藏雜雜說（十五）

文/韓天衡

青田周村竹葉青石

青田石，據清初周亮工的記載，是首先被明代文彭發現并引進印壇里的首選石種，所以談到篆刻流派印章的崛起，一人、一物，都是功臣。

青田過去多名品，燈光凍、封門青、蘭花凍、周村石……都是妙品。即使不純正的也都是印家得心應手、心手雙暢的佳材。記得二十世紀五六十年代初，溫州（當時青田屬溫州轄區）市場上有的是。有次海軍部隊的隊長，要我去市里郵局為他領取包裹，郵局講沒有本人的印章不能取。我隨即去邊上的石攤上，花二角錢買了方不錯的周村印石，立馬刻上隊長的名章了事。隊長拿到包裹，還多了方印章，意外。

產于周村的印材，不是坑掘深挖，而是從只產于周村的深赭色球狀龍蛋石里剖出的，色青而偏蘭，艷靚可人，但大章難得，這方長十五厘米的周村石，為蕭山友人所贈，喜歡。但周村較封門青要硬摩氏半度，難啃些，與壽山的汶洋石相類。這細微的感覺，不是印人當是注意不到的。

清康熙剔紅筆筒

古人的日常生活比起現在來，那真是太簡單不過了。一般就歸納為漁、樵、耕、讀。漁是捕魚，水上的活計，樵是山上打柴，耕是犁田種莊稼。都是生活中缺一都難以生存的大事，讀是讀書，不讀書，不識字，不知理，也難以書信交流。當然對部份有鴻鵠之志的學人來說，則是想通過科舉制度，躋身官場，飛黃騰達。但這四字里也另有上古時的典故：漁是指漢代嚴子陵垂釣富春;樵是指朱買臣休妻運蹇樵柴;耕是指大禹指導民眾紡織、耕種于歷山；讀是說戰國時蘇秦懸梁刺股，夜讀《太公經》。

這是清康熙時的剔紅筆筒，是金屬胚，髹漆肥厚，如此才能作高浮雕的鐫刻。工匠巧思，圍繞一周描繪了漁、樵、耕、讀相貫串的日常生活畫面，美好的山光水色，栩栩如生的幾番人物，洋溢著彼時人們所期待的祥和和安逸。

此剔紅筆筒，二十年前得于日本東京。今則難得一見矣。

清山東紅絲硯

在硯石中，紅絲硯是出名得比端、歙都早的名硯。唐代的大書法家柳公權，在《論硯》里就旗幟鮮明地稱：“蓄硯以青州為第一，絳州次之，后始重端、歙、臨洮。”柳氏所說的青州，即產紅絲石的益都黑山和臨朐縣南老崖固，彼時兩處均屬青州。

但從傳世品來看，古紅絲硯也是少見，即使蘇軾去唐不遠，有人說它“惟堪作骰盆”直到看到友人雪庵的紅絲硯，才感嘆“乃知前人之不妄許爾”。耳聽為虛，眼見為實，東坡都被人蒙過。

此清末所鐫之紅絲硯，用材一流，上段絲路呈曲折起伏，如夕陽直照下的山巒，而下方之絲路，如江海之漩渦翻騰，山海相映，紅彤一片，饒生異趣。故而巧匠相石，以門字硯為型，作細密繁復的花卉、及動物飾紋的交會為用，獲得了古雅脫俗的氣象。硯之外，配盒的考究當以明代為濫觴，所謂“人要衣裝，物要金裝”，此硯則配以重黑紅木盒，盒面作嵌銀絲花卉圖案，以期素雅。素雅其表，丹彩其里，那打開時的瞬間，自會給人以觀感上拉大反差的驚艷。由此想到一件完整的藝術品，務必步步為營，層層提升，用心至極，方具匠心。

清光緒斗彩袖珍印盒

在明清的印盒里，珍奇的斗彩是罕見的；而圓徑4.2厘米，類似于乒乓球大，也是罕見的；此外，盒面畫鳳，而龍被降格畫于下沿，更是罕見的。至少對于淺陋的我，是罕見的。我斷其為是晚清時，慈禧太后制肘光緒帝時特異的產物，有深意在焉。盒里尚存彼時的八寶印泥，近干結。

借此就說點好印泥應具備之條件，以答友問。一、鈐印精準，毫發畢現，能充分體現篆刻家的精妙刀技。二、色紅明艷，無論朱砂、朱磦，歷久彤彤如初。三、覆蓋力強。即是鈐蓋于墨拓碑版上，紅罩則黑隱，依舊厚實明麗。四、質地穩定，不粘不糊，不滲油拉絲，影響鈐印效果。五、有彈性，不板結，鈐按之際有書家用筆提按，有印印泥般的快感。六、夏冬如一，夏不因熱而爛，冬不因寒而凍。誠然這些是對印泥制作的要求。然而，非朱砂純、艾絨長、油質純、添料佳、工藝精、手藝好，上述六點則決不能至。此外，好的印泥，用者也應注重保養。朱砂重易沉，油質性輕易浮，故半月當翻絆一次；印章每次用畢，當抹去印泥殘穢；平時不讓其曝曬和凌寒，可延長其使用壽命。總之，制作精良，保養到位，缺一不可。短文不宜細說，打住。

齊白石老當益壯圖

齊白石這響亮寰宇的名字是無須贅言的。連街頭巷尾的婦孺老小，不知其名，都會令你吃驚。

純然知道其畫妙處的就不多了。我孩提時就覺得這跟兒童畫似的，有啥好？同樣，我彼時視父親單位會計寫的館閣字，羨慕為一生的追求。隨著自已藝事的深化，原先的看法大都顛倒了，可見“登山巔方能望遠，鍛百劍才可識器”。

此為齊氏自稱由八大山人稿脫出，實為自創。寫一老者，白發銀須，氣色靜好，態度從容，朱紅掛袍，武生架勢，拐杖高舉，若揮舞丈八矛。全圖筆墨無多，柔寓剛，圓寓健，簡寓豐，由筆墨、彩色到意趣，把“老當益壯”四字表達到絕致。無愧畫壇圣手。

此佳作為近年易得，曾為過云樓四代主人顧心雄收藏，出版于一九四九年六月王云五編輯之珂羅版畫冊。這應是國內個人藏畫珂羅版的收關之作了。

牛鈕犀角印

犀角，即犀牛角。這犀牛角，其實不同于牛角、羊角、羚羊角，中不空而實，也不屬角質，是犀牛獨有的膠質分泌物，在鼻的上端兩眼之間，慢慢地累積高凸，亞洲犀為獨角，非洲犀為上下雙角，角特長者可逾七八十厘米，我就曾得到過一根作為拐杖的犀角。煞是希奇。犀角粉，是珍稀的藥材，友之岳母患癌癥，中醫囑其食之，果然藥到病除。是否純屬犀角之效不可知，也覺神奇。

此犀角印，雕側顧水牛一匹，寫實手段，精到細膩（犀質不宜作細工）栩栩如生，清末民初工也，刻“譚廷式印”，與“譚敬”等犀角印一并購得，譚氏于二十世紀九十年代初，兩次下顧敝廬，對吾薄藝，多有謬賞，惜下世久矣，無以詢之，疑是一族中人。俟再考。

清末民初石雕世俗人物一組

這是“一組”歐洲回流的作品。說到古代石雕人物，大多是釋道神仙。反正世上無其人，誰也沒見過。歷代工匠所鐫，或仙風道骨，或莊嚴肅穆，或丑怪奇譎，或隨心而為……就中的圣手巨擘，倒是為我們留下了可觀的不朽之作。

不過，民間早就有“畫鬼容易畫人難”一說。從寫實主義的視角出發，以形寫神，神形兼備，做到雕張三不是黃五麻子，雕藏獒不是非洲雄獅，丁是丁，卯是卯，真實不誑，倒也要得。試想，如今還有一些美國人，以為我們男的還在吊煙袋，女人還在纏小腳。怪伐？因此，在清末民初，這些如實刻畫反映實際，接地氣的民間百相人物雕件，“留洋”出國，讓云里霧里的老外真實地了解些華夏子民的容顏相貌，穿戴習俗，倒是在藝術里兼具現實的意義。這百多年前的實錄人物，即使我們今天看來，也是真實、新鮮、有趣、耐看的。真實的歷史遺存，比那向壁虛造式的藝術，總還多儲蓄了一層價值。

這四件石雕，也許不該稱為“一組”，彼時結隊“出國”的，應是世俗百態的一大群。石雕采用壽山白芙蓉，材質、手工一流，寫實而不失個性，高手。尤其百年后，衣著猶色彩鮮活，亮麗如新，這著色工藝，不知還有專家可解密否？

四件作品，高在13至16厘米間，說到價格，只相當于高級石雕工藝師的一件小品。