中國傳統元素在當代書籍裝幀中的應用

鄭宵瑤 夏學兵

【摘要】書籍已經成為人類生活的重要組成部分，在日益發展的今天，人們已經不滿足于書籍自身傳播的意義，而是更加注重書籍的內在概念。而且，人們不僅僅是照搬西方或者是日本的書籍設計，更多的是在書籍設計中融入中國傳統元素。使用傳統元素與現代元素相結合的概念，以此賦予了書籍設計上更加豐富的概念。中國傳統元素是中華文化的結晶，它不僅僅體現著中國的民族形象，同時也體現著中國民族文化的內涵與精神，經過長期的傳承和不斷的創新，中國的元素也已經成為一種獨特的藝術表現形式，將傳統與現代元素的結合，也是將中國傳統文化有利的傳承和創新、在繼承傳統的基礎上加以創新，與時俱進，同時也是傳統民族的內在精神與現代的外在形式組織起來的表現形式。將中國傳統元素融入書籍裝幀中既賦予了書籍濃厚的文化底蘊，也體現了書籍所具有的時代特征，同時也推動了書籍裝幀行業的發展與進步，使其多樣化、內涵化。

【關鍵詞】中國傳統元素；書籍裝幀；設計；文字圖案

【中圖分類號】G234 【文獻標識碼】A

一、中國傳統元素與書籍裝幀

把中國的傳統元素和書籍裝幀相結合，不僅能更好地體現出現代書籍裝幀能與傳統的元素所結合產生的效果，同時，也使對于中國傳統元素的認知有更加深刻的理解，這體現了設計上的多元化，同時也體現了設計的靈活性。而且當下隨著社會的發展進步，西方很多設計理念涌入國內，不被西方理念影響、保留自己本民族的文化是難能可貴的，目前大量的傳統理念也逐漸進入人們的視野，把一些傳統元素與時代的新元素進行結合、碰撞，所產生的不一樣的效果，給人以耳目一新的感覺，這種全新的創作設計上的結合，不僅會給人帶來視覺上的沖擊，同時也會給人以精神上的新鮮感。

中國傳統元素也不僅僅是一些圖案、紋樣、色彩等這些表面的設計符號，它還代表著整個民族的靈魂與信仰，反映了中國的悠久歷史和人文精神，是中華民族智慧的結晶，是中國特有的文化成果。中國傳統元素包括中國傳統文化和現代文化，而且這被國內外大多數人所運用、所接受，這體現了一個民族的文化尊嚴與文化形象。良好地發揮和運用中國傳統元素，為書籍裝幀設計增加新鮮血液，同時也為書籍裝幀設計提供了良好的素材和啟發。

二、中國傳統元素 在當代書籍裝幀中的應用

（一）中國傳統紋樣在當代書籍裝幀中的應用

中國傳統紋樣最早是源于原始社會的彩陶圖案，作為“國粹”彩陶已有6000～7000年的歷史，利用陶瓷技術上進行彩繪的圖案可分為原始社會圖案、古典圖案、民間和民俗圖案、少數民族圖案。裝飾紋樣是古代裝飾藝術的一種重要的藝術表現形式。人們根據物品的特點設計圖案，經過精簡的抽象化的提取與變化，變成一個個具有象征性的紋樣，不僅極富裝飾性而且也具有著自身的藝術性。隨著時代的變遷，中國的傳統紋樣也根據時代的變遷而進行了繼承的創新，從而漸漸形成了具有中國獨特的傳統紋樣元素。這些紋樣不僅僅凝聚了中華民族智慧的結晶，同樣也是中國千百年來優秀的民族文化的體現，因此，這也成為了設計師們常運用的設計素材。

紋樣在現代書籍設計中的藝術美所謂“紋必有意，意必吉祥”，傳統紋樣在設計內涵上是要求極高的。書籍設計大師呂敬人的一些書籍設計，就體現了很多傳統紋樣的痕跡。他的設計上體現出了傳統紋樣與書籍裝幀設計結合的完美結合，給人以不一樣的設計體驗。使設計出的書封既符合書本的內容，又讓讀者閱讀起來圖文結合，更有意境。用外在的紋樣裝飾以達到對內在的解析，是很巧妙的結合方式，這種形式也給書籍增添了中國韻味。

2013年中國最美的21本書之一，名叫《云朵一樣的八哥》。書封借用了剪紙這一傳統元素，將深色的剪影作為插圖，非常具有中國剪紙的韻味，用樸素干凈的手法體現出了這本書的兒童主題，背景是簡潔的線描，有輕重緩急的節奏感，剪影的運用又增加了立體感。而且此書的封面用色也不多，但卻表達了豐富的內容。這種利用傳統剪紙造型元素的獨特的視覺形象的方法，不僅較好地運用傳統元素，同時也豐富了現代書籍裝幀設計上的表現藝術手法。

在中國沉淀了幾千年的文化中，其實還留下了許多傳統圖案有待挖掘，這些紋樣圖案的背后都有著深刻的意義和文化背景，而且他們也代表著一個時代的語言。合適的紋樣，適合的內容，圖案紋樣與書籍的內容相統一，內在與外在的有機結合，可以使讀者對書籍有更深層次的理解。

（二）中國傳統文字在當代書籍裝幀中的應用

中國的漢字歷史源遠流長，從最早的甲骨文到之后的象形文字、草書、行書、楷書等，是人類記錄語言的符號，是人們情感交流的載體。這不僅是傳統元素中最古老、最直接的表現，同時漢字也是世界上運用最多的文字，適用范圍廣，使用人數多。不同時期不同字體的演變，豐富多樣的字體表現形式和書寫形態，賦予了漢字多元化的表現形態。漢字書寫出來的優美形態也體現了漢字的不同韻味，這其實也是一種設計。而且傳統的文字運用在書籍的設計中，會讓人產生聯想和想象，已經不僅僅只是簡單的字面意思。現在的設計師又結合電腦軟件作圖相結合，把傳統元素注入到新的血液，在保留自身特質的同時又與時代接軌。

著名的書籍設計大師呂敬人先生就在他所設計的書籍上成功地運用了傳統漢字。他的得意之作之一就是《朱熹榜書千字文》，在構思這一書籍的形態時，呂敬人認為朱熹的大字遒麗灑脫，在保持原有的特色之外又加以創新與改變，讓人有耳目一新的感覺。在內容形式的設計上，他用文武線為框架將傳統格式加以強化，注入大小粗細不同的文字符號以及粗細截然不同的線條，上下的粗線穩定了狂散的墨跡，左右的細線與奔放的書法字形成對比，在擴張與內斂、動與靜中取得平衡和諧。封面的設計則以中國書法的基本筆劃點、撇、捺作為上、中、下三冊書的基本符號特征，既統一格式又具個性。封函的設計是仿宋代印刷的木雕版。全函以皮帶串連，如意木扣合，構成了造型別致的書籍形態。這也體現了設計師對于傳統文化理解得十分透徹，這也是做好一本書所該具備的品質。

（三）中國傳統色彩在當代書籍裝幀中的應用

中國傳統色彩也是中華民族藝術中最重要的組成部分。中國傳統的色彩也受陰陽五行學說的影響，青、紅、黑、白、黃被稱為五行色。“五色”一詞最早在戰國時期被提出，《周禮 考工記》中記載：“畫繢（繪）之事：雜五色。東方謂之青，南方謂之赤，西方謂之白，北方謂之黑，天謂之玄，地謂之黃。”這一配色理念和審美觀念體現了中國傳統色彩理論特定的象征意義。中國色彩的內涵也比較豐富，具有極強的象征性和倫理特性。中國的色彩往往是抽象的總結，色彩的運用也并不是一味的模仿自然，而是一種意蘊的表現。

現在市面上的書籍色彩極為豐富，漸漸地已經成為千篇一律的色彩。這樣一味用色反而會審美疲勞，還會失去了書籍本身的特點。而且書的內容、類別與閱讀對象的性別、年齡等也決定著書籍的用色，不同文化層次的人對于顏色的喜好也是不同的。

當然，最有名的“中國紅”也被廣泛地運用著。獲得2013年最美的書的《平如美棠——我倆的故事》，文中是以繪圖的方式記錄夫妻倆的生活軌跡。書中大面積運用了紅色，非常喜慶，好像一張喜帖，而且此處的紅色也蘊含著另一種含義，就是夫妻二人至死不渝的愛情。樸拙真實的畫面，加上樸素無華的設計風格，烘托出追憶往事的氛圍，傳達了親情的典范，表現出外在設計形式與內容的統一。還有呂敬人老師的《繪圖金蓮傳》，這本書也運用了大面積的紅為底色，小面積的藍襯托書名，紅藍對比，形成了非常鮮明的對比效果。另一本最美的書《杜尚 與/或/在中國》，全書整體采用了紅色，加以黑色字體，非常有視覺沖擊力，版式為中英文對照，雙語分割位置正是“紅色腰帶”設定的位置，明暗的處理非常有想象力。

三、結語

從古時書籍就一直作為不可缺少的存在，印刷術的出現更是豐富了書籍的表現形式，書籍不僅是物質產物，同時也是人們的精神產物，因此，書籍作為人們的精神產物，主要體現在書籍的內容上——作為一種精神糧食的存在，豐富人們的內在；書籍作為物質產品的一面，主要體現在書籍的形式上——這便是體現出書籍裝幀的表現形式的重要性。這就要求我們在做書籍裝幀設計的時候，必須把書籍的外觀設計的風格和書籍的思想內容較好地結合起來。傳統的書籍裝幀形式是基于實用的需要，是為了更好地將文化內容進行直接的傳播以及更好地交流文化信息。隨著社會的發展，書籍的裝幀不僅具有實用性，還逐漸具有了審美性，在書籍更加具有選擇性之后，一本足夠吸引讀者的書籍吸引閱讀的前提便是其設計上的吸引性，書籍裝幀的審美性在現今社會也就越加突出了，這便是書籍裝幀不再是一門獨特的技術，而是一門藝術與技術相結合的原因。

中國傳統紋樣以其獨特的民族魅力和藝術表現形式于世界藝術文化之林中閃爍著熠熠光輝。只有對傳統紋樣元素進行深入的發掘與探索其內在表現形式，才能更好地去傳統進行繼承和創新，進而對書籍裝幀設計文化更好的發展。

參考文獻：

[l]田自秉.中共工藝美術史[M].上海：東方出版中心，2015.

[3]王受之.現代設計史[M].北京：中國建筑工業出版社，2001.

作者簡介：鄭宵瑤（1992-），女，江西上饒人，碩士，江西師范大學，研究方向：美術；夏學兵（1976-），男，江西上饒人，現任教于江西師范大學。