音樂美學對鋼琴表演的探究

楊鈺

摘要：鋼琴表演藝術是一門技術性與藝術性有機結合的音樂表演學科，是集音樂、表演、鋼琴表演演唱技巧和語言表達等多環節為一體的藝術形式。簡單強調演唱技巧、聲音質量、歌詞清晰等問題，會忽視運用美學思想來詮釋音樂作品，及有效利用人們的審美心理來達到對音樂本質的最大挖掘。因受不同音樂美學思想的影響，人們對音樂的欣賞角度與審美能力因人而異。文章主要探討音樂美學思想在民族鋼琴表演中的表現與作用，以期使民族鋼琴表演表演的藝術性得到更大、更全面的釋放。

關鍵詞：美學;表演;鋼琴;應用

中圖分類號：J624 ?文獻標識碼：A

引言

“美學通常被解釋為美的哲學或者對于美的研究。音樂美學，應該是對于音樂中美的研究，是研究音樂與人類的感官和理智的關系的學科。”音樂美學尋求音樂的本質，其包含音樂與審美兩方面的含義，人們在不斷探索音樂本質的過程中發現了音樂這種抽象藝術形式與現實生活的各種聯系。通過音樂理論來指導音樂表演實踐，是藝術學的重要組成部分。

1鋼琴演奏中的音樂美學原則

真實性，就是對原創者意愿的真實再現。鋼琴演奏的真實性，也就是演奏者對樂譜譜面的研究程度。要讀懂作曲家隱藏的情感與思想，尤其樂譜中非常容易疏忽的一些內容。如力度記號、樂句連線以及呼吸、氣口、保持音等，有利于演奏者更好地還原作品。除此之外，演奏者還須深入研究熟悉揣摩創作者生活的時代特征，積累音樂理論知識，由此基礎上分析樂譜，才能將作品的內涵完美的展現出來。

能保持作品真實性與創作性的統一，作品才能更貼近現實、才更具內涵和價值，例如偉大的作曲家肖邦，在1831年9月，他的家鄉華沙慘遭俄國軍隊的掠奪鎮壓，聽此消息后，肖邦悲痛欲絕，將憤恨、悲壯的這種心情融入到《革命練習曲》的創作中。作品中一開始就使用強有力的和弦和大量十六分音符的跑動，整體風格激昂，節奏快速，非常真實的體現出作曲家的悲傷情緒與對俄國軍隊的憤恨之情。當演奏者能夠身臨其境的理解體會到這種情感以后，加入自身的熱情，才能更加完美、真實的演奏出作品的情感，完成演奏。

2音樂美學在鋼琴演奏中的運用

2.1通過提升鋼琴作品理解能力增強表演實踐

我們應該加強對鋼琴作品的全面理解，而鋼琴演奏者在全面理解的基礎上，其表現欲望會比較強烈。我們要提高鋼琴演奏者的舞臺表演藝術，則不能忽視鋼琴演奏者的舞臺表演藝術表現欲望。這一表現欲望會讓鋼琴演奏者展現出更自信的一面，有利于提高鋼琴演奏者的舞臺表演藝術效果。在這個方面，鋼琴演奏者可以從藝術、思想和情緒等多個方面對鋼琴作品進行解讀，并且在解讀的過程中啟發自己的藝術聯想，激發自己的表現意欲，讓鋼琴表演具有更強的感染力，同時也體現出更強的說服力。

就比如在肖邦的《降A大調波蘭舞曲》的演奏過程中，演奏者在表演左手連續八度這一音樂片段時，不能將注意力放在彈琴的速度方面，而是要注重融入自己解讀作品時的感悟，例如波蘭騎兵隊的奔馳效果要表現出來，讓聆聽者可以感受到波蘭騎兵隊正在凝聚力量，準備擊毀敵人。在富有感染力與說服力的鋼琴演奏中，可以反映鋼琴舞臺表演藝術效果和表演實踐水平。

2.2提高音樂表現力，正確塑造音樂形象

音樂美學同音樂史的聯系非常密切，不同時期有不同時期的音樂風格，音樂背景，因此每個時期都有各自的特點。演奏者要掌握各個時期的音樂風格特征，提高音樂的表現力，多對作品進行研究與了解，在演繹作品的同時也適當地進行二度創作，正確塑造音樂的形象。這也需要演奏者有扎實的史料基礎，了解音樂文化，提升理論修養，文學修養，審美修養。

2.3對音樂作品理論分析

想要正確的演奏音樂作品，完美的展現出原作的意愿，必須對該作品的時代背景、創作背景有一個透徹的了解與分析對該作品的旋律、復調聽覺、和聲基礎進行分析，這樣的話可以正確的使用所需要的演奏技巧。比如：貝多芬的升C小調鋼琴奏鳴曲Op27No.2，在第三樂章的開頭一段是連續不斷跑動的十六分音符，彈奏出的音應該十分集中、輕巧，由弱漸強，幾個樂句層次感遞增，十分有爆發力。這時就需要要用上手臂的力量來保證力度，貼鍵練習，整個第三樂章在一次次的推動中變得波濤洶涌激昂澎湃。巴洛克時期的音樂，主要以巴赫的作品居多。在演奏巴赫作品時，莊重、肅穆曲。曲中沒有過多的力度、強弱與處理，根據音高的高低走向，階梯式的強弱演奏，不加入過多的情感，是對作品更好的詮釋。而古典主義時期的音樂演奏風格較巴洛克時期有了明顯的不同，音色柔美，輕快，速度更具有彈性，以海頓、莫扎特、貝多芬為例。三位作曲家的音樂風格極具特色，改變了以往靜態的巴洛克風格。鋼琴音樂向著更為更富表現人們思想情感方向的不斷深化，也體會著國家的進步與繁榮。

2.4抓住多種多樣的實踐機會進行藝術交流

鋼琴的表演成果需要在舞臺上完成，而要保證這一表演成果，就需要我們加強舞臺表演實踐的優化，盡可能地在多種舞臺上施展鋼琴表演的才華。而這一舉措可以營造良好的鋼琴表演氛圍，在這個方面，我們應該注重為鋼琴的表演者創設濃郁的學習氛圍，并且為其創設良好的學習環境，讓學生在充足的舞臺表演機會下鍛煉自己的舞臺表演藝術實踐能力。例如音樂會、文藝晚會、社會演出以及比賽等等都可以成為增強鋼琴舞臺表演藝術實踐的重要機會。豐富的鋼琴舞臺表演實踐活動，可以讓鋼琴表演者更好地調用自己所學的知識，在充分的知識運用與表演藝術實踐過程中，可以實現理論與實踐的有效結合，強化表演者之間的藝術交流。

結束語

綜上訴述，鋼琴演奏的美學素養對鋼琴演奏起著重要的作用，不斷積累演奏技巧的知識，不斷提升、完善自我音樂的綜合素養，全面提高自身的演奏技術、自我的文化修養，深化對音樂作品的理解，對作曲家的尊重。提升音樂美學素養，將鋼琴演奏與音樂美學相互融合，用心詮釋，演奏出更加完美的音樂作品。

參考文獻

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