李娟
《新課標》指出:“以培養學生的創新精神和實踐能力為重點,構建和完善新的課程體系。”長期以來,語文課堂形成了固定的教學模式,教師細致講解,學生認真傾聽,這樣的教學千篇一律,難免出現效率低下的情況,尤其一些情節精彩、人物形象鮮明的課文在這種教學模式下就會失去魅力。因此,課本劇的運用就解決了這一問題,它既能讓學生“嚼爛”文本,又能讓學生產生興趣。
一、一步一步實施
“吃透”文本,研究人物。一般適合被改變成課本劇的課文,其中的人物形象一定是精彩且豐滿的,而把握人物形象就是“吃透”文本的關鍵。如何把握人物形象呢?首先要學會篩選信息,學生要學會找出文中與人物有關的神態、動作、語言描寫,圈畫出提示語,通過集體討論,結合相關課外資料深入研究人物。其次要學會把人物讀活,學生在深入研究人物的基礎上,反復朗讀人物對話,揣摩人物語氣的輕重緩急,賦予人物鮮活的立體形象,這樣就為之后的表演做好了充分的準備。
編寫劇本,發揮想象。學生對劇本是陌生的,所以教師要告訴學生劇本編寫的內容和方法,然后適當引導學生編寫劇本。劇本的編寫可以分小組進行,之前已經研究好人物了,所以學生就有了充分的材料。學生將人物的動作、語言、神態等細化到劇本中,并通過一定的聯想和想象,在合理的范圍內豐富人物形象,最終通過評比,大家選出最佳劇本。
排練演出,自信展現。劇本確定后,教師要鼓勵學生積極參加角色競選,并確定最終適合的角色。角色是有限的,但其余同學可以分工幫助小演員們共同研究角色心理、設計動作、修改并完善劇本;或者做服裝設計師、道具師等,盡量做到“人人有活干”,以此提高學生們的積極性。在表演時,教師要給予學生充分的自由,鼓勵他們表演。
二、一點一點收獲
改變關系,促進學習。課本劇完整的編演過程始終離不開師生的共同參與,其中學生占主體地位,教師也始終發揮著引導作用。師生之間不再是被動的教與學的關系,而是一種新型的合作關系,他們平等互助,共同進步。學生對文本的把握能力、語言的表現力、動手能力等得到一定的進步和發展,而且學生的注意力、想象力、創造力都得到了極大的加強和提高;更難能可貴的是學生在不斷實施、改進的過程中充分意識到自己的不足,并學習了別人的長處,大大地增強了語文學習的興趣及動力。
激發興趣,主動學習。通過課本劇的編演來再現課文內容,這對學生來說,無疑是一種新穎有趣的學習方式。這樣可以促使學生全身心投入課本劇,他們的想法得以實施,心靈得到滿足,獲得一種成就感,同時他們學習語文的自信心也得到增長。興趣的驅使給了學生內在的動力,他們主動投入到集體的編排、表演中,主動深入挖掘課文內容,主動感悟人物的喜怒哀樂。
積極創造,培養創新。編演課本劇是一種創造性活動,它不是機械地再現課文內容。“一千個讀者眼中有一千個哈姆雷特”,每個學生對于文本的解讀、對人物的理解都不相同,所以劇本的改編、人物的表演以及服裝的設計等都融合了他們獨特的思維,體現了他們獨有的創造力。學生身上的創造力、創新思維既是他們個性化的體現,也是共同推進集體活動的必要因素。編演課本劇給學生提供了自由發揮的平臺,學生的綜合素養得以體現,
三、一縷一縷反思
人人參與,勿求完美。課本劇的意義不在于表演結果的完美,而在于學生集體參與的過程。課本劇的表演勿求完美,重在人人參與。它不需要成熟的演技,不需要精美的服飾,更不需要精致的道具,只要學生在表演中獲得進步與快樂,課本劇就是有意義的。
形式多樣,有感染力。課本劇的表演形式是多樣化的,教師不要以專業化的表演形式來約束學生的表演,要適當帶領學生創新,可以充分吸收、借鑒其他藝術表演形式。比如融入小品、相聲的幽默逗趣,舞蹈的優雅輕快,快板的節奏鮮明……凡是可以提高學生興趣,為學生提供展現空間又能服務于課本劇的表演形式都可以被吸收運用。這樣課本劇的表演就不會走向死板單一,而是不斷地被注入新鮮的元素,充滿活力,豐富的表演形式也讓學生的心靈受到感染,情感得到熏陶。
豐富評價,重在發展。課本劇融合了學生豐富的主體感受。評價的主體應該是學生,而教師適當引導。評價的形式應該多樣化,既要有個體的自我評價,也要有小組的相互評價;既可以采用打分制,也可以采用口頭評價。評價的目的不在于評出誰優誰劣,而在于通過自我分析和集體分析,獲得感悟與進步。評價的標準要細化,可以對人物的動作、語言、神態等方面進行評價,也可以從學生的參與程度和合作能力來評價,要綜合考察學生的“知”“情”“意”的發展情況,多關注學生的“橫向表現”和階段性進步。
總之,課本劇的合理運用既能考驗學生的表演能力,又能培養學生的綜合素養。課本劇也漸漸改變著學生學習語文的方方面面,它是一種能讓孩子受益匪淺的學習方式。