《春潮》：你安靜了，世界就安靜了！

金燕玲飾紀明嵐

郝蕾飾郭建波

豆瓣上曾經有一個小組，名叫“父母皆禍害”。這個小組成立于2008年1月18日，曾經擁有12萬成員，組員們大多是深受父母困擾的八零后九零后，甚至零零后。起初他們只是吐槽自己的父母，隨著發展壯大，大家總結出了原生家庭的三大謊言：沒有父母不愛自己的孩子；我愛你，所以你要聽我的；我愛你，所以我們不分離。當然，也有很多人在這里得到了療愈，從此走出陰影。

經常關注這個小組的還有一位女制片人李亞平，她曾有一位強勢且嚴格的媽媽，有一次在辦公室討論這個話題時突然想起一件事：

“我幾歲的時候，我媽讓我洗一把梳子，我就興高采烈地跑去洗，洗得很認真，可能沒有洗干凈，交給她（我母親）的時候，她很兇狠地沖我說，你能干什么呀！什么都干不了！我當時就驚呆了，但我也沒說什么，自己消化掉了。之后我經常會很怯懦，覺得自己很笨，對很多有點技術難度的事情都有顧忌，甚至學會去討好別人，這些習慣、這層皮要花很久才能撥下去。”

那個時候的李亞平從來沒有跟媽媽有過特別直接的沖突，她把情緒都掩藏在心里，最后慢慢活成了一個好學生、成功的商業片制片人、好母親、好妻子。

直到有一天看到一對相互怨懟的母女紀明嵐和郭建波的故事時，她做了一件很“叛逆”的事情，她想要幫助這個劇本，變成一部電影，《春潮》，讓更多人看到這對母女的故事。這是她擔任制片人的第一部文藝片。

影片以一場性侵案開始了故事的講述，當所有人都以為故事即將圍繞一個追查新聞的記者展開的時候，筆鋒一轉，鏡頭對準了記者郭建波、以及她的兩個至親——母親紀明嵐和女兒郭婉婷的日常生活。

郭建波的家庭，是一個再普通不過的中國式家庭。正在上小學的女兒郭婉婷與母親紀明嵐同住，自己有一個長期男友，和一份行業正日漸衰落的記者工作。母親紀明嵐是社區的活躍分子，就像每一位我們身邊的廣場舞大媽一樣，她熱心于小區的集體活動、每天忙忙叨叨，為人較真又嘮叨，像極了我們每個人印象里的那個母親的形象。

都說母女上輩子是仇人，郭建波和紀明嵐這對母女就是這樣，相互折磨、相互懲罰。母親沒有一日不在擠壓女兒的生活空間和生理自由，而女兒則在積年累月的壓抑中無聲抗爭。正如歇斯底里和神經質的紀明嵐，忽而就把郭建波珍藏的物件燒掉，郭建波也忽而用手抓住仙人掌，滿手鮮血才能釋放自己的憤怒。生活在這樣的一個家庭里，外孫女郭婉婷，被外婆和母親這兩股勢力不斷地拉扯，如一顆夾縫中長出的花苞，艱難而努力地在生活中前行，顯得格外早熟。

這兩對母女，祖孫三人，正如我們每個人的生活一樣，爭吵、容忍、怨懟的生活常態，潤物細無聲般浸潤在生活的每個角落，飯桌上、廚房里、陽臺上，無處不在，也讓我們無處可逃。而這些矛盾，正如積聚在火山下的熱浪，等待洶涌噴發的那一天。

作為女兒，作為母親，作為人到四十的女人，也許制片人李亞平的內心或多或少都有郭建波的情感投射。2016年，她和導演兼編劇楊荔鈉帶著這個故事去了臺灣金馬創投。

起初，這是一部四小時的長片，篇幅之長讓很多制片人和投資人望而卻步，甚至有些同行看完劇本直接說，“別拍了，拍出來成本太高了。”

但是，曾經十一次被提名金馬獎最佳剪輯的臺灣剪輯大師廖慶松，從故事中真切地感受到了故事投射出的社會真實感，這也是讓他堅定地支持著這個故事的原因。

“廖桑”（熟悉廖慶松的人都這樣親切地稱呼他）成為這部電影的監制，在后期剪輯階段親自操刀，甚至可以說，沒有他的堅持，就沒有這部電影最后的成形。在導演兼編劇楊荔鈉創作自己的第一部長片時，沒有任何經驗的她正因為廖桑的不斷鼓勵，才最終完成了劇本。

故事涉及中國幾十年發展的方方面面，更像是一本紀實性文學和意識流小說的結合體，成為了半個世界以來，甚至更長時間，中國的一個普通家庭的縮影，主人公郭建波試圖從被母親紀明嵐侵蝕的生活中掙扎出來的故事，令人動容。

在六月份舉行的第22屆上海電影節金爵獎頒獎典禮上，電影《春潮》摘得了最佳攝影獎項（從左至右：制片人李亞平、導演兼編劇楊荔鈉、主演郝蕾、攝影指導包軒鳴）

廖桑還邀來了金牌監制市山尚三、音樂指導半野喜弘（《海上花》音樂）、攝影指導包軒鳴（《七月與安生》攝影）、聲音指導杜篤之（《一一》、《悲情城市》音效），而另一位十分欣賞這個故事的制片人程青松邀請來了郝蕾和金燕玲兩位中青年演技派女演員，出演故事中的這對母女。

說起郝蕾和金燕玲在《春潮》中的緣分，仿佛是早已注定。

在一次中國電影金掃帚獎的頒獎典禮上，郝蕾給金燕玲頒獎。在頒獎之前，郝蕾說了這樣的一段話：很多好演員一輩子也不一定能拿到很大的獎，但是他的存在是相當有價值的，很多的演員，在一生的創作過程中，很多時候是想過放棄的，但是放棄是普通人做的事情，我們選擇不放棄。因為郝蕾的這段話，金燕玲在上臺領獎的時候動容地落淚：“我不是一個受過正統訓練的演員，我一定是努力用心工作的人……”

在觀眾席上，還有一個人正看著她們，那就是《春潮》的導演兼編劇楊荔鈉，她說，我在人生的劇場里坐了半輩子終于等到她們一起出現，我仿佛看到了《春潮》中那對母女的定型。

之后金掃帚獎創始人程青松把劇本發給了郝蕾和金燕玲，并很快得到她們回復。郝蕾說郭建波是她這幾年遇到的完整角色，她一氣讀完。

郭建波無法跨越家庭帶給自己的傷害，就像母親紀明嵐也無法跨越一樣，所以她們唯一能做的就是彼此折磨，直到其中一方徹底倒下，正如在電影中，紀明嵐最后病發入院，郭建波幫她擦完身子，意味深長地望著窗外說——

“好安靜啊，你安靜了，世界就安靜了。”

郝蕾和金燕玲通過自己的演繹，把這兩對母女，在一方矮矮的房檐下共生共存、相愛相殺的復雜關系展現了出來。有個畫面至今難忘：郝蕾眼含淚光地、冷漠地盯著坐在燈光下的母親，而昏暗的燈光下，金燕玲飾演的母親卻將頭扭向一邊，目光頹然，已然不想多說。

這樣的母親和孩子的關系，郭建波和紀明嵐并不是個案，在許多文學作品里也廣為涉及。

加繆曾經在他的《局外人》中開篇寫道：今天，媽媽死了。也許是在昨天。

張愛玲則在《金鎖記》里這樣結局：三十年來她戴著黃金的枷，她用那沉重的枷角劈殺了幾個人，沒死的也送了半條命。

無論是因為把母親送到養老院最終導致自己被判死刑的默爾索，還是因為自己生活悲劇斷送了女兒一生幸福的七巧，母親和孩子之間的關系，遠大于那個簡單的詞匯：母愛。

正如《春潮》海報上的那句話，你和你母親的關系，決定了你和世界的關系。

有一次，李亞平把《春潮》放映給一位影視公司的資深女高管的時候，這位女高管完全無法理解，為什么一對母女的關系可以僵化交惡成為這樣！更加不能理解豆瓣上那個叫“父母皆禍害”的小組里面的成員每天都在吐槽的內容。直到她回到家，對自己的母親講了這個電影，她的母親告訴她：“這么多年來，其實我是在忍著你的。”

瞧，無論在哪個家庭，相互忍受著的親子關系都在無時無刻地繼續著。

同為女兒和母親，在談起自己和兒子的相處模式時，李亞平也說，“我也會去扮演一些東西，在孩子面前、在丈夫面前、在父母面前，扮演成他們覺得好相處的那個關系，因為這樣會減少沖突。家庭不能去選擇，也不能去逃脫，我們跨越過去了，那個不是簡單的和解，但是我們不能忽略這個問題，不能不面對生活，而且要自己變得更好。”

如果《春潮》在此戛然而止，那么它最多只能算是一部落入俗套的，討論原生家庭傷害的電影。但是這部電影的不同之處，就在于小外孫女郭婉婷這個角色，正因為有了這個角色的存在，讓相互撕扯的母女關系變成了祖孫三代相對穩固的三角關系，反而讓這個故事變得有趣起來，也讓這個故事不僅僅停留于“和解”與“自我和解”的層面。

從小在外婆身邊長大的婉婷和母親有著與生俱來的距離感，不知道自己的爸爸是誰，只有這兩個互相怨懟多年的女人成為了婉婷生命中最親近的人，也是她唯二能依靠的人。她活得聰明，雖然還在上小學，但努力置身于母親和外婆的爭端之外，讓自己盡量活得陽光開朗。她羨慕同學英子三口之家的幸福，她小小年紀就懂得了許多為人處世之道，整部電影中，她反而是活得最自我、最明白的那個人。

“我覺得新出生的這一代，他們有一種自我意識，自我覺知和自我的頑強的生命力。”導演兼編劇楊荔鈉談到，“我希望有一天能看到一個未來，男人有男人的樣子，女人有女人的樣子，你是自由的，你做你自己，你不在乎別人的眼光，不受傷害。”

影片最后選擇了一段蕭邦行板般流暢的《C小調夜曲》作為背景，正如蕭邦所有作品那樣，像水一般地自由而有著流動感的音符傾瀉而出。畫面里，郭建波沉醉在了自己的夢幻中，涓涓的細流緩緩地流過地面，自由而快樂地流淌，婉婷拉著英子在陽光下，尋找著細膩溫暖的水流的方向。

縱然時代、家庭和歷史會帶給我們每個人不同的傷痛，我們并不能選擇環境，可我們卻可以選擇活著的方式，學會直面、習慣和跨越。