地域文化視野下徽州木雕藝術形式美探究

畢鈺陽 楊艷紅

引言

徽州隸屬安徽省，擁有顯著的特色文化，底蘊異常深厚。木雕雕刻藝術作為徽州三雕之一，一直傳承至今，并沿用到徽州產品中。生動的藝術形式，極富魅力的區域文化，都得到了更好的宣傳。木雕刻藝術的形式美在美學中可將其視為審美感覺與感知實體的結合。它代表著區域文化，兩者產生共鳴。在歷史長河時代變遷中，形式會通過不同的方法延續，徽州產品中的木雕雕刻形式美，將內在的意蘊與外在形式緊密聯系在一起，因此它值得深究。

1.徽州區域文化與產品藝術

1.1 徽州地域文化

徽州地處安徽省，歷史為其增添了豐富的文化內涵，地域文化影響甚廣。由古至今，徽州的發展都是國家關注的重點。在現代加大了對傳統文化的重視，徽州文化的特色也越發的深刻，并流傳開來。徽州人重視教育，在時代變遷中也是人才輩出，徽州學堂也是著名的文化象征。此外，因其本身地理位置，并未受到戰爭的過度侵蝕，文化留存至今。徽州三雕、宣紙及徽硯是徽州文化的主要代表。徽州地域文化十分典型，傳統與現代得到了較好的融合，也因此形成了它最原始的特色[1]。

1.2 產品藝術

徽州產品與文化的結合十分顯著。徽州作為旅游勝地，產品的特色是吸引游客的關鍵。旅游勝地產品一般會是各地的土特產，從徽州的角度來講，首先就是徽州的三雕即雕刻藝術，具備不同的材質，不同的種類，有石雕、木雕、磚雕；其次是文房四寶，宣紙最為出色；再者，徽硯也受到了書法愛好者的一致欣賞。徽州濃厚的地域文化背景，延伸并創造出新的產品，賦予產品藝術感，具有紀念意義，提升了產品的市場價值，推動了徽州的經濟發展與文化傳播。

1.3 徽州區域文化與產品

產品藝術必須帶有設計藝術性。產品藝術是建立在設計基礎之上的，在徽州區域文化背景下，必須兼具紀念、創新、市場等原則。市場經濟條件下，產品的特色與創新會成功吸引客戶的注意，提高其購買欲。過分傳統的產品不具備活力，無法滿足日益變化的消費需求，因此，創新至關重要。此外，還必須重視產品的功能性，確保產品擁有充足的銷售渠道，這些都是關注的重點。產品擁有一定的藝術價值，必須與區域文化做到完美的融合[2]，將徽州本身的底蘊淋漓盡致地表達。主題的多元，文化的深厚，設計的創新，賦予產品活力及獨特的新鮮感，推動產品整體質感的不斷升華。

2.手工雕刻藝術的形式美與產品藝術

2.1 木雕雕刻藝術

歷史一直會對地域帶來影響，徽州文化的留存一直與地域密切相連。木雕雕刻藝術成為徽州的特色，因其別具一格，匠心獨運而聞名。木雕雕刻具備多元化的特征，選擇徽州具有代表性的景象進行雕刻。從明朝中葉開始，徽州木雕雕刻藝術發展至今，越發的成熟深刻。經濟文化的興盛，市民的意識也隨之提升。整體的手工雕刻將傳統與現代相結合，突出積極觀念。雕刻工藝匯集了不同的技法，其中有深淺浮雕、多層雕、線刻等。技術走法、圖案設計、美學思想等都頗為講究。技法與表現形式的多元多樣，雕刻的實用性，都是其主要的特色。例如：從建筑角度來講，大窗子與天井四周的木雕，采用浮雕，內容還帶有戲劇性，有白蛇傳的白娘子與許仙、連環計的貂蟬與呂布等。而窗子和屏風隔扇則與花鳥走獸相關，依舊采用浮雕，保證刻畫的精細。

圖1 木雕雕刻人物

圖2 桃園結義

圖3 清福祿壽星婆金木雕件

2.2 木雕雕刻藝術的形式美

徽州木雕雕刻藝術熱情、向上與地區的經濟文化發展異常合拍。涉及的范圍異常廣泛，從建筑到產品應有盡有。思想觀念的融入與樣式的不斷變化，相互映射，成為其形式美的載體。例如，吉祥觀念的出現，具備社會實踐和心理基礎，孕育出對吉祥的向往與追求，自然而然就會出現多樣的表現形式。將吉祥的具體內容延伸為“五福”，將其融入手工雕刻藝術之中，依據古典書籍，五福統稱為個人與家庭幸福，這也是木雕雕刻藝術形式美的內在意蘊[3]。此外，其形式表現也是多樣性的，不同的事物采用不同的雕刻技法，例如，山石、樹木通常采用遒勁的雕刻技法，為表現出其粗狂與大氣，而人物則采用的是輕捷的切刀技藝，為表現出行云流水下的清雅與秀麗等（見圖1）。又比如：傳統的清仙山鶴翔紋木木雕，上方雕刻的是鹿日祥云圖，下方對應的是雙鶴飛翔，屋宇隱現在祥云山水中。多樣性的技法，升華了木雕雕刻藝術的形式，促使其美輪美奐。

2.3 木雕雕刻藝術形式美與產品

徽州木雕雕刻藝術具備顯著的地域特征與文化底蘊，將其與產品相融，會大大提升產品的價值。木雕雕刻藝術的形式美，從產品設計的角度來闡述：首先圖案的設計極其嚴格，在題材的選擇上也與時俱進，力求新穎，最終確定的方案要保持雕刻藝術形式的整體和諧[4]。通常產品中的圖案題材會與當地的文化相結合，當地的神話與歷史故事，都是創作的源泉。比如，仙女下凡、八仙過海、桃園結義（見圖2）等。此外，還與地域生活直接相連，花草魚蟲，其中包含了直接的場景、動植物等，而顯現出的形式時而細膩，時而簡約，形態各異。產品在這樣的大背景下會變得時尚并具備積極的文化思想[5]。從產品色彩的角度來闡明木雕雕刻藝術的形式美：以富貴色為主，但同時也將材料的質地之美納入其中，不僅具備設計，還具備思想，這才是木雕雕刻藝術在產品中的最佳形式體現。例如：清福祿壽星婆金木雕件（見圖3），上方為壽星右手托梁、左手荷杖扛于肩上，葫蘆在杖的頂端。壽星側身坐于鹿上，梅花鹿昂首回顧行走，美妙至極，金碧輝煌。木雕雕刻藝術形式美與產品緊密相連，形式美賦予了產品其獨特性，產品的先進理念也會在一定程度上升華木雕雕刻藝術的價值。

3.徽州產品中手工雕刻藝術的形式美與區域文化特征

徽州產品中出現的手工雕刻藝術是傳統文化的沿襲與發揚，而徽州也因其地域的特殊性，并未在戰爭中遭受嚴重的破壞，因此傳統文化得以發展與留存。產品、木雕雕刻藝術、區域文化三者在歷史的發展中不斷地交融，最終呈現出無窮的藝術價值[6]。木雕雕刻藝術具備的古典美學思想帶著這中國傳統美學的內容與本質，它是一種精神，將其貫穿于產品始終，既是區域文化的典型，同時也具備極強的時代特征。徽州地處安徽省最南端，一共六縣，風光秀麗，林木資源發達。松木、杉木、樟木等，都為木雕提供了物質資源。

徽州是程朱理學的發祥地，琴棋書畫、篆刻金石、盆景、古建筑等都十分發達，推動了木雕藝術的發展。比如，徽商的發展由古至今，備受關注。東晉、唐宋、明清，一步一步走向輝煌，具備了雄厚資本。徽州的木雕從不同的角度反映了古徽州的社會生活，同時也可從中看出不同階層在不同時間段的情趣。例如：承志堂作為清末大鹽商汪定貴的宅院，至今保存完好。建筑結構為磚木，裝飾華麗。堂內的門窗、欄板等都為木雕（見圖4）。圖案層次多元，形式感極強（見圖5）。前廳的“百子鬧元宵圖”，一百個孩童，各自干著不同的事情，舞龍燈、放鞭炮、吹喇叭、踩高蹺、敲鼓打鑼等等，刻畫惟妙惟肖、入木三分，民間鬧元宵的風俗活靈活現。匠師們通過精雕細刻的手法將古人勞作的場景帶到現代，儒學文化、鄉土氣息、雕刻技法等返璞歸真，韻味十足。

圖4 門窗木雕紋樣

圖5 器物木雕紋樣

圖6 紫檀木雕花卉紋杯

產品中的木雕雕刻藝術具備整體的形式設計，力求將現代與傳統相結合。首先確定雕刻的重點，最終成型的整體必須具備其獨特的地域文化思想。此外，產品中的木雕雕刻藝術，通過不同的形式呈現，連貫性也極其關鍵。例如，產品想要表達的是生活情趣與審美品位，那么就要選擇合適的題材，動植物、故事等，緊密結合，進行巧妙的構思[7]。再如：紫檀木雕花卉紋杯（見圖6），杯子整體為隨形，采用浮雕法，外部采用的是鏤空雕法，雕刻出一枝梅花，兩者雕刻方法結合，雕出盛開之梅及若干花朵。產品畫面的圖案雕刻，不光要具備物象寫實，同時也要將形式美學的相關法則融入其中，進行高度提煉，將形式美完全滲透到產品中，賦予產品濃郁的藝術性。

4.結語

在濃郁的文化底蘊下，徽州木雕雕刻藝術產品的形式美與審美情感存在必然的聯系，但卻凌駕于它之上。產品與木雕雕刻藝術的結合，呈現出的后者的形式美，傳遞著一種思想與情緒，帶有獨特的東方美學神韻，令人陶醉。顯著的地域文化特質賦予了木雕雕刻藝術靈魂，內在意蘊、外在形式、產品各自獨立，但又相互交融，代表著徽州的文化與精神，在不斷的發展中升華，并營造出更極致的藝術美學與價值。

注釋：

[1]劉明來：《論徽州木雕藝術的文化內涵與美學特征》，《南京藝術學院學報(美術與設計版)》2009年第6期，第123-125頁。

[2]歐陽麗：《地域文化背景下旅游文化創意產品設計思考》，《戲劇之家》2016年第9期，第261-263頁。

[3]喬繼堂：《中國吉祥物》，天津：天津人民出版社，1990年。

[4]湯艷艷，韓兵：《徽州文化背景下安徽旅游商品包裝設計策略研究》，《劍南文學》2011年第12期，第155-156頁。

[5]曹文譯：《基于地域文化意象的旅游產品設計探索與實踐》，《現代裝飾》2014年第6期，第12-13頁。

[6]黃明：《論徽州木雕的文化內涵》，《大眾文藝(理論版)》2008年第10期，第81-82頁。

[7]諸葛凱：《設計藝術學十講》，濟南：山東畫報出版社，2006年。