摘 要:阿拉姆·伊里奇·哈恰圖良(1903年6月6日生于蘇聯(lián)格魯吉亞共和國(guó)首都梯比利斯附近的科卓利,1978年5月1日逝世于莫斯科,葬在蘇聯(lián)亞美尼亞共和國(guó)首都埃里溫公幕)是蘇聯(lián)作曲家,指揮家,音樂(lè)教育家和音樂(lè)社會(huì)活動(dòng)家。他是亞美尼亞蘇維埃社會(huì)主義共和國(guó)國(guó)歌的作者。
哈恰圖良的音樂(lè)風(fēng)格
哈恰圖良是我認(rèn)為比較晚熟的音樂(lè)家,他晚期的創(chuàng)作,是他最輝煌也是最成熟的階段,他的音樂(lè)情感上真摯動(dòng)人、旋律歡快明朗、和聲也比較獨(dú)特,真正的體現(xiàn)出亞美利亞的民族特點(diǎn)和俄羅斯的音樂(lè)文化。本文所分析的《d小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》更具有代表性。這首協(xié)奏曲寫(xiě)于1941年,是哈恰圖良早中期的作品。這首協(xié)奏曲的問(wèn)世,更加莫定了哈恰圖良在蘇聯(lián)作曲家中的地位。在后來(lái)的創(chuàng)造中,創(chuàng)新一直是哈恰圖良追求的目標(biāo)。在受到法國(guó)的浪漫主義音樂(lè)家的影響后,哈恰圖良的作品更加的熱情和樂(lè)觀,并且在技術(shù)上技巧上更加的成熟。他大膽的運(yùn)用一些不協(xié)和的音程來(lái)詮釋他的作品。也運(yùn)用了無(wú)調(diào)或者多調(diào)的方式,再加上復(fù)雜的節(jié)奏,使他的作品里處處都彰顯著豐富的內(nèi)容和強(qiáng)大的表現(xiàn)力。
這首《d小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》是他創(chuàng)作的唯一的一首小提琴協(xié)奏曲。奧伊斯特拉赫,我們大家都很熟悉,他是蘇聯(lián)非常著名的小提琴演奏家和教育家。他的演奏技巧和演奏級(jí)別,應(yīng)該是當(dāng)時(shí)整個(gè)蘇聯(lián)的第一,奧伊斯特拉赫被親切的稱為“東方的帕格尼尼”。哈恰圖良是很欣賞奧伊斯特拉的演奏的,也正因?yàn)槿绱耍乓恢毕霝閵W伊斯特拉赫寫(xiě)一首小提琴協(xié)奏曲。這首協(xié)奏曲,音域濃厚,節(jié)奏跌巖起伏。在奧伊斯特拉赫的演奏下,這首
曲子再一次得到升華,技巧也表現(xiàn)的酣暢淋漓。
哈恰圖良《d小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》的演繹研究
這首經(jīng)典的巨作,對(duì)每一個(gè)演奏的人來(lái)說(shuō)都是一個(gè)挑戰(zhàn)。整首協(xié)奏曲的節(jié)奏積極,弓法變化多且快,這些都對(duì)演奏者右手的控制力有著很高的要求。以下我就這首協(xié)奏曲的重難點(diǎn)地方進(jìn)行分段剖析,并附上本人的一些演奏方法和經(jīng)驗(yàn)。
第一樂(lè)章。這個(gè)樂(lè)章的開(kāi)始并不困難,但是肯定得一出來(lái)就抓得住人心,這也是第一個(gè)主題,小提琴進(jìn)入的時(shí)候全部是在G弦上的演奏,弓必須緊貼著弦,在靠近琴馬的地方,才是最好的音色。而且,應(yīng)該用弓根來(lái)演奏,才能把G弦上的那種渾厚表現(xiàn)出來(lái)。每一個(gè)前十六分音符的第一個(gè)音都加重,后面兩個(gè)八分音符用兩個(gè)上弓,短小精辟且干凈利落,讓人有振奮人心的感覺(jué)。
25小節(jié)到38小節(jié)結(jié)束,這一段一定要放慢練習(xí),變化音的出現(xiàn),容易讓人脫離主調(diào)。必須要強(qiáng)調(diào)的就是弓速的運(yùn)用,在所有的十六分音符中,一定不要趕節(jié)奏。74小節(jié)進(jìn)來(lái),是很浪漫和扣人心弦的一段。揉弦的力度應(yīng)加大,盡量找到歌唱的感覺(jué),這一段對(duì)揉弦的要求很高,剛開(kāi)始需要密而小的揉弦,到了后面需要把情緒推上高潮的時(shí)候,配合弓子的加速,左手揉弦的速度也要加快。這樣出來(lái)的效果才會(huì)讓人覺(jué)得濃烈。第80小節(jié)開(kāi)始,這一個(gè)大段落里,有很多變化的節(jié)奏型和帶著變化音的裝飾音出現(xiàn),一定要很好的控制弓子的分配,變音記號(hào)較多的時(shí)候,在注意連貫性的同時(shí),也要嚴(yán)格的把每個(gè)音的位置找準(zhǔn),這些音如果沒(méi)有把握性的話速度一但快起來(lái),后果就是一大片一大片的不著調(diào)和一堆混亂。102小節(jié)的兩個(gè)減弱符號(hào)一定要注意,弓子在B音上拉長(zhǎng)拉快,升F的時(shí)候弓子慢下來(lái)收掉。192小節(jié)雙音的演奏,相比于前面那一段更難,因?yàn)榧尤肓朔阂簦⑶野盐灰沧儞Q的很快。這也需要演奏者分開(kāi)高低音來(lái)練。并且一定注意泛音的穩(wěn)定性和準(zhǔn)確性。總之,第一個(gè)樂(lè)章在音準(zhǔn)上要求是很高的,無(wú)數(shù)的變化音加上的快速的節(jié)奏,給這首曲子增加了很多的難度。在演奏這個(gè)樂(lè)章之前,我建議先以找音準(zhǔn)為目的來(lái)練習(xí),包括手指間技巧上的關(guān)聯(lián),和樂(lè)句調(diào)式上的關(guān)聯(lián)。慢練是很關(guān)鍵的,用什么方法慢練更關(guān)鍵。
第二樂(lè)章這個(gè)樂(lè)章沒(méi)有了一樂(lè)章的跳躍,一直是比較平穩(wěn)的演奏,43小節(jié)之前都是比較深情的訴說(shuō)弓子平穩(wěn)、連貫,娓娓道來(lái)。79小節(jié)開(kāi)始,音準(zhǔn)是比較難把握的,太多的升降記號(hào),所以,這一段應(yīng)該算是第二樂(lè)章的難點(diǎn)。像91小節(jié)這種節(jié)奏型,需要注意的是十六分音符轉(zhuǎn)換三連音的準(zhǔn)確性,變化音的音準(zhǔn)以及表現(xiàn)力度上的變化,練習(xí)過(guò)程中可以放慢來(lái)練。111小節(jié),這句特別注意的是第一個(gè)音和附點(diǎn)四分音符,這兩個(gè)音的上面都加了小橫線,就說(shuō)明要強(qiáng)調(diào)這個(gè)音。可以稍微把弓子拉長(zhǎng)一點(diǎn),裝飾音不要太短。在感覺(jué)上,可以表現(xiàn)的不安一些。199小節(jié),是一段旋律感比較強(qiáng)的段落,還是弓子和揉弦的長(zhǎng)度和力度,寬廣抒情。最后在經(jīng)過(guò)一段高八度的旋律后,平穩(wěn)的結(jié)束本樂(lè)章。
第三樂(lè)章舞曲結(jié)構(gòu)的第三樂(lè)章,在節(jié)奏上基本沒(méi)什么難點(diǎn),要注意的難點(diǎn)就是在右手的運(yùn)弓上,帶點(diǎn)的一定要把弓子跳起來(lái),給人以歡欣雀躍的感覺(jué)。一開(kāi)始,就是節(jié)奏感很強(qiáng)的進(jìn)行曲的風(fēng)格,59小節(jié)小提琴進(jìn)來(lái),就是強(qiáng)烈的。169小節(jié)開(kāi)始,全部是帶點(diǎn)的十六分音符,不要越拉越快,把每一個(gè)音都拉清楚,弓子必須干凈利落,落點(diǎn)準(zhǔn)確。也是建議遇到同樣的節(jié)奏型都慢練,在每一個(gè)小節(jié)的第一個(gè)音稍微加個(gè)重音,這樣有小節(jié)感,也不容易趕節(jié)奏。200小節(jié),回到了主題,同樣的拉的跳躍一些,讓人有想翩翩起舞的感覺(jué)。255小節(jié)開(kāi)始盡量弓子拉開(kāi)貼著弦走,弓子靠近琴馬一些,揉弦加重,深沉色彩重一點(diǎn)。293小節(jié)到302小節(jié)中間,有二連音的轉(zhuǎn)換,建議打分拍,打成每小節(jié)六拍。這樣練習(xí)會(huì)提高二連音的準(zhǔn)確性。后面遇到十六分體止符的時(shí)候,不要拖節(jié)奏。
結(jié)論
哈恰圖良從出生開(kāi)始伴隨著時(shí)代的變遷和歷史的各種演變,他每個(gè)階段的作品問(wèn)世,到他后來(lái)的崩峰時(shí)期直至最后的隕落。哈恰圖良的一生中,廣泛的人民性和獨(dú)特的民族性是他音樂(lè)的本質(zhì),這首《d小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》是以簡(jiǎn)單的手法完成的,但是其內(nèi)容卻非常生動(dòng)。他的創(chuàng)作技法在這首協(xié)奏曲里得到了充分的表現(xiàn)。這首小提琴協(xié)奏曲在演奏上,不能僅限于學(xué)習(xí)的初衷,應(yīng)該報(bào)以更大的目的來(lái)看待。這也是為什么這首曲子最終會(huì)成為各大演奏家音樂(lè)會(huì)的常演曲目。
關(guān)于哈恰圖良的《d小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》就只能在這兒淺析一二了。可能有些觀點(diǎn)不夠全面,也不夠深入,但是更多的探索,相信我們還未止步。對(duì)于這個(gè)傳奇人物,我相信,他還有更多的作品值得我們?nèi)ヌ剿睾头治觥?/p>
作者簡(jiǎn)介:
姓名:馬銳。性別:男。出生年:1978年。民族:回。籍貫:云南省昆明市。職稱:國(guó)家三級(jí)演奏員。學(xué)歷:本科。研究方向:小提琴演奏。