論舒伯特藝術(shù)歌曲的特點

張佳蓉

摘 要：德奧著名音樂家弗朗茨·舒伯特（F.Shubert，1797—1828）是早期浪漫主義音樂的代表人物。他在短暫的一生中共創(chuàng)作了600多首藝術(shù)歌曲，享有“歌曲之王”的美譽，這些藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作技術(shù)非常值得分析與借鑒。

關(guān)鍵詞：舒伯特;藝術(shù)歌曲;《晚安》

1 鋼琴聲部的寫作特色

保羅·亨利·朗曾對舒伯特鋼琴聲部寫作的給予高度評價：“舒伯特的伴奏所起到的作用，有點像莫扎特歌劇中的管弦樂隊，他為聲樂之花的生長提供了氣氛和土壤。”[1]舒伯特的鋼琴寫作是他藝術(shù)歌曲中的一大特色，他將鋼琴作為一個單獨的聲部，使鋼琴聲部在他的藝術(shù)歌曲中超越了伴奏的功能，充分發(fā)揮出了鋼琴的作用，與聲樂形成了重奏或復(fù)調(diào)關(guān)系，使得篇幅短小的藝術(shù)歌曲充滿戲劇色彩。

“譜例1”是歌曲的開始部分，鋼琴的右手展示出主題，左手的柱式和弦織體圍繞d和聲小調(diào)以連續(xù)的八分音符節(jié)奏緩緩奏出。主題旋律的連續(xù)跳進下行如同失意的嘆息，左手的伴奏織體如同孤獨的流浪者緩慢行進的步伐，鋼琴聲部從前奏開始便奠定了此曲壓抑、悲傷的感情基調(diào)。前奏之后，歌唱旋律配以歌詞再度呈現(xiàn)，演唱者唱到“我來時是孤單一人，我走時還是孑然一身”，為前奏奠定的感情又多添一份傷感。此時的歌唱旋律與前奏鋼琴展示的主題旋律一致，由此可見舒伯特這首歌曲是先有前奏后有聲樂的，也可以反映出作者并不只是將鋼琴作為一種伴奏樂器，而是將其看作獨立的一個聲部。

舒伯特將鋼琴聲部作為獨立的一個聲部來寫作還體現(xiàn)在歌曲中對比復(fù)調(diào)的運用。在歌曲《晚安》中，主調(diào)織體為最主要的織體形態(tài)，而隱性的復(fù)調(diào)織體就需要透徹地分析出來，并且在演奏或演唱時更加注意。

“譜例2”的第3小節(jié)鋼琴用八度彈奏旋律，隨后第4小節(jié)對其進行高四度模進，之后該旋律又重復(fù)一次，此時的人聲旋律是在此鋼琴旋律的基礎(chǔ)上用單對位法寫出的，其節(jié)奏型與鋼琴旋律聲部相對應(yīng)，兩條獨立的旋律合成一個單一的和聲結(jié)構(gòu)，而這兩條旋律又保持自己的旋律特點，從而形成了對比復(fù)調(diào)，由此也不難看出鋼琴在舒伯特歌曲中的藝術(shù)性。

2 調(diào)式調(diào)性設(shè)計的特點

大小調(diào)的頻繁轉(zhuǎn)換是舒伯特藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中的一大特征，《晚安》的調(diào)式調(diào)性為d和聲小調(diào)→D自然大調(diào)→d和聲小調(diào)。靈活的調(diào)性轉(zhuǎn)換是為了表達更豐富的感情，同時也使該作品色彩多變，在歌曲《晚安》中不僅有同主音大小調(diào)、同名大小調(diào)的相互轉(zhuǎn)換還有近關(guān)系調(diào)的轉(zhuǎn)換。

“譜例3”是從d小調(diào)開始的，第4小節(jié)的第一拍是d小調(diào)的Ⅰ級和弦，此和弦同時也是F大調(diào)的Ⅵ級和弦，第二拍是F大調(diào)的V7和弦，調(diào)性由d小調(diào)轉(zhuǎn)到同主音大小調(diào)F大調(diào)上。在第8小節(jié)同樣又以F大調(diào)的Ⅰ級與bB大調(diào)的V級為共同和弦，調(diào)性從F大調(diào)離調(diào)到近關(guān)系bB大調(diào)上，此處調(diào)性變化的片段，是對前面旋律的高四度模進而來的。在情感表達上，調(diào)性變化引起的調(diào)性色彩的改變增強了音樂的感染力，通過對同一材料進行高四度的模進又使得所表達的情感更濃厚一分。

舒伯特在強調(diào)傳統(tǒng)調(diào)性之間的邏輯關(guān)系的同時更加注重調(diào)性的色彩性對比，與古典主義時期的寫作手法對比，舒伯特既有以前近關(guān)系調(diào)的相互轉(zhuǎn)換，又比以前更強調(diào)調(diào)性調(diào)式的明暗關(guān)系，使得調(diào)性能夠更好地服務(wù)于歌曲中情緒的變化和藝術(shù)形象的塑造。

3 結(jié)語

通過分析《冬之旅》開篇這首作品《晚安》，我們可以以小見大地體會到舒伯特藝術(shù)歌曲中的藝術(shù)性，從中總結(jié)出以下幾點：第一，舒伯特的藝術(shù)歌曲看似簡單短小，通過仔細分析后實則不然，其中運用了變化、轉(zhuǎn)調(diào)、多聲部寫作等豐富的作曲技巧;第二，舒伯特把聲樂與鋼琴結(jié)合得恰到好處，鋼琴聲部在歌曲中不僅是伴奏，單獨彈奏出來也是一首完美的鋼琴曲。

舒伯特在原有藝術(shù)形式的基礎(chǔ)上發(fā)展與創(chuàng)新，其對歌詞的理解詮釋、對調(diào)性的創(chuàng)新運用、對伴奏的發(fā)展突破，都為后來的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作樹立了典范。

參考文獻：

[1] 保羅·亨利·朗（美）.西方文明中的音樂[M].楊燕迪，等，譯.貴州人民出版社，2001：477.

[2] 希爾馬（德）.羅沃爾特音樂家傳記叢書——舒伯特[M].王劍南，譯.人民音樂出版社，2005.

[3] 陳潔.詩樂合璧? 情景交融——試論舒伯特聲樂套曲《冬之旅》的意境美[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報（音樂與表演版），2011（02）：137-140.