崔世光《山東風俗組曲》的民族性探索與演奏研究

佟婧

崔世光先生是當代有名的鋼琴家和作曲家，他將自己的創作和民族文化緊密的結合起來，由此創作了較多典型的具有民族性的音樂，《山東風俗組曲》便是最為突出的代表。從《山東風俗組曲》中我們可以領略濃郁的民族風情，可以體驗地道的地方文化。本文對《山東風俗組曲》的民族性做具體的表現分析，并將就其演奏做具體的探討，主要目的是深刻的認識《山東風俗組曲》在民風民俗表現方面的特征，進而幫助和指導演奏，加強演奏效果。

《山東風俗組曲》是崔世光老先生創作的表現山東地區地域文化和風俗特征的音樂作品，有著濃郁的地方民族風情，分析研究《山東風俗組曲》，不僅能夠對該作品民族性的具體表現有更深刻的了解，對于其演奏的效果提升也有重要的幫助。文章從兩部分對《山東風俗組曲》做簡單概述，第一部分介紹其民族性的主要表現，第二部分概述其具體的演奏，以下是兩部分內容的詳細研究。

一、《山東風俗組曲》的民族性表現

《山東風俗組曲》的民族性表現十分的突出，對其的內容做具體的分析，發現其民族性是從四個方面做具體表現的。

（一）《山東風俗組曲》表現山東方言特色

《山東風俗組曲》表現了濃郁的山東方言特色。眾所周知，方言是一種語言的分支，是語言的地域性變體，是將一個地區和另一個地區做區別的重要文化因素之一。現代山東方言是在古代以及近代山東方言的基礎上形成的，而形成現代山東方言，不僅有歷史的因素，更有地域文化變遷和人口遷移的影響。總體分析山東方言，其具有官話方言的共同特征，而對《山東風俗組曲》做分析，會發現很多地方體現了山東方言的特點。受地域文化的影響，山東人講話嗓門大，體現著豪放，而且其語調和普通話的四聲調有著明顯的差異，這種語言結構對山東民間音樂的特點起到了重要的影響，《山東風俗組曲》中的節奏、旋律運用對山東方言的“快”、“直”、“硬”等特點做了集中的表現，所以在具體的音樂欣賞中可以清晰的感受到山東人的直爽，這種感覺正是從山東方言的感官特色出發所表現的。

（二）《山東風俗組曲》表現山東民歌特點

《山東風俗組曲》也集中體現了山東民歌的特點。對山東民歌做具體的分析發現，其中占比比較突出的是小調，而小調是最能代表山東民歌風格的。就目前的統計研究結果顯示，在山東各地流傳著較多風格不同、題材不同的小調，其數量約占山東民歌中的70%0這些小調富有濃郁的鄉土氣息，對人們的生活進行了各方面的反映。目前，在山東地區流傳最為廣泛的民歌大部分都是小調，其中代表性的便是《沂蒙山小調》、《打秋千》等。

《山東風俗組曲》在創作的時候充分的汲取了山東民歌的營養，比如：第一首《鄉土小調》，就是典型的運用山東小調的形式和風格寫的鋼琴作品。再比如《對花》這首作品，取材于山東民間“對花”的演唱形式。還有像是《詼諧曲》，也采用了山東小調的形式，而且對山東小調中的音樂素材做了吸收。簡言之，《山東風俗組曲》借鑒了山東民歌的特點，吸收了民歌的養分，體現了濃郁的民族風情。在《山東風俗組曲》中，民歌特點的體現使得鋼琴曲兼容了傳統的藝術風格和特色，這種將現代西洋樂和民間傳統音樂相融合的組曲具有了別樣的魅力。

（三）《山東風俗組曲》與山東民間樂器有聯系

《山東風俗組曲》的民族性體現在與山東民間樂器的聯系方面。山東民間樂器藝術流傳千年，演奏形式豐富，這為崔世光老先生的《山東風俗組曲》提供了更為豐富的表現手法，使得鋼琴在民間音樂的表現空間上有了進一步的拓展。具體分析《山東風俗組曲》與山東民間樂器的聯系，主要體現在兩個方面。

其一、是《山東風俗組曲》對打擊樂器進行了模仿。崔世光老先生在《山東風俗組曲》中多次用鋼琴對打擊樂器進行了模仿，將山東風俗中的喜慶、熱鬧場面進行了更好的表現，具體作品有《對花》、《詼諧曲》等。此外，《山東風俗組曲》在創作的時候還模仿了山東民間打擊樂器的基本節奏。

其二、《山東風俗組曲》對彈弦類樂器也做了較為廣泛的模仿，其中最具代表性的是對古箏的模仿。古箏的彈奏指法多樣，表現手法也比較豐富。崔世光老先生在《山東風俗組曲》創作的時候，對古箏的“勾抹”指法效果進行了模仿，還模仿了“雙搖指”效果和“三指輪”效果，這些演奏手法的模仿使得《山東風俗組曲》所呈現的效果更加豐富，也更具民族特色。鋼琴是西洋樂器的代表，其演奏遵循西洋樂器的基本方法，但是在《山東風俗組曲》的創作中，崔世光先生將民族樂器的演奏方法融入了其中，這使得鋼琴的演奏在豐富性和特色方面有了顯著的突破。簡言之，民族樂器的演奏形式在《山東風俗組曲》中的應用使鋼琴的演奏表現更具震撼力與感染力。

（四）《山東風俗組曲》與山東民間舞蹈的關系

《山東風俗組曲》的民族性體現在與山東民間舞蹈的聯系方面。對山東民間的舞蹈做分析，花鼓最具代表性。山東花鼓是一種以花鼓為主要伴奏樂器，對口走唱的藝術形式，在山東流傳非常的廣泛。分析山東花鼓的具體特點：鼓點常常加在最后一句前面;高音區的演唱全部用假聲。《山東風俗組曲》中的《花鼓》所呈現的就是傳統花鼓所表現的熱鬧、宏大的場面。

二、《山東風俗組曲》的演奏分析

《山東風俗組曲》不僅有著鮮明的民族性特色，在演奏方面也具有自身的獨特之處。分析《山東風俗組曲》的演奏特色，這對具體掌握演奏手法和提升演奏效果都有重要的幫助。

（一）音樂本體分析

要對《山東風俗組曲》的演奏做具體分析，首先要基于音樂本體做分析。從音樂本體的角度出發，認識《山東風俗組曲》需要注意三個方面：其一是和聲;《山東風俗組曲》的和聲形式十分多樣，具體有傳統的三度疊置的和弦、二度結構的和弦、四度結構的和弦、附加音和弦和復合和弦五種和聲形式。其二是聲部進行;《山東風俗組曲》的聲部進行也表現出了明顯的豐富性，從具體分析來看，其主要有復調化進行、線式進行兩種方式。其三是調式調性;崔世光先生在創作《山東風俗組曲》的時候，對調式調性做了具體的分析，最終的成品所表現的調式調性突出了兩種：一是五聲性調式;二是復合和弦和復合調式、調性。總體來講，《山東風俗組曲》在具體創作的時候加入了較多的民族性元素，所以音樂本身擁有了別具一格的特點，這種特點在和聲及聲部上均有體現，所以要完整的演奏《山東風俗組曲》，需要將組曲本身做深入而全面的認知，這樣演奏才會更加的準確。

（二）演奏分析

對《山東風俗組曲》的演奏做具體的分析，可以掌握其演奏特點，在具體的演奏中，抓住特點、特色表現會更加突出，演奏效果也會更佳。具體分析《山東風俗組曲》，每一首的演奏都有不同之處。就《鄉土小調》的演奏來看，因為其創作采用的是復調的手法，所以在演奏時必須要對各個聲部做清晰的掌握。再者，這首作品體現的是鄉土特色，所以在演奏時要對山東民歌的典型特點有把握。這樣，整部作品的鄉土韻味才會更加的濃烈。再比如《南飛雁》的演奏，這是一首表達思念的作品，曲調中有感傷的情緒，所以在演奏的時候，力量感的把握要恰到好處，這樣才能夠在悲傷的基調上將整首曲子所要表現的情感體現的更加強烈。還有其它的作品像《花鼓》、《對花》等，這些作品也有各自的演奏特色，需要做具體的分析和演奏掌握。

綜合來講，《山東風俗組曲》雖然是鋼琴曲目，但是在具體創作的時候借鑒了較多民族性聲樂的內容，所以在演奏中如果按照鋼琴演奏的一般方式很難獲得理想的效果，因此在具體演奏的時候，需要在傳統演奏方式的基礎上針對樂曲特色和民族音樂特征進行創新和變革。這樣，演奏中既不會失去鋼琴的韻味，又會體現民族風情，傳統和現代的結合會更加相得益彰。

綜上所述，崔世光老先生的《山東風俗組曲》表現出了濃郁的民族性特色和地域文化特征，所以在演奏的時候需要將這種民族性和地域文化特色做展示。這樣，作品的演奏效果才會更加的突出。文章分析《山東風俗組曲》的民族性和具體的演奏，目的就是要為實際演奏提供指導和參考。

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