潘樂
【摘要】作為在高師音樂學院中深造的學生,在校期間應該積極提高自身的合唱鋼琴伴奏水平。在進行合唱伴奏的學習中不僅要將鋼琴伴奏、和聲編配以及伴奏音型的設計這些打好基礎,還應在此基礎上建立起一種能夠從整體來控制伴奏的能力,也就是本文所要講到的合唱鋼琴伴奏的教學重點——交響音樂思維。這個概念雖然比較抽象,但是一旦找到了竅門、明白了這種感覺,對我們今后的合唱伴奏以及獨唱伴奏活動都是大有裨益的。所以在高師音樂專業鋼琴伴唱的教學時一定要注重交響音樂思維的培養。
【關鍵詞】高師音樂;合唱鋼琴伴奏;教學重點
【中圖分類號】J624 【文獻標識碼】A
一、合唱鋼琴伴奏在音樂學專業培養目標中的重要地位
現如今我國對高師音樂學專業的學生們提出了具備優良的職業道德、專業素養能力超群、尤其重視學生們的一線教學與實習能力、能夠充當起中小學音樂教師或者音樂研究者的職業甚至能夠組織參與社會上的音樂活動、進行社會音樂教育工作、管理社會音樂相關事宜等工作的學習目標。有數據表明,無論是中小學還是社會中,舉辦的活動所占比例最大的就是合唱活動,所以對于一名身處于基層的教育工作者來說,掌握一定程度的合唱伴奏能力是必須的。
二、鋼琴伴奏的教學重點——交響音樂思維
高師音樂專業的學生,對鋼琴伴奏中的編配、音型等基本知識已經有所掌握了,所以接下來的學習重點就變成了更加抽象、有深度的交響音樂思維的教學。交響音樂思維的建立也就是擁有了對于整個鋼琴伴奏的思維掌控能力。交響音樂思維不單單蘊含著交響曲的基本創作思維,還隱藏于其他體裁作品創作的過程中。我們要對交響音樂思維豐富的發展史進行深入的了解,分析它們不同時期所具有的特點,這將有利于我們提升對于不同時期、不同曲風作品的分辨能力。
三、交響音樂思維
本文要探討的是高師音樂專業合唱伴奏中的教學重點,也即交響音樂思維的相關問題,那么我們就應該先了解一下究竟什么是交響音樂思維。所謂交響音樂思維就是指在音樂家進行歌曲創作時所運用的一種相對高級的藝術思維,這種思維起源于古典主義,并在歷史的積淀中不斷發展成熟,憑借其開放、關聯以及隨時代審美的變化而變化的特點,在古典時期和浪漫時期獲得了舉足輕重的地位。
四、交響音樂思維的概念的形成
研究交響音樂思維的概念形成史先要從交響音樂的本質進行了解和分析。
什么是聯想音樂思維。所有用樂器演奏出來的音樂都可以稱之為交響音樂,它們都是由大型管弦樂器交織構成的。
交響音樂的特征。專業的伴奏樂隊負責演奏;大多內涵豐富,普遍具有英雄色彩、歷史色彩、悲劇色彩等,樂曲大多偏向于莊嚴的風格,敘述性強,將民間藝術展現得淋漓盡致;曲式結構較為嚴密,創作手法豐富多樣;樂曲張弛有度,可以很快將聽眾們帶入音樂的世界。
五、鋼琴在合唱伴奏領域具備巨大優勢
就目前的形勢來看,鋼琴伴奏仍然是合唱伴奏的主要方式,在伴奏方面,鋼琴有著其他樂器遙不可及的演出效果。雖然從伴奏規模、音樂豐富性、整體效果以及引人深思的深度等多個角度來分析交響樂似乎更能體現音樂的魅力,但是在組織形式、演練過程和場地適應上卻經常會受到一些限制,在這種前提下,我們就要深入分析如何能進一步提升鋼琴伴奏的演奏效果。鋼琴融合了多種樂器的聲色,也因此被稱為小型的交響樂隊,演奏效果十分理想,在成本上也減少了很多,不管什么情況下,有鋼琴伴奏的合唱活動都能默契的進行下去。鋼琴能夠融入到多種演唱的形式中去,這樣的能力也讓它能夠承擔起“樂器之王”的稱呼,尤其是在歌唱活動中,它的優勢展現得淋漓盡致。一個精彩的合唱作品多數都是多聲部的,恰好鋼琴也是一種多聲部樂器,所以它在擔任多聲部合唱伴奏任務時也是毫無壓力的。由以上論述可以充分說明,作為一種合唱伴奏樂器,鋼琴具有無與倫比的優勢。
六、如何讓學生建立起鋼琴伴奏的重點——交響音樂思維
增加對于樂器的認識。對樂隊各種樂器的特點、音域以及它們在樂隊伴奏中充當的角色等進行充分的了解與熟悉是建立交響音樂思維的基礎。鋼琴伴奏者在日常的練習中不僅要進行鋼琴曲的多聽多練,還要多聽一下交響樂曲。在認識交響音樂的過程中,除了那些基本信息外,交響音樂的發展史也是尤為重要的,在不同的階段,交響音樂的作品都會有不同的風格。
體會交響音樂思維的重要功能。對于伴奏者來說,擁有交響音樂思維對于一個音樂作品來說是畫龍點睛之筆。一旦擁有了這種思維,就能將音樂作品以及對于合唱的控制從狹小的領域拓寬出去,音樂作品也因之變得更加豐富多彩,作品的整體效果也得到了提升。
重視協作的力量。不了解合唱的人大多數會認為整個合唱都把控在指揮的手中,指揮是在整個團隊中最具有影響力的,但是在很多情況下,作為伴奏的鋼琴也是會給合唱帶來很多影響的。這尤其體現在前奏或者演奏中,鋼琴的速度對于指揮來說起著決定性的作用,而這時的指揮相較于鋼琴伴奏而言,地位也較被動。所以我們可以看出,鋼琴伴奏在合唱中并不完全處于服從的地位,反而它在引導指揮方面起到了不可或缺的作用。合唱活動中缺了哪一部分都不完整,鋼琴伴奏和合唱成員都屬于交響樂隊一部分,指揮作為整個樂隊的領導人,各成員之間互為補充,缺一不可。所以,我們不能將鋼琴伴奏從交響樂隊中剝離出來,反而要協調好鋼琴伴奏與各部分成員的輔助關系,這也是一個優秀樂隊演繹出一部好作品的關鍵因素之一[3]。
七、如何用交響音樂思維彈奏合唱鋼琴伴奏
伴奏前對于樂隊總譜進行深入分析與整體把握。這個步驟的好壞與否將直接與音樂作品最終的演繹效果掛鉤。因為只有對音樂的總譜進行了整體的分析與把握,才能對伴奏過程中何時進行改變與修飾、哪個部分用什么樂器、運用什么演奏方法才能將現場效果做到最好等問題做更加精細的設計。雖然我們盡了最大的努力去營造出一個樂隊的演奏效果,但無論怎么操作,鋼琴就是鋼琴,與其他樂器的演奏效果總是會有多多少少的差別,所以在進行樂隊總譜分析這一環節時,只要盡力而為便可,不要妄想做到一應俱全。
通過交響音樂思維激發聲部的層次感。在進行樂隊伴奏作品的演奏時,有一個關鍵點需要注意,那就是聲部的層次性,這就需要鋼琴伴奏者對于不同的音色以及各種操作方法擁有準確的控制力。只有充分建立起了交響音樂思維的大腦才能夠將作品的層次性、節奏感以及多聲部的三維感淋漓盡致地展現出來,讓作家洶涌磅礴的感情發揮出來,將缺少樂隊的不足感填充起來。
八、結語
如今社會,人們對于合唱中鋼琴伴奏的教學研究方面還沒有完全引起重視,更何況其中的重點。其實鋼琴伴奏在合唱表演中和獨唱表演中是存在很大不同的。現在人們尤其是高等院校中的師范專業都越來越重視鋼琴伴奏的教授,但筆者仍感覺應該專門開設一門合唱鋼琴伴奏課程,畢竟它的適用范圍廣、使用程度也高。所以為了進一步解決這一問題,建議音樂專業對有關于鋼琴伴奏的教學內容做進一步的修改與完善。
參考文獻
[1]鐘舒.高師音樂學專業舞蹈課程設置的問題與對策研究[D].贛州:贛南師范學院,2014(6):53.