當(dāng)代音樂賽事觀念下的中國國際音樂大賽

○ 牟笑飛 李秀軍

今天，當(dāng)我們拜服于眾多活躍在國際舞臺上的明星音樂家之時，也應(yīng)當(dāng)關(guān)注為這些音樂家搭建走上世界、走進(jìn)大眾視野的平臺—音樂賽事。正是眾多具備高藝術(shù)水準(zhǔn)且運(yùn)營科學(xué)的音樂賽事，才使得眾多音樂學(xué)子能夠在音樂道路的學(xué)習(xí)與歷練路上快速成長，獲得世界矚目，走進(jìn)我們時代的音樂家行列。當(dāng)今世界范圍內(nèi)的音樂賽事可以說多如牛毛，然而獲得“國際音樂比賽世界聯(lián)盟”（WFIMC）成員賽事資格的音樂比賽僅有122家。①國際音樂比賽世界聯(lián)盟，英文全稱為W o rl d Federation of International Music competition，簡稱WFIMC。該組織成立于1957年，是聯(lián)合國教科文組織下屬機(jī)構(gòu)國際音樂委員會（International Music Council）的成員單位之一，總部設(shè)在瑞士日內(nèi)瓦。聯(lián)盟的宗旨是在古典音樂范疇中，通過國際比賽，把最具有發(fā)展前景的青年音樂家推向給公眾。目前聯(lián)盟直接成員比賽有122家，另有其他多個該聯(lián)盟認(rèn)可的伙伴賽事。WFIMC的成員賽事就包括我們所熟知的波蘭肖邦國際鋼琴大賽、美國范·克萊本國際鋼琴大賽、瑞士日內(nèi)瓦國際音樂大賽、比利時伊麗莎白女王國際音樂大賽、俄羅斯柴科夫斯基國際音樂大賽等國際頂級賽事。這些閃耀著熠熠星光的音樂賽事無論從藝術(shù)評判標(biāo)準(zhǔn)的建立以及賽事運(yùn)營管理上都具有重要的研究意義，他們?yōu)橐魳匪囆g(shù)的繁盛起到了重要的推動作用。基于對成熟的國際一流音樂賽事的研究，探索如何打造一個具有中國印跡的一流音樂賽事，并思索當(dāng)今時代音樂賽事所應(yīng)當(dāng)秉承的觀念正是本文寫作的現(xiàn)實(shí)意義。

一、音樂賽事溯源

音樂比賽在我們的音樂史中有著眾多記敘：亨德爾與斯卡拉蒂、莫扎特與克萊門蒂、貝多芬與沃爾夫之間的琴技較量至今仍被愛樂者們津津樂道。而更加廣為公認(rèn)的音樂比賽則是1803年由法蘭西藝術(shù)院所設(shè)立的“羅馬大獎”②羅馬大獎（Grand Prix de Rome）由路易十四在位期間創(chuàng)立于1663年，起初只面向繪畫、雕塑、建筑、雕刻四個領(lǐng)域，1803年增加音樂領(lǐng)域。中的作曲獎。柏遼茲、比才、古諾、馬斯涅、德彪西等音樂家均曾是該獎的獲得者。

然而事實(shí)上，音樂賽事舉辦的歷史要遠(yuǎn)遠(yuǎn)早于上述記載。早在公元前6世紀(jì)，在古希臘舉辦的“泛希臘大賽”（Panhellenic Games）由四項(xiàng)賽事組成，我們今天仍在繼續(xù)的奧林匹克運(yùn)動會就是其中的組成之一。而早于體育比賽更早存在的泛希臘比賽的另一組成，就是為致敬古希臘音樂之神阿波羅而舉辦的“德爾菲大賽”（Delphic Games），比賽項(xiàng)目包括吹奏樂器比賽、基薩拉琴（kithara）比賽以及不同組合形式的聲樂比賽。在當(dāng)時，“泛希臘大賽”舉辦期間，所有正在進(jìn)行的戰(zhàn)爭都宣告暫停，人們紛紛聚集于德爾菲城觀摩比賽。

我們今天已經(jīng)無法去直接獲知古希臘“德爾菲大賽”的組織者舉辦這一藝術(shù)賽事的初衷，然而我們可以知曉音樂賽事在當(dāng)時就顯現(xiàn)出了超越音樂本身的能量：打破國界的限制、消弭戰(zhàn)爭。這一事實(shí)正體現(xiàn)出了音樂賽事在其誕生之初就彰顯出的基本觀念—由音樂將人們聯(lián)結(jié)在一起的“德爾菲大賽精神”。

正如奧林匹克運(yùn)動會在促進(jìn)世界和平方面所發(fā)揮的功能那樣，音樂賽事在歷史上也一直在發(fā)揮著“德爾菲大賽精神”。1958年適逢美蘇冷戰(zhàn)的歷史時期，當(dāng)時赫魯曉夫提出一個口號：“要變軍備競賽和冷戰(zhàn)為和平的友誼的文化競賽”，于是在這一倡議下誕生了首屆柴科夫斯基國際音樂大賽。赫魯曉夫親自統(tǒng)籌賽事運(yùn)營，并完整地聽了比賽的決賽環(huán)節(jié)。至今仍廣為流傳的一個故事是當(dāng)年的評委會成員肖斯塔科維奇（Dmitri Shostakovich）、吉利爾斯（Emil Gilels）、里赫特（Sviatoslav Richter）、卡巴列夫斯基（Dimitry Kabalevsky）、奧博林（Lev Oborin）等音樂大師問赫魯曉夫是否可以將冠軍頒發(fā)給美國人之時，赫魯曉夫回答道“如果他是最好的，那就頒發(fā)給他”（“If he’s the best，give it to him.”）。③Stuart Isacoff.When the World Stopped to Listen: Van Cliburn’s Cold War Triumph，and Its Aftermath.New York: Knopf，2017.于是，第一屆在蘇聯(lián)舉辦的柴科夫斯基音樂大賽的冠軍就頒發(fā)給了美國鋼琴家范·克萊本。在那個特殊的歷史時期，范·克萊本的參賽有著非凡的意義。他獲獎回到紐約時，紐約州州長陪同其像凱旋的英雄一樣坐著敞蓬汽車進(jìn)入紐約市區(qū)，受到市民的夾道歡迎和時任美國總統(tǒng)艾森豪威爾的接見。這一屆比賽的第二名獲獎?wù)呔褪俏覈撉偌覄⒃娎ァ：蒸敃苑虍?dāng)時還專門給毛澤東主席、周恩來總理發(fā)電報(bào)祝賀中國鋼琴家獲得大獎。一國領(lǐng)導(dǎo)人給另一國領(lǐng)導(dǎo)人因音樂比賽的個人獲獎而致電祝賀，在今天已很難尋見。但時至今日，世界局勢趨于和平，國與國之間的壁壘正在消解，被譽(yù)為世界語言的音樂，在彌合人類差異的過程中依然發(fā)揮著超越音樂本體的作用與功能。正如全球音樂教育聯(lián)盟主席、中國音樂學(xué)院院長王黎光教授在中國國際音樂大賽開幕致辭中所提到的：“音樂能夠打破人與人、國與國之間的隔閡。因?yàn)椋拿饕蚪涣鞫嗖剩拿饕蚧ヨb而豐富。音樂可以成為促進(jìn)世界和平與人類文明前進(jìn)的強(qiáng)大動力。這正是全球音樂教育聯(lián)盟的使命，也是這次大賽（中國國際音樂大賽）發(fā)起的緣起。”

二、頂級國際音樂賽事評價(jià)指標(biāo)下的中國國際音樂大賽多維度分析

中國音樂學(xué)院于2017年9月聯(lián)合亞洲、北美洲、歐洲、大洋洲的頂尖音樂院校發(fā)起并成立了全球音樂教育聯(lián)盟，中國音樂學(xué)院院長王黎光教授被推選為聯(lián)盟首任主席。王黎光主席與全球音樂教育聯(lián)盟的首任理事成員美國伊斯曼音樂學(xué)院院長賈馬爾·羅西（Jamal Rossi）、芝加哥大學(xué)人文學(xué)院與音樂學(xué)院院長安妮·羅伯森（Anne Robertson）、芬蘭西貝柳斯音樂學(xué)院院長卡爾洛·希爾德（Kaarlo Hildén）、悉尼音樂學(xué)院院長安娜·瑞德（Anna Reid）基于聯(lián)盟的發(fā)展愿景，倡議推動并舉辦中國國際音樂大賽（China International Music Competition，簡稱CIMC）。確定2019年首屆的音樂比賽門類為鋼琴，繼后2020年為小提琴，2021年為聲樂。

評價(jià)某一音樂賽事是否具備國際一流水準(zhǔn)，往往是從藝術(shù)水準(zhǔn)與管理運(yùn)營的視角進(jìn)行多維度的評價(jià)。下面我們就以多維度的視角，來分析“中國國際音樂大賽”所具有的國際一流標(biāo)準(zhǔn)。

1.高水準(zhǔn)、多國籍的成員組成的評審團(tuán)

第一屆中國國際音樂大賽（鋼琴）邀請了在國際音樂界享有盛名的茱莉亞音樂學(xué)院鋼琴系主任、鋼琴家、教育家約赫維德·卡普林斯基（Yoheved Kaplinsky）擔(dān)任大賽評委會主席，由她領(lǐng)銜來自七國的世界頂尖音樂家組成了大賽評審團(tuán)。本屆大賽被稱為具有最高藝術(shù)水準(zhǔn)的國際音樂大賽—“大賽中的大賽”，這在評委組成中就有鮮明體現(xiàn)。如肖邦國際鋼琴比賽的評委會主席凱齊納·波波瓦·齊德倫（Katarzyna Popowa-Zydron）、魯賓斯坦國際鋼琴大賽藝術(shù)顧問兼評委會主席阿里·瓦迪（Arie Vardi）、維也納貝多芬國際鋼琴比賽藝術(shù)總監(jiān)兼評委會主席簡·伊拉切克·馮·阿尼姆（Jan Jiracek von Arnim）均是本屆大賽的評委會成員。

此外，中國國際音樂大賽評委們自身均為杰出的世界級演奏家，都是國際鋼琴大賽的獲獎?wù)摺Ｈ绲旅滋乩铩ぐ⒘兄x夫（Dmitri Alexeev）和莉迪亞·阿蒂繆（Lydia Tamara Artymiw）曾是英國利茲國際鋼琴大賽的獲獎?wù)撸环ū葕W·比蒂尼（Fabio Bidini）和簡·伊拉切克·馮·阿尼姆（Jan Jiracek von Arnim）曾是美國克萊本國際鋼琴大賽的獲獎?wù)撸幻仔獱枴へ惵宸颍∕ichel Beroff）是梅西安國際鋼琴大賽獲獎?wù)摺＿@些評委都是至今仍活躍在國際舞臺上的知名演奏家，并與世界各大著名樂團(tuán)、指揮大師有著密切的演出合作。

第三，中國國際音樂大賽的評委們，現(xiàn)均任教于世界一流的音樂院校，是被業(yè)界公認(rèn)的杰出教育家。他們所任教的院校有美國茱莉亞音樂學(xué)院、耶魯大學(xué)音樂學(xué)院、英國皇家音樂學(xué)院、法國巴黎高等音樂學(xué)院、德國漢諾威音樂學(xué)院等，這些院校培養(yǎng)出了一大批我們這個時代的杰出鋼琴演奏家，如我們熟知的中國青年鋼琴家陳薩、李云迪就是評委阿里·瓦迪（Arie Vardi）的高徒。

2.賽事合作樂團(tuán)具備卓越的藝術(shù)水準(zhǔn)

眾所周知，所有重大音樂賽事的決賽，一定會采用獨(dú)奏與樂隊(duì)合作的協(xié)奏曲形式或樂隊(duì)與獨(dú)奏合演的交響形式來進(jìn)行，以此來考察選手駕馭大型音樂作品、與指揮家以及樂隊(duì)協(xié)作的綜合音樂表演能力。首屆中國國際音樂大賽的合作樂團(tuán)是美國費(fèi)城交響樂團(tuán)。作為世界公認(rèn)的頂尖樂團(tuán)之一，費(fèi)城交響樂團(tuán)也是1949年以來首個訪問中國的西方國家的交響樂團(tuán)。1973年，費(fèi)城交響樂團(tuán)的訪華演出被認(rèn)為是世界和平發(fā)展史上的里程碑事件。首屆中國國際音樂大賽的決賽選手與費(fèi)城交響樂團(tuán)合作演出決賽規(guī)定的協(xié)奏曲，并由該樂團(tuán)音樂總監(jiān)雅尼克·涅杰-瑟貢（Yannick Nézet-Séguin）大師親自指揮。在一項(xiàng)音樂比賽中，選擇由世界公認(rèn)的頂級樂團(tuán)、指揮大師與決賽選手合作進(jìn)行演出，這在當(dāng)前所有國際音樂比賽中是絕無僅有的。中國國際音樂大賽與費(fèi)城交響樂團(tuán)的合作正是雙方基于共同的觀念與愿景而建立的，這也直接決定了中國國際音樂大賽在創(chuàng)建之初就進(jìn)入了世界頂尖音樂賽事的陣營。

3.參賽選手應(yīng)具備出色的藝術(shù)水準(zhǔn)

中國國際音樂大賽作為一個初創(chuàng)的國際音樂賽事，因不具備悠久的歷史影響，且籌備時間有限，經(jīng)“大賽評委會”決定，采用由國際著名音樂組織、音樂協(xié)會和本屆評委會推薦選手的“邀請賽”形式，來進(jìn)行首屆的鋼琴比賽。這既保證了比賽的國際水準(zhǔn)，也確保了一流選手的參與。最終，推薦參加第一屆中國國際音樂（鋼琴）大賽的參賽選手均是已經(jīng)具備相當(dāng)演奏實(shí)力的青年演奏家，他們幾乎都已在以往眾多國際音樂賽事中獲得過優(yōu)異成績，如肖邦國際鋼琴比賽、克萊本國際鋼琴比賽、克里夫蘭國際鋼琴比賽、魯賓斯坦國際鋼琴比賽等。從某種意義上講，這些選手都已是當(dāng)今鋼琴領(lǐng)域中具有知名度的鋼琴演奏家了。我們此次將這些國際大賽的獲獎選手齊聚一堂，可以說是優(yōu)中推優(yōu)，從選手層面實(shí)現(xiàn)了“大賽中的大賽”這一定位。獲得推薦的選手，在當(dāng)?shù)匾渤蔀橹卮笮侣劊饛?qiáng)烈反響。如格涅辛音樂學(xué)校（Gnessin Special School of Music）為了能夠讓自己學(xué)校的入選選手亞歷山大·馬洛菲耶夫（Alexander Malofeev）前來北京參賽，特意為其更改了該校的畢業(yè)考試時間。

4.獲獎?wù)叩募钪贫?/h3>

一項(xiàng)音樂賽事最終是否能夠在音樂發(fā)展史上獲得認(rèn)可，取決于這一賽事推出的獲獎?wù)呤欠衲軌蛉〉靡魳肥聵I(yè)的巨大成功并獲得大眾的審美認(rèn)可。聲名卓越的英國利茲國際鋼琴大賽（Leeds International Pianoforte Competition）正是因?yàn)樵?972年誕生了穆里·佩拉西亞（Murray Perahia）、1975年誕生了德米特里·阿列謝夫（Dmitri Alexeev，本屆大賽評委之一）等卓著的鋼琴大師，最終成為世界公認(rèn)的與柴科夫斯基國際音樂大賽等音樂賽事齊名的頂級國際音樂比賽。因而，能否推出烙印著“中國國際音樂大賽”印跡的未來音樂家，就取決于我們這一音樂賽事如何為獲獎選手規(guī)劃好配套豐富的激勵措施。相對于簡單的為獲獎?wù)咛峁└哳~的獎金資助，中國國際音樂大賽不僅為獲獎?wù)咛峁┝耸窡o前例的堪稱全世界音樂賽事最高金額的未來職業(yè)發(fā)展獎金，更加難能可貴的是賽事主辦方與國際頂尖的經(jīng)紀(jì)公司合作，為大賽獲獎選手提供未來長達(dá)三年的全球巡演經(jīng)紀(jì)合約。這一舉措，幫助了參賽選手在大賽之后進(jìn)一步擴(kuò)展其國際舞臺，實(shí)現(xiàn)更大的專業(yè)飛躍。

上述四個不同維度的評價(jià)指標(biāo)，不僅保證了中國國際音樂大賽（鋼琴）的國際一流水準(zhǔn)，同時也直接彰顯了這一中國音樂賽事的獨(dú)特特質(zhì)。

三、音樂賽事的當(dāng)代觀念思考

相對于奧林匹克運(yùn)動會追求“更高、更快、更強(qiáng)”的目標(biāo)，音樂比賽在某種程度上也可以被理解為一種“微觀”的運(yùn)動競技：要求音樂家在“競技”中展現(xiàn)出個人對于手指、手臂等人體小肌肉群的完美控制，并在這一過程中將音樂作品理解后的精神表達(dá)，通過手指的微觀運(yùn)動由樂器傳達(dá)給觀眾。因而，高水平音樂賽事的選手競技，首先在技術(shù)與藝術(shù)（對作品的理解）層面上來完成。然而，時至今日，音樂賽事正在潛移默化地由競技功能轉(zhuǎn)向它所發(fā)揮的教育功能的屬性。這正如本屆中國國際音樂大賽的評委工作手冊總則中所陳述的那樣：“評委會在評判選手表演時，除必要的音樂層面考量外，還要基于勞倫斯·杜雷爾（Lawrence Durell）的觀點(diǎn)，即評判其演奏是否達(dá)到了直擊心靈和滋養(yǎng)價(jià)值觀的效果。”④譯自中國國際音樂大賽評委手冊：While listening to the performances，the jury is kindly requested to bear in mind，beyond the obvious musical considerations， that which，to paraphrase Lawrence Durell，ravishes our emotions and nourishes our values.不僅如此，音樂賽事除了對聽者個體的教育功能作用外，另一層面的教育功能則直接體現(xiàn)在了與賽事直接關(guān)聯(lián)的音樂教育機(jī)構(gòu)上。

中國國際音樂大賽的舉辦，一方面是中國音樂學(xué)院和“全球音樂教育聯(lián)盟”相締結(jié)的發(fā)展要求；另一與高等音樂教育教學(xué)改革相關(guān)的重要因素，就是用“音樂大賽”這樣一種最高教學(xué)及審美形式，形成一種我們現(xiàn)行的音樂教育體制外的撞擊力。對我們現(xiàn)有常規(guī)音樂教育體系和方法的沖擊，意在促使或加速它的發(fā)展與改革。這正如本屆大賽的全稱—“中國國際音樂（鋼琴教學(xué)）大賽”，昭示了這一音樂賽事的當(dāng)代獨(dú)創(chuàng)性的教育觀念：它所涵蓋或涉及的學(xué)科和專業(yè)有音樂創(chuàng)作、音樂學(xué)研究、音樂批評、音樂教育、獨(dú)奏、協(xié)奏、伴奏、指揮、藝術(shù)管理等多學(xué)科領(lǐng)域，幾乎涵蓋一所音樂學(xué)院教學(xué)中大部分系、部的音樂教學(xué)和學(xué)科發(fā)展。舉辦這次大賽的教育改革寓意，用馬克思的話講，就是以鋼琴大賽這一“人體解剖”形式，去思考并解決音樂教學(xué)中所面臨的上述學(xué)科和專業(yè)發(fā)展的相關(guān)問題。更為重要的是“中國國際鋼琴大賽”，從某種意義上講，為我國的音樂教育中的上述學(xué)科、專業(yè)，教學(xué)水平，建立了一個客觀的衡量標(biāo)準(zhǔn)。

從更廣闊的社會及文化歷史背景來看，歷史（包括音樂史）的發(fā)展，雖然有它自行、自發(fā)的行進(jìn)軌道，就像人們常說的是一條連綿不斷的河流。然而我們也發(fā)現(xiàn)，能使歷史進(jìn)程變化或加速發(fā)展的因素也許是一個來自外力的推動或撞擊。以中國近現(xiàn)代歷史為例，1840年的鴉片戰(zhàn)爭，盡管這是場給中國人民帶來深重災(zāi)難的外部侵略戰(zhàn)爭，但它卻促使了中國的封建社會向半殖民地半封建社會的轉(zhuǎn)型發(fā)展。俄國的“十月革命”和馬克思、列寧主義的傳入，使得中國歷史走向了徹底的“反帝反封建”的新民主主義的時代。這一潮流中的“五四新文化運(yùn)動”，本質(zhì)上也是外力文明推動下的結(jié)果。它高舉“科學(xué)”和“民主”的大旗，使中國進(jìn)入了近現(xiàn)代的發(fā)展時期。這個近現(xiàn)代，不僅是指它的歷史年限的近現(xiàn)代，更多是指我們的世界觀、歷史觀、思想觀念、文化潮流和文化發(fā)展（包括音樂文化）的近現(xiàn)代。外部力量沖擊下的音樂的加速或變化發(fā)展的例子也比比皆是。當(dāng)早期意大利歌劇傳入法國和德國后，受這種新體裁的影響，法國和德國很快創(chuàng)作出了富有本國特色的歌劇。而發(fā)生在19世紀(jì)東歐、北歐的各民族樂派，也是在受到歐洲浪漫主義的“民族”“民主”思想的啟發(fā)下發(fā)展起來的。當(dāng)然具體的音樂影響就更多了。我們需要深刻指出的是，無論是歷史上的俄羅斯民族樂派、捷克民族樂派，還是芬蘭民族樂派、挪威民族樂派，作曲家們都是運(yùn)用當(dāng)下浪漫主義時期發(fā)展或成熟起來的音樂體裁來進(jìn)行或從事本民族的專業(yè)音樂創(chuàng)作。如協(xié)奏曲（這次鋼琴大賽的決賽中，有選手演奏了體現(xiàn)俄羅斯民族樂派風(fēng)格的柴科夫斯基創(chuàng)作的《第一鋼琴協(xié)奏曲》和普羅科菲耶夫創(chuàng)作的《第三鋼琴協(xié)奏曲》）、交響曲、歌劇、藝術(shù)歌曲等，其他體裁就更不用說了。當(dāng)然運(yùn)用這些體裁進(jìn)行本民族的專業(yè)音樂創(chuàng)作時，也必須遵循這些體裁創(chuàng)作程式的規(guī)范要求。我們需要深入思考的是，這些體裁所承載的民族特性應(yīng)該體現(xiàn)或表現(xiàn)在哪些地方或方面。這些問題會進(jìn)一步激發(fā)我們?nèi)ニ伎几鼮閺V闊和深入的文化問題，也是我們不可回避的問題：即歐洲音樂與各國、各民族樂派之間到底是怎樣的一種關(guān)系。對這一問題的深入探討，不是有利于深入地思考我們的“中國樂派”建設(shè)嗎？同理，世界音樂教育體系和中國音樂教育體系，不也是同樣存在這樣一個關(guān)系問題需要我們解讀、探討和研究嗎？這次“中國國際音樂（鋼琴教學(xué)）大賽”，引發(fā)出的教學(xué)問題、研究問題就是如此。科學(xué)、歷史地解決這些問題，科學(xué)的音樂教學(xué)體系才有說服力。

結(jié) 語

首屆中國國際音樂大賽已經(jīng)在中國國家大劇院音樂廳圓滿落幕，這一被國際媒體廣泛關(guān)注的賽事在經(jīng)由Amadeus.tv與Medici.tv兩大古典音樂在線視頻平臺向全球直播后，更是引起全世界范圍內(nèi)的矚目。這一賽事從創(chuàng)想構(gòu)思之初到落地執(zhí)行，充分體現(xiàn)出音樂賽事在當(dāng)代創(chuàng)建與發(fā)展的新觀念。

當(dāng)前，2020年中國國際音樂大賽的小提琴賽事已啟動。以中國音樂學(xué)院中國樂派高精尖創(chuàng)新中心為賽事執(zhí)行運(yùn)營主體的機(jī)構(gòu)如何進(jìn)一步完善其大賽的運(yùn)營模式，發(fā)揮其強(qiáng)大的教育教學(xué)作用，提升其科學(xué)的運(yùn)營觀念，是音樂賽事研究進(jìn)一步關(guān)注的著力點(diǎn)。