守護(hù)與轉(zhuǎn)變
——新媒體時(shí)代下晉劇發(fā)展迷思

張潤(rùn)生 王小東

守護(hù)與轉(zhuǎn)變，繼承與發(fā)展，似乎所有傳統(tǒng)事物都逃不開這樣的命運(yùn)。對(duì)戲曲來(lái)講，它雖是國(guó)粹，但更是曾經(jīng)最廣泛的民間娛樂形態(tài)。也正因如此，我們才愿意用盡一切，守護(hù)流淌在它身上的古老血脈。2017 年12 月，全國(guó)地方戲曲劇種普查結(jié)果發(fā)布，山西現(xiàn)存戲曲劇種38 個(gè)，山西戲曲劇種亟待保護(hù)和傳承。其實(shí)，當(dāng)步履蹣跚的戲曲爬上了飛速發(fā)展的快車道，它就必須有所改變。在新媒體時(shí)代下，大眾的娛樂口味一再變換，對(duì)于山西戲曲藝術(shù)的主要代表晉劇而言，也有一條自己的發(fā)展之路。

晉劇作為山西戲曲代表劇種，起于民間、興于鄉(xiāng)土。在廣闊的農(nóng)村，晉劇充滿原始生命力。中華人民共和國(guó)成立后，隨著大批農(nóng)村人口進(jìn)入城市，經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展，晉劇卻沒有跟上時(shí)代特點(diǎn)而逐漸被城市拋棄，而農(nóng)村人口的老齡化與空心化又使晉劇漸失農(nóng)村市場(chǎng)。在求新求變的時(shí)代下，晉劇必須主動(dòng)尋求新市場(chǎng)。以下，我將根據(jù)晉劇特點(diǎn)及新媒體時(shí)代的特有語(yǔ)境，對(duì)晉劇的發(fā)展方法做一簡(jiǎn)要梳理。

劇目特色化與劇種地域化。以觀眾為主體，創(chuàng)作出洋溢人民情感、烙有本劇種特色的劇目，是晉劇發(fā)展的首要任務(wù)。千人一面、千劇一情，為了得獎(jiǎng)而創(chuàng)作的頌德劇應(yīng)當(dāng)休矣。真正的藝術(shù)發(fā)乎于情，真情實(shí)感是大眾觀劇的心理訴求。就戲曲而言，對(duì)人物心理的研磨和對(duì)角色性格的塑造已經(jīng)是新時(shí)期戲曲劇本創(chuàng)作的關(guān)鍵。《傅山進(jìn)京》中贏得廣泛贊譽(yù)的傅山、康熙帝，極具個(gè)性與靈性，生動(dòng)的人物形象與觀眾產(chǎn)生共鳴。這是藝術(shù)生命力之所在，也是戲曲之所以為藝術(shù)的原初。地域化，是地方劇種靈魂所在，地方劇種劇目要立足本地區(qū)人民的價(jià)值取向，講述普世的情感觀念。外在的表演方式并不是現(xiàn)代晉劇賴以維系的決定因素，用山西故事講述山西精神，山西人面對(duì)一件事情如何決斷？他的行為方式是怎樣的？這是晉劇創(chuàng)作的重點(diǎn)。用山西語(yǔ)言唱念出自己的價(jià)值取向，我認(rèn)為這才是現(xiàn)代晉劇得以發(fā)展的基礎(chǔ)。晉劇《日昇昌票號(hào)》就描繪出山西人的處事原則。雷掌柜放棄顏料生意，開創(chuàng)票號(hào)，首開先河，展現(xiàn)了山西人的創(chuàng)業(yè)精神，開掘了晉商人敢于擔(dān)當(dāng)、義在利先的品質(zhì)。《日昇昌票號(hào)》凝聚著山西人的義利觀，用晉劇的表現(xiàn)方式呼喚山西精神，這是晉劇發(fā)展的核心推動(dòng)力。一方水土，一方文化，戲曲的發(fā)展必須要在地域多樣性上做文章。昆曲有旖旎之風(fēng)，晉劇有蒼涼之感，梆子戲的高亢嘹亮借著晉文化響徹中原。無(wú)論是《于成龍》《高君宇與石評(píng)梅》，還是《守護(hù)夕陽(yáng)》《日昇昌票號(hào)》，深刻的特色性和地域性才是文藝的標(biāo)識(shí)，堅(jiān)持創(chuàng)作凝刻著山西文化的晉劇才是它百代千秋的途徑。

邁向市場(chǎng)管理、合作共贏。戲曲在本質(zhì)上屬于人民，其生命力的長(zhǎng)久取決于人民的喜好和其本身的藝術(shù)質(zhì)量。一方面，文管部門不應(yīng)對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作橫加干涉；另一方面，晉劇團(tuán)體要打破隔離狀態(tài)，敢于讓其走向市場(chǎng)。逐步減少補(bǔ)貼，后路少了，創(chuàng)作者才會(huì)真正為民創(chuàng)作，因?yàn)橹挥猩钊氚傩涨楦械膭∧坎艜?huì)入耳入心。戲曲是現(xiàn)實(shí)的鏡子，而非政績(jī)工程。與工商業(yè)、企業(yè)合作，戲曲可以得到經(jīng)濟(jì)支持，在遵循藝術(shù)規(guī)律的前提下，戲曲反過來(lái)也會(huì)為企業(yè)宣傳、做廣告。合作共贏是現(xiàn)代晉劇的發(fā)展道路，尤其在演員培養(yǎng)方面，開展多個(gè)藝術(shù)團(tuán)之間的合作也是一條新的路徑。梅花版《打金枝》匯集了四個(gè)不同院團(tuán)的精英，六位藝術(shù)家跨劇種、跨行當(dāng)，但都潛心打磨人物角色，院團(tuán)間的強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合保證了出色的演員配備。因此，盡管院團(tuán)之間有不同的創(chuàng)作風(fēng)格和管理模式，對(duì)演員來(lái)說(shuō)也有一定的難度，但院團(tuán)的合作卻可以“精上加精”，為演出制造更多可能性。

創(chuàng)新藝術(shù)表達(dá)方式。《打金枝》中對(duì)沈后的表現(xiàn)采用一些干板演唱的方式，與以往通篇【二性垛板】演唱不同，采取的這樣一個(gè)新板式，更好地表現(xiàn)了沈后這一角色。而且，演員在此基礎(chǔ)上借鑒民族、通俗等演唱技巧，使情感表達(dá)更為豐富和充沛。除此之外，針對(duì)原有文本進(jìn)行文學(xué)性的改進(jìn)，使晦澀的臺(tái)詞通俗易懂，使原本粗糙的文字更富文學(xué)性。表演方式上，再以《打金枝》為例，尤其《打?qū)m》一折，舞蹈元素的注入使公主形象活靈活現(xiàn)，這些新的改變與新藝術(shù)形式的加入，既改變著傳統(tǒng)的演出形式，也使傳統(tǒng)劇目重?zé)ü獠省?/p>

將科技引入晉劇。雖說(shuō)晉劇是傳統(tǒng)藝術(shù)，但所有藝術(shù)都應(yīng)緊跟時(shí)代，不與年輕觀眾分割。新的舞臺(tái)燈光與設(shè)備是提高演出水準(zhǔn)的硬件條件。老一輩的舞臺(tái)設(shè)備已經(jīng)走向末路，增強(qiáng)觀眾的審美體驗(yàn)是新時(shí)期、新媒體下晉劇的義務(wù)與職責(zé)。

為了使晉劇在新媒體時(shí)代中得到繁榮，我們會(huì)做出許多嘗試和調(diào)整。但萬(wàn)變不能離其宗，晉劇的本原是山西精神，他們的義利觀、價(jià)值觀，訴說(shuō)著晉劇的力量。“中國(guó)戲曲如果滅亡了，中國(guó)傳統(tǒng)文化也就滅亡了一半或三分之一；一個(gè)民族如果失去了傳統(tǒng)文化（其中必然包括獨(dú)立的民族精神），這個(gè)民族也就失去了它獨(dú)立存在的精神基礎(chǔ)。”史學(xué)家馮其庸將中國(guó)戲曲、傳統(tǒng)文化、民族精神統(tǒng)一起來(lái)，足見戲曲之于民族、之于文化的重要意義。當(dāng)前，我國(guó)比歷史上任何時(shí)期都重視以文化育人。隨著經(jīng)濟(jì)發(fā)展，我國(guó)越來(lái)越重視傳統(tǒng)文化給予百姓的力量。所有的傳統(tǒng)藝術(shù)都會(huì)面臨傳承和發(fā)展的問題，根據(jù)自身特點(diǎn)發(fā)展創(chuàng)新，不忘初心，創(chuàng)作者懷著對(duì)晉劇的熱愛，在國(guó)家的引領(lǐng)與扶持下，我相信在未來(lái)，晉劇依然會(huì)為山西、為國(guó)家?guī)?lái)更多動(dòng)人的情感與力量。