李芳 徐立慧
摘 ? 要:范畫演示是在幼兒園美術教學活動中極為常見的,忽視了幼兒在美術活動中的感受力及表現力。本文嘗試進行了無范畫教學,在幼兒美術教學中采用以游戲形式創設情境、提問設置懸念、命題畫和想象畫相結合的形式等教學方法進行探討。
關鍵詞:幼兒教師 ? ?無范畫 ? ?游戲化教學
以范畫作為教學用具的教學模式忽視了幼兒在美術活動中的感受力及表現力,無形中把幼兒束縛在教師設定的模式框架里,大大限制了幼兒的發展,導致作品單一、缺乏個性。為此,本文進行了無范畫教學的嘗試,在幼兒美術教學中采用以游戲形式創設情境,積累豐富表象,調動幼兒情感;講故事,提問設置懸念,讓幼兒想象、觀察、體驗與創作相結合;命題畫和想象畫相結合的形式等無范畫的教學方法,讓幼兒的感受力、表現力、想象力和創造力得到提高。
一、無范畫演示教學中出現的問題
(一)在無范畫教學中,常常有孩子無從下筆
為什么小朋友會說“老師,我不會畫”呢?作為教師,首先要弄清楚孩子不會畫的原因。實際上,說‘我不會畫的孩子,是已在經驗上被壓抑了自然創造性的表現。教師往往會認為那是技術不熟練,也就是缺少‘足夠地表達事物的能力,但事實證明幼兒的表現根本沒有外在標準。既然幼兒的表現各有不同,也就沒有什么是“對”,或什么是“錯”,若孩子不能表現自己,那一定是有什么阻礙了他的自信。
通常阻礙因素有三種:第一種是大人們不當的批評。譬如說幼兒畫得不像,或者說畫得不夠好,或者為他示范“怎樣畫才好”。幼兒無法做到大人們的要求,只有以含糊的態度回答說“我不會畫”。第二種原因是幼兒不能將自己想要描繪的物體形狀,在心中喚起清晰的意象,將其轉化為線條。第三種原因是孩童已習慣于照著畫帖臨繪或摹繪,沒有可描可摹的東西,就不能獨立描繪了。
(二)在沒有范畫的情況下,教師難以進行恰當有效引導
一種情況是教師剛出示實物或圖片,還沒來得及引導,幼兒已通過自己的觀察發現了一些自己感興趣的細節。例如:在大班美術活動《可愛的小兔》中,教師出示多種不同類型的成品畫供幼兒欣賞,還沒發問,幼兒已經討論開了:“老師,為什么小白兔會站起來啊?”“老師,外面下雨了,玻璃上有雨絲嗎?”在教師還沒來得及回答時,其他小朋友就主動解答。在你一言我一語的討論中,他們的觀察力和想象力在自由、寬松的環境中得到發展,同時也提高了語言能力。通過他們自己能發現窗外的雨絲和小兔掉下的胡蘿卜這些事實,說明大班幼兒已經具備一定的的觀察能力,他們觀察到的東西很特別,有些小細節連教師也沒注意到。
另一種情況是,教師對事物的特征進行了引導,幼兒在繪畫時仍根據自己的意愿進行創作。例如,在同一活動中,教師引導幼兒觀察小兔的眼睛是什么顏色,在繪畫的過程中,沒有一個孩子把小兔的眼睛畫成紅色。由此可見,幼兒在藝術創作的過程中總是按照自己的想法去表現,還是比較自由、隨心所欲,不受教師干涉的。教師既鼓勵幼兒進行大膽自由地表現創造,又希望他們在欣賞美的事物時能關注其色彩、形態等特征。那在美術活動過程中,類似于科學認知的引導是否有必要呢?
(三)在無范畫教學中,表現方式存在很大的局限性
比如,在單一的某次活動中,我們看到每個小朋友畫的“小兔的家”的確是不一樣的房屋造型,但對單個小朋友來說,以后每次畫到房子時,他的房子總是同一個造型,這樣的定向思維不利于其想象力的發展。
(四)在無范畫演示活動中,幼兒的創造力確實能提高
藝術領域的目標之一是發展幼兒的表現力與創造力。可見表現力與創造力同樣重要。要知道藝術的表現與創作不可能是憑空想象的,要以藝術的基礎知識和技能為基礎的實踐活動,對猶如一張白紙的幼兒來說,只能是無源之水、無本之木。在沒有范畫的過程中,幼兒的創造力能得到充分發展,如果沒有一定的技能作為功底,他們的表現力又該怎樣得到提高?
二、解決無范畫演示教學中出現問題的方法與策略
(一)根據不同的年齡特點對幼兒進行引導
在無范畫演示的美術活動中,引導的程度和類型應根據幼兒的不同年齡層次有所區別。例如,小班幼兒對物體的美感形象思維還處在啟蒙階段,如果讓他們一開始就自由發揮、自我表現,就會導致美術活動僅有過程而沒有結果,打擊幼兒的自信心,不利于幼兒成功感的產生和美術表現力的發展。因此,小班的美術教學中,引導就顯得尤為重要,可以適當運用范畫進行啟發和指導,讓幼兒掌握關鍵性的物象特性,給幼兒的美術創作以參考,幫助喚起想要表現的物體的清晰意向。為了避免小班幼兒對范畫的模仿,內容及形式要多元化、形象化。如播放配樂視頻,可極大激發小班幼兒的興趣,他們能認真地觀察事物,使美術教學內容由平面到立體,由靜止到運動,由文字到聲音圖像,極大增強課堂的生動性和趣味性,同時增強幼兒對美的感受。但是,范畫前同樣要讓幼兒充分感知被畫物品、積累經驗。
中班幼兒已具備了一定的生活經驗,幼兒繪畫水平與審美能力也有所提高。活動中,對一些幼兒常見的熟悉物象可以不提供范例,引導幼兒通過觀察實物、回憶經驗進行創作。經過小班訓練后,幼兒有了一定的基礎,也有了一定的興趣,也學習了一些簡單的方法。幼兒眼中沒有教師標準化的示范,也能自由大膽創造性地表達自己的想法和感受。
大班幼兒生活經驗較為豐富,繪畫技能上需要有進一步的提高。美術活動中教師要盡可能不出示范畫,引導幼兒通過回憶再現表象,創造性地進行繪畫。那在進行一些寫生及想象畫的學習時,又應該如何將這些抽象繪畫活動中隱藏的技能技法傳授給幼兒呢?如在寫生活動中,要讓幼兒知道物象的遮擋關系,幼兒通常是不會輕易發現的。因此,要引導幼兒進行觀察。畫面制作的先后順序決定了其營造空間的可能性,讓幼兒在操作的過程中觀察物象的前后及近大遠小的關系。如命題畫《森林里的小鳥》,在繪畫前,教師操作組織引導幼兒觀察教具,了解鳥兒飛行的過程及與樹木的關系,讓幼兒知道鳥可以向上飛、向下飛,飛的時候有時被樹遮住了頭,有時被樹遮住了尾巴……讓幼兒想象小鳥飛行中發生的故事。孩子們的作品各不相同、風格迥異,讓每一幅作品都在無聲的世界里宣泄著幼兒個性,迸發出生機勃勃的創造力。
(二)著重發揮材料應有的作用
活動前,教師要重視對圖片的準備,盡量不給幼兒單一的圖式,內容要豐富。同時,教師在組織繪畫活動時,盡可能在幼兒的已有經驗上提供一些線條簡單、造型夸張、色彩鮮艷的圖片或實物。比如蘋果、太陽、魚,這樣便于幼兒將自己的所見所聞通過繪畫表現出來,當幼兒對身邊的實物具有一定的觀察力和表現力之后,再由易到難,提供一些造型略微復雜的材料。
在欣賞材料時,多通過提問培養學生求異思維的能力。比如,在小班美術教學活動中,可以在課前用一些中、大班幼兒的優秀作品來啟示孩子,讓他們由此及彼、觸類旁通。有了這類范畫來啟發誘導,孩子們的思維活躍了,又有可參考的作品,畫起來比較得心應手。在尊重幼兒個性的同時,能按創作要求準備實物和圖片,用各種不同的構思來啟示幼兒,引導他們觀察、想象;作為指路燈,讓他們由此及彼、觸類旁通,擴散成新的構思。
(三)根據內容的不同,適當采用啟發性的范畫和講解
例如在主題活動“我心中的媽媽”中,在畫媽媽的美術活動中,為了讓幼兒對人物的繪畫有所改進,可以重點示范眼、睫毛等細節部分。這樣,孩子們的繪畫既栩栩如生,又千姿百態。
如果是一些離幼兒生活經驗較遠的、較為陌生的內容,教師要明確引導核心,提示幼兒觀察事物的形態、色彩、特征,所應獲得的審美情感、態度與價值觀及藝術門類知識與技能的內容。可以重點引導幼兒觀察某一部分,提供某一部分范例,這樣能幫助幼兒克服難點,發揮教師的點撥作用,同時又能發揮幼兒的想象力。如讓幼兒畫盆栽植物時,教師可讓幼兒充分觀察后自由發揮。同時,應帶領幼兒進行觀察,幫助幼兒理解所描繪的對象,讓幼兒掌握正確創造美的方法和技巧。
(四)為幼兒創造一個自由、寬松的創作環境
在美術教學活動中,教師應鼓勵幼兒自由發揮想象力,大膽創作,為幼兒創造一個自由、寬松的環境,使他們對繪畫活動產生興趣,擁有想畫畫的欲望。同時,教師應從小班開始就鼓勵幼兒進行沒有范畫的繪畫活動,培養他們獨立繪畫、不依賴范畫的習慣,使他們的想象力從小班就能得到呵護。
(五)教師應端正自己的評價標準
為了幫助幼兒大膽創作,教師應端正自己的評價標準,不能單純地以“像不像”“好不好”來評價幼兒的作品。將實物臨摹在紙上,連大人都不一定能畫好,又何況是幼兒呢?如果教師的評價標準永遠停留在“像不像”上面,那就算不用范畫,幼兒也不敢大膽想象。
在評價幼兒美術作品時,只要作品達到“基本像”的水平,其造型就是成功的,就應該對幼兒的表現力進行理解和認可。比如,讓幼兒畫一條魚,所畫出的形象一看就是魚,而不是小雞、青蛙等,不管它像哪種魚、什么神情、什么姿態的魚,總之是魚,這可以說是達到了基本像。除此之外,教師應更多地分析作品中蘊含的事物是否豐富,是否有幼兒的體驗思考與創作想象在其中,是否蘊含了作者獨特的個性。
總而言之,在美術教學活動中,不能絕對地把范畫演示趕出課堂。有效使用了各種方式引導,靈活應用,才能使課堂教學獲得成功。在設計教學過程、安排教學環節,采用教學手段時都不能片面地把“范畫”趕出課堂或者一味依賴范畫演示,而應根據不同幼兒的年齡特點及創作內容,創造性地以多種形式展開游戲活動,才能使課堂氣氛生動活潑。幼兒的興趣濃厚不衰,幼兒的繪畫水平也會不斷提高。盡管幼兒的作品還不成熟、不完美,但卻生動,教師應明白:恰是這種生動和不完美的畫面效果,讓兒童畫更具魅力。
參考文獻:
[1]郭亦勤,學前藝術教育活動指導(第二版)[M].上海:復旦大學出版社,2009.