淺談紫砂作品“方山束帶壺”的線條裝飾

蔣 超

《方山束帶壺》

前言：

紫砂壺藝已經有了比較悠久的歷史，別致的外觀造型，精湛的制作工藝，古樸的材質和顏色，加上優良的實用性，觀賞性，造就了享譽海內的盛譽。在傳統紫砂壺中，一直都強調方跟圓之間的形態對比，這兩種造型各有魅力，在各自的發展衍化中，形成了許多固定的表現形式，本文就通過作品“方山束帶壺”來談一談紫砂方器當中的線條裝飾之美。

作品“方山束帶壺”的造型制作

紫砂壺既是一件實用器具，又兼具觀賞性的工藝美術創作，所以在設計和制作一件紫砂壺的時候，就必須綜合考慮好上述兩點，紫砂的文化屬性，不為物役，不為情牽，乃是用平凡成就神奇，用內斂的色彩，訴說高貴無言的寬廣，所以質樸是紫砂的本質，形體裝飾是紫砂的外在，如何在保持質樸的氣質的同時，還給紫砂壺加上足夠的形體裝飾點綴，那就要從所要塑造的線條入手。

線條是構成事物輪廓的基本事物，在某些情況下，線條也可以成為一種裝飾形態，在紫砂壺的結構中呈現出充足的藝術裝飾性質，作品“方山束帶壺”在設計時就具體應用到了這一點。這把壺的設計從最初開始就追求一種古樸的形態氣質，采用四塊泥片鑲接的方法組成身筒，在制作這些泥片的時候，首先要確定泥片的內外正反，由于在打泥條的過程中泥片受力的一面會在一段時間后回彈，所以拍打的次數越多，泥片就越致密，同樣整個塊面鼓起的線條就越明顯，所以要將受力更多的一面作為壺面，而將受力較少的一面，置于內膽，四塊泥片鑲接完畢后，要進行封口，也就是將壺身封閉，這樣做的目的是隔絕內外的空氣，這樣更有利于形成之后燒制之后的多氣孔結構，同樣內部的空氣會為整個壺身提供一種向外的張力，讓原本壺面的直線鼓起形成一種肉眼幾乎無法察覺的微曲線，整體看起來更為挺立。在壺身的輪廓制作完成以后，就要開始塑造壺肩，這把壺的壺身較高，所以壺肩要比壺身更窄，采用平肩的過渡，這樣一來就突出了壺口的位置，升壺頸，壓蓋，四方蓋在這時不能夠采用兩層泥片的塑造，而是先做兩層泥片，然后挖掉內部一層，之保留外沿著，讓蓋面形成穹頂，之所以要這樣做是為了減輕壺蓋的整體質量，因為雖然縮窄的壺口能夠為壺蓋提供足夠的形體支撐力，但如果壺蓋過于沉重，在燒制的時候，壺口與壺肩就有可能下陷變形，所以減輕壺蓋的質量是相當必要的一步制作步驟。

制作好壺蓋，就要制作壺鈕，由于壺口蓋的承受力的特性跟胚體干濕度相關，所以應當事先制作好壺鈕，同樣方形的壺鈕同壺蓋內部一樣，采用鏤空的技法，減輕整體的重量，這樣一來既不影響形體輪廓的美觀，還能夠合理的減輕壺口的負擔，可謂一舉兩得。這樣形成的線條，由于工藝上更為細致，所以在鑲接的時候，壺鈕與壺蓋之間加上了線條作為裝飾過渡，這種線條拓展到壺蓋與壺肩部形成了良好的對比遞進關系，可以說整件作品的上層線條裝飾就這樣完成了，但這時候就產生了一個問題，那就是壺肩加上壺蓋以及壺鈕，只占整把壺形態的一小部分，寬闊的壺面顯得過于空曠，上下的線條裝飾顯示出不平衡，這在視覺上唄認為是形體裝飾的黑洞，所以我憑借多年制作的經驗，在壺面中部，加上了兩根貼塑的圈線，這是方器制作當中常見的裝飾線條，既起到裝飾效果，又顯得古樸雅致，但進一步思考以后，我發現，單純的圈線裝飾有些過于單調，嘗試設計出有別于過去作品更多的線條裝飾變化，于是壺面中心部位的束帶結就這樣誕生了。

作為純線條的裝飾，其本身的塑造和工藝制作都不復雜，但正是由于這一條束帶，讓整件作品的氣質為之一變，這種牽一發而動全身的設計感，讓我這個創作者本身都感受到了其中的魅力和樂趣。

當代紫砂壺藝術本身是依托傳統的一門手工藝術創作，但繼承不意味著單調的重復，而是充滿了探索、變化和實踐的過程，在這把壺的創作過程中，我深深的明白了這個道理，只要能不斷的勇于嘗試，遲早有一天，就能夠創作出既帶有傳統文化風味，又具有個人藝術情感表達的新時代的紫砂壺藝精品。