石健
摘 要:隨著社會經濟以及科學技術的快速發展,人們物質生活水平有了明顯提高,同時人們在精神層面上也有了更高的要求,這樣促使了我國娛樂產業進一步的發展和繁榮。在娛樂產業當中,舞蹈是不可忽視的重要項目,舞臺演出效果會受到諸多方面因素影響。其中關鍵性因素就是舞臺美術設計以及舞臺技術。本文主要是關于舞臺技術與舞美設計的關系研究,以供相關專業人士進行參考和借鑒。
關鍵詞:舞臺技術;舞美設計;關系
隨著目前社會經濟及科學技術的快速發展,當前娛樂文化產業得到了迅猛發展,同時文藝演出市場步入到了一個相對比較繁榮的階段。除此之外,人們對于文藝演出提出了更高的要求,要求目前的文藝演出既要注重質量又要具備良好效果。在目前的時代背景之下,文藝演出形式逐漸多樣化,這樣滿足了當前觀眾對于文藝演出精神上需求,同時舞臺美術設計有了一定程度發展,同時相應舞臺技術逐漸變得成熟,在這樣的契機之下需要舞臺美術設計人員抓住時機,同時要實現創新和發展,只有這樣才能夠進一步提高舞臺技術。
1 舞臺美術在舞美設計中主要的作用
舞美設計,包括諸多方面的內容,主要就是工作人員通過道具、燈光、服裝、布景、化妝等多種方式來對于角色進行塑造,創造合適舞臺氣氛以及舞臺環境。隨著科學技術以及數字化技術快速發展,舞美設計更加追求現代化以及數字化,同時復雜程度也正在逐漸提升。針對舞美設計情況進行分析,包含著諸多方面內容,分別是道具設計、燈光設計、化妝設計、服裝設計。從本質上來講,舞臺技術可以給舞美設計創造良好基礎,相反,舞臺技術是實現舞美設計一種方式和手段,如果將舞美設計師比作畫家,舞臺技術就等同于舞美設計師手中的顏料、筆和紙,從此可知,舞臺美術設計和舞臺技術之間是相互依存的關系。
舞臺美術是舞臺表演形式當中的極為重要的組成部分。首先,舞臺美術能夠調動觀眾的情緒同時激發觀眾興趣,在舞臺美術當中涉及諸多方面的內容,不僅僅涉及到服裝道具,而且還涉及到舞臺整體規劃等方面。舞臺美術不僅對于觀眾視覺造成直接沖擊,同時還能夠有助于工作人員對舞臺氛圍進行渲染和營造。其次,舞臺美術設計過程當中,舞臺技術以及舞美設計之間本身是一種相輔相成的關系,利用舞臺美術能夠促使觀眾感受到舞臺上演員情感,另外通過使用舞臺技術渲染可以促使觀眾能夠更加深入理解舞臺表演藝術情感。最后,舞臺表演的過程當中,舞臺技術能夠促使觀眾深入領會演出內容,同時從中產生新的感悟,還可以使用相關道具幫助觀眾產生聯想,促使觀眾了解作品思想內涵以及加強觀眾感悟。
2 舞臺技術與舞臺美術設計關系分析
舞臺技術與舞臺美術設計的關系可以從三個方面進行分析,第一,舞臺化妝技術;第二,舞臺的特效技術;第三,舞臺燈光技術,詳情內容如下:
2.1 舞臺化妝技術
在目前的時代背景之下,應該要求相關工作人員高度重視舞臺化妝技術,舞臺化妝技術不僅僅要求對演員進行梳洗打扮,而且應當通過妝容向觀眾傳遞人物性格、思想或精神。另外,良好妝容可以提升舞臺效果,能夠幫助觀眾了解演員內心世界和內在情感,同時可以幫助觀眾對于演出內容產生更加細致體會和感悟。另外科學妝容還有助于演員情感表達,進而增強舞臺表演效果,促使人物形象更加生動和鮮明。
2.2 舞臺的特效技術
在舞臺表演的過程當中,應當加強舞臺特效技術廣泛應用。舞臺特效技術是伴隨著科學技術快速發展而產生的一種新型技術,能夠對舞臺表演內容和表演形式進行創新,其中,舞臺特效技術主要就是依賴計算機技術對于表演內容和表演形式進行創新,進而增強舞臺效果能夠促使觀眾能夠深入其境,進而對舞臺戲劇產生更深刻感悟和體驗,進而展現出藝術價值,例如通過使用計算機可以模擬刮風、大雨或者雷電等天氣。
2.3 舞臺燈光技術
在舞臺演出的過程當中,要求工作人員加強燈光技術廣泛應用,燈光技術是舞臺表演過程當中不能缺少的重要技術。第一,通過使用燈光能夠充分展現出人物性格或者是人物情感沖突,另外通過借助于舞臺燈光還可以對于劇情發展起到補充和合理調節的效果。第二,在目前的舞臺背景上可以通過使用燈光技術能夠促使舞臺效果更加突出,進而增強舞臺表演藝術感和魅力;第三,通過使用燈光還可以提升觀眾情感體驗,充分突出演員的神態、動作或者表情,進而幫助觀眾可以加深對于舞臺戲劇的理解和感悟,增強觀眾情感體驗。
3 舞臺技術是舞美設計重要手段
對于任何藝術形式而言都不可能離開表現手段而單獨存在,正如畫家想要繪畫出偉大的作品就不可能離開畫紙、顏料以及畫筆,舞臺藝術是一種綜合藝術,其中包含了化妝、服裝、燈光、布景、道具、效果、音響等諸多門類,同時這些門類技術的發展勢必會對于舞美設計產生較為深刻的影響。對于目前舞臺美術設計家而言,要通過舞臺技術來進行舞美設計,進而促使舞臺更加無奇不有以及包羅萬象。除此之外,舞臺技術發展和科學技術之間存在密切的聯系,科學技術進步以及發展促使了舞臺新材料、新技術廣泛應用,此外,還促使了舞臺技術日益呈現出技術性和復雜性的特點,這對于舞美設計水平提升具有重大的意義。其中,舞臺日益豐富多彩,相關人員通過采用不同表現方式以及運用不同類型材料進而在舞臺上創造出具有獨特性的舞臺藝術效果,不僅提升了舞臺感染力,而且現代舞美設計的過程當中舞臺技術能夠充分彰顯設計者藝術構思,同時更彰顯其內在思想和內涵。舞臺美術設計的過程當中還需要各部門進行通力合作以及相互協調配合,通過采取多樣化表現方式來塑造優秀以及具備感染力的舞臺。
上世紀初西方舞臺設備、舞臺技術傳入到了中國,給中國傳統戲劇演出帶來了新鮮的活力,促使舞臺表演空間得到進一步拓展和豐富。自從新中國成立之后,蘇聯先進的舞臺技術傳入到中國,例如網幕以及紗幕等技術引進,促使舞臺美術設計水平得到進一步提高,還會對于現場觀眾產生強烈感染力。蘇聯先進舞臺技術對于我國舞臺美術設計產生了深遠的影響。對于舞臺美術家而言,關鍵不是應當采取何種技術方式,而在于如何在設計舞臺過程當中如何進一步地合理地使用舞臺技術,創造出生動鮮明舞臺,增強藝術感染力。
4 舞臺技術發展對于舞美設計師提出更高要求
4.1 提高認識以及加深理解
舞臺美術設計是為戲曲、戲劇服務,不僅僅只是將效果圖完成,舞臺美術設計效果圖還需要反復進行修改,只有這樣才能創造出優秀作品。例如廣東粵劇梁三根老師舞臺美術設計的過程當中就端正工作態度,全身心投入其中,同時做到一絲不茍。每一次都積極和導演編劇等進行商量進而找到劇本主旨所在,梁三根老師所創造舞臺美術設計作品,包括《唐太宗和小魏征》《魂斷珠璣巷》等等,都得到了廣大觀眾一致好評。
4.2 不斷實踐以及不斷創新
舞臺美術設計的過程當中如何使用舞臺技術值得深入的思考,這就需要相關舞臺設計師充分掌握舞臺技術,同時要不斷地進行創新和實踐,實踐的過程當中不斷累積經驗。新技術是一個從產生、發展到成熟的過程,同時技術會受到一定外界環境的影響,要能夠促使舞臺技術適應在舞臺表演當中。例如斯洛伐某舞臺美術家廣泛地使用屏幕投影技術,進而在投影領域達到了前所未有高度,取得了無比成就。此外,舞臺美術設計并不是炫耀技術或者是表現技術高端性,而是應當起到烘托舞臺的效果。此外,舞臺工作者也需要去除浮躁,耐住寂寞,要加強新技術的學習,同時要不斷挑戰新技術,進而促使舞臺技術可以發揮真正效用,同時為人民群眾提供更多完美作品。
5 結語
綜上所述,舞臺技術屬于舞臺美術設計重要的基礎,其中,舞美設計和舞臺技術二者之間存在著密切關系,是相輔相成的。為了提升舞臺效果以及藝術魅力,一方面,應當提高舞臺技術水平,另一方面應當加強舞美設計工作,進而促使我國的舞臺事業可以得到進一步發展。
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