【摘要】安藤忠雄是當(dāng)今最為活躍、最具影響力的世界建筑大師之一。他從傳統(tǒng)出發(fā),借用現(xiàn)代主義的形式,批判改造整個現(xiàn)代主義,在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上發(fā)展、創(chuàng)造新的文化。安藤忠雄的建筑設(shè)計體現(xiàn)了以下三個特點:一是簡約中孕育豐富。他的建筑作品中,簡單的幾何外形和豐富的內(nèi)部空間形成了巨大的反差;二是單純的混凝土。安藤是清水混凝土墻運用的大師,在他眼里,混凝土既表現(xiàn)內(nèi)在的日本,也表達(dá)了外在的日本;三是建筑的生命。安藤的作品向來能給人以安靜的震撼,他擅長將建筑里那看不見的深層部分即“建筑的生命”在空間中鮮明地表達(dá)出來。
【關(guān)鍵詞】安藤忠雄;簡約;混凝土;場所
【中圖分類號】J05 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A
一、背景
都市人,在壓迫中生存,在令人窒息的節(jié)奏中尋找心靈的休憩。為了逃離這樣的環(huán)境,總是不斷探尋歇息的空間,此時,簡潔素雅、純凈原味的空間就能帶給他們渴求已久的安慰。安藤忠雄,這位擅長在都市中建立“逃城”的建筑師,就把建筑空間高度提煉,引進(jìn)自然,讓自然與大都市的平凡化進(jìn)行抗?fàn)帲瑸槎际腥颂峁┝艘粋€凈化心靈的場所。除了日本,世界各地都留下了安藤的建筑足跡,他對自然的表達(dá)、對光線的處理、對混凝土的提煉,都為我們創(chuàng)造了不同的場所來深省、來思索,或許這就是場所精神的意義。
二、安藤忠雄建筑作品設(shè)計分析
自第二次世界大戰(zhàn)以后,東京就成了一個任何事物都混雜共存、日復(fù)一日變化無窮的都市。在東京,你會看到木造屋旁屹立的混凝土辦公大樓,街邊攤對面興建的超現(xiàn)代高樓大廈,雜亂無序,讓觀光者眼花繚亂。它們想要跟隨紐約、巴黎這種大都市的建筑潮流,卻與日本傳統(tǒng)的內(nèi)斂含蓄相矛盾。生活在這個時代的安藤,想要從傳統(tǒng)歷史美學(xué)出發(fā),尋找能夠挽救日本這種從過去邁向未來的人們的觀點與價值相分裂的、朝各個方向不斷拓展的現(xiàn)實狀況。[1]
(一)簡約中孕育豐富
簡潔的幾何外觀和豐富的內(nèi)部空間應(yīng)該是安藤建筑作品中最突出的兩個特點了,用“含而不露”來形容再恰當(dāng)不過。在他的大部分作品中,建筑都是由一個簡單的混凝土盒子構(gòu)成,沒有任何多余的裝飾,素雅干凈。當(dāng)你走進(jìn)建筑內(nèi)部時,跟隨安藤布置的人流動線,便會發(fā)現(xiàn)那巧妙豐富并令人回味的空間。
Akka畫廊是安藤在1988年完成建造的一個商業(yè)建筑,該畫廊是安藤對于他自己心目中理想城市的一種深度挖掘,更像是一種探索,也是對當(dāng)時日本建筑混亂狀態(tài)的一種反抗態(tài)度。畫廊在設(shè)計上沿用了他一貫的設(shè)計手法,簡潔的外表和豐富的內(nèi)部空間形成了劇烈的反差。畫廊共五層,中間有一巨大中庭,貫穿了整座建筑,中庭旁邊有一弧墻,半徑28m,樓梯即沿著弧墻走勢上下排列,交錯縱橫。畫廊的頂端為一弧形磨砂玻璃屋頂,與混凝土很好地結(jié)合在一起。有很多人說,從外面看這個屋頂像是最后才加上去的,其實不然,它更像是整個建筑的統(tǒng)一,賦予了畫廊強烈的個性,其風(fēng)格也不是日本傳統(tǒng)屋頂?shù)臉邮剑蛭鞣絺鹘y(tǒng)商業(yè)街連續(xù)拱廊的風(fēng)格。站在建筑的底層向上看,仿佛置身于一座迷宮中,樓梯交錯排布,通廊斷斷續(xù)續(xù),整個空間都透著一種安靜震顫的氛圍。陽光透過中庭灑向每一層,使整個建筑又多了份復(fù)雜性,參觀者無論站在哪里,都忍不住想要一探究竟這多樣化的自由空間。
(二)單純的混凝土
安藤曾說過,我想在混凝土建筑中創(chuàng)造出獨立的自然區(qū)域,嘗試把它塑造成一個內(nèi)省的世外桃源。混凝土,它給人一種本質(zhì)的美,樸實無華卻又自然純凈。清水混凝土因其極具裝飾效果而得名,它有很強的可塑性,一次澆注而成。[2]而對于安藤這個頑固的處女座建筑師來說,他要追求的是在普通混凝土之上更加精細(xì)的層面。在安藤的眼里,混凝土既表達(dá)內(nèi)在的日本,也表現(xiàn)外在的日本。他賦予了混凝土一種精致的表現(xiàn),這種精致是在日本人對待生活的態(tài)度中幸存下來的,與日本傳統(tǒng)美學(xué)有分不開的聯(lián)系。[3]
位于大阪茨木市的居民區(qū)中,安藤在那里設(shè)計了一座光之教堂,整個教堂以一個混凝土矩形盒子為主體。從門口進(jìn)入,參觀者會立馬感覺到與外界的隔絕,仿佛整個世界都安靜了,所有人被一個巨大的混凝土墻壁溫柔地包裹著,教堂內(nèi)部光線昏暗,唯一的光亮就是從講壇后面混凝土壁體上切出的“十字型”開口中滲透出的光,那束光仿佛是通往天堂的道路,在混凝土圍成的方盒子里顯得格外莊嚴(yán)神圣。安藤擅用黑暗反襯光的魅力,別具匠心地巧妙運用光,把混凝土質(zhì)感的魅力發(fā)揮到極致。[4]他這樣的設(shè)計著力強調(diào)了抽象的自然、空間的純粹性和洗練城市的品質(zhì)。整個混凝土墻壁上沒有任何多余的裝飾,簡單的材料、干凈的空間、自然的光線,喚醒了人們內(nèi)心對教堂的肅然。
(三)建筑的生命
安藤說過一句話:“建筑必須創(chuàng)造這樣一種場所,其精神的活力可以將人們從日常生活中解放出來”。建筑不是死的,在那里面總是會有看不見的深層部分,安藤稱它為“建筑的生命”,我們每到一棟建筑里,就會產(chǎn)生不同的情緒,這都是建筑的生命帶給我們的。安藤的建筑雖然看起來很簡單,實際上則是想要生產(chǎn)出復(fù)雜而具有深度的空間。
真言宗本福寺水御堂是安藤為本福寺做的增筑擴(kuò)建,坐落在舊寺廟的西面,在其頂部可以看到大阪海灣。在日本傳統(tǒng)的佛教寺廟里,屋頂是權(quán)威的象征,而安藤卻一改以往傳統(tǒng)寺廟的大屋頂,用一口圓形的蓮花池代替了頂部,入口也是在蓮花池中央的樓梯上。水御堂的內(nèi)部,安藤將墻壁涂成了紅色,當(dāng)太陽曬進(jìn)來時,透過木格柵,整個大殿仿佛被染上了一層血色,充滿了儀式感,讓身在其中的拜訪者也為之震顫。它不同于中國佛教寺廟的金碧輝煌,而是通過素雅的紅色混凝土墻壁和不斷變化的光線的巧妙融合,用光色逐漸引導(dǎo)變化,把人瞬間帶入到這震撼的場景中。這虛虛實實、真真假假的變換讓拜訪者產(chǎn)生了一種錯覺,仿佛受到了佛教的熏陶,悟到了修行方法,得到了心靈上的解脫。其實,安藤設(shè)計的水御堂在空間寓意上,充滿了基督教洗禮“出死入生”的意蘊,拜訪者沿著樓梯向下走進(jìn)入寺廟內(nèi)部,感受進(jìn)入死亡的幽冥:而出來時,則迎向光明,猶如重獲新生,其過程正如接受洗禮一般,出死入生。[5]
三、結(jié)語
安藤的設(shè)計一貫采用最低限的材料和形式來創(chuàng)造出空間最大限度的效果,雖然看起來簡單,實則上是想要創(chuàng)造出復(fù)雜而具有深度的空間。他曾說:“建筑是為了了解人類而存在的一種裝置。”建筑不僅僅是建筑師一個人的東西,它還需要依靠建筑師的理性與創(chuàng)造、建造者的熱情與專業(yè)以及業(yè)主的經(jīng)濟(jì)實力和個人意志,這才提供了建筑能夠?qū)崿F(xiàn)的機會。如今我們不能一味追求外表的華麗繁瑣和形式語言的張揚,真正需要探索的是將概念如何抽象地在空間中鮮明地表達(dá)出來,如何帶給體驗者心靈上的震憾。
參考文獻(xiàn):
[1]安藤忠雄.謝宗哲.安藤忠雄的都市彷徨[M].寧波:寧波出版社,2006:112.
[2]安藤忠雄.白林.安藤忠雄論建筑[M].北京:中國建筑工業(yè)出版社,2003.
[3]徐璐璐,蘇繼會.安藤忠雄與他的詩意建筑[J].安徽建筑,2006(3):12.
[4]郭學(xué)明.現(xiàn)代建筑大師如何運用混凝土藝術(shù)元素(6)混凝土質(zhì)感的魅力[J].混凝土世界,2017(7):38.
[5]李清志.安藤忠雄的建筑迷宮[M].北京:中國人民大學(xué)出版社,2008(22).
作者簡介:宋沙(1993-),女,彝族,河南鄭州人,碩士,湖南師范大學(xué),研究方向:環(huán)境藝術(shù)設(shè)計。