激發孩子創造力的美術教學策略

董辰辰

摘 要：小學美術是一門藝術課程，它對培養學生的創造力，激發學生的探究欲望有著重要的作用，隨著時代的不斷發展與進步，教育教學理念不斷更新，以創新為核心的教育教學成為小學美術教師普遍追求的教育模式。在教學中要進一步培養學生的創新精神，作為美術課堂的組織者與管理者，教師必須樹立創新精神，從培養學生的 學習興趣著手，激發學生的主動性與積極性，引導學生在美術課堂上發揮想象力，并在不斷探索中獲得新的發現。

關鍵詞：小學美術;創造力;培養策略

如果問我們周圍最偉大的創新是什么？應該很多人會說電腦、手機，而我卻覺得是一支帶橡膠頭的鉛筆。鉛筆是用來寫字的，橡皮是用來擦除鉛筆寫的字的，這就是矛盾的對立，要想把一對矛盾放在一起，這就需要打破傳統的思維方式，只有打破常規，我們才能創新，打破傳統思維來源于想象力，想象力是創造性思維的一部分，也是創造力的源泉。

成人的經驗、知識、觀點、邏輯形成了一個個看似正確，合理的常規思維，而孩子還沒有多少經驗知識，也不管什么邏輯，所以他們不受限于常規思維，世界對孩子來說充滿無限的可能性。如果我們用常規思維來評判孩子的天馬行空，那就會限制孩子創造性思維的發展。

因此想要培養小學生的想象能力就必須要對小學生實施美術教育教學，原因就在于想象能力一直都是創新的根本前提和基礎，只有真正豐富了學生的想象能力，鼓勵小學生在美術學習過程中進行認真的學習，進而培養其創新能力，教育教學并沒有固定的方式方法，[1]所以要求我們小學美術教師必須要根據我國教育教學事業發展的情況和形勢來將自身教育教學理念改變，[2]根據創新的教育教學理念以及小學學生自身的情況和特點，來將小學生自身所具有的主體作用充分發揮出來，將小學生創新能力有效提升，對當今新課程改革的要求進行很好的適應，最終為我國的教育教學事業貢獻出自己的一份力量。下面本人就對小學美術教學中的創新能力培養進行一些淺談。

一、上有故事的美術課 啟發學生的想象力

在對小學美術教學當中，經過一年的摸索實驗，逐漸掌握了一些課堂教學經驗，特別是一年級的同學思想跳躍，有個好的導入尤為重要，在這點上我引用了繪本故事的教學方法，因為繪本的應用能夠借助具有創意的故事情節增強課堂的故事性，借助生動的畫面促進學生想象力的開發，進而促使學生在美術學習過程中取得更好的效果。下面結合學生美術創作素養的培養進行具體分析。

首先，這種故事教學可以是繪本故事、編撰故事等進行開展教學，首先是能有效集中學生注意力，一年級的同學是非常容易被故事情節所吸引，比如在《星星、月亮和太陽》一課中，同學們知道這節課后異常的興奮，激動的心情久久不能平息，這時候我就開始把星星月亮太陽擬人化，這三位天上的朋友很想和大家見面聊天，但是同學們沒有做到安靜坐好背挺直所以這三位朋友也不愿意露面了，聽到這里同學們很自覺地坐端正并迅速的安靜下來，然后借助故事情節吸引學生的注意力，看一看繪本中的小男孩和月亮發生了什么樣的故事呢？引導學生結合繪本展開豐富的想象和聯想，豐富故事情節。在學生基本對故事形成明確認識后，再讓學生分析繪本中的月亮星星太陽都有什么樣的特點，提高學生的語言組織能力和觀察力。

其次，引導學生進行富有想象力的構圖。繪本一般結合小學生的身心發展特點進行創作，因此能夠表現出較強的色彩美、景色美、構圖美、情節美，豐富多彩的繪畫能有效吸引學生的注意力，增強學生的美術學習效果。在美術教學實踐中，教師可以結合繪本中的故事情節引導學生對繪本的構圖和色彩搭配進行分析，進而對學生的構圖和色彩搭配能力進行合理培養[3]。例如還是在《星星、月亮和太陽》一課的故事繪本中，作者對月亮、星空、換船的小男孩和岸邊的房屋發生的故事進行描繪，并將不同地區的場景作為背景圖，教師在講解繪本故事情節的過程中，通過引導學生分析不同圖畫中光線的變化和色彩的搭配，讓學生感受天氣的變化對太陽月亮形狀的影響以及不同故事情節中所要表達的情感等，通過故事的影響，學生在學習藝術知識的過程中逐步掌握怎樣用合理的構圖和色彩搭配進行繪畫并表現不同的情感，從而使教學效果得到充分的發揮，學生們的繪圖能力和審美能力也能得到全面提高。

二、激發學生創新能力要培養學生自信心

所謂的自信一直是一個人最重要的精神支柱，也是一個人行為的內在動力。只有自信，人才能在工作、學習和生活過程中形成良好的心理狀態。在以往的傳統美術教育教學評價過程中，教師主要被認為是教學評價的主體，美術教師的評價決定著所有的教學活動。然而，當前的美術教育教學活動必須以學生為主體，為了對學生公平，有必要將多種評價方法結合起來。和平和公開的評價。例如，教師可以使用師生評價，學生評價。自我評價、學生互評等。通過師生之間的相互評價和學生的自我評價，教師可以使學生有更深刻的理解，了解自己的美術作品。同時，他們可以在自己的藝術品中找到閃光點，并及時確認閃光點，學生將驅散他們的懷疑變得更加自信，只要有了這種自信，學生才能學得更好，并且會主動做得更好。

1.激發興趣 培養自信。

在我教的一年級班級有兩位男生是在美術課上是很調皮的，一開始我以為是所有課都是這樣的表現，后來通過和班主任溝通發現并不是這樣，期間我也用過很多種辦法，獎勵和適當的懲罰發現效果都不大，直到上到《手形添畫》一課中，通過一個有趣的故事導入，一位老爺爺通過手影擊退了餓狼。我發現他們兩個開始認真的聽我講，我想這是個激發他們興趣的機會，故事講完即刻活躍起來，讓其他的同學安靜一下，請他們兩位上講臺為大家表演一下自己會的手形，還是不出所料的拒絕，“你們看，老師會幾個手形，汪汪汪”，“哈哈哈哈，小狗”，“咩咩咩”“小羊”，那我請這兩位同學和我一起做教給全班同學好不好，這時他們就很樂意了，“你們跟我這樣做”，“我就跟你這樣做，汪汪汪、咩咩咩……”，整個樓層都是我們班的動物叫聲，明顯感覺到了他們已經有了較濃厚的興趣，但是興趣只是一個敲門磚，這節課的重點是要根據手形來聯想創作，后面又通過視頻、微課、范畫的環節一步步的引導學會從哪些入口進行創作。

興趣是激發一個人從內心渴望了解件事，獲得一種能力的最根本動力。愛爾蘭詩人葉芝說，教育不是注滿一桶水，而且點燃一把火。

2.塑造自我 建立自信。

小學階段的孩子繪畫的核心是探索和表達，畢加索才會說“孩子是天生的藝術家”。畫的“像”并不是畫畫里唯一的表現形式，不能用像不像去衡量一個孩子畫的好不好，畫畫更是一種情感的表達，精神的寄托。孩子的畫首先是為了塑造自我，不是用技法來規訓;是鍛煉觀察力和感受力，不是記憶力。

盧梭在教育上有一個很重要的觀點：12歲以前的兒童，知識主要來自于感覺范圍，需要的是直觀教育，12歲以后才有更多理性的發揮。孩子學說話的過程，是無時無刻不沉浸在一個語言環境中聽、看、觀察，在一字一句中自我糾錯，最后形成語言。畫畫和學習語言的過程一樣，是成長過程中的必經之路。要知道，成長的過程很漫長，需要等待，需要陪伴，需要觀察。

3.激發創造力 增強自信心。

一位日本畫家葛飾北齋，他畫的那一幅神奈川沖浪里，大家都特別熟悉，但是他還有另外一幅非常傳奇的畫。傳奇是因為畫法特別，他先把一張紙涂滿了藍色，然后找了一只雞，讓雞現在紅色顏料里溜溜達達，再把雞拎出來在藍色的紙上溜溜達達，走來走去。

這幅畫的名字叫做《河中楓葉》。很可惜沒有被保存下來，今天看不到了，但它給我們留下了一個好問題，這是不是一種藝術創作？

因為嚴格來講，這幅畫是一個人和一只雞畫的，試著閉上眼睛想象這幅畫：藍色，靜靜地河面，一陣風吹過，無數的楓葉散落下來，有一絲秋天的寧靜。他試圖通過這條河，傳遞給我們了一種情緒，和他一樣，感受到秋天的寧靜。

唐代詩人柳宗元有一首絕句：千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅，孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。這首絕句啟發了一位南宋的畫家馬遠，畫出了一幅《寒江獨釣圖》，畫中這么大一張紙就畫了個小小的船，幾條波浪線假裝是水，其實，不涂滿是因為中國藝術的獨特審美觀“留白”。白就是空白，空白無處不在。但空白不代表什么都沒有，就像房間里空的地方有空氣一樣，畫面里空白的地方有的是深遠，或無盡的想象。所以，藝術的核心就是創造力。

在《云的聯想》一課中我故意沒有播放范畫，而是給他們創造了一個想象的空間，“同學們閉上眼睛，慢慢的呼吸，試想著自己就在天上的云朵里，要棉花糖一樣柔軟，你和自己最喜歡朋友、父母、小動物生活在那里，周末了，你們商量著要去游樂場還是去動物園，那么云上的動物園游樂場會和地面上的有什么不同，還有哪些奇妙的人和物呢……”，通過故事情景帶入，讓學生自己發揮想象，每個人的構思都不會是一樣的，教師適當的演示云的幾種畫法，所以上完課后每個小朋友都高高舉起了自己的畫，自己獨一無二的作品。

三、適當拓展課堂 營造創新氛圍

美術課程作為培養學生創造力的重要課程，不應將學習過程局限在課堂之內，應適當擴展美術課堂將課堂延伸到課外。

1.帶領學生走出課堂，走進校園內、公園內，親身體驗大自然的美，并將切身體會的感受用美術作品表達出來，在這一過程中，學生發現美、表達美的能力就得以激發出來。

2.在課堂上指導學生做手工。教師首先為學生提供命題，例如：“空中花園”“未來交通”等，指導學生利用舊報紙、舊掛歷等物品，發揮自己的想象力，通過裁剪、折疊、粘貼等方式，將自己腦海中的命題印象用作品展示出來，以此鍛煉學生的想象力與創造力。作為教師必須了解學生內心的想法，并且能夠與其進行有效的溝通與交流。可以從學生的具體情況著手，為學生營造相對溫馨的學習環境，開放活潑的形式必然能夠吸引學生。這對學生創新思維的培養而言也是極為有利的，學生在相對放松的環境下能夠積極思考，而活躍的思維狀態必然能夠促使學生的創新思維得到最大限度的開發，從而減少傳統教學模式的弊端，提升課堂教學的有效性。[4]

四、結語

總之，創造是所有藝術的最終目標。小學美術教學的目標不是培養一批專業畫家，而是培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力 。作為小學美術教師，我們應該學會從發展的角度看待美術教學，尊重學生個性的發展，在藝術教育實踐中注重培養學生的創造性，最大限度地激發學生的創新潛能，培養學生的創新精神、堅韌和實踐能力。此外，在課堂教學中，教師要勇于創新，不斷吸收新知識，提高教學能力，鼓勵學生大膽創新藝術學習，促進學生的全面發展。

參考文獻：

[1]劉冬青.美術新課程教學中教師的角色本位[J].《考試周刊》，2012

[2]陳余義.實踐與創造結合活化美術課堂教學[J].《教育科研論壇》，2009

[3]代紅.淺談在美術教學中如何培養學生的創造力[J].《學周刊》，2011

[4] 陳大偉 . 關于中小學美術教育創造力的培養[J]. 藝術評鑒，2016（11）：135-136.