瀨戶內 建筑藝術的海洋

王英菡　Yoshinao Yamada　唐能

1.由滋賀縣永源寺搬遷重建的含空院變成了茶館，并不定期展示白隱的掛軸作品。

“神勝寺”建成于1965年，并于近年新推出了坐禪（打坐）、抄寫經文的體驗活動以及提供修行僧膳食等，向世人推廣禪宗。由于該寺廟中珍藏了大量臨濟宗中興之祖——白隱的禪畫及墨寶，因而產生了開設博物館的構想。首先在入口處歡迎參觀者的是建筑師藤森照信設計的“松堂”。“禪與庭院博物館”其本身廣闊的占地面積即映照了“博物館”的地位，除了“松堂”之外，從其他名剎中吸收和復制的禪堂及茶室等建筑、各種風格的庭院等散布于院落之中。然而最吸引人眼球的是雕刻家名和晃平及他擔當總監的創意平臺SANDWICH所設計的“洸庭”。

地址：日本廣島縣福山市沼隈町大字上山南91

szmg.jp

2.穿越群山間的小路來到神勝寺，首先映入眼簾的便是“洸庭”。從入口接待處由橋連接的“洸庭”仿佛漂浮在一片石海上的船只。

3.莊嚴堂常設白隱作品展。將超過200件的藏品輪流進行陳列展覽。

4.在含空院茶館可以品嘗到日本傳統點心“粟餅”及冰沙等。

接待參觀者的寺廟事務辦公室，是由建筑史學家、建筑師藤森照信所設計的“松堂”。手工彎折的銅制板尖頂屋及平屋屋頂上，栽種著紅松。

由名和晃平所率的SANDWICH打造的“幽思冥想展覽館”。

1.瀨戶內國際藝術節以本州和四國之間的瀨戶內海地區為舞臺。大概分成“東部的島”和“西部的島”。“東部的島”以東部的港口（香川縣高松港、岡山縣宇野港）為起始，“西部的島”以西部的港口（香川縣各港口、岡山縣兒島觀光港）為起始游覽。從高松站出發去西部的港口，坐電車出行非常方便。

2.由于各島上資源有限，請提前準備現金;與當地人禮貌問好，禁止隨意進入民居，拍照請提前征求同意;制訂用餐計劃，有計劃地使用衛生間;確認好各輪渡時間;勿隨意丟棄垃圾，將垃圾帶回。

蕩漾在瀨戶內海上，體驗巡游海上的船宿。

gunt?游輪名字是借用石蟹的方言叫法，可稱之為海上旅店的客船。船只的主體和19間客房以及船只的內部裝飾等均由建筑師堀部安嗣擔當設計。guntu.jp

S-House博物館（圖1）是SANAA建筑事務所于1996年首次設計的木制私人住宅改建而成的美術館。9組藝術創作者于館內陳列了作品，隨時進行更換展出。地址：日本岡山縣岡山市南區浦安南町445-8。s-house-museum.com S-House內的作品：岡山出生的藝術創作者下道基行先生的作品《漂/泊》（圖2）;藝術組合Chim↑Pom，在模擬自己畫室的空間中，發表了《一口氣100連發》作品（圖3）;Me（目）的裝置和視覺作品《格局分布藝術作品 #2016》（圖5）。瀨戶內水上飛機（圖4），是由日本已半世紀未曾使用的水陸兩棲飛機來實施空中運輸觀光事業。從位于尾道市浦崎町的Bella Vista Marina（BellaVista酒店的游艇碼頭）內的尾道浮動碼頭起飛和降落，可以游覽瀨戶內的諸多島嶼。

地址：日本廣島縣尾道市浦崎町1364-6。

setouchi-seaplanes.com

由日本建筑師西澤立衛與藝術家內藤禮一起設計建造的豐島美術館是一座以純白混凝土打造的水滴形建筑，館內沒有一件畫作，僅在頂部開了兩個橢圓形的大口，若是遇上雨天，這個開放空間的地面上會蓄起雨水，隨著微風而四處蔓延，大海與樹葉的聲音也會在空間中回蕩，而每天的日出日落則為之帶來獨特的光影變幻。

地址：日本香川縣小豆郡土莊町豐島607

http：//benesse-artsite.jp/en/art/teshima-artmuseum.html

瀨戶內海被日本列島的本島、四國、九州三大陸地板塊所包圍，是日本最大的內海，海面靜如湖水，大小島嶼星羅棋布甚具美態，島嶼間文化交融，自然與人文共同締造了無窮魅力。然而1960年之后隨著經濟高度發展，大規模工業開發導致部分島嶼遭到嚴重的環境污染，也面臨著人口流失、老齡化等問題。

1980年代末，福武財團理事長福武總一郎由都市回到父親曾深耕的瀨戶內島嶼，由直島、犬島、豐島開始建立倍樂生藝術場（Benesse Art Site）項目，廣邀當代藝術家和建筑師構想及創作在地作品。而在此之前，從小生長于大阪的著名建筑師安藤忠雄，在飛機上看到直島裸露的、光禿禿的地表上堆積著各種開采后遺留下來的廢棄物與工業垃圾，與兒時美好記憶的巨大反差使他感觸頗深。在福武總一郎的邀請下，安藤忠雄為直島設計了倍樂生之家博物館（Benesse House）、地中美術館、李禹煥美術館、南寺、安藤忠雄博物館等一系列建筑。再加之整個瀨戶內地區云集了丹下健三、黑川紀章、伊東豐雄、隈研吾、妹島和世和西澤立衛等多位日本建筑大師的作品，使這里早已成為建筑愛好者的“打卡勝地”。

2010年正式啟動的瀨戶內國際藝術節，更是一程關于生機與活力的尋回之旅。曾成功策劃“FARET立川”項目、越后妻有大地藝術節的著名策展人北川富朗，受邀擔任瀨戶內國際藝術節的綜合總監，將山川間的策展理念引入海島。由2010年起，每三年一屆舉行，展覽場地也拓展到小豆島、男木島、女木島、大島、高松港和宇野港等多個周邊區域。福武總一郎任瀨戶內國際藝術節綜合出品人，藝術節延續了倍樂生藝術場的主旨，繼續探討藝術與所處環境之間的關系，通過當代藝術和建筑與瀨戶內海的自然生態形成共鳴，并增強與地方社群之間的聯系，促進藝術與地區之間的共同發展。

今年的第四屆藝術節，以“海的復權”為主題，有超過200位來自世界各地的藝術家參與，冀望令瀨戶內諸島重現自然與人類和諧相處的風景，成為地球上的“希望之海”。即使在展期以外，藝術活動也在以全年無休的狀態持續進行。直島“家計劃”將舊屋翻新重現天日，男木島上一度廢棄的小學得以重開，大島上的麻風病患也逐漸獲得應有的理解與尊重。各島嶼的民俗與在地料理也別具特色，如獅子舞等節日、橄欖及醬油等特產美食，在藝術節中都得到了有效發揮，這些在瀨戶內傳承下來的豐富的生活樣式與藝術形態也被進一步發揚。

作品標題取自島民耳熟能詳的歌曲《橄欖之歌》。這首歌詠唱的是少女之戀，令人充滿“即便離島遠去，也別忘了在一起度過的時光和那些共同的記憶”的遐思。臺灣藝術家王文志自第一屆瀨戶內國際藝術節起持續參加，與當地人交往達10年之久。他第四次和小豆島居民合作，本次作品用近五千根竹子編織成大型穹頂般的“涼亭”。可以令人感受到他與當地人的深厚情誼。地址：日本香川縣小豆島町春日神社前站旁

在穹頂建筑物中，透過密密排列組合而成的竹子，光線射入，微風習習，營造出神殿一般的莊嚴氛圍。

藤本壯介在靠近直島車站的位置設計了一座半透明的“鉆石”亭子。《直島亭》最初是為2016瀨戶內三年展的一部分，目前已成為當地一處地標。中國藝術家向陽在小豆島的作品《我們可以到達的海岸》

（圖2）是使用廢棄舊漁船和家具制作的裝置作品，是今年藝術節的參展作品。

SANAA建筑事務所設計的直島宮之浦輪渡碼頭。

西班牙藝術家雕塑家Jaume Plensa的作品《男木島之魂》（圖4），是迎接訪客的半透明空間。陽光下，屋頂上各種文字的影子投影在地面上。

深度挖掘地域型藝術節的可能性，使日漸衰落的島嶼地區重獲新生，是瀨戶內國際藝術節的舉辦初衷。如何以藝術為媒介重塑地區價值，也是亞洲許多國家和地區面臨的共同課題。2016年首創的瀨戶內亞洲論壇（SetouchiAsiaForum）三年一屆舉行，邀請多領域翹楚與來自亞洲各地的專業人士共聚一堂，以瀨戶內為范本，探究藝術節與地域振興事業的價值和發展路徑。藝術節提供了行之有效的解決方案，瀨戶內海自古就發揮著海上交通樞紐的重要作用，亞洲論壇的發起更是創造了專業的共通平臺，使開展于各國家和地區的地域振興事業變得更加多元豐富、務實有效。

將藝術由都市帶往島嶼的路程有多長？福武總一郎和瀨戶內國際藝術節在這條路上走了近三十年，并將繼續前行。

大竹伸朗的作品《帶孔船尾》，位于倍樂生之家博物館。

直島可謂是“安藤忠雄之島”，“在直島這個項目里，我的影像是建造一座城堡。島上有座山，山上有座城堡，人們，特別是孩子們，會覺得這很夢幻。這種影像在人們從水里看見它時會激發豐富的想象力。”

藝術家Kim Kyoung Min的作品《Again》，她用藝術的語言表達扎根于小豆島而萌生的感情，呈現水之動態。

地中美術館建成于2004年，建筑的大部分埋于“地中”，是日本建筑大師安藤忠雄的傾力之作，堪稱近30年日本現代藝術的代表之一。其建筑主體嵌入山坡里，最大限度地保留了直島的自然景觀，所形成的采光設計是為了最大限度地利用自然光造成的光影效果。

地址：日本香川縣香川郡直島町3449-1李禹煥美術館，位于地中美術館后，安藤忠雄活用了從山谷連接至海邊的地形進行建筑設計。圖為作品《照應的廣場》。

位于香川縣香川郡直島町，是兼備酒店功能的現代化美術館。使自然、建筑、藝術并存，由博物館、Oval酒店、公園及海灘套房構成，由安藤忠雄設計。圖為其中展示的日本著名攝影師杉本博司作品《Time Exposed》。