摘要:水彩是以水作為媒介,在水彩紙上用水彩顏色表現造型和色彩的一種藝術形式,具有著特殊的藝術魅力,畫者借助水彩藝術獨特的表現方式來展現自己內心的真實感情。生活源于藝術,藝術展現生活,水彩更是如此,水彩多與時代、社會需要相結合,表現在日常生活的方方面面。論文以高原女孩作為中心人物進行創作,通過水彩繪畫的方式表達女孩對生活充滿希望,積極向上的精神,本文論述了筆者在創作過程中遇到的問題、解決的方法以及感受和收獲等。
關鍵詞:水彩人物;真實感情;心得體會
在水彩創作期間,學習了不同的繪畫表現方法,努力去尋找并形成自己的繪畫特點,自己的表達方式。在水彩方面的學習上,學過的每一種知識畫過的每一張畫都是為了能讓自己積累更多經驗和知識,更好地在繪畫這條路上前行。在寫生中受環境氛圍的感染,在大自然中發現美,大自然的色彩能讓人們在繪畫顏色的調和中受到啟迪,不論是抽象的、具象的、意象的都能讓人在畫面中找到自己的存在方式,表達自己的真實感受。
一、創作思路
(一)創作來源
由于筆者家鄉在山東的緣故,那里沒有廣袤無垠的大草原,也沒有呼吸就能讓人感到順暢的新鮮空氣,從小在霧霾的城市長大的人更喜歡蔚藍澄澈的天,天上飄的云,云下青青草地牧牛羊。來到內蒙古才真正接觸了大草原,筆者本科院校就讀于民族類大學,很多民族的元素融合在學校里面,有著濃厚的民族特色,由于生活學習在這樣的環境中,更能有深刻的感受。受民族氛圍的感染,希望對少數民族有更多的了解,便自駕游去西藏邊境與尼泊爾的交界處,看到村民們穿著各具民族特色、色彩鮮艷的長袖衫,讓我感觸最多的是他們滿臉的笑容,待人的熱情和真誠。村莊周圍的一個小女孩格外引人注目,她的眼神中透露著希望,無邪與天真、開朗與自信的神情令人動容,讓人感受到了一種堅韌的光芒,一種樂觀向上的精神,也正是這種精神賦予筆者創作激情,經過反復斟酌,結合對人物的感受進行題材創作。水彩最注重的是光影結合的效果,用水和顏色呈現在畫面上能給人眼前一亮的感覺,經過多方面的篩選與比較,也考慮到作畫者能夠在畫面中更好的表達自己的思想,選取了小女孩正面進行創作。
(二)人物背景選題
創作中的女孩是來自中國西藏和尼泊爾的邊境立新村,隔河與尼泊爾相望。這個村莊主要人口是以夏爾巴人為主要聚集地,受夏熱帶雨林自然風貌的影響云霧繚繞的山林,秀美的山水風光孕育了奇特的夏爾巴民族文化。夏爾巴人意為“東方來人”和“留下的人”由于歷史深遠,無從追究,給世人留下無窮的遐想,也正體現夏爾巴人的神奇與神秘。畫中女孩純真質樸,獨具特色,由于世世代代的人都住在山上,汲取大山的營養,經歷大山的磨礪,遵循大山的教誨,才造就了女孩純凈的眼神,燦爛的笑容,也正是這種質樸而又自然地情感深深吸引了我,從而確定了創作的方向。
二、創作構圖
(一)對畫面進行必要取舍
在創作的過程中,構圖是其中最重要的一個部分,最基本的構圖是把要表現的對象適當的組織在畫面中,構成一個協調完整的畫面。第一次對構圖概念的形成是在太行山,看到太行山氣勢雄偉的斷層巖壁和碧波蕩漾的深潭。受到周圍環境的影響,內心所想所感受也變得澎湃起來。想象著眼前出現的太行山,呈現在自己畫紙上是以追求簡單構圖方式去體現在畫紙上才能更加突出太行山高聳入云的威嚴感還是以畫面均衡的構圖方式去呈現太行山綠水青山的柔和感是值得去深思的。自然界的景物很復雜,但不是每一處的景色都適合放置在畫紙上深入刻畫,而是通過必要的選擇對畫面上的景物進行取舍。
(二)飽滿的構圖形式
高原女孩主要創作框架是人物的頭像,整個畫面的重點是圍繞著女孩的臉部與發絲進行創作的。采用了飽滿的構圖形式,放大了對女孩頭部的正面特寫,通過這種形式的構圖,突顯女孩紅潤的臉龐,自信的笑容,使畫面更加豐富。為了著重表現孩子的天真與無邪,陽光燦爛,選取了女孩的正臉,深入刻畫凌亂的頭發絲受逆光折射的變化及隨風飄舞的狀態,為了突出兒童的純真質樸熱情以及兒童臉龐受高原光色變化的影響,處理畫面背景時,減弱了周邊的村民和建筑對人物的影響,概括處理了周圍的村莊建筑,更加突出孩子活潑可愛美麗動人。
三、結語
就水彩而言,筆者是對它充滿熱愛并一直向往和追求的,顏色與水融合,使水彩通透,它不僅代表著一個畫種,更代表著用顏色表達內心情感的一種方式。結合高原環境塑造女孩的面部時,看到女孩的臉龐,總會給人溫暖,原有的高原紅在女孩臉上綻放光彩,她燦爛的笑容仿佛讓人身臨其境,不管條件多么艱難,女孩總是對生活充滿著希望,活的真實而又快樂,也正是她充滿活力積極向上的精神鼓舞著大眾,讓人們對生活充滿著希望。
參考文獻:
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作者簡介:曹暉(1996年2月-),女,漢族,貴州師范大學美術學院研究生,山東省濰坊市壽光人,研究方向為美術。