的知識取其精華去其糟粕,用最科學的方式進行教學。