丹青中的書卷氣

李懷宇

中國書畫向來講究文化底蘊。丹青中深含書卷氣，是許多畫家畢生追求的境界。蘇軾說：“詩不能盡，溢而為書，變而為畫，皆詩之余。”這是江宏心折之說。江宏的新著《醉眼看丹青》研究繪畫史上名家與流派，深具學術功底，筆下也富有詩意。

江宏數十年對繪畫史上的名家進行研究，因此深深地理解前輩的藝術精華。他自己的畫作也富有高古之境，從藝術的實踐中得到的經驗來印證前輩的心得，往往別有會心。

江宏作品《秋山圖》。

在分析繪畫史上的流派時，江宏常從歷史的廣度上思考：“用審美的眼光來看‘浙派，‘浙派無法同馬遠、夏圭匹敵。從繪畫史的角度來看‘浙派，‘浙派畫家沒有開拓的雄風，卻具守成和發展的姿色。‘浙派畫家不及馬遠、夏圭的博大氣質，但在精致巧密上的成就，補救了他們先輩草率的不足。也許‘浙派畫家們看到了董源、巨然的力量，領略了‘元四家的風采，自覺或不自覺地接受了‘文人畫的長處，所以，明代的‘浙派在筆法的變化上更勝馬遠、夏圭一籌，構圖也不限于一角半邊，他們走出了南宋‘院體派狹窄的天地，表現造化更得心應手，表達自己的情感更加自由。”在論及晚明的文人畫時，江宏說：“明代文人畫的發祥地在蘇州，這是沈周、文征明以及弟子們建立文人畫的根據地。‘吳門畫派在明代中葉盛行一時，是全國文人畫的中心，但到晚明逐漸衰落。晚明的文人畫，董其昌的影響最大，以董其昌為首的‘華亭派，就‘派的意義而言，遠不及‘吳門派，也許是董其昌的影響力超過了‘派的界限，也許是因為‘派的力量再也束縛不住文人的閑情逸致。然而，晚明的文人畫家沒有一個能夠擺脫以‘文人畫為名目的‘派。”反觀“文人畫”泛濫的時代，江宏認為：“晚明的文人畫，雖然沒有那種博大精深的力量，也沒有明中葉文人畫那種醇厚曠達的魅力，卻也楚楚動人，后世那些徒有文人畫技巧而沒有文人素養的所謂‘文人畫是不能與其同日而語的。”

在反思“海上畫派”時，江宏正視“繪畫商品化”的問題：“‘海上畫派的最大特點，就是毫無顧忌、名正言順地把繪畫作為一種社會需求而納入商品范疇。名重一時，極有影響力的大畫家，都是真正的職業畫家。

江宏相信學習中國繪畫史，觀摩、分析存世的繪畫作品，以獲得第一手感性資料固然重要，而研讀繪畫史籍，從故紙堆里去認識、發掘繪畫發展、演變的軌跡，也同樣重要。因此，他多年對中國繪畫史籍下過苦功，從史籍中汲取養分，不失為一種習藝方法。在《醉眼看丹青》中，江宏對十四部典籍的優劣短長皆有所論，是細讀后的心得。

《醉眼看丹青》的后面收有江宏的三篇訪談錄，頗見江宏的真性情。在“林泉高致”中，江宏的好友陳麥青說：“當年溥心畬收江兆申做弟子，每次跟他見面的時候就只是談詩、談學問，而不談畫。”江宏說：“溥心畬是個很懂畫的人，且不說他畫得怎樣，但他真的懂畫，這背后是學識。他和學生談詩、談學問，能從中了解學生的懂畫程度，進而因材施教。如果對詩、對學問沒有興趣，對文化一無所知，我想溥心畬一定不會收這樣的學生的。”朋友間的幾句閑話，散發著丹青中的書卷氣，讀來如飲陳酒，余味無窮。

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