關于廬劇劇本《借羅衣》改編的幾點思考

⊙孫亞軍［合肥師范學院, 合肥 230061］

一

《借羅衣》是廬劇優秀傳統劇目。該劇1954 年由皖西倒七戲（即后來的廬劇）劇團挖掘整理并被省文化局選中作為參加華東會演的代表劇目。在赴上海匯報演出前，劇本整理成為重中之重。《借羅衣》的華東匯演本由老藝人劉正元、戴志生口述，經徐卓、劉琪、潘能映、杜鳳山整理加工而成。最后由省文化局安排劇作家趙鴻（筆名辛人）對劇本進行加工整理，這次整理使《借羅衣》 的劇情更加集中，人物性格也更加鮮明。在老一代廬劇藝人的共同努力下，《借羅衣》 的華東匯演本定本最終形成。正是在這個定本的基礎上，加上著名廬劇表演藝術家丁玉蘭的成功表演，《借羅衣》 一炮打響，獲得華東匯演演出獎，表演劇中二嫂子的丁玉蘭獲得演員一等獎。《借羅衣》 開始贏得了省內外媒體的廣泛關注。1957 年，《借羅衣》 作為廬劇代表劇目參加赴京匯報演出并獲得巨大成功，在北京懷仁堂演出人員還受到黨和國家領導人的接見，創造了廬劇的輝煌。一部地方小戲，何以創造如此輝煌？究其原因，一方面與丁玉蘭等表演藝術家的精湛表演有關，同時也與其高質量的劇本整理息息相關。

《借羅衣》取材皖西民間生活，充滿濃郁的生活氣息和民俗色彩。其劇情簡單，像一部生動活潑的生活輕喜劇。農婦二嫂子回娘家，為了在娘家人面前炫耀，她借了毛驢、金花和羅衣。回到娘家，向大姐夸耀穿戴。媽媽和姨娘聽了很喜歡，大姐不服。隨二嫂子一同來的小叔子漢寶子，憨厚無知，無意中說出了二嫂子借羅衣的真相，媽媽責備二嫂子不應說謊。

《借羅衣》的成功得益于數代廬劇藝人的不懈努力，其中在劇本整理方面更是成績顯著。作為《借羅衣》的第一個正式劇本，1954 年的華東匯演本（以下簡稱“54 本”）成為廬劇劇本改編和整理的典范，是參加華東匯演和后來進京匯報演出獲得巨大成功的保證。

二

自1954 年華東匯演后，《借羅衣》劇本還經過了兩次改編。時間分別在1955 年和2008 年。其中1955 年的改編幅度不大，它主要依據的是“54 本”，由安徽省文化局劇目編審組整理，1955 年由安徽人民出版社出版。1955 年的出版本在內容上有所壓縮，主要是唱詞有所精減。此外，還刪除一個人物（二姨娘），由原來的六人改為五人。“54本”中一共六個人物：二嫂子、漢寶子、王干媽、二姨娘，二嫂媽、大姐。1955 年本沒有二姨娘。總體來看，1955 年本主要繼承了“54 本”，二者差別不大。

2008 年，合肥市廬劇院組織專家再次對《借羅衣》進行改編，并由原合肥市廬劇院印刷了劇本（以下簡稱“08本”）。總體來看，與年“54 本”相比，這次劇本改動較大,主要體現在人物變動和情節改動。

“54 本”一共設置了六個人物，而“08 本”只有四個人物，分別是二嫂子、漢寶子、三妹、三妹夫。不但人數減少，人物的身份也發生了變化。原來的二姨娘、二嫂媽、大姐被三妹和三妹夫所取代。

“08 本”的劇情變動較大。主要體現在以下方面：

其一，“08 本”由原來的三場戲改為獨幕戲。“08 本”之前的“54 本”安排了兩場戲，演出實為三場，分別在二嫂家、途中、二嫂娘家，另有借羅衣一個“過場”。第一場戲是二嫂子為回娘家做準備，包括借驢、借羅衣、借金花。第二場專寫二嫂子與漢寶子在途中一場戲。第三場是寫二嫂子如何在娘家炫耀其穿戴以及被揭破真相。

其二，“54 本”中專門安排了一場借羅衣的戲。寫二嫂子為回娘家借羅衣、借金花、借毛驢，其中找王干媽借羅衣更是作為重頭戲。但到了“08 本”，這場戲被刪去，改為二嫂子在臺前與幕后的王干媽通過對話來交代借羅衣這一情節，以此來突出二嫂子借羅衣后的喜悅。

其三，主要矛盾沖突人物及地點不一致。“54 本”主要沖突集中在二嫂子與大姐之間；“08 本”主要沖突集中在二嫂子與三妹之間。“54 本”主要沖突地點是在二嫂子的娘家，“08 本”主要沖突地點是在回娘家途中。

其四，在“抖包袱”的方式上，“54 本”采取由漢寶子無意中說出真相；“08 本”采用了二嫂子從驢背上跌下這一細節，然后讓二嫂子自己說出真相。

其五，“08 本”在唱詞和對話方面增加了現代色彩。與“54 本”相比，“08 本”更強調與現代觀眾的聯系，在劇本中運用了不少現代詞匯，體現出明顯的現代氣息。如“實習生”“南邊打工”“大腕”“百米賽跑”等。

“08 本”在劇本改編方面做了不少有益的嘗試，特別是在劇情的集中性、唱詞和對白的優美等方面做了可貴的探索。

在劇情的集中性方面，“08 本”真正體現了西方古典主義戲劇法則“三一律”。“三一律”要求戲劇創作在時間、地點和行動三者之間保持一致性，即要求一出戲所敘述的故事發生在一天之內，地點在一個場景，情節服從于一個主題。“08 本”《借羅衣》完全符合這個要求，改編者將原來的兩場戲整合為一場戲，采用獨幕劇，不必更換舞臺背景，所有的戲劇沖突都在這場戲中完成，時間還不到半天。

在唱詞和對白方面，“08 本”既保留了原劇本的原汁原味，又增強了語言的藝術性。如二嫂子一上場的那段唱詞：“頭上金花閃，羅衣身上穿。長裙鳳擺尾，繡鞋花色鮮。打扮的霞光亮，實在真好看。路上人夸贊，回家娘喜歡。娘家有小妹，臘月結良緣。妹夫家境好，定然巧打扮。今日臉碰臉，姐姐當占先。漢寶去借驢，風輕驢兒顛。活人就活一張臉，有道是：佛要金裝，人要衣衫馬要鞍。”

“08 本”的長處還在于寫二嫂子和漢寶子與三妹夫婦兩對人物的爭強好勝，演員的動作感很強。“54本”是在室內寫大姐和二嫂子斗嘴，層次鋪排細致，但演員均站著說話，略顯沉悶一些。

“08 本”雖在藝術進行了大膽地探索。但其整體藝術成就未必能超過“54 本”。作為《借羅衣》的最新版本，這個劇本仍存在不少硬傷，主要體現在以下幾個方面：

首先，刪去借羅衣一場戲不利于人物塑造和情節的連貫。

刪去借羅衣一場戲是“08 本”最明顯的改動之處，但同時也是“08 本”最明顯的硬傷。改編者的本意是想刪去二嫂子借羅衣的細節，把借羅衣一場戲改為臺前的二嫂子與幕后的王干媽的對話，多突出二嫂子借羅衣后的喜悅及炫耀。這樣情節更集中，同時不必換舞臺背景，用獨幕劇就能完成，符合古典戲劇法則要求的“三一律”。但這樣做是弊大于利的。為何呢？

其一，從劇名來看，借羅衣應是劇中的核心情節，刪去借羅衣一場戲顯然是不合情理的，單單從扣題角度也說不過去。

其二，從劇本的線索來看，“54 本”的線索是借羅衣——炫羅衣——揭示真相。而“08 本”的線索是炫羅衣——揭示真相。二者比較，“08 本”的線索因缺少借羅衣這一情節而顯得較為簡單缺乏變化，“54 本”的情節更富于變化。為了證明“54 本”線索的合理性，可以參照莫泊桑的短篇小說《項鏈》。同樣是批判女主人公的愛慕虛榮，《項鏈》的線索是借項鏈——丟項鏈——還項鏈——揭示真相。如果去掉借項鏈這一節，這部短篇小說就會黯然失色。借項鏈不僅是小說的開端，它直接推動了小說情節的發展，同時這一情節對表現女主人公的愛慕虛榮形象也起到了重要作用。這部作品借項鏈的情節與《借羅衣》中的借羅衣有著很大的相似性。“借”這一場戲必不可少，它決定了后面情節的發展。同時，這場戲對塑造主人公二嫂子形象也起了不可替代的作用。因此，這場戲不但不能簡單化處理，相反應該加強。應該說，“54 本”關于這場戲處理得比較好。該本不僅把借羅衣作為專門一場戲來處理，同時在借羅衣的唱詞和對白上也做了精心處理。在這場戲中，二嫂子為回娘家夜不能寐，為了得到炫穿戴的目的，她不得不去王干媽家去借羅衣。為了確保借到羅衣，她又精心準備了不少借口，而王干媽也不是省油的燈，就此上演兩個女人斗智斗勇的好戲。最終，王干媽經受不住二嫂子的甜言蜜語以及大雞腿子的誘惑借出了羅衣。因此，斗智斗勇的借羅衣這場戲對揭示二嫂子愛慕虛榮的性格顯然是不可缺少的。

其次，去掉二姨娘這個角色不合適。

文學作品在塑造人物時，有時為了更好地塑造主人公突出文章主旨，會通過塑造配角來完成。像《西廂記》中的紅娘、《白蛇傳》中的青蛇、《項鏈》中的佛來思節夫人……這些配角不僅塑造得非常成功，而且對主人公的塑造也起到了不可或缺的作用。《借羅衣》中的二姨娘就屬于這樣的配角。二姨娘原是“54 本”中的一個角色，在劇中雖然不是主角，但其作用不可小覷。

其一，作為二嫂子的娘家長輩，二姨娘對二嫂子的影響是顯而易見的，二人具有驚人的相似性。丁玉蘭老師也認為：“二姨娘則與二嫂子一樣，也是個愛浮夸、愛虛榮的人，非常喜歡二嫂子，兩人在一起經常一唱一和。”從某種意義上說，二嫂子就是曾經的二姨娘，因此，二人有較多的共同話語。這樣就不難理解在劇中，為何二姨娘對二嫂子的所作所為贊不絕口，也許，她在二嫂子身上看到了自己年輕時的影子。

其二，這個人物的加入更有利于戲劇矛盾的沖突。在劇本中，二嫂子的所作所為幾乎遭到了來自各方的反對和不滿，只有二姨娘是個例外。作為長輩，二姨娘不僅不指出二嫂子的錯誤，還與二嫂子一唱一和。試想，如果讓二嫂子與所有人發生沖突，既與現實生活不符，也不利于二嫂子形象的塑造。二姨娘的肯定與贊美，既使二嫂子的虛榮心得到了極大的滿足，又促使二嫂子將虛榮堅持到底，從而更加劇了矛盾的沖突，更有利于人物形象的塑造和主題的凸顯。

其三，二姨娘角色的加入更有利于主題的豐富與深刻。這樣的人物設計旨在告訴我們：在廣大鄉村，尤其是物質還比較缺乏的鄉村，像二嫂子這樣的人物絕不是孤立的存在，愛慕虛榮好攀比的現象在民間較為廣泛。

最后，結局安排過于簡單，難以產生真正的戲劇效果。

優秀的戲劇文學都重視對結局的安排。好的結局也許有多種方式，但有一點是不能改變的，就是要具有出人意料的戲劇效果。“無論采取哪種結尾方式，都要有意外之筆。只有出人意料，才能產生強烈的戲劇性效果，有效地吸引觀眾的注意力，從而得到塑造人物、深化思想內涵的目的”。

“08 本”結局是這樣安排的：二嫂子和漢寶子在回娘家途中巧遇三妹和三妹夫。看到三妹穿戴樸素，二嫂子就拼命在三妹面前炫耀她的羅衣和金花，引起三妹的懷疑和反感。后來，驢子不肯過橋，漢寶子拼命揮鞭，導致小驢一蹦三尺高，把二嫂子掀翻在爛泥地，跌破了羅衣，跌臟了金花。在此情境下，二嫂子哭訴了自己借羅衣和金花的真相。

“54 本”的結局是這樣安排的：二嫂子回到娘家后，正好遇到已回娘家的大姐，在忠厚老實的大姐面前二嫂子大炫其羅衣和金花，引起大姐的反感和不快。二嫂子乘機向二姨娘和母親告狀，吹噓自己在婆家的勤勞和智慧，認為大姐忌妒自己，并得到了母親和二姨娘的支持，尤其是二姨娘對她贊不絕口。就在此時，漢寶子因回來吃飯無意中說出二嫂子借羅衣和金花的真相。

比較兩個結局，“08 本”結局顯然過于簡單，沒有通過別人而是讓二嫂子自己說出真相，此安排雖然也符合情理，但難以起到出人意料的效果，也不利于二嫂子形象的塑造，其愛慕虛榮的性格因她的轉變過快未得到充分的展現，對二嫂子愛慕虛榮的諷刺力度不夠，戲劇沖突未完全展開就已結束，削弱了戲劇效果。

而“54 本”的結局設計得比較好。讓漢寶子無意中說出真相，這樣安排有諸多好處。其一，符合人物的身份和性格。作為小叔子的漢寶子大概十五六歲，比較憨厚誠實幽默，與二嫂子關系較為親密且只有他知道二嫂子借羅衣金花的真相，由他說出真相既出乎意料，又在情理之中。其二，這樣安排更富有戲劇效果，也更能出人意料，使劇本更富有諷刺意味。二嫂子在向母親和二姨娘告狀后，其虛榮心得到了極大的滿足，本以為能瞞天過海穩操勝券，卻因為漢寶子的幾句大實話而前功盡棄，只落得在眾人面前容顏掃盡羞辱難當。至此，戲劇的諷刺效果得到了極大的彰顯。

三

20 世紀五六十年代是廬劇發展的黃金期。先是1954 年的華東匯演，安徽的倒七戲（即后來的廬劇）獲得多個獎項，接著1957 年進京匯報演出獲得巨大成功。從當年獲獎和反響較大的廬劇劇目來看，其劇本均經過了廬劇藝人們的加工和整理。如金芝整理的《討學錢》 《雙鎖柜》，陳鴻（辛人）整理加工的《借羅衣》，陳仲整理加工的《休丁香》。這些優秀的廬劇劇作家們，既擁有較深的藝術造詣，又能充分挖掘民間文化資源，在保護和傳承中進行創造，確保了這些整理加工后的劇本既能保持較高的藝術水準，又能為廬劇觀眾喜聞樂見。從某種意義上說，廬劇的繁榮和輝煌離不開這些優秀劇作家在幕后的默默耕耘和奉獻。從某種意義上說，《借羅衣》是時代的幸運兒。從其被挖掘、被選中整理以及后來的獲獎進京演出來看，《借羅衣》趕上了廬劇發展最好的時期。因此，1954 年華東匯演本的出現也是恰逢其時。從目前來看，這個劇本是《借羅衣》質量最高也是廬劇界認可度最高的版本。

進入20 世紀80 年代，傳統廬劇開始遭遇困境。無論從創作層面還是從表演層面，廬劇后繼乏人已成為不爭的事實。而廬劇的觀眾也在進一步減少。進入新世紀，戲曲生存危機進一步加重。一些傳統戲劇想通過對原有經典劇目再改編，例如昆劇《牡丹亭》、豫劇《趙氏孤兒》 等，這些新創劇目語言精練、劇情合理、跌宕緊湊，一方面以此來吸引年輕觀眾，另一方面也是一種自救。2005 年5 月，經國務院批準，廬劇被列入首批“國家級非物質文化遺產名錄”，這是廬劇發展史上的里程碑。“08 本”《借羅衣》 就產生在這樣的背景下。應當承認，這次改編對保護和傳承《借羅衣》 這部優秀的傳統劇目功不可沒。從某種意義上，也是對早期廬劇重表演輕劇本傾向的一種反撥。從改編的效果來看，此次整理在臺詞道白、劇情集中以及貼近現代生活方面做出了一定的貢獻，但從總體來看其成就未能超越華東匯演本。從《借羅衣》的改編來看，戲劇的創新不可能一蹴而就，新編劇目可以進行各種嘗試，成功范例也很多。但是對于優秀傳統劇目和一些早期的經典劇目，應以保護和傳承為主，對于創新應持慎重態度，不能一味趨新，必須堅持在保護和傳承中創新。

①金花：戴在頭上的金銀首飾。羅衣：輕軟絲織品制成的衣服。