摘要:油畫自西方傳入中國以來,經過上百年的發展,既保留了西方油畫的材料和語言本身的魅力,又不可避免地受到了中國傳統文化的影響。伴隨著中國經濟的迅猛發展和時代的不斷進步,中國當代繪畫也由傳統的西方繪畫模式不斷向帶有本民族特色的繪畫語言方向發展,越來越多的藝術家們紛紛將西方油畫和中國傳統繪畫技法結合起來,形成一種新的繪畫表現形式“書寫意識”。本論文通過對中國當代繪畫語言中書寫意識的溯源和書寫意識在中國當代繪畫語言中的運用來進行論述,從而總結出書寫意識的精神特點,證明中國現當代表現性繪畫語言中書寫意識的重要性。
關鍵詞:書寫意識;表現語言;現代性
一、繪畫語言中的書寫性溯源
現當代繪畫的書寫意識是將中國書法、繪畫以及西方現代主義中的抽象主義跨文化組合在一起的產物。書寫意識溯源可到東晉時期的章草行楷等書寫藝術,書法的筆線結構從那時起變成為了一種獨立的藝術種類。從漢代文字學家許慎的《說文解字》中可知文字的發源是從表意開始,文字本身便是一種獨立的藝術語言。將書寫入畫最早是由唐代張彥遠的《歷代名畫記》明確記載,即“書畫同源”“書畫同筆”,書法和繪畫共同形成一種對“線”的追求。此問題經元代文人畫的激蕩,發展成繪畫的書法性問題。
進入20世紀后,中西繪畫相互融合,八九十年代中國的傳統書畫藝術融入西方現代主義的抽象表現形式,形成了實踐性的現代書法和當代水墨。85思潮后,人性開始解放,藝術家們逐漸用表現性手法進行創作。隨著藝術家自我意識的覺醒,他們又開始重新審視繪畫語言,試圖尋找傳統文化元素進行新創作,結合西方現當代平面形式的書寫性藝術被越來越多的藝術家所運用。
二、表現性繪畫中書寫意識的表現形式
(一)圖像的抽象構成。書寫意識表現手法中,畫面構成是很重要的存在。藝術家余友涵作品中的書寫性形式更多的是體現在畫面的抽象式構成上。他早期對塞尚等后印象派藝術家的深入研究,使他在之后的創作中一直秉持著對結構和諧性的堅持。20世紀70年代后,他的作品中加注了對筆法的運用,每一個筆觸都充滿著個人情緒的表達,其表現形式從點、線出發,構建了完整的抽象繪畫語言系統。圓系列作品從傳統哲學理念出發,加入偶然性和個人情感因素,形成了扎實的繪畫內容特質。畫面以圓為基本視角,內形中的抽象運勢,筆觸層層覆蓋,形成了獨特的自我語言。藝術家平衡著理性和感性的不同思維,用抽象的筆觸回歸本源,用東方世界觀看待世界看待繪畫。
(二)圖像的痕跡與物性。中國現當代藝術中個關于物性的題材很多,但張恩利的繪畫形式最為直接與強烈。在他的作品中,刻意的表現讓渡與內省,就像中國古代畫家的一根線條之中似乎蘊含著邈遠的古意。隨性草草的畫面筆觸中藏匿著無窮的時間和空間。他作品的目的不在于構造無形的、理想化的概念,相反,其中厚重的筆觸描繪著尤為樸素的現實。張恩利在具象的題材與抽象的表達之間反復的探索,作品的個人情緒直接融入到繪畫性中,聯合著不確定的視覺痕跡,在畫面中形成一種最原始的物性。
三、書寫意識的精神內涵
(一)書寫意識中的現代性自覺。書寫性是繪畫語言擺脫描繪性和敘事性之后的個人化和純粹化的產物。古典主義時期的任何藝術大師都具有鮮明的個人語言特征以及自我表現性。這與元明清時期的中國文人畫中的寫意性很相似,更相似的是兩者都沒有擺脫描繪性,而文人畫中的筆墨則擁有更多的個人化的表現性. 歐洲繪畫通過塞尚的實踐,則走向結構,理性和抽象的現代性審美追求。西方正是通過繪畫性的拓展開啟了現代主義藝術世界大門。因此,從筆墨寫意性走向書寫性,也更加接近現代性。
(二)書寫意識中的哲學觀念。現代藝術的一個基本訴求是如何找到一種更開放的思想方式以及更為自由的形式。抽象表現主義的書法派試圖以書法性的有機形式取代硬邊的幾何形式,并從禪宗中吸收偶然概念,使作品走向開放性。這使現代藝術走向一種臨場的生命哲學及其超越觀念主義的身體哲學,其背后命題的核心是一種源于中國傳統的詩性哲學。書寫反映了中國哲學的內在機制,即一種書寫中的意念的行蹤、線條的節律、筆墨在單色的色層變化中的氣韻,由意念、交感以及瞬間的動勢構成的一種泛靈主義的生命哲學。
總之,書寫意識作為一種具有創造性的表現形式,在方法上融入了中國傳統書畫筆墨精神和技法,拓展了繪畫形式的表現力,使繪畫更具有靈動性和飄逸感。正確地認識和把握中國當代油畫的發展現狀及發展趨勢,在藝術的發展探索中將中西方文化巧妙結合,可以使得中國當代油畫語言中的書寫意識體現地更加充分。
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作者簡介:劉青雨,四川美術學院。