本刊記者 張芷盈整理
中國玩企在授權領域的大規模探索,始于2004年與國產動漫產業的聯姻。15年來,中國玩企一直走在授權探索的道路上,從最初的動漫、游戲,到現在的文博、電競、綜藝等領域皆有涉及。期間,有過春風得意,也有過馬失前蹄,但中國玩企依然百折不撓,勇敢前行。在此過程中,積累了不少的經驗和教訓,也留下了很多令人記憶深刻的熱銷授權產品系列。這所有的一切,《中外玩具制造》作為行業主流媒體,可以說是忠實的見證者和積極的親歷者。一篇篇詳實的報道和分析、一個個接地氣的專題和欄目,不僅記錄了產業的發展變化;還積極主動地搭建信息與交流對接平臺,幫助企業打開業務通道;并邀請專家、結合海外經驗,為企業解惑答疑;更是深入產業背后,挖掘問題與機遇,為政府、企業獻言建策。
翻閱厚重的書頁,仿佛重走一次中國玩企15年的授權探索路,于沉浮之間,感觸獲益良多。
如果把中國玩企的授權探索之路比喻為一條河,那么,動漫產業就是源頭。一切都要從2004年動漫元年說起。
當時,中國國產動漫產業在海外同行的大包圍之中,正艱難地從20世紀80年代的產業斷層中復蘇。以“藍貓”為代表的國產動漫產業初步崛起,以動漫授權為紐帶,玩具、動漫開始加快融合步伐(2004年4月號《三大方面軍聯手啟動卡通產業列車》和《玩具卡通業合力共戰“江湖”》)。而其時,國產動漫的年產量僅有1萬分鐘左右,符合播出要求和市場需求的僅有幾千分鐘,可以說市場需求巨大(2004年6月號《中國動畫產業現狀與成因》)。有鑒于此,當時的國家廣播電視電影總局印發了《關于發展我國影視動畫產業的若干意見》,從體制、政策、市場管理上促進我國影視動畫產業的發展,由此開啟了國產動漫產業的爆發式發展時期(2004年6月號的《國產動畫片迎來政策春天》)。一時間,全國各地漫展遍地開花,新開少兒頻道、增設動畫欄目成風,大家都想在這大市場中分得一杯羹。
到2005年,國家對動漫產業的政策扶持力度進一步加大。當時的新聞出版總署決定,在廣州、成都、北京、上海建立4個國家級的網游動漫產業發展基地(2005年11月號《“國家動漫基地”花落廣州玩具城》);廣電總局甚至在播放時段上,對國產動漫進行保護(2005年7月號《廣電總局擬黃金時段禁播洋動畫:動漫玩具產業鏈各環震動》)。在這一系列的動作之下,國產動漫播放量增加,帶動相關授權玩具上升勢頭明顯。
2006年,國產動漫行業呈現一片繁榮景象,但問題也初現端倪。根據當年10月的工商注冊數據,全國動漫企業已有5473家,但盈利的不足5%。
2007年,宏夢卡通提出“授權+零售”的衍生產業模式,發力擴大包括玩具在內的衍生品授權,并大舉拓展直營店。
2008年,動漫風繼續吹,奧飛、驊威、銀輝、龍昌國際、雅得、迪寶樂等玩企,通過自主或聯合籌拍動漫片,通過動漫授權,推出了眾多授權衍生產品。
當時間來到2009年,中國動漫產業高速發展,企業數字從最初的幾百家,發展到5600多家,年產量達到13萬分鐘。但是,這些都已經開始無法滿足玩企們的胃口,他們在動漫授權領域一路高歌猛進,隨后開始涉足電影授權、網游。
至此,在國產動漫產業的爆發式發展帶動下,中國玩企的動漫授權也達到了一個歷史的小高潮。但由于授權玩具領域仍處于初級階段,問題很多,比如市場尚未形成完整的體系,分銷渠道、知識產權保護不夠理想,售后服務也跟不上。還有就是假冒和盜版商品擠占市場,導致無序競爭,價格混亂。
熱門授權形象/品牌小檔案
《藍貓淘氣3000問》(藍貓)、《火力少年王》(奧飛)、《虹貓藍兔》(宏夢)、《喜羊羊和灰太狼》(明星創意)、《戰龍四驅》(奧飛)、《爆丸小子》(靈動)、奧運會福娃
推薦閱讀
2004年4月號《如何實施卡通形象商品化戰略》
2004年8月號《零售授權玩具有技巧》
2005年4月號授權專題《國內授權業方興未艾》
2005年5月號《如何保證合法授權》
2005年9月號《如何成為迪士尼授權商》
2006年7月號 授權專題《國內授權業通道未暢》
2006年7月號《動漫業的日本經驗和中國國情》
2008年4月號《動畫片開發需重視玩具技巧》
2008年11月號《感受動漫熱潮 把握玩具商機——從廣州動漫游戲展看玩具產銷走向》
2009年2月號《玩企涉足電影授權幾大要素》
2009年4月號《2009年英國人氣授權項目大觀》
2009年11月號《網游元素為玩具添彩》
2009年12月號《玩企如何選擇品牌授權形象》
經過第一階段在國家政策扶持下的狂歡式發展之后,由于自身根基薄弱,國產動漫產業發展后繼乏力,拖累授權玩具由盛轉衰,進入調整期。
早前業界跟風浮躁的問題在2010年集中爆發:1.動漫作品多,但播出頻道資源不足,導致動漫玩具流行周期短;2.題材同質化嚴重,暴露了授權玩具研發創新不足的問題;3.受眾面局限在少兒、幼兒,與動漫衍生品的購買主力群體(15~35歲)有錯位。種種問題疊加,導致動漫營銷失靈(2010年3月號《警惕玩具與動畫片聯姻風險加大》)。
在此大背景下,一些有實力的企業,尤其是上市玩企,開始轉變方向,著手布局全產業鏈。例如,奧飛于2010年收購嘉佳卡通,手握播出平臺資源;2011年,驊威謀求“動漫+玩具+影視+授權+衍生產品開發”的產業一條龍,其他幾家上市玩企也不同程度地加快了步伐(2011年10月號《從5家上市玩企中報看產業運行》)。
2011年和2012年這兩年間,除了《喜羊羊和灰太狼》系列以外,以往熱門的動漫作品紛紛落馬,難以再續輝煌。在此空檔,瘋狂于動漫授權的玩具廠家將目光投向了桌游、網游、手游等周邊產業。比如“三國殺”“游戲王”“植物大戰僵尸”“憤怒的小鳥”等授權玩具銷售喜人。

2011年7月號動漫授權玩具專題《狂歡中的動漫與玩具 幾家歡樂幾家愁》
熱門授權形象/品牌小檔案
《鎧甲勇士》(奧飛)、《豬豬俠》(詠聲)、《喜羊羊和灰太狼》(明星創意)、世博會特許授權、亞運會特許授權、《三國殺》(游卡/邊鋒)《游戲王》(東京電視臺)、《植物大戰僵尸》、《憤怒的小鳥》(Rovio)
推薦閱讀
2010年4月號《動畫前期設定對玩具及授權至關重要》
2010年6月號世博會專題《世博會特許生產廠家談商機》
2011年7月號動漫授權玩具專題《狂歡中的動漫與玩具 幾家歡樂幾家愁》
2011年12月號《動漫創意產業化的新模式》
2012年1月號《動漫產業化模式要符合國情》
經過第二階段的挫折,中國玩企的授權格局要比過去提升不少,授權涉獵的范圍更為多元。
時間進入到2013年,奧飛加快了產業鏈布局,收購“喜羊羊與灰太狼”,增強自身授權品牌庫儲備(2013年10月號《強化“文化產業化”打造動漫王國,奧飛逾5億元攬走“喜羊羊”》)。另外,手游成為上市玩企青睞的目標領域,奧飛、星輝、驊威、實豐均有涉足(2013年10月號《玩企能否分羹手游市場?》),玩企的授權探索,向創意產業、文化產業方向延伸。
到了2014年,春節檔共有14部動漫電影上映,動漫授權開始進入更廣泛的文化消費范疇(2014年3月號《“文化消費熱”中的玩具商機》)。與此同時,泛娛樂潮流開始席卷中國玩具業,跨界成了熱詞。這一趨勢,在2015年更是愈演愈烈。玩企甚至開始投資影視制作、游戲的研發。
在大企業忙于跨界攻城略地的同時,中小企業卻受惠于移動互聯網的崛起,開始運用互聯網思維等授權新思維、新方法來進行新時代的授權運營。比如,推廣平臺延伸到了視頻網站、社交平臺上,不再局限于傳統的電視頻道,給予了玩企更大的施展空間。
相比新興的手游、泛娛樂,原有的動漫授權從過去的粗放式經營,經過前兩個階段的發展,進入了更為精細維護的階段,后期服務、電商平臺推廣,地面活動推進都比早期更完善,越來越多的動漫授權產品出現在電商熱賣榜單上。
熱門授權形象/品牌小檔案
《熊出沒》(華強方特)、《鎧甲勇士》(奧飛)、《魔幻陀螺》(靈動創想)、《戰斗王颶風戰魂》(奧飛)、《豬豬俠》(詠聲)、《超能陸戰隊》(迪士尼)、《哆啦A夢》(東寶/東映)、《復仇者聯盟》(漫威)
推薦閱讀
2013年6月號《手機游戲應用 動漫授權新選擇》
2014年6月號玩具業“泛娛樂”專題《中國玩具業“泛娛樂”提速》
2014年9月號動漫授權專題《授權玩具市場春風吹又生》
十余年的授權探索,拓寬了中國玩企的眼光,也使他們得到歷練和成長,在大膽嘗試之余,也會謹慎判斷。
2016年,玩具的授權來源,開始覆蓋了真人影視,如《捉妖記》《花千骨》,并延伸至文博類(如故宮博物院)、電競類(如《王者榮耀》)、綜藝授權等(2019年3月號《三大授權項目前景可期》),選擇越來越多。
授權品牌的孵化陣地逐步向互聯網轉移。有的時候,一次意外的網絡事件,就很有可能帶火某個形象,從而孕育授權商機。直播、小視頻,各種營銷手段層出不窮,空間很大,競爭也很激烈??梢哉f,在這個人人皆媒體、個人亦可打造成品牌的時代,商機無限,考驗的是企業的眼光和手段。
熱門授權形象/品牌小檔案
《超級飛俠》(奧飛)、《豬豬俠》(詠聲)、《小黃人》(環球)、《爆裂飛車》(奧飛)、《海底小縱隊》(Silvergate)、《斗龍戰士》(百逸)、《小豬佩奇》(eOne)、《神獸金剛》(達力)、《戰斗王颶風戰魂》(奧飛)、《魔幻陀螺》(靈動創想)、《精靈夢葉羅麗》(精英動漫)
推薦閱讀
2016年4月號《授權業發展十大潮流》
2017年1月號《本土IP閃避誤區方能飛得更高更遠》
2018年8月號《小豬佩奇爆紅給國產IP的啟迪》
2018年9月號《騰訊深挖IP價值5招式整合營銷》
2018年10月號電競專題《電競與玩具的碰撞》