宋代吉州窯窯變瓷的創新

李小龍，劉曉玉，劉品三

(1.江西陶瓷工藝美術職業技術學院，江西 景德鎮 333001；2.景德鎮陶瓷大學，江西 景德鎮 333403)

吉州窯是江南的一處綜合性民營窯場，位于江西吉安永和鎮，創燒于唐，發展于五代、北宋，興盛于南宋至元代初、中期，元末終燒。吉安自隋到宋稱吉州，故名吉州窯。吉州窯產品以黑釉瓷最負盛名，在裝飾風格上也有獨到之處。吉州窯的窯變色釉并未經過人工的刻意雕琢，而是利用釉料的配方搭配，依托窯內的燒成制度不同，燒制過程中通過火的煅燒，產生了“合于天造，厭于人意”的窯變花紋。其獨特的魅力在于突破了黑釉的平凡，摒棄了黑色在視覺上的單調與沉重，具有深邃靈動的活力。裝飾手法置于情理，出于偶然，巧奪天工。[1]

近年來，圍繞宋代吉州窯裝飾技法的研究特別多，如劉曉玉發表論文《探索吉州窯黑瓷藝術的前世今生》，[2]陳華珍發表論文《瓷苑奇葩—吉州窯黑釉瓷》，[3]王瓊發表論文《吉州窯黑釉瓷盞的鑒別》，[4]彭舟發表論文《吉州窯瓷釉種類及其裝飾技法》，[5]李荔發表論文《吉州窯瓷碗裝飾賞析》，[6]論文大多是對宋代吉州窯裝飾技法的概述，李兵發表論文《試論宋代吉州窯黑釉茶盞的裝飾藝術》，李晟超發表論文《淺談宋代吉州窯窯變瓷》，[7]對宋代吉州窯窯變瓷做了簡單的分類，對宋代吉州窯窯變瓷具體的釉色、制備工藝以及創新未有涉及。本文從宋代吉州窯窯變瓷的釉色、制備工藝出發，探討創新吉州窯窯變瓷的若干可能途徑。

1 宋代吉州窯窯變瓷釉色

吉州窯的窯變瓷以黑褐等釉色作底釉，將摻入了不同金屬氧化物或色劑的釉通過噴、浸、灑、淋、滴、涂等各種施釉技法施加到底釉上，形成各種不同形狀和大小的斑塊。在高溫燒制過程中發生窯變后，即呈現蘭彩、綠彩、紫彩、毫狀、斑狀、點狀等不同變化的色相，形成了千姿百態的色調、豐富的斑點和紋理，釉面與釉斑交相輝映，別具風韻。吉州窯以這種手段燒制出的窯變釉品種有：兔毫紋、玳瑁紋、油滴、鷓鴣斑、虎皮斑等。

圖1 吉州窯虎皮斑Fig.1 Tiger skin pattern on Jizhou ware

圖2 吉州窯玳瑁紋Fig.2 Tortoise shell pattern on Jizhou ware

圖3 吉州窯鷓鴣斑Fig.3 Partridge spot pattern on Jizhou ware

圖4 吉州窯兔毫紋Fig.4 Hare’s fur pattern on Jizhou ware

2 宋代吉州窯窯變瓷制備工藝

2.1 坯體補水

利坯之后的坯面常有細孔和細小刀痕以及吸附在坯面上的坯屑、粉塵等雜質。補水前，先將坯體清掃、吹凈，觀察坯體表面是否有氣孔或者是“死泥”，去除有缺陷坯體，再用海綿蘸少量清水刷抹，并且注意保持水的清潔，經常換水，防止水中沾有油漬或污物、雜質。

圖5 補水工序Fig.5 Moisturizing

2.2 施底釉工序

浸釉是陶瓷施釉技法之一。將坯體浸入釉中一定時間后取出，利用坯體內部氣孔毛細管力作用，使釉漿附著于坯體之上。釉層厚度取決于坯體的吸水性、釉漿濃度、浸漬時間等。吉州窯施底釉的方式通常有兩種：一種是用夾子夾住坯體浸漬于釉水中，一定時間后取出晾干；另一種是直接用手抓住坯體，浸漬于釉水中，一定時間后取出晾干。

2.3 刮底工序

刮底是用海綿或者其他工具除去器坯底部的釉，防止器坯在燒成過程中由于釉的熔融粘附在窯具之上，損壞窯具。

圖6 施底釉工序Fig.6 Base glaze applying

圖7 刮底工序Fig.7 Bottom cleaning

2.4 施面釉工序

吉州窯窯變瓷通過先在坯體上施底釉（黑色釉），然后隨瓷工之意在黑色底釉上以灑、滴、噴、涂等各種技法施面釉。以宋代吉州窯玳瑁釉施釉技法為例，一種是將釉漿灑于坯體上；另一種是用毛筆蘸玳瑁釉隨性地、夸張地灑于器坯之上（見圖8a）。以這種灑釉方法裝飾的作品看起來比較自然；另一種是用毛筆蘸玳瑁釉敲打木棒，灑于器坯之上（見圖8b），以這種灑釉方法裝飾的作品看起來比較規整。

圖8 施玳瑁釉工序Fig.8 Tortoise shell glaze applying

2.5 燒成工藝

燒成制度：

25~300 ℃，3℃/min；

300~950 ℃，6℃/min；

950~1250 ℃，3℃/min；

1250~1250 ℃，30min；

1250℃～常溫，正常冷卻。

3 宋代吉州窯窯變瓷的創新

宋代吉州窯窯變瓷多使用灑釉，是在釉面上再添加不同顏色的釉料，安排隨意，或斑或點，或作條狀。燒成后，釉地與添加色釉形成色差對比，花色可變幻無窮。筆者在2019年度國家藝術基金藝術人才培養資助項目“吉州窯陶瓷藝術創新人才培養”學習期間，主要從吉州窯窯變瓷器型與裝飾技法上尋求創新，從而制備出一系列具有當代吉州窯窯變瓷特色的作品。作品出自國家非物質文化遺產吉州窯燒制技藝代表性傳承人劉品三大師工作室“寶泥坊”。

3.1 器型創新

傳統的吉州窯器型以圓器居多。在傳統器型的基礎上，通過對陶工一次拉坯成形的圓器的外表面進行切面，并利用多面的特點，讓面釉出現不同的流動效果，完成器型的創新。這種看似不經意的切面方法，使得本來不起眼的圓器變得生動起來，充滿了藝術的品位與勞動的天真，本身具有了自然的韻味，成為人們樂于欣賞的藝術對象。

3.2 裝飾技法創新

宋代吉州窯窯變瓷多用單色釉噴或灑于黑釉之上，根據器型特點在施黑釉坯體多面上涂覆不同釉色，入窯高溫燒制。高溫涂覆的彩釉和黑色的鐵質釉自然混熔流淌，底釉與面釉色彩既有區別又和諧統一，產生深淺相映、動靜相輔的裝飾效果。有的面釉與底釉不太相溶，窯變后又是一種天然風格；有時候不經意地涂刷釉，又會出現無數頗具形式美感的畫面，縱橫交錯，天趣盎然。這類多面涂覆使得釉面呈現紫、藍、紅、白、暗綠等諸色變化，互不雷同，絢麗多彩，顯得艷麗高雅，猶如節日夜空的禮花，五彩繽紛(見圖9-10)。

圖9 多面吉州窯窯變瓷Fig.9 Multi-sided flambé glazed Jizhou ware

圖10 多色吉州窯窯變瓷Fig.10 Polychrome flambé glazed Jizhou ware

宋代吉州窯產品多采用剪紙貼花裝飾技法；采用從景德鎮的扒花工藝演變而來的扒釉工藝裝飾技法，并將這一技法巧妙地融入到制瓷工藝里,是當代吉州窯窯變瓷的又一創新。扒釉工藝是先在坯胎上施一層黑釉,然后噴上一層不同于黑色的面釉,最后將面釉扒出需要的紋飾，從而達到裝飾目的，而后入窯燒制，利用紋樣顯示的黑色和表面釉色的差異來突出裝飾效果，兩種釉色相互滲透，濃淡相襯，呈現色彩相嵌的圖案，釉色色彩繽紛，讓人目不睱接，嘆為觀止(見圖11)。

圖11 吉州窯扒釉窯變瓷Fig.11 Scratched flambé glazed Jizhou ware