匠心守心創新

2018年12月16日是徐匡先生從藝六十余載在四川舉辦的首個個人展覽，也是徐匡先生迄今為止四次個人藝術展中展出作品最多、內容最豐富、維度最全面的一次展覽。

自1974年開始，徐匡先生幾乎每年都去四川藏區和西藏，一堅持就是四十余年。他在藏區、在青海、在涼山創作的日子少則幾個月，多則大半年。這種待下去、沉下來的經歷，讓他創作了一大批在中國藝術史上留得住、叫得響的精品力作。

堅守來自生活的藝術，來自生活的真情。在藝術創作中，徐匡先生始終執著于生活的情感體驗。其藝術成就既得益于他扎實的基礎，更在于他孜孜以求對藝術真善美的表達。透過一幅幅生動的作品，我們能體會到作者的濃濃真誠，能感受到作品的溫度和生活氣息。正是這種執著于對生活真善美的表達，徐匡先生的作品才能夠與觀者產生共鳴。他曾說，“人們說我藝術常青，其實沒有什么奧秘，就是要關注生活，不要脫離生活關在畫室憑空想象，久而久之畫的東西就只能是概念的，感動不了人，自己看了都煩，手藝也提高不了”。

作為版畫家的徐匡，盡管在專業領域已經取得了不俗的成績，但依然沒有停止創作創新的步伐。他精心鉆研版畫，潛心開拓，通過一幅幅讓人稱贊叫絕的作品，感知作者對生活的真誠以及對藝術的執著追求。如著名藝術評論家林木先生所言：“徐匡藝術給人的啟示太多太多。他的低調，他的安靜，他的投入，他對生活與藝術的熱情，他對自己藝術強大的自信，在這個浮躁、炒作、蒼白和無病呻吟充斥的當代畫壇，顯得那樣的另類與格格不入。但是，徐匡藝術的天才表現，版畫技藝上卓絕的創造，原版木刻的全新開拓，連同無數觀眾的感動與震撼，卻為中國乃至世界當代版畫樹起一根難以超越的標桿，顯示出來自生活出自真誠的現實主義藝術無限的生命之力。”

徐匡先生，作為版畫界的領軍人物，有著太多值得我們不斷深入學習的地方。在四川，更是有著很多跟徐匡先生有共同藝術信仰和不同藝術追求的藝術大家們，他們用不同的方式去表達生活、表達情感、表達藝術，最終形成豐富多彩的藝術大觀園。2019年，正值新中國成立70周年，為更好地推出優秀文藝作品、優秀文藝人才，本刊在人物欄目特別推出“文藝大家”，將不定期介紹省內乃至國內德藝雙馨的“藝術大家”，呈現藝術家們優秀的文藝作品、文藝的創作方式和堅定的文化信仰，全面展現四川文藝發展的重要成果，自覺承擔起舉旗幟、聚民心、育新人、興文化、展形象的使命任務。