平原 張策
【摘要】中國民族民間舞歷史悠久,在長期的發展以及融合過程中不斷得以豐富。在文化強國戰略背景下,如何創新民族民間舞形式、充實民族民間舞的內容,進而增強民族民間舞在國際上的影響力,是現階段民族舞藝術領域重點關注的課題。伴隨藝術環境的變遷,我國民族民間舞在受到現代舞蹈文化沖擊的同時,也迎來了傳承與發展的新際遇,呈現出融合化、現代化以及多元化的特征。本文立足于時代背景,就中國民族民間舞現代發展際遇展開闡述,希望能夠豐富民族民間舞的相關理論研究,為我國民族民間舞注入新鮮的理論活力。
【關鍵詞】民族民間舞;外來文化;藝術;舞蹈
【中圖分類號】J616.3 【文獻標識碼】A
一、中國民族民間舞的基本概念
中華民族文化博大精神,包含了復雜的文化現象以及文化理念。在歷史長河中,民族民間舞在傳承中華優秀傳統文化層面扮演著重要角色,體現了中華民族文化的積淀[1]。所謂民族民間舞,主要是指體現人民群眾普世價值、理想愿望、思想情感以及審美情趣,并在廣大人民群眾中廣泛流傳的舞蹈形式。不同地區和民族由于宗教信仰、風俗習慣、氣候環境、歷史傳統以及生活方式的不同,該地區誕生的民族民間舞的形式與內容也有所不同。民族民間舞以民俗舞蹈為基礎,經過長期的發展,已經成為一種風俗特點鮮明的舞蹈形成。
二、中國民族民間舞現代發展際遇分析
(一)各民族文化交流加快,為民族民間舞發展提供了基礎
現代信息科技高速發展,使各個民族之間的文化交流渠道得以拓寬,文化交流速度得以加快。一方面,國內各個民族文化交融趨勢明顯。各民族群眾的日常生產生活活動已經不局限于影響本民族,還會影響其他民族。我國地域廣闊,民族眾多,各民族群眾在交流過程中會潛移默化地吸收其他民族文化。在這種環境下,民族民間舞藝術家可以對民族民間舞加以改編,融入其他民族文化中的藝術元素;另一方面,中華民族與域外其他民族的交流速度加快。具體在舞蹈藝術領域,民族民間舞藝術家可以在互聯網環境中搜索域外其他民族的舞蹈,了解其他民族舞蹈的特點。
(二)現代舞蹈元素對于民族民間舞的帶動
改革開放之后,國與國之間的交流愈發頻繁。20世紀70年代末,西方現代舞蹈藝術大量傳入我國,開始影響著人民群眾對舞蹈的理解。現代舞蹈元素中的現代舞蹈服飾、現代舞蹈動作以及現代舞臺技術等,都可以為民族民間舞藝術家進行創新提供參考。由于民族民間舞藝術家可以利用和融合的舞蹈藝術元素增多,就為民族民間舞進行創新提供了可能。同時,人民群眾的審美情趣發生了變化,人民群眾對于民族民間舞的期望和要求也隨之增加。民族民間舞藝術家只有不斷進行舞蹈創新,才能滿足群眾多元化的舞蹈藝術需求,創作出膾炙人口的民族民間舞藝術作品。例如,現階段滿族秧歌中不僅體現了滿族“兵名合一”和“八期制度”思想,也融入了現代服裝以及現代舞蹈動作,更能鮮活地表現滿族秧歌舞蹈粗獷豪放、剛勁矯健和熱烈火爆的特征。
三、中國民族民間舞現代發展存在的問題
回顧中國民族民間舞傳承史以及發展史,民族民間舞的發展并不是一帆風順的。尤其是在封建社會,民族民間舞封閉性明顯,缺乏與外來文化的融合,使其不能適應向現代化發展需要[2]?,F階段,民族民間舞在發展過程中主要面臨以下問題:第一,創新元素缺乏。部分民族民間舞藝術家對于民間舞創作仍然是抱著保守的態度,不愿意吸收現代舞蹈中的優秀元素,與民族民間舞發展趨勢相違背,難以實現創新發展;第二,盲目創新。部分民族民間舞藝術家雖然意識到創新的重要性,但卻沒有掌握創新的方式。例如,部分民族民間舞藝術家不加區分,將大量的現代舞蹈元素融入到民族民間舞當中,使民族民間舞失去了古樸的風格,逐漸與中華民族文化的深刻內涵偏離;第三,部分民族民間舞藝術家對外交流的程度不夠,缺乏對其他民族文化以及舞蹈元素的理解,主觀能動性、創新意識以及創造意識不足;第四,在文化碰撞融合速度加快的現階段,部分民族民間舞藝術家難以把握時代主旋律,對民族民間舞的傳承與發展缺乏清晰的思路。
四、中國民族民間舞適應現代發展際遇的策略
(一)對現代表演元素予以吸收,實現兼收并蓄
從藝術創作和保持藝術本味的情況來看,盡可能地保存民族民間舞純粹的傳統風格顯得較為重要。但是,伴隨人民群眾物質條件、審美情趣、思想情感的變化,民族民間舞也應當逐步適應社會發展主流趨勢,更加貼近現代人民群眾的基本生產生活,以謀求更好的發展。為此,民族民間舞藝術家可以適當地將現代的編舞理念融入到民族民間舞編舞環節,充分吸收并借鑒現代舞的長處,將現代舞中表現形式簡單的元素融入到民族民間舞當中,進一步豐富民族民間舞的內涵。需要注意的是,在融合現代舞表演元素的過程中切忌盲目,而是應當結合民族民間舞的特色予以吸收,確保動作之間的連貫性和協調性??偠灾\用現代化的創作方式以及加入現代化的表演元素,能夠使民族民間舞更加具有時代魅力。
(二)朝著國際化、多元化發展
伴隨中華優秀傳統文化不斷走出國門,中國民族民間舞在世界舞蹈藝術領域的影響力因子也不斷提升[3]。為此,民族民間舞藝術家應當向世界展示更加多元化的民族民間舞,將民族民間舞作為對外文化交流的重要載體,推動民族民間舞朝著多元化以及國際化的方向發展。為此,民族民間舞藝術家可以加強與域外舞蹈藝術家的溝通與交流,共同對民族民間舞的表演元素、表演形式以及表演內涵進行研究,在立足于本土的同時也面向世界,更好地傳承并發展民族民間舞。尤其是在現代各個國家文化傳播速度加快的今天,民族民間舞藝術家只有不斷了解其他國家的舞蹈現狀,宣傳本國的民族民間舞,才能真正推動民族民間舞的傳承和發展。
(三)拓寬創新思路,實現民族民間舞創新發展
隨著時代不斷向前發展,民族民間舞要實現可持續發展,就必須創新。只有創新,才能夠不斷提升民族民間舞的藝術質量和藝術內涵,才能夠更加貼合時代主題。民族民間舞藝術家在進行創新時,不能將所有外來新鮮元素都加入到民族民間舞當中,而是應當充分結合我國民族精神和民族文化。一方面,民族民間舞藝術家可以將現代舞蹈服飾融入到民族民間舞創新領域,充分結合世界先進的時尚元素,增強民族民間舞的表現力和感染力,使其能夠被更多的人民群眾所接受,進而提升民族民間舞的影響力;另一方面,從增強民族民間舞節奏動感的角度來看,民族民間舞藝術家也可以單純地對現代舞中的音樂曲風予以吸收,賦予民族民間舞更好的節奏動感。對于民族民族民間舞而言,輔助以更加豐富多樣的音樂,可以增強氣氛感染力,使民族民間舞更具觀賞性。民族民間舞與強有力的現代音樂相融合,可以使觀眾深深地融入到民族民間舞意境當中,增強新穎性。
(四)由經典題材向現實主義題材發展
一種觀點認為,民族民間舞來源于生活,不宜過多地加入現代舞蹈元素。本文認為,民族民間舞作為一種藝術形式,其來源于生活的同時,實質上由高于生活,不宜過于僵化和封閉地對民族民間舞進行理解。實際上,民族民間舞傳承生活思想與現代舞蹈抽象元素并不沖突。民族民間舞藝術家立足于民族民間舞本身的特征,就可以更好地將現實主義題材融入其中,增強民族民間舞的立體感。對于東北地區的秧歌舞蹈而言,不僅要體現傳統的“黑土文化”特色,也要融入部分現實題材,適應人們當下的審美情趣。例如,在曾經獲獎的《鄉音》和《勇敢的鄂溫克人》等東北秧歌作品中,就使用了部分現代舞蹈抽象元素,將現代舞蹈中抽象的動作融入其中,給觀眾耳目一新的感覺。
五、結束語
我國民族文化歷史在世界民族之林上具有較高的知名度,基于民族文化所產生的民族民間舞更是一種具有中華屬性的藝術產品。近些年來,外來文化的沖擊以及現代舞蹈藝術內涵的變化,使民族民間舞在傳承與發展過程中遭遇了一些阻礙。深入推動文化自信,豐富我國的文化藝術形式和藝術內涵,是文化強國戰略背景下的工作重點。為此,民族民間舞藝術家必須充分發揮主觀能動性,將優秀的現代化舞蹈藝術元素融入到民族民間舞當中,賦予民族民間舞更多的藝術內涵,實現民族民間舞的改革創新。相信在民族民間舞藝術家的共同努力下,民族民間舞不僅會傳承更多的優秀文化,而且會吸收更多的現代化元素進行發展。
參考文獻:
[1]魏浩宇.現代舞對于民族民間舞蹈發展的影響探討[J].黃河之聲,2019(2):126.
[2]平原,懷啟銘.淺析民族民間舞表演中技術技巧的重要作用[J].現代交際,2019(4):132,131.
[3]王兆祥,吳征宇.淺談中國民族民間舞作品創作[J].黃河之聲,2018(21):128-129.
作者簡介:平原(1973-),女,漢族,碩士研究生,吉林藝術學院,吉林藝術學院副教授,研究方向:東北民族民間舞蹈。