保護傳統·傳承音樂

【摘要】由奉化溪口中學張蕾老師撰著的《浙東傳統音樂欣賞校本課程》于2017年7月在蘇州大學出版社出版發行，該書旨在學校教育中普及地方音樂知識，弘揚地域文化精神。以浙東地區傳統音樂為例，作者站在保護傳承弘揚浙江非物質文化遺產的角度，通過對浙東各地區地理環境，風俗習慣以及音樂特色的研究與分析，引導青少年積極關注參與本土文化的傳承和弘揚，這對于提高青少年思想道德精神與自身藝術修養有著重要作用。

【關鍵詞】 傳統音樂;音樂文化;《浙東傳統音樂欣賞校本教程》

【中圖分類號】G4 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A

《浙東傳統音樂欣賞校本教程》一書用通俗易懂的語言，簡單明了的排版，引導青少年學習本土音樂文化。全書包括緒論、五個單元二十四節以及后記構成。緒論部分，簡述了傳統音樂是什么，以及其重要性。全書主體部分由浙東傳統民歌、浙東傳統歌舞、浙東傳統戲曲、浙東傳統曲藝、浙東傳統器樂五個單元構成，每一單元下的章節單獨列出，每一章節排版簡潔有序，模式基本一致，開篇是對這一單元總的音樂類型的闡述，緊隨其后的是五個板塊，第一板塊“知識點導讀”從地域、風俗、人物、社會關系的概括性敘述中體現出內容的民族性、民間性，即音樂文化來自人民群眾的生活與勞作。第二板塊“體驗與賞析”標識出具體音樂類型并附上圖片，使讀者能在形象的畫面中理解領悟音樂，也使內容更具吸引力。第三板塊“學習與表現”，該板塊嚴格按照了音樂課程教學標準，將音樂學習過程細分為教學目標、教學重難點、教學選曲這三大塊，使學生在熟悉的教學模式上更快的掌握內容。第四板塊“拓展閱讀材料”這是對各類音樂知識點的補充，內容會涉及到音樂人簡介，民間故事傳說，哲學家音樂見解，文化故址等，既有趣味又不失內涵。第五板塊“課外實踐活動”是對這一節知識點的強化和延伸，雖文字不多，卻字字精準，是本節課程的升華，在加強學生創新實踐能力的同時，體現了“學生主體性”的編寫理念。最后作者還附上了后記，闡述了該書的寫作理念，編寫過程，出書成果表達了對指導老師，領導，民間藝術家，及專家們的感謝。全書既有編排的創新又有傳統教學模式保留，是一本優秀的音樂欣賞校本課程。

一、框架明確，結構清晰

翻書閱讀，首先映入眼簾的是目錄篇，目錄篇主要分為三個部分，第一是緒論，第二是具體內容，第三是后記，簡潔明了的三個部分給人減少了視覺壓力，讓人有著進一步了解書本內容的沖動。放眼望去從古至今的書籍中，有不少編者追求排版新穎獨特的，但是無論其如何變化終究是以基本結構為基礎的，用于青少年學習的教材中，本書的編排恰到好處，這既是編者的有心亦是讀者的有幸。第二部分作為全書的主體部分是作者編書的精華之處，這一部分用了大標題與小標題兩個層次展開，大標題是這一單元的主題，概括了這一單元所要介紹的主要內容，小標題則是這一主題下的各個分支。在本書中，編者通過縝密的思考與篩選，在每一個大標題下列出了具有代表性的地域傳統特色，讓人一目了然。翻閱書中內容，我們不難發現在每一節內容的排版與形式都是一致的，都分成了“知識點導讀”“體驗與賞析”“學習與表現“拓展閱讀材料”“課外實踐活動”五個部分，這樣的結構使讀者在閱讀時有個由淺入深，循序漸進，深入拓展的過程，這與青少年的接受能力與邏輯發展方式相適應。

在一定意義上，與其說這種精巧的結構設計是滿足現有音樂教育、音樂欣賞課程理念的訴求，倒不如說是編者們對青少年在傳統音樂教育上的良苦用心。

二、內容豐富，形式多樣

本書書名為《浙東傳統音樂欣賞校本課程》，顧名思義，本書的主要內容是浙東地區的傳統音樂。本書在內容的安排上共分成：民歌、歌舞、戲曲、曲藝、器樂五大塊，編者選用的這五個內容較好地展現了浙東地區的傳統音樂特點。以第一單元第一節舟山民歌為例，簡單地看一下編者的內容安排。民歌通常分為勞動號子、山歌、小調三類。本書在介紹民歌部分，依據地域音樂特色與人們生活風俗習慣選取了有代表性漁歌與號子，并對每一種民歌類型都從其由來、現狀、發展幾個方面做了介紹與說明。在曲目欣賞部分，編者的運用了文字圖片相配合的排版，使讀者在品讀文字后能對該作品有更深刻的印象。本書在教學部分運用了標準的教學模式，明確提出教學目標，標注出重難點，這對教師的教學有一定輔助作用。在教學選曲上編者也是有所斟酌，曲目雖有多有少，但對于該節內容的契合度來講卻是多而不繁，少而又精，每一曲都有其存在的價值與意義。每一曲附上的完整的譜例也為歌曲的教學提供了良好的條件。閱讀拓展部分材料的內容是對本節教學的延伸，在了解一定的民歌基本知識的基礎上進而對這個傳統音樂傳承人做了較詳細的介紹，并附上人物圖片，由此可見編著者的細心。全書沒有深奧的長篇大論，沒有華麗的語言辭藻，但是依舊讓人愛不釋手，因為編著者用樸實的文字，精簡的段落，來編寫本書內容的方式猶如本書所講述的傳統音樂一般無需裝飾，獨具韻味，這樣的編排也顯示出編著者精細的編寫理念、個性的音樂追求和獨特的審美理念，也是該書區別與其他書籍的顯著特點。

三、深淺適度，通俗易懂

本書的第三大特點體現在書籍所表達的內容深淺把握度上，這個尺度的把握對為特定年齡階段的讀者編著的書來說也是至關重要的。全書在體例設計基礎上，使用通俗易懂的語言，讀起來朗朗上口，在需要詳細敘述部分又能用精準的語言加概括，簡潔又不失內涵，給讀者帶來閱讀的樂趣、感悟和思考，在某個意義上來說，這書不僅有著教書育人之用，更具有研究的價值。如本書在“四明南詞”這一節中提到該曲藝以有三百多年的歷史，其萌芽出現在明末清初，真正出現演出藝人時間是在清末。到了文革期間“四明南詞”受到嚴重破壞，劇本被燒壞，人員被解散，直到1979年，“四明南詞”方得重建。在“四明南詞”被迫解散到重新組建的這段時間中，“四明南詞”的形式，人員，曲調有何變化，保留下來的資料又是否全面，這些種種狀況變化都有待于考證過。本書旨在傳承弘揚傳統音樂，保留不斷流失的音樂文化，因此編者在本書中對傳統音樂流傳過程中的一些流失碎片沒有深究，只是一帶而過。作為青少年音樂欣賞課程內容，此書的編寫程度是恰到好處，既能使讀者閱讀不費力，又留給讀者留出了思考的空間。再如“溫嶺大奏鼓”，源自于溫嶺民間的自娛性傳統舞蹈，大奏鼓的曲調采用口傳心授的方式流傳，強調“自由調”。音樂本就是一種抽象的美的體驗，在沒有既定的樂譜中編者還是為此附上樂譜，并做了詳細的標注，此外就“大奏鼓”這一節內容，編者還專門配圖大奏鼓的舞蹈動作，使讀者在閱讀過程中能依據書本內容親自體驗來自溫嶺大奏鼓的音樂魅力，這也反映出本書作者在編著時貫徹青少年德智體美勞的教育理念和注重實踐和創新的發展要求。

《浙東傳統音樂欣賞校本課程》全面介紹了浙東地區的傳統音樂，包括不同地方、曲調、類型、風格、形式的音樂，并列出每一音樂中具有代表性的曲目，通過對經典曲目的教學，使學生能更好地體會音樂。全書以青少年為對象，學校為范圍，音樂為例，首先揚起學習我國優秀傳統音樂，提高自身藝術修養與審美素質的旗幟，按照教學的綜合性、實踐性、普遍性來使學生從小接受民族音樂文化的熏陶。編者秉著本土音樂進校園傳承是一有效路徑的理念，編寫了浙東音樂的代表性內容作為教學資源引進課堂，由此可以看出編者高度的文化觀念，堅定的保護理念，和開闊的藝術視野。

作者簡介：王秀芝（1996—），女，浙江師范大學音樂學院音樂與舞蹈學專業音樂教育學方向，2018屆在讀研究生，指導老師：楊和平教授，浙江師范大學音樂學院。