造型為樂旨功力融于情

韓萬齋

教授，碩士研究生導師，四川音樂學院民族聲樂系副主任，研究生畢業(yè)于中國音樂學院聲歌系，師從著名聲樂教育家、博士生導師、中國音樂學院聲歌系主任王士魁教授。對中國聲樂中低聲區(qū)民族化研究頗有感悟。曾獲第九屆、第十屆CCTV青年歌手大賽四川賽區(qū)民族唱法一等獎;四川省首屆聲樂大賽專業(yè)組民族唱法金獎;第五屆、第六屆中國音樂金鐘獎全國聲樂比賽半決賽獎;多次榮獲“尖子生指導教師”稱號;多次擔任全國聲樂大賽評委，所培養(yǎng)學生深受好評。

鄧芳麗是一位在音樂界頗負盛名的國家一級演員，她曾有過多次成功的演出經(jīng)歷：2004年在中國歌劇舞劇院原創(chuàng)歌劇《楊貴妃》中她扮演貞子而廣受好評;2005年在人民大會堂登臺演出演唱《春江花月夜》;2008年在國家大劇院演出并于同年10月應邀赴日本伊麗莎白音樂學院文化交流。同時，她也是一位曾在國內(nèi)多項聲樂比賽中獲得優(yōu)異成績的四川音樂學院的聲樂教授、碩士研究生導師。她的每一場獨唱音樂會：無論是所選曲目的風格還是曲目的安排都有值得揣摩與借鑒之處。而她對聲樂技巧與樂曲情感表達之間的關(guān)系所持的態(tài)度，都給人們留下了不同于眾的、深刻的印象：“她的演唱沒有絲毫的矯揉與造作，真正地將技巧與情感相融合，沒有對藝術(shù)的虔誠和對藝術(shù)本質(zhì)的真正領(lǐng)悟，怎會有如此感人至深的效果！”

再聽聽她面對記者的采訪時經(jīng)常出現(xiàn)在口頭的話：

“一路走來，在音樂的道路上取得了一些成績，要感謝路上的引路人。”鄧芳麗說，“南充五中的教師宋敏是我的啟蒙老師，是她發(fā)現(xiàn)了我的音樂天賦。”

初中和高中的六年時間里，宋敏教鄧芳麗學習聲樂知識，練習鋼琴，關(guān)懷無微不至，還將她帶入了少年宮合唱團。在宋敏的精心培育下，鄧芳麗順利考上了四川音樂學院聲樂系表演專業(yè)本科，師從張莉和楊湘承教授，開始了中國聲樂的探索學習。

本科畢業(yè)后，鄧芳麗回到南充，在市歌舞劇院，做了一名舞臺演員。她一邊工作，一邊學習，獲得了CCTV全國青年歌手大賽四川賽區(qū)民族組一等獎和四川省首屆聲樂大賽民族組專業(yè)金獎，憑借著優(yōu)異的成績，她先后調(diào)入四川師范大學藝術(shù)學院、四川音樂學院聲樂系工作。

“音樂藝術(shù)沒有止境，知識每天都在更新。我也要不斷學習。”作為一名高校教師始終要保持謙虛好學的治學態(tài)度，時刻掌握最先進最前沿的知識，因此在繁忙的教學任務下，鄧芳麗又去攻讀了中國音樂學院聲歌系表演專業(yè)的碩士學位。

在讀研期間，聲樂教育家、博士生導師中國音樂學院聲歌系主任王士魁教授為鄧芳麗解決了少有涉及的中低音聲部，并做了新的探索和科學的訓練。“現(xiàn)在，我不僅唱出了自己的特色，填補了自己中低聲部的空白，還對一些專業(yè)知識進行了充實和研究。”鄧芳麗說，“我永遠難忘、永遠感謝王士魁老師的悉心教導，是他讓我成為了一名合格的聲樂教育者。”

不忘師恩，更不忘哺育自己的音樂藝術(shù)之根——鄧芳麗說：“咱中國的音樂豐富多彩、博大精深，擁有無限的魅力。它是我們的根，是我們的沃土。在今后的教學中，我永遠不會忘記中國音樂學院‘承國學、揚國韻、育國器、強國音’的十二字方針;不會忘記引我走上音樂教育之路的四川師范大學藝術(shù)學院所恒守的‘扎根民族沃土，弘揚優(yōu)秀文化’的藝術(shù)原則;不會忘記我現(xiàn)在供職的四川音樂學院的‘尚美、創(chuàng)新’的校訓！一定要努力踐行，不斷探索，唱出中國聲樂的真正魅力，用歌聲訴說對中國音樂文化的敬仰之情。為咱中華文化的傳承、發(fā)展、弘揚、光大，盡力作出自己的貢獻！”

“噴泉里流出的都是水，血管里流出的都是血。”（魯迅）——歌唱，是源自心靈深處的生命的詠嘆。聽聽她以上的這些不忘在音樂的道路上“一路走來”的恩師們的感激之言;聽聽她對祖國傳統(tǒng)音樂文化的由衷敬仰的“答記者問”，便可窺到她的歌聲為什么總是那么感人了：“功力融于情，‘不見’其技”。

聲樂是以歌唱表達感情的藝術(shù)，音樂中所要表達的一切感情演唱者都要通過聲音來向觀眾傳遞。因此，演唱者在演唱的時候不僅需要高超的技巧，更重要的是用情演唱。若將情感與技巧相融合可謂是達到了聲樂演唱的藝術(shù)境界，而更有甚者能將技巧與情感巧妙結(jié)合而觀眾又絲毫覺察不到，反而覺得這就是演唱者自然的表現(xiàn)，那么這種狀態(tài)可以說是所有歌唱家畢生所追求的聲樂藝術(shù)的最高境界。鄧芳麗恰恰就是這樣的一個例子：她的演唱沒有絲毫的矯揉與造作，真正地將技巧與情感相融合！沒有對藝術(shù)的虔誠和對藝術(shù)本質(zhì)的真正領(lǐng)悟，怎會有如此感人至深的效果！

“‘造型’為樂旨，輕驅(qū)聲技”。

聲樂藝術(shù)技能性很強，很容易陷入“技巧至上”的誤區(qū)。歌曲作品該怎么唱？聲樂教學該怎么教？該確立一個怎樣的基本觀念？該怎樣掌好“分寸”、把好“度”？長期以來，在我國聲樂界一直存在著一種怪現(xiàn)象：由于我國聲樂界屈從于媒體對聲樂唱法的嚴格劃分，從而給眾多聲樂學習者帶來了一系列的“麻煩”。如一說到美聲唱法便認為“只能這樣唱”，一說到民族唱法、流行唱法同樣如此，就連“原生態(tài)”也形成了某種定勢和規(guī)格，如此種種，便給我國聲樂教學及演唱造成了“千面一聲”的匠氣，因此很難再發(fā)現(xiàn)歌手的特色和個性。鄧芳麗的演唱為什么能夠贏得觀眾那么多的掌聲，乃至常常最后一再返場加唱，幾乎“下不來臺”？就在于她擺脫了“千面一聲”的匠氣，用自己所學到的“十八般武藝”得心應手地表現(xiàn)作品，在這種毫無造作的自然流露中，聽眾被她帶進了樂情、樂境、樂思、樂意的審美中。為什么她的演唱能達到“輕驅(qū)聲技”的地步？翻開她的演唱會的節(jié)目單便會發(fā)現(xiàn) ：她與許多成功的歌唱家一樣，曾經(jīng)跟隨許多民族、美聲、戲曲、曲藝名家學習求教，參演過多部歌劇并在國內(nèi)外比賽中多次獲獎……這些難得的寶貴經(jīng)歷讓她的演唱博采眾長、唯樂（樂情、樂境、樂思、樂意……）是舉，任何情況下都不“以技害情”。

聆聽過鄧芳麗的獨唱音樂會，很多問題的答案已蘊涵其中：“功力融于情”“輕驅(qū)聲技”，便是鄧芳麗成功的秘密！