淺析鋼琴與中國(guó)民族音樂(lè)的融合

【摘要】鋼琴是一種從西方傳來(lái)的樂(lè)器，它所產(chǎn)生的文化環(huán)境與中國(guó)完全不同，與中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器有著截然不同的特征和風(fēng)格。因此，如何使這一外來(lái)樂(lè)器在中國(guó)本土民族音樂(lè)文化之中煥發(fā)出生機(jī)與活力，使其與中國(guó)傳統(tǒng)民間曲調(diào)、配器相融合，但同時(shí)能夠清晰明確地表達(dá)出真正的情感和民族特色，成為一個(gè)深刻而又充滿探索意義的問(wèn)題。縱觀中國(guó)浩如煙海的鋼琴作品，不同類型的中國(guó)作品與鋼琴的結(jié)合，其表達(dá)形式與表現(xiàn)出來(lái)的思想感情也不盡相同，只有具備充分的民族藝術(shù)特色的中國(guó)鋼琴作品，才能在中國(guó)大地上煥發(fā)出新的生機(jī)與活力。

【關(guān)鍵詞】鋼琴；地方特色；習(xí)俗；情感表達(dá)；融合

【中圖分類號(hào)】J624 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

一、鋼琴與中國(guó)音樂(lè)結(jié)合的典型特色

（一）民族性

中國(guó)音樂(lè)與鋼琴的結(jié)合，并不是簡(jiǎn)單的將曲子移成五線譜，無(wú)論是器樂(lè)獨(dú)奏曲、民歌、歌舞還是現(xiàn)代愛(ài)國(guó)歌曲，都使民間傳統(tǒng)樂(lè)器嗩吶、二胡、鼓、箏等改頭換面。在和聲上，融入西方大小調(diào)體系，但又不失中國(guó)民族音樂(lè)中傳統(tǒng)的五聲調(diào)式，兩者相互融合。在作品改編或創(chuàng)作中，對(duì)于裝飾音的應(yīng)用，多采用加花、刮奏等手段，表現(xiàn)情感也各不相同；在節(jié)奏上，在作曲中多融入地方音樂(lè)典型節(jié)奏型，如對(duì)于新疆地區(qū)節(jié)奏的應(yīng)用，多采用左手切分音的形式，用以模仿手鼓打出的鼓點(diǎn)之聲，這是在西方鋼琴作品中不會(huì)出現(xiàn)的，具有典型性、民族性。

（二）通俗性

中國(guó)作品和西方古典音樂(lè)相比很大的不同之處在于，有些西方音樂(lè)嚴(yán)格恪守十二平均律或24個(gè)大小調(diào)的模式，采用模進(jìn)等方法，并且運(yùn)用了復(fù)雜的和聲。例如，巴赫的《十二平均律》就在24個(gè)大小調(diào)體系中創(chuàng)作了前奏曲和賦格，有些曲子對(duì)于初學(xué)鋼琴的人來(lái)說(shuō)會(huì)有些枯燥無(wú)味。然而中國(guó)鋼琴曲卻并非這樣，它具有通俗性，改編之后的鋼琴作品中，作曲家們又能別出心裁地用鋼琴不同的音域或演奏技巧來(lái)描繪出場(chǎng)景以及各種弦樂(lè)撥弦的聲音，我覺(jué)得這是鋼琴改編曲最妙的地方了。在作曲家的思維下，鋼琴變得如同有了生命一般，它能夠模仿草原上噠噠的馬蹄聲，深林間潺潺的流水聲，山谷中蝴蝶震動(dòng)翅膀的聲音，深水中珊瑚順?biāo)鑴?dòng)的聲音，仿佛自然界中的一切有形之物、有聲之音都能模仿出來(lái)。

二、以中國(guó)鋼琴獨(dú)奏曲《春舞》為例

在我所彈的為數(shù)不多的中國(guó)作品中，我最喜歡的鋼琴作品是《春舞》，這是鋼琴與少數(shù)民族地區(qū)歌舞音樂(lè)結(jié)合的典型。新疆歷來(lái)有“歌舞之鄉(xiāng)”的美譽(yù)，《春舞》是首具有典型新疆舞曲風(fēng)格的曲子，由旅美鋼琴家、作曲家孫以強(qiáng)所創(chuàng)，具有典型的講述性和戲劇性。民族氣息濃郁，形象生動(dòng)地展現(xiàn)了草原人民在草原上賽馬揚(yáng)鞭、自由馳騁在廣闊天地的歡騰場(chǎng)面，曲子具有濃烈的浪漫主義氣息。《春舞》復(fù)三部曲式，全曲分為引子、呈示部、展開(kāi)部、再現(xiàn)部四個(gè)部分。不同部分分別以獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格來(lái)表現(xiàn)，將新疆人民的生活狀態(tài)刻畫(huà)得淋漓盡致，整首曲子情感、節(jié)奏、音域、和聲復(fù)雜多變。

（一）引子部分的描寫(xiě)

引子部分呈式在D大調(diào)的基礎(chǔ)之上，色彩明亮、柔和、優(yōu)美、安靜并富于幻想。右手音域逐漸偏高，巧用波音、顫音，右手加花、改編織體等手段描繪出了萬(wàn)物復(fù)蘇、春意將至的美好景象。引子部分基本為散板，速度可相對(duì)自由，強(qiáng)弱對(duì)比沒(méi)有太明顯。七、八小節(jié)三連音和八分音符的交替使用為后面烘托了氣氛，強(qiáng)化了背景的作用。

（二）呈示部分的描寫(xiě)

作曲家丁善德曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“節(jié)奏好像是音樂(lè)的骨骼，對(duì)音樂(lè)起支柱作用。相同的曲調(diào)由于節(jié)奏的不同就能改變樂(lè)曲的性格，平凡而簡(jiǎn)單的音型，由節(jié)奏的變化就能豐富音樂(lè)的形象。”節(jié)奏就好像是音樂(lè)的脈搏，是組成音樂(lè)的核心要素之一，也是音樂(lè)生命力的象征。在帶有新疆風(fēng)格的音樂(lè)作品中，豐富多變的節(jié)奏型能使人聯(lián)想到音樂(lè)“舞蹈性”的特點(diǎn)。它的節(jié)奏型以切分為主，大致為前八加后十六，前十六加后八，或者在一拍之內(nèi)兩個(gè)十六分音符中間加一個(gè)八，節(jié)奏多跳躍。

新疆地區(qū)最常見(jiàn)的打擊樂(lè)器就是手鼓，在鋼琴獨(dú)奏曲中模仿手鼓節(jié)奏多出現(xiàn)在伴奏聲部，這在《春舞》的呈示部中節(jié)奏型的應(yīng)用就十分鮮明。從20小節(jié)開(kāi)始，左手持續(xù)切分低音，將旋律放到了右手，兩個(gè)音域的大跨度好似在遼闊的大草原上，感受草原和煦的春風(fēng)，一群青年正踏馬從遠(yuǎn)方奔來(lái)，而姑娘們則拿著手鼓，穿戴著美麗的服飾在草原上載歌載舞。此時(shí)，樂(lè)曲由引子部分的D大調(diào)轉(zhuǎn)向d小調(diào)，采用托卡塔的表現(xiàn)手法，使節(jié)奏慢慢變得密集，音域逐漸加寬，將樂(lè)曲推向高潮。跳音、附點(diǎn)、切分、十六分休止交替使用，音樂(lè)風(fēng)格清晰明快，自由浪漫，熱情奔放，很好地將引子與主題部分連接在一起。

（三）展開(kāi)部的描寫(xiě)

在展開(kāi)部，首先從調(diào)式上來(lái)說(shuō)，從最開(kāi)始的D大調(diào)轉(zhuǎn)為了降B大調(diào)。開(kāi)頭的四個(gè)小節(jié)為簡(jiǎn)單的左手和弦伴奏。從一小節(jié)兩個(gè)四分音符加至一小節(jié)四個(gè)八分音符，音符逐漸加密。從弱開(kāi)始，描繪了草原上小伙子們騎射的場(chǎng)景。

展開(kāi)部分前四小節(jié)模仿了馬蹄聲，從遠(yuǎn)即近，由弱漸強(qiáng)，馬蹄聲從遠(yuǎn)處而來(lái)，逐漸密集，加之右手的旋律聲部，顯得伶俐、輕巧。新疆小伙策馬揚(yáng)鞭，盡情享受美好的春光。在展開(kāi)部的后半部分，采用和弦分解琶音的形式，左右手相互交替，演繹了一處騎馬狩獵的精彩場(chǎng)面。其中打破了傳統(tǒng)民族調(diào)式中的五聲調(diào)式之感，加之不和諧的和聲，渲染了競(jìng)技狩獵的緊張氛圍。

（四）再現(xiàn)部重新回歸主題

第四部分的再現(xiàn)部基本與主題部分大致相同，樂(lè)曲由d小調(diào)轉(zhuǎn)為D大調(diào)，速度回到了呈示部，只不過(guò)此部分右手旋律音域跨度更大了，加花呼應(yīng)，仿佛男青年在對(duì)他們心儀的姑娘用跳舞來(lái)回應(yīng)。在全曲結(jié)束部分，右手高音D持續(xù)保持，左手切分節(jié)奏型音量逐漸減弱，從p-pp-ppp，音樂(lè)逐漸消失，手鼓聲、銀鈴聲也逐漸消失。人們?cè)诳駳g之后，心懷著愉悅的心情，依依不舍地散去。最后一個(gè)小節(jié)主音上的一個(gè)波音結(jié)束了全曲，給人們留下了想象的空間。

中國(guó)鋼琴改編曲，就是在鋼琴作品里基本保持原曲的旋律和結(jié)構(gòu)，盡最大可能保證原曲的樣貌。通過(guò)發(fā)揮鋼琴這一多聲性樂(lè)器的表現(xiàn)性能，將西方的和聲、復(fù)調(diào)、平均律等作曲技法，以七聲性為主的大小調(diào)體系與中國(guó)傳統(tǒng)中多存在的五聲、六聲曲調(diào)相結(jié)合，從而傳造出具有民族化的多聲鋼琴織體。同時(shí)又吸收各民族的民族特色，在原曲簡(jiǎn)單旋律的基礎(chǔ)之上，加上裝飾音、倚音、顫音、波音、琶音、“線性旋律”的演奏等演奏技巧，換化成具有充分民族特色的鋼琴作品，發(fā)揮具有民族特色的多聲性思維的鋼琴音樂(lè)作品。在中國(guó)作曲家在吸收學(xué)習(xí)改造之下的中國(guó)鋼琴作品，融合了大量適合中國(guó)聽(tīng)眾審美特性的中國(guó)民族音樂(lè)元素，具有傳統(tǒng)的中華民族特色。同時(shí)，加入了西方調(diào)式風(fēng)格，兩者融會(huì)貫通，相互連接。中國(guó)作曲家對(duì)民族傳統(tǒng)音樂(lè)文化取其精華、去其糟粕，在吸收借鑒西方音樂(lè)之上加以改造，形成了獨(dú)具民族特色的中國(guó)鋼琴藝術(shù)作品，使中華音樂(lè)文化逐漸豐富起來(lái)，呈現(xiàn)出多元化特征，使其傲然挺立于世界音樂(lè)文化之中。

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作者簡(jiǎn)介：劉欣雨（1996—），女，漢族，研究生，研究方向：鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)。