淺析《千里江山圖》

孫晨陽

摘要：從東晉、唐、五代到北宋，整個繪畫史走過一半，走到了繪畫最繁榮的時代，也是山水畫翻身獨立的時代，王希孟的《千里江山圖》就是北宋時的巨作。最開始接觸山水畫，大都先接觸水墨山水，可能對青綠山水不是很了解。《千里江山圖》就是青綠山水的代表作，尺幅雖不是很大，但其俊秀的美依舊讓人為之震撼，整幅畫面容納了千里江山，使人可以感同身受宋徽宗觀畫時的震驚。本文就《千里江山圖》為基礎，對其作者﹑背景﹑技法等展開論述。

關鍵詞：千里江山圖;作畫背景;意境

《千里江山圖》不僅是青綠山水的里程豐碑，而且使青綠風格在幾乎被打壓的情況下再次回到大眾視野。

作者簡介

畫史中對于王希孟并沒有記載，只能通過《千里江山圖》略知一二，根據后來收藏者蔡京的提拔得知，在王希孟十八歲時，在畫院做學徒，后被召入文書庫，創作了大量的作品，并得到徽宗親自指導，因此，王希孟的繪畫風格自然靠近徽宗，加之受到身邊環境的影響，使他有自己特有的審美情趣，成為了典型的宮廷畫家，是擅長精工濃艷一派。

簡析名畫

現存于北京故宮博物院的《千里江山圖》是為絹本，青綠設色，縱51.5cm、橫1191.5cm，這幅描寫江南自然景色、峰巒岡嶺、江湖河港的巨作，境界空闊，氣勢宏偉，堪稱宋代青綠山水的巨制杰作。

作品采用的是三段式構圖，每段又有起承轉合的變化，自然銜接成有起伏、緩急、高下、虛實、明暗變化的情景，錯落有致，富有節奏感。

畫作開首高山之巔直入云霄，其后丘陵連綿，崇山峻嶺，移步換景，漸入佳境。隨后看到有民居依山而建，對面的群峰秀氣挺拔，向兩翼伸展漸緩，與起勢的山巒遙遙相對，起到完美的承接作用。山谷中村莊座座，江邊楊柳依依，充滿詩意。隨后可以看到峰巒下方的大橋，成功地與下一組景物相銜接。

翻過兩重山，可以看到幽深的宅邸，處處可見有白衣的隱士，且走且停，繼續往前走，又是一座小橋，這座橋雖然跨度不大，卻在橋上有一座涼亭，是文人雅士集聚雅集的小憩之地。再繼續行走，便臨江了，乘船過對岸，登岸后，走過盤旋崎嶇的山路，通向的是隱秘的庭院，山間的瀑布，高掛濺瀉，最后復流大江，從高遠到深遠的景色，引人入勝，繼續向前走走，便到了山巒的平緩處，這里有一座宏偉的跨江大橋，帶領著我們進入第二段的景色。

通向第二段美景的跨江大橋蔚為壯觀，木質結構的梁柱，中間建有宮殿式的兩層樓閣。踏上岸，兩邊矗立著建筑，翻過高山，越過山谷，再爬上高山可以看到有一處平原，房屋錯落有致，山谷中的村落云集，河灘上的漁船星星點點。搭乘一艘小船，隨著小舟飄蕩在水中，可以看見隔著水的兩座山遙相呼應，岸上的一片平地生機盎然，岸邊星星點點的漁船停靠著。這一段的山巒節奏感不斷加強，參差不齊，連綿不斷，平坡延伸，近景的山巒和江渚漁村與瓊島連接，與之后亭亭玉立的群山呼應，簇擁著全卷最高的高峰，直直地插入云巔，畫面在這里也達到高潮。漫步在這樣的景色里，讓人回味無窮。

第三段節奏平緩，緊張的氛圍也隨之煙消云散，畫中的一處小島旁分散著漁舟，畫卷左下處的近景彼岸與之相連接，起到了轉承的作用，畫卷的左側尾部有突起的秀峰，走勢向上，伸過江面和遠山，群峰傲立。

縱觀此卷，王希孟所描繪的山水景色，景物特征，建筑等，大多有江南的味道，可以看到些許董源的味道。雖然整幅畫面巨大，但是漁村野店、山寺道觀、水榭樓閣應有盡有，細節刻畫的相當到位，畫面真實親切

畫作技法解析

構圖技巧

這幅畫的構圖不同于之前，不是截取一處景色，而是采取全景式構圖，嚴謹的畫風中不失宮廷風格，但又巧妙地表現出恢宏壯觀的江山，畫家在安排景物的時候，有意地將景放遠，營造了空間感。全卷穿插了平遠、高遠、深遠的“三遠法”，節奏鮮明又跌宕起伏，連綿往復。

三遠法是中國山水畫中的特殊透視方法，包括高遠、平遠、深遠，其中的高遠是用仰視的角度去繪畫，平遠是自近山而忘遠山，是俯視，那么深遠自然就是“自山前而窺山后，”《千里江山圖》正是運用了三遠法創作而成的。

設色技巧

中國山水畫的設色可分為水墨、淺絳、小青綠、大青綠、金碧山水、彩墨潑繪、沒骨山水等。水墨和淺絳比較普遍，青綠則較少。王希孟《千里江山圖》的藝術感染力，主要表現在設色上，他在單純的青綠色中求變化，使畫面渾厚而又輕盈，石青石綠顯得光亮奪目。豆大千姿百態的人物，也是用厚重的白粉涂畫的，在厚重的石綠石青之中也是非常顯眼的。因為用色彩純度較高且非常厚重，所以在整卷作品尤為璀璨奪目，色彩在冷暖對照中傳遞出一種陽光和煦的爽朗感覺。尺幅巨大的《千里江山圖》，刻畫相當精微，在山腳的不起眼處，也會用色染出一條小路，而在小路上行走的人們更是姿態萬千，畫中是山石樹木連綿不斷，但是各有姿態，并無雷同。

《千里江山圖》大氣磅礴，雄偉壯觀，完美的展示了典型的皇室審美情趣，無論是從想法、構圖、用筆還是濃郁的色調，都有了很大的進步，可以看出青綠山水在那個時代的巔峰地位，也可以看出宋代畫院的整體水平以及人才的實力。

畫中的建筑物種類繁多，刻畫精細不僅有住宅、村落、橋梁，還有寺觀、水磨坊等，從住宅的表現上，畫中出現的次數很多，布置方式也不盡相同，有的自由靈活，因地制宜，內容相當豐富。

《千里江山圖》的流傳

《千里江山圖》的流傳沒有很跌宕起伏的驚險故事，但是在改朝換代和歷史更迭中，仍然是飽經風霜。在王希孟畫完《千里江山圖》之后，宋徽宗賜予了當時的宰相蔡京，蔡京雖是一位奸臣，但不可否認他是一位優秀的書法家，在藝術方面也是行家。在北宋滅亡后，《千里江山圖》被帶到臨安，收藏于南宋內府。宋朝滅亡后，被元代高僧書法家李溥光收藏，明末清初時輾轉到了著名藏書家、文學家梁清標手里，直至乾隆年間收入宮中，直到現在保存在北京故宮博物院，因此，這樣一路下來，《千里江山圖》遇到的收藏家都是懂它的人，是比較幸運的。

結語

縱觀全卷，色彩絢麗奪目，景色壯闊雄渾，不僅用寫實的技法闡釋了青綠山水畫，而且在濃烈的色彩下仍然保持著穩重淡雅，整個青綠小調，像極了國畫中的油畫，代表了宋徽宗時期大青綠山水畫藝術的最高成就，是古代青綠山水的交響樂。而畫家王希孟留給后世的，除了這幅壯麗恢弘十米之長的巨作《千里江山圖》外，更多的是對這位少年的敬仰，十八歲，用我們現在的話說，正是如花季節，正直花開的年齡，他提前結出了一幅《千里江山圖》的碩果，而后就凋謝了，少年早逝的王希孟，讓我忍不住想從畫面中一個個豆大的人物中尋找他的蹤影，而他也可能就在臨江那座山的院落里歇息著，傾聽后人對他的評價，而我也希望，通過今天的學習，同樣可以在大家心中，留下王希孟的才華，留下這幅《千里江山圖》。