幻象：魔術海報的藝術

魯蕾

魔術師如何與鬼魂交流，如何空手抓住子彈，如何逃脫緊身衣的捆綁……海報不透露任何類似的秘密，而是從張貼的那一刻起，就在激起觀眾強烈的好奇心。

20世紀初，魔術師哈里·凱拉的一張宣傳海報震驚了紐約人。海報是這樣的：凱拉身穿僵硬的燕尾服，雙手舉起，自稱印度公主的卡納克懸浮在半空中，畫面下方，紅色的小惡魔在魔術師的腳下卑躬屈膝。盡管他的名字已被人們遺忘，但凱拉曾經是一位全球明星。他表演過讓活的金絲雀消失，甚至表演過砍掉自己的頭。海報是吸引觀眾觀看他演出的關鍵。凱拉的海報，經常讓魔術師和惡魔一同登臺，這是一種讓維多利亞時代的觀眾難以抗拒的促銷策略。

1880年代到1930年代被稱為魔術師的“黃金時代”，這幾十年也是魔術海報的“黃金時代”。這段時期的海報上，無頭人、紙牌和水晶球是常見的元素，一般還會有夸張的標語，比如，胡迪尼的中國水牢魔術海報上寫著“任何時代都未曾嘗試過的最驚人魔術！”魔術師霍華德·瑟斯頓的海報上這樣宣稱： “宇宙奇觀！”這位魔術師可以使汽車憑空消失。

19世紀末，許多因素推動了超級魔術師巨星的出現，比如說，雜耍表演在19世紀后期開始流行，雜耍表演一般由10-15個節目組成，為魔術師們提供了成為明星的機會。美國鐵路網絡的發展，方便了魔術師們進行全國巡演，而輪船作為國際旅行方式日趨流行，交通的便捷推動了魔術師們跨國跨洲進行全球巡演。

比如，美國魔術師查爾斯·卡特，以藝名“卡特大帝”聞名世界。在1900-1936年之間，他進行了8次世界巡回演出，卡特的足跡主要在東半球，他攜帶重達22噸的魔術表演設備。國外巡演的經歷讓卡特形成了自己的異域風格，比如，在一張海報上，卡特身穿白色戶外裝，騎著駱駝，海報的底部寫著，魔術師將把“獅身人面像的秘密和古老的圖坦卡蒙墓的奇聞轉達給現代世界”。

“黃金時代”的魔術師經常挪用東方文化，當然，是臉譜化的東方文化。19世紀的美國人和歐洲人對北非和亞洲非常迷戀，這種迷戀反過來又在藝術、文學甚至室內裝飾上激發了富有異域風情的東方主義風格。魔術師自然也是機會主義者，他們正是順應了這股熱潮。

魔術師如何與鬼魂交流，如何空手抓住子彈，如何逃脫緊身衣的捆綁，等等，海報不透露任何類似的秘密，而是從張貼的那一刻起，就在激起觀眾強烈的好奇心……這就是魔術海報的藝術。

（責編：栗月靜）

彩色石印術在美國內戰后日益成熟，價格越來越便宜，到了1880年代，彩色石印廣泛用于制作魔術表演海報。這是丹格菲爾德印刷公司的一張海報，夸張描繪胡迪尼猙獰的面孔。海報上，魔術師倒掛在他設計的水刑室中。可以說，胡迪尼仍然是世界上最著名的魔術師。該海報制作于1915年。

這個身穿紅色長袍、頭戴孔雀翎帽子、長長的發辮搭在肩頭的男人，名叫“程連蘇”，他的真名叫威廉·魯賓遜。魯賓遜1861年出生于紐約，他的造型模仿的是中國魔術師朱連魁。魯賓遜在舞臺表演中從不言語，直到1918年，他在表演空手抓子彈的時候出了錯，受了致命傷。“哦，我的上帝，糟了，閉幕！”這句話據說魯賓遜是用英語喊的。

一只握著水晶球的骷髏手。這是宣傳“預言家亞歷山大”的海報，亞歷山大（真名克勞德·亞歷山大·康林）是一位美國魔術師，他表演的“讀心術”讓觀眾贊嘆不已。該海報制作于1915年。

相信死者的靈魂可以與活人交流的觀念，在19世紀中葉開始興起，一些魔術師自然也將招魂術帶進了魔術表演的舞臺。據說，霍華德·瑟斯頓相信招魂術，他經常表演“鬼魂箱子”的幻術：將手鼓、手杖和鈴鐺放到空的櫥柜中，關上門。然后觀眾就會聽到道具開始發出嘎嘎的響聲，這表明有鬼魂降臨，為了增強效果，球體或手帕之類的物件會從櫥柜中漂浮出來。在這則廣告海報中，霍華德·瑟斯頓凝視著一個頭骨，幽靈的軀體和無身的手臂圍繞著他。海報的底部是一個瑟斯頓的粉絲可能會想得到答案的問題：靈魂還會回來嗎？

魔術海報上的女人經常扮演男性魔術師的配角：她們被懸浮、斬首、鋸成兩半、被箭射穿。但是有些女性本人就是海報的中心，比如阿德萊德·赫爾曼，她嫁給了法國魔術師亞歷山大·赫爾曼，他是19世紀后期最受歡迎的魔術師之一。阿德萊德·赫爾曼以丈夫助手的身份開始了自己的魔術生涯，丈夫1896年去世后，她繼續表演。阿德萊德在舞臺上穿褲子和白色短上衣，表演讓女助手懸浮、被斬首的魔術，她還表演赤手空拳抓子彈。北美和歐洲的觀眾很喜歡她，直到70多歲她才結束了自己的巡回表演。這張海報暗示了她在魔術界至高無上的地位。海報上她是唯一的焦點，身穿紅色、綠色和金色搭配的華麗連衣裙。 海報上寫著“阿德萊德·赫爾曼：魔術皇后”。