論繪國(guó)畫(huà)作品的技法與審美

高鴿

摘 要：美，既我們?nèi)祟?lèi)在感受欣賞和評(píng)價(jià)的審美活動(dòng)中主觀產(chǎn)生的反映，是簡(jiǎn)單的，又是復(fù)雜的。本文綜合分析地淺談通過(guò)在留白、構(gòu)圖、選材與技法幾方面在國(guó)畫(huà)藝術(shù)作品上，作用于體現(xiàn)出繪畫(huà)者的審美和影響著賞畫(huà)者的審美的原因。

關(guān)鍵詞：國(guó)畫(huà)作品;技法;審美

世界上各個(gè)時(shí)代都有豐富的藝術(shù)品，尤其是我國(guó)藝術(shù)傳承了幾千年，有著驚人的、豐富的、輝煌的藝術(shù)遺產(chǎn)。其中國(guó)畫(huà)有驚人的長(zhǎng)時(shí)間延續(xù)。幾萬(wàn)年以來(lái)，從原始人的巖畫(huà)到現(xiàn)代的國(guó)畫(huà)作品，其形式、表達(dá)方式、繪畫(huà)方式雖然不同，但都有驚人的共同之處，是把黑炭磨成粉作為顏料，繪制在不同的媒介上的繪畫(huà)作品。

現(xiàn)在我選近代中國(guó)著名的國(guó)畫(huà)家齊白石（1864-1957）的最有名的3組國(guó)畫(huà)作品，分別講述賞畫(huà)者根據(jù)繪畫(huà)作品的各個(gè)技法問(wèn)題來(lái)了解到繪畫(huà)者的審美。

一、淺談《山水冊(cè)》的留白美

1931年，齊白石畫(huà)成《山水冊(cè)》，這系列國(guó)畫(huà)是由十二幅畫(huà)組成。自署標(biāo)題的有八幅，分別是《朝陽(yáng)》、《月明人靜時(shí)候》、《放牛圖》、《蒼海煙帆》、《陽(yáng)羨山水》、《雨后》、《荒山殘雪》、《柳浦秋》八幅。沒(méi)署標(biāo)題有四幅，根據(jù)這四幅畫(huà)的內(nèi)容，我起名為“荷塘游魚(yú)”、“山上人家”、“古木黑鴉”、“沙地鸕鶿”四幅。

畫(huà)中取材可能來(lái)源于齊白石旅游的見(jiàn)聞和家鄉(xiāng)的回憶，畫(huà)的是眼前的風(fēng)景，所見(jiàn)的事物，都是我們常見(jiàn)的熟悉的景物，容易引起共鳴。畫(huà)里流露出當(dāng)時(shí)他的心里所思，真實(shí)的情懷，我們需同時(shí)根據(jù)成畫(huà)的社會(huì)環(huán)境、時(shí)代事件，才能準(zhǔn)確體會(huì)其想法。主要用淺色濕畫(huà)法來(lái)留白，用濃、焦色干畫(huà)法畫(huà)主要景物。

《朝陽(yáng)》這幅畫(huà)的是朝陽(yáng)時(shí)分的風(fēng)景畫(huà)，畫(huà)面大面積用調(diào)上許多水分的胭脂紅，用濕毛筆橫涂在紙上，有毛筆的紋路和水分多的暈染效果，使筆觸具有深淺不一紋路的層次，從這畫(huà)感受到朝陽(yáng)時(shí)分火紅的隱約薄云的風(fēng)景，這就是畫(huà)面的縹緲的留白。靠近畫(huà)底部的太陽(yáng)是留白的點(diǎn)綴，表現(xiàn)出剛剛升起的太陽(yáng)。與這幅對(duì)應(yīng)的《月明人靜時(shí)候》，本來(lái)應(yīng)該用濃墨體現(xiàn)出深夜時(shí)分的山景，但這幅畫(huà)沒(méi)有用，而是運(yùn)用淡墨寬筆涂出山景，焦墨和淡墨點(diǎn)畫(huà)出樹(shù)林。用簡(jiǎn)單的線條畫(huà)出房頂，撤去繁瑣，反而讓我們感到簡(jiǎn)單安靜的感覺(jué)。畫(huà)者刻意用滲上更多的水分的花青毛筆平涂而層疊涂夜晚的云彩，體現(xiàn)出云彩的層疊感，月亮部分沒(méi)有刻意用顏，表現(xiàn)出潔白的明月，這個(gè)風(fēng)景整體上也是一種情境的留白。與《朝陽(yáng)》同樣的手法還有《陽(yáng)羨山水》、《雨后》、“山上人家”。這5幅都是山水風(fēng)景畫(huà)，都是運(yùn)用濃淡有別的墨為主色，用干濕筆交替體現(xiàn)云彩、巖石等景物，體現(xiàn)出作品的遠(yuǎn)近實(shí)虛，實(shí)虛中有留白，使畫(huà)面有空間感層次感意境感。

《放牛圖》的畫(huà)有幾顆桃花和五頭牛，大面積留白，但白不是白色，而是特別淡的綠色和藍(lán)色，使畫(huà)面的留白具有豐富的色調(diào)。用墨畫(huà)出的樹(shù)枝上用點(diǎn)畫(huà)法畫(huà)出淺紅色的桃花和淺墨綠色的葉子。在與桃花遠(yuǎn)處的地方畫(huà)了從大依次減小的無(wú)頭牛，使畫(huà)面整體上有寬闊空間感，距離感。

與《放牛圖》同樣的手法還有《蒼海煙帆》、《荒山殘雪》、《陽(yáng)羨山水》、《柳浦秋》、“荷塘游魚(yú)”、“沙地鸕鶿”、“古木黑鴉”。這七幅畫(huà)也運(yùn)用平涂毛筆的紋理特點(diǎn)和滲多水的顏料暈染的特點(diǎn)來(lái)大面積留白。并用濃色繪制畫(huà)面的主景，與淡色景物拉開(kāi)，畫(huà)面上濃色的景物數(shù)量少，使畫(huà)面不滿滿的具有空氣感不沉悶不雜亂。

留白是國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中最常見(jiàn)的手法，非常有中國(guó)美學(xué)特點(diǎn)。留白既是沒(méi)有內(nèi)容的空白，但不是簡(jiǎn)單的白色，而是有意境美的白。國(guó)畫(huà)如果沒(méi)有留白，而是畫(huà)得滿滿的，那畫(huà)沒(méi)有意境美，讓人感覺(jué)畫(huà)面擁擠雜亂。反之留白讓我們感到畫(huà)面簡(jiǎn)單而內(nèi)容上有不簡(jiǎn)單的縹緲安閑而富有想象力的美。可以少太滿的畫(huà)面給人壓抑感不協(xié)調(diào)感。留白就像陰陽(yáng)太極圖上的黑白兩條魚(yú)，黑魚(yú)身代表畫(huà)面的景物，白眼代表景物中的一點(diǎn)點(diǎn)留白，白色魚(yú)身代表畫(huà)面的留白，黑眼代表留白中點(diǎn)綴的景物，使畫(huà)面不空，合理的留白就像太極圖的陰陽(yáng)平衡。

二、淺談《可惜無(wú)聲花鳥(niǎo)工蟲(chóng)冊(cè)》的構(gòu)圖美

1942年齊白石畫(huà)成有名的《可惜無(wú)聲花鳥(niǎo)工蟲(chóng)冊(cè)》，該系列是由一幅書(shū)法和十二幅畫(huà)組成。 “可惜無(wú)聲，壬午春，花鳥(niǎo)工蟲(chóng)冊(cè)白石自題” 是該系列畫(huà)作的題款，我們根據(jù)題字理解畫(huà)中的植物昆蟲(chóng)畫(huà)得栩栩如生形態(tài)逼真，和真的花草昆蟲(chóng)一樣的獨(dú)特美，像在紙上活了一樣生動(dòng)，只可惜它們畫(huà)在平面的紙上沒(méi)有生命。

12幅畫(huà)的題材是我們生活中常見(jiàn)的昆蟲(chóng)花卉植物，互相搭配組合，有：黃花、稻穗、荷花、牽牛花等;昆蟲(chóng)有：蝴蝶、蝗蟲(chóng)、蟬、螞蚱等。

這些畫(huà)的構(gòu)圖特點(diǎn)有：對(duì)角線構(gòu)圖、包圍式構(gòu)圖和“%”式構(gòu)圖。構(gòu)圖呈對(duì)角線的畫(huà)面以對(duì)角線為中心，對(duì)角線一邊畫(huà)滿了景物，另一邊留白，留白中有小景物綴。這類(lèi)圖畫(huà)有 “黃花蝶蜂圖”（根據(jù)畫(huà)作內(nèi)容自起的名，下同），左邊主要畫(huà)的是黃花和一只貌似在黃花枝上一動(dòng)也不動(dòng)的黃蜂，右邊主要是留白，留白的地方點(diǎn)綴一只翩翩飛舞彩蝶。兩個(gè)昆蟲(chóng)給畫(huà)有動(dòng)靜對(duì)比，平衡感。在“麥穗圖”中，和“黃花蝶蜂圖”的特點(diǎn)一樣，對(duì)角線的一邊上有稻子葉和一只在吃稻葉的蝗蟲(chóng)，另一邊是有只鳴叫的蟬點(diǎn)綴的留白。我們感到仿佛蝗蟲(chóng)在傾聽(tīng)蟬的歌聲。

包圍式構(gòu)圖的特點(diǎn)是畫(huà)面的超過(guò)2個(gè)邊都有景物，中間留白，也有景物點(diǎn)綴。這類(lèi)圖比如“荷花圖”，畫(huà)面上三個(gè)邊都畫(huà)有大荷葉和荷花，在留白的荷葉蔭下有一只紅蜻蜓和黑翅蜻蜓。從這幅畫(huà)上來(lái)看蜻蜓點(diǎn)綴的留白被包含在荷葉下，讓我們感到蜻蜓喜歡在涼爽的荷葉蔭下。

構(gòu)圖呈“%”的特點(diǎn)是對(duì)角線上畫(huà)有景物，兩邊是有小景物點(diǎn)綴的留白。這類(lèi)圖如“牽牛花圖”，這幅畫(huà)的對(duì)角線是牽牛花和枝葉，左上有翩翩起舞彩蝶和右下有只螞蚱的留白。蝴蝶在牽牛花上方翩翩起舞，代表了動(dòng)，螞蚱在牽牛花下面安靜地休息，代表了靜，動(dòng)靜平衡，就像百分之號(hào)一樣，保持兩邊平衡。這種構(gòu)圖法讓我們感到畫(huà)面的平衡感，有動(dòng)有靜的趣味。

構(gòu)圖是為了使自己的作品有獨(dú)特的美感，而根據(jù)選定的題材適當(dāng)?shù)亟M織起來(lái)，構(gòu)成一個(gè)完整的畫(huà)面。構(gòu)圖講究均衡、對(duì)稱、對(duì)比、焦點(diǎn)。構(gòu)圖力求富有變化而不缺穩(wěn)定感的均衡和對(duì)比，使畫(huà)面具有穩(wěn)定感和視覺(jué)對(duì)稱感，太穩(wěn)定的畫(huà)面使我們感到嚴(yán)肅，對(duì)稱沒(méi)有一點(diǎn)變化使我們感到畫(huà)面生硬死板而沒(méi)有美的變化;二是構(gòu)圖中的對(duì)比如形狀的對(duì)比、色彩的對(duì)比、明暗對(duì)比、還有如選材的動(dòng)靜，簡(jiǎn)單復(fù)雜，好壞等的特點(diǎn)對(duì)比。巧用對(duì)比目的是增強(qiáng)畫(huà)面的藝術(shù)感，突出強(qiáng)化主題。焦點(diǎn)是我們看畫(huà)面時(shí)視線集中在一個(gè)地方，如我們看畫(huà)時(shí)注意畫(huà)上生動(dòng)的昆蟲(chóng)。焦點(diǎn)也是突出強(qiáng)化主題。構(gòu)圖方式是多種多樣的，目的是使畫(huà)面有獨(dú)特的美，決定了畫(huà)面的結(jié)構(gòu)，是表達(dá)作品內(nèi)容和藝術(shù)美的感染力的重要的手段，是我們長(zhǎng)期實(shí)踐中產(chǎn)生的習(xí)慣性審美。

三、淺談《松柏高立圖》的選材與技法美

1946年齊白石畫(huà)成《松柏高立圖》這個(gè)大型畫(huà)作，是齊白石為自己慶祝60大壽和抗戰(zhàn)勝利所畫(huà)。 “松柏高立圖”的一對(duì)篆書(shū)對(duì)聯(lián)，內(nèi)容是“人生長(zhǎng)壽，天下太平”。整體來(lái)看，齊白石用雄厚的墨色，粗豪的筆跡，端正的風(fēng)格，有著篆書(shū)的獨(dú)特美感。我們據(jù)繪畫(huà)者所在的時(shí)代上來(lái)看 ，“人生長(zhǎng)壽”表面上齊白石慶祝自己60歲大壽，我們解讀到繪畫(huà)者希望人民健康長(zhǎng)壽再也沒(méi)有戰(zhàn)爭(zhēng)的美好希望。“天下太平”作者是為了慶祝抗戰(zhàn)勝利的愛(ài)國(guó)情懷，也希望祖國(guó)永遠(yuǎn)天下太平，人民和諧幸福安康，合乎著最近提出的“小康中國(guó)，和諧中國(guó)，美麗中國(guó)”。

“松柏高立圖”整體由松樹(shù)、柏樹(shù)、蒼鷹和題字四部分組成。根據(jù)選材在中國(guó)文化中，松柏象征堅(jiān)貞不屈，松枝有傲骨崢嶸之意，柏樹(shù)筆直讓人感覺(jué)莊重肅穆，在成畫(huà)的時(shí)代，也贊美對(duì)抗?fàn)帟r(shí)期的戰(zhàn)士們象松柏一樣堅(jiān)強(qiáng)不屈，傲骨崢嶸，不屈服于強(qiáng)大的敵人，堅(jiān)持著抗戰(zhàn)敵人保衛(wèi)祖國(guó)的莊重使命。

運(yùn)用粗毛筆點(diǎn)一次淡墨后從上至下、從左斜著至右地，重重疊疊的技法描畫(huà)松樹(shù)，每筆都畫(huà)到墨干枯為止，由于干枯的墨跡表現(xiàn)出松樹(shù)粗獷的、經(jīng)歷千瘡百孔歲月的美感。樹(shù)枝和松針也運(yùn)用滋潤(rùn)的淡墨描繪，體現(xiàn)出松枝的新鮮滋潤(rùn)的感覺(jué)。松樹(shù)后面是一顆柏樹(shù)，柏樹(shù)也是一筆到濃墨干枯，線條粗狂有力，墨跡干濕有層次，體現(xiàn)出柏樹(shù)的樹(shù)皮的紋路，用沾上濃墨的毛筆，以干濕不同的筆觸點(diǎn)點(diǎn)地畫(huà)出柏樹(shù)的葉子，表現(xiàn)空間感層次感的葉子。有只立于松枝的蒼鷹，有力地緊緊地抓住松樹(shù)，用濃墨繪出的鷹爪與運(yùn)用淡墨繪出的樹(shù)干形成對(duì)比。用焦墨勾出感覺(jué)目光鋒利神有采的眼睛，昂首直視著前面的蒼茫大地的意境留白。以濃墨點(diǎn)出翅膀與尾巴的硬挺的羽毛，焦墨點(diǎn)出身體上柔軟的羽毛，該技法使羽毛層次豐富、看出羽毛的軟硬區(qū)別。

作品的選材與技法也是非常重要的。選好材既材美，決定著繪畫(huà)者畫(huà)出的作品是否通俗易懂，賞畫(huà)者能否容易了解其審美觀點(diǎn)和想法。使用繪畫(huà)的技法如點(diǎn)畫(huà)法，平涂畫(huà)法，勾勒畫(huà)法等，不同的繪畫(huà)技法有獨(dú)特的表現(xiàn)，讓畫(huà)具有不同的特點(diǎn)美，韻味美。有著扎實(shí)的畫(huà)技，能否靈活運(yùn)用畫(huà)技，決定作品的成敗與美，使賞畫(huà)者能容易感受到作品的美和畫(huà)者表達(dá)的觀點(diǎn)感嘆。

成功的作品使繪畫(huà)者和賞畫(huà)者一起接近統(tǒng)一的審美觀點(diǎn)，產(chǎn)生共鳴。繪畫(huà)者能否靈活綜合運(yùn)用繪畫(huà)技法，能否使繪畫(huà)作品表達(dá)出他的主題想法，能否讓我們賞畫(huà)者容易了解繪畫(huà)者的審美和想法。

好的繪畫(huà)作品中具有的美感是離不開(kāi)留白、構(gòu)圖、選材和技法綜合運(yùn)用。而且每個(gè)畫(huà)家都有自己獨(dú)特的美感，例如獨(dú)特的繪畫(huà)表達(dá)方式、獨(dú)特的繪畫(huà)風(fēng)格、獨(dú)特的視角等方法來(lái)表達(dá)作品的美感。同時(shí)每位賞畫(huà)者的主觀審美活動(dòng)是不同的，分別受其的人生閱歷、教育程度、年齡民族、感知能力和文化修養(yǎng)制約，但都有一個(gè)共同點(diǎn)就是可用一個(gè)文字——美來(lái)對(duì)作品表達(dá)自己的美感，其背后的意義與見(jiàn)解是不同的。繪畫(huà)者憑著自己主觀審美觀和感悟使繪畫(huà)作品能夠體現(xiàn)出自己的想法，我們賞畫(huà)者也有自己的審美觀來(lái)欣賞、品味、評(píng)價(jià)繪畫(huà)者的作品，感悟其的主題。

我們賞畫(huà)者通過(guò)自身的理解來(lái)欣賞、解讀、評(píng)價(jià)繪畫(huà)作品的各個(gè)方面的審美。審美的意義是欣賞、品味或領(lǐng)會(huì)可看到的事物及藝術(shù)品時(shí)產(chǎn)生的主觀的美感和精神美的體驗(yàn)。從哲學(xué)的角度上來(lái)看，審美是事物的對(duì)立與統(tǒng)一的證明。審美的對(duì)立很容易見(jiàn)到，體現(xiàn)在事物的個(gè)體性，是客觀的，本質(zhì)的，不存在本質(zhì)上的客觀美感。審美的統(tǒng)一是通過(guò)客觀因素對(duì)社會(huì)人的心理活動(dòng)而產(chǎn)生的美感，是人實(shí)踐于個(gè)體事物的本質(zhì)屬性上產(chǎn)生出的主觀美感。