書法進課堂的意義

鄭萬明

摘 要：魏晉南北朝是最完整體現書法藝術性的時期，也是書法最受人熱愛、最能表現主體精神的時期。道家的藝術精神注入其中，使魏晉南北朝的書法美學思想也呈現出鮮明的特點。在課堂中，學生有權力選擇魏楷中的任何字體，根據自己的喜好，去發展自己的優勢，這符合時下的工匠精神。自己做自己的代言人，做自己的品牌，人人不同，將這種思維滲透到將來的事業發展下去。在書寫文字的過程中，沉穩思考、堅持不懈才是寫好書法的根本。

關鍵詞：魏楷；藝術精神；美學思想；思維滲透

基金項目：本文系黑龍江工程學院2018年度教育教學改革研究項目“基于書法工作室技能人才培養模式在藝術設計專業教學中的研究與實踐”（JG201845）研究成果。

在一所理工科院校里，作為文化核心載體的藝術，書法走進大學生的課堂，獲得大學生的喜愛，可能性不大。

自十八大以來，中國傳統文化從被拋棄、被遺忘、不提及到國家加大對其的修復與重視，中國書畫開始得到大力發展與弘揚，廣大學生們開始順應潮流，掀起一陣傳統文化熱。2019年中俄文化年，東西方文化還在不斷的交融與碰撞中重新定位自己，俄方更關注中國書法這門古老的文字藝術。這說明什么？筆者認為：第一，這是俄方對中國政治文化的尊重；第二，中國更多有識之士不再盲從西方文化；第三，世界藝術中，中國書法未來可期！在這歐美之風刮遍地球村每一個角落的當下，書法若讓全世界重新認識是需要時間的。教師實現學生從被動、盲目地學習中國書法藝術到主動、有清楚認知地熱愛中國書法的轉變，還需社會、政府配合，真正落地也不是一日之功，當下我們思想觀念亦不是說轉變就能轉變的。長期以來，我們積極地學習西方的藝術，從而忽視了我們傳統的藝術。關于中國傳統藝術，畢加索給予了最高的評價，他說：“在歐美，我看不到藝術，在中國，才有真正的藝術。”畢加索還說：“假如說我生長在中國，我將成為一個書法家。”中國傳統藝術就如同蒙了灰的遺珠，正待我們拂去灰塵。而書法，無疑是那顆最耀眼的明珠。于是筆者開設了魏楷書法課，以期能夠引起當地大學生對書法藝術的重視和熱愛。

為什么選擇魏楷呢？魏晉南北朝是最完整體現書法藝術性的時期，也是書法最受人熱愛，最能表現主體精神的時期。道家的藝術精神注入其中，使魏晉南北朝的書法美學思想呈現出鮮明的特點。如衛夫人《筆陣圖》就闡發了道與技的關系。她說：“三端六妙，莫先乎用筆。”凡學書字，先學執筆“下筆點畫、波撇屈曲，皆須盡一身之力而送之”強調了用筆的重要性、執筆的方法和運筆的力度。表明了對技法的重視，掌握了此“技”方能達到妙境。魏晉南北朝是書法思想最為純凈的時期，楷書的書寫對當下大學生來講，其意義不僅在練字，更在練人心，能去浮躁氣。在當下快速發展的社會中，快節奏的生活易使人心浮氣躁，忘記平心靜氣感受生活的樂趣。書法是中國傳統文人的精神至高追求，能凈化心靈，蕩滌污濁的不良風氣。說“書能養氣開心境，畫可怡情凈世風”，就是此意。文化能讓人修練得更有素養，讓人文明不野蠻，對于穩定當下學生的心志起到的更大作用，可去其浮燥，讓人心沉穩下來。耐心、堅持等習慣的培養都是有益處的。

魏晉南北朝書法家所作的書法更多是用以抒發自己的情感，隨心而為，不以謀取利益為根本目的。這種情志思想融入教學中，使學生既欣賞到中國書法之美，又受到魏晉南北朝書法家們情操的陶冶，淡化名利之心。

經過一段時間的教學，筆者從學生的學習態度中看到了中國書法藝術的希望。學生們逐漸對了解和學習中國書法藝術產生了更大的興趣，樂在其中。

未來筆者對魏楷教學做了以下設想：一是讓學生盡可能地回歸傳統文化中，大興君子之風。讓人們相互間建立起信任，真誠熱愛生活，用文明和諧的文化來感染學生們，以在未來的中國文化傳承中起到積極作用。二是在楷書書寫中讓學生練就平心靜氣的能力，戒驕戒躁，讓人在體悟文化中感受先賢的生存狀態。人們努力學習的方向和目的，除了金錢以外，超越自我才是我們的最高追求。三是借助教學為當今社會融入魏晉風度。當下大學生們普遍存在對社會上人云亦云的盲從，不能從自身情況出發，獨立思考，跟風嚴重。你手中拿什么手機，我手中有就一定要，沒有什么個性的文化修養，因此要改變人們的思想意識讓人們認清自己，發揮自己的特點。做唯一的，再力爭第一的思想是有必要發揚的！學生有權力選擇魏楷中的任何字體，根據自己的喜好，去發展自己的優勢，取長補短，這也符合時下的工匠精神，自己做自己的代言人，做自己的品牌，人人不同，將這種思維滲透到將來的事業發展下去。在書寫文字的過程中，那沉穩思考、堅持不懈才是寫好書法的根本。讓學生明白將來做事，亦是如此。

傳統的延續是一種客觀實在，它可以通過作品展示一種民族文化藝術精神，其現代意義也不容忽視。用古人的話來概括就是“質以代興，妍因俗易”。古不乖時，今不同弊，任何現代社會中的人想回避時代的文化氛圍和藝術感受，去一心模擬古人，是不可能的，也是不必要的。今人寫出自己書法的獨到見解，正是現代文化的成果。即使優劣共生，都是自然形成的結果，十分正常。而傳統如同根本，根本不壯，枝葉很難繁茂；而如果沒有好好的枝葉，就不能有好的生命循環，根本則易枯萎。也就是說，接受現代文化的洗禮，藉以改造，發展現有的書法狀態是歷史的必然。問題在于我們應該怎樣審視現代文化？書法需要現代文化中的哪些要素？

應該看到，有些現代文化的因素進入書法的過程是自然的。例如美術作品中出現的某些人和作品，因其源于傳統，所以很容易得到肯定。有爭議的是那些不要文字，不要書協和不必要寫好的做法。在現代思潮的干預下，衡量標準必須是不能損害以書法的美質為代價，去做削足適履的事情。在當下，書法藝術的發展不能像經濟發展一樣，立桿見影。當下文化應從思想根源去轉變，一定要放下古代文化的大包袱，讓青年學生思想上不背包袱，適當轉變，量力而行！這樣，學生風氣扭轉才能自然而然。

關于未來的書法創作，從如下方面考慮：第一，現行的分體教學不能保證學生從臨摹自然過渡到創作。書法創作不是學一位古人書法之后，轉寫今人想寫的文辭內容，稍加個性變化，就成了創作。無論是抽象的抒情，還是抽象的審美都要和人的心意掛鉤。好的作品總是能讓人看出屬于精神層面的東西。這一點雖有很大難度，但對于文化復興重任在肩的大學生來說，即使自己沒有能力進行書法創作，也要清楚什么才是真正的創作，懂得欣賞。如此，則必須考慮應該怎樣引導學生，把學到手的字變成活生生的、會說話的符號，藉以表達作者所希望表達的境味。第二，今天各種媒體的豐富性，可見媒體的海量內容，擺脫了個人的小局限，已有了較多的想象和發展空間，有了很大的書寫自由，當然也有更寬泛的創作環境。第三，各民族藝術形式，大都很早就已完成了觀念、技術、理論準備、自然進入創作狀態，而像書法這種始終和實用相伴的藝術只有在今天，才有可能提到日程上來。也許正因為我們開始關注并試圖闡述書法創作問題，才使今天的書法開始區別于傳統，并有可能由此產生飛躍，突顯高等教育課程設置和學術研究的意義。至于最近所說，書法可能從藝術教育轉向文學教育。我們大可不必考慮太多，從漢字的書寫方法及藝術性方面去考慮時下，這一課題有待進一步討論和踐行，未來會有更明確的答案。比如相關科技進步足以改變書法當下的局面，一切都是存在可能性的。讓未來的每一名適齡青少年都寫一手漂亮的書法，人人熱愛中國文化才是我們最終要達到的目標。但不管吸收西方文化多與少，傳統呈現的多寡，只要不影響青年以文化為本源，以文字內涵為宗，發展多種形式，結合當下的書寫環境的變化，不以損害書法美質為代價，去做削足適履的事情，將書作變大適應書展等觀念是可去探索的并可使其成為當下的時尚，適應當下文化的需求。如當下的某些美術作品，都應讓未來去裁斷它的價值所在。高校書法課關注社會書法發展現狀，做些探索和嘗試是有益的，學生業余愛好也要誘其轉變，社會共同關注也會帶來更大的“書法熱”，書法藝術會進一步快速發展。

學生可以在同一階段選擇自己所鐘愛的、有個性傾向的帖去臨習，有了真材實料，才能炒出美味佳肴，當務之急，必須加強真材實料的訓練，指明發展方向，為學生找到相關的出口，讓書法成為職業，才可能更專業。這是個社會問題，急需改變。

參考文獻：

[1]王鏞.中國書法簡史[M].北京：高等教育出版社，2004.

[2]沃興華.書法創作論[M].上海：上海古籍出版社，2018.

作者單位：

黑龍江工程學院