戲曲打擊樂的運(yùn)用

□ 吳志紅

戲曲打擊樂是戲曲音樂的重要組成部分，它是揭示劇本主題，推動矛盾發(fā)展，刻畫人物性格的藝術(shù)手段之一。然必須正確運(yùn)用，才能使戲曲藝術(shù)得到整體的發(fā)展。所以探求打擊樂的運(yùn)用規(guī)律，自然成了不可忽視的課題。

一、必須掌握劇本高低潮的層次

司鼓者接到劇本，首先應(yīng)作全面的分析： 確定劇本的風(fēng)格特點，矛盾發(fā)展的層次，高低潮的處理，以及重點場次和劇中人物性格等等，對整個戲進(jìn)行全面的規(guī)劃和布局。其中戲劇風(fēng)格一項很重要，是抒情性的，還是敘述性的，是明亮的還是灰暗的等等，不僅涉及打擊樂的分量，而且還牽涉到響器的選擇。其次就是按劇本的要求和人物的情緒，有目的地配置鑼鼓點。

在整體布局中，設(shè)計者應(yīng)首先找到戲劇高潮，只有確定了高潮以后，才能把握住全劇打擊樂的分量。如花鼓戲《 蘆林會》 是一出人情味很濃的正劇。姜、龐夫妻由于嫂嫂的挑撥，產(chǎn)生了矛盾，因而夫妻分居。當(dāng)夫妻相會于蘆林時，思緒萬千涌上心頭，開始姜向龐步步逼進(jìn)，矛盾層層激化，當(dāng)戲發(fā)展到姜見龐因攀樵而出血的手時，這里就是全劇矛盾的高潮所在，也正是打擊樂所要發(fā)揮的中心：

緊接“ 叫頭”、“ 哀子” “ 二柄” 轉(zhuǎn)唱。這樣一次、二次、三次的攀樵，感情和身段都有不同，打擊樂也要隨著人物感情的變化而給予渲染和襯托。既要關(guān)注人物的內(nèi)心活動，又要配合好人物的外形身段，這樣就能顯示打擊樂的筋節(jié)作用了。

打擊樂的布局是一個戲成敗的關(guān)鍵。處理得當(dāng)能控制舞臺節(jié)奏，渲染舞合氣氛，表現(xiàn)人物思想感情和表現(xiàn)的戲劇場面。

不同鑼鼓點的運(yùn)用，是打擊樂藝術(shù)中的一個關(guān)鍵性的問題。如花鼓戲《 龍鳳鎖》 一戲中有兩個這樣的場面： 一位相府公子夜來豆腐店調(diào)情，途中天黑路滑，又有些害怕的情緒，這里我就用了“ 干夾長”（又名“ 干叉子”）。

當(dāng)這位公子死在箱內(nèi)，豆腐店女子知自己做了見不得人的丑事，想哭不得,想喊又不敢,所以就用一些干點子來表現(xiàn)她復(fù)雜的內(nèi)心矛盾。打擊樂的配置要注意它的色彩對比。打擊樂的色彩對比是非常重要的。一場戲的前后場次之間，人物之間都要進(jìn)行音響對比。打擊樂本身的音質(zhì)也有對比，配器有對比，速度和力度有對比。配置方法和色彩對比是打擊樂的重要一環(huán)，根據(jù)不同的戲劇意境，不同人物性格和不同的思想感情，要配置不同的鑼鼓點，才產(chǎn)生出不同的色彩對比。

二、唱腔音樂與打擊樂的對比

戲曲是通過賓白與唱腔來表達(dá)人物性格和思想感情的，而打擊樂的加進(jìn)是為了進(jìn)一步增強(qiáng)它的表現(xiàn)力，因此，打擊樂在整場戲的布局中，不可忽略對唱腔的補(bǔ)充作用。唱腔中加進(jìn)打擊樂的基本作用有下面幾點：

①用于唱腔的起收

起腔、收腔在老腔中用得較多，打一個點子起唱，唱完用個點子收腔。它的規(guī)律基本是大起大落，小起小落，扎板起板上落，中間不管有多少唱，打擊樂可以休息，司鼓者只敲板擊節(jié)就行了，如起腔鑼鼓點： ①鯉魚翻邊，

又如收腔鑼鼓點。①梢槌，

這幾種形式只是起腔收腔時用，它們在各劇種中都廣泛運(yùn)用，只是點子不同而已。但是，打擊樂起收唱腔一定要與唱腔節(jié)奏相吻合，前后呼應(yīng)，相得益彰，否則為起而起，為收而收，那只是畫蛇添足而已。

②對唱腔的補(bǔ)充

在唱腔音樂中加進(jìn)打擊樂，是為了增強(qiáng)唱腔的表現(xiàn)力。一個較長的唱段，是作曲者根據(jù)劇本的要求和人物的需要，經(jīng)過周密思考譜寫出來的，打擊樂應(yīng)按作曲者的意圖，有機(jī)地穿插進(jìn)去，使其表現(xiàn)力更強(qiáng)。

③用于唱腔的板式連接

唱腔中的板式連接，一般是利用打擊樂來完成的，這是戲曲音樂的一般規(guī)律。跳，由跳到，如“ 西湖調(diào)” 轉(zhuǎn)“ 三流”，“ 三流” 轉(zhuǎn)“ 西湖調(diào)”?！?西湖調(diào)” 轉(zhuǎn)“ 三流”：

“ 三流” 轉(zhuǎn)“ 西湖調(diào)”：

這種形式主要需司鼓者掌握好節(jié)奏對比,要根據(jù)唱腔音樂的節(jié)奏進(jìn)行連接，否則，便會出現(xiàn)脫節(jié)的現(xiàn)象。

三、過場音樂配置打擊樂的方法

過場音樂有幾種： 傳統(tǒng)的吹奏牌子和絲弦曲牌。這兩種用在古裝戲較多。還有新配的前奏曲，幕間曲，這是作曲者根據(jù)不同戲和不同環(huán)境所編寫的，前奏曲和幕間曲的作用各有不同。前奏曲是整場戲的提示，描寫特定的環(huán)境，體現(xiàn)劇種風(fēng)格，有時也把劇中主人公的形象描繪出來。而幕間曲則主要表現(xiàn)每一個場次的人物性格。而打擊樂的配置是進(jìn)一步渲染和襯托音樂形象，增強(qiáng)它們的表現(xiàn)力，形成色彩上的對比。當(dāng)然，要根據(jù)劇情和音樂的需要，有機(jī)地配置。

花鼓戲《真假王岫》 的前奏曲我是這樣配置的：

這個僅幾小節(jié)的前奏曲，是描寫五月五日端陽節(jié)公子少爺觀龍舟的歡樂情景，也體現(xiàn)了花鼓戲劇種風(fēng)格特點。用的是益陽“ 龍舟歌”，很有地方特色，中間所加的土鼓土鑼是表現(xiàn)船上鼓手的指揮，下半節(jié)的曲調(diào)是劇中人上場游玩的歡樂情景。打擊樂雖不很多，但發(fā)揮的作用是不小的，如沒有打擊樂渲染和襯托，效果是顯然不同的。

把鑼鼓點串進(jìn)過場音樂，也和唱腔音樂一樣，要注意兩點： 第一，要與它的旋律色彩相吻合； 第二，要與它的節(jié)奏相吻合。如果濫加濫打，就會適得其反。所以要認(rèn)真分析曲調(diào)結(jié)構(gòu)，要進(jìn)行音樂思維，精心配置，才能達(dá)到目的。

隨著戲曲音樂的改革，打擊樂也要隨之而發(fā)展，不能受老的程式和舊框框的局限。所以，我們在運(yùn)用的同時要注意創(chuàng)新，使打擊樂的功能在戲曲中能得到更加充分的發(fā)揮。