試論新時代下的盤扣文化

李俊杰

摘 要：盤扣，使用中國結的編織手法，以自然、動物等元素為題材，結合眾多的宗教思想所形成的中國傳統工藝，蘊含著中國傳統的品質。但是時代的改變，大工業化的發展，使得傳統的盤扣工藝文化不再流行，盤扣技藝逐漸丟失，大有失傳的趨勢。筆者通過論述盤扣的發展歷史及其近年來盤扣文化所面臨的一些問題來探討盤扣在現代社會的狀態以及未來的發展趨勢。

關鍵詞：手工藝;裝飾;民族化;傳承

1 盤扣及盤扣的發展

盤扣是中國服裝中經常出現的一種紐扣，但是其起初并沒有應用在服裝上，直到唐朝才開始真正意義上用于人們的服裝。盛唐時期，人們為了裝飾自己的衣物而將盤花掛在身上，這也就成了盤扣的最初形態。到了明朝，盤扣才逐漸作為衣服的紐扣，但是也只是簡單的用于內衣上。清朝時期，滿人將原本系在內衣上的盤扣轉到了外衣上，使服裝更加的緊身，從而使服裝不會影響他們在馬上射箭。再到后來，盤扣逐漸的進入了人們的日常生活中，成為了服裝上不可缺少的配飾。

一組完整的盤扣由三個部分組成，包括扣結、扣門和扣花。其中扣結與扣門發揮著功能性的作用，而扣花則起著裝飾性的作用。盤扣傳統的制作方法通常分為五步，第一步是“籌”，即考慮并確定盤扣最終完成時的造型、整體的尺寸和色彩，以及制作時所需要材料、配飾和步驟。第二步是“編”，有徒手式編結和平擺式編結兩種不同的編結方式，不同的編結方式也有著穿、繞、壓等多種動作。緊接著的步驟是“抽”，“抽” 的松緊程度要適當，過松或過緊都無法達到想要的效果。在“抽”的過程中，制作者的心情將直接影響作品最后的呈現。第四步是“飾”，即裝飾，不同的裝飾效果將呈現出不一樣的風格特色，從而搭配不一樣的服裝。最后一步就是“定型”。

早期盤扣的種類只有兩種，一種為圓型扣，一種為帶型扣。而在盤扣的花式上，一般也分為兩種即直扣和花扣，其中花扣多用來進行裝飾。還有一些其他類型的，表達著各種主題的盤扣如以植物為主題的桃花扣，以動物為主題的蝴蝶扣等。還有許多代表吉祥的盤扣，如葫蘆扣長壽富貴、石榴扣多子多孫。甚至還有許多以中國的文字為素材做成的盤扣，如萬字扣、吉字扣等。這么多寓意不同的盤扣，見證了人們的智慧與創造性，也承載著人們偉大的精神夢想。

盤扣的顏色大多是以傳統的民間色彩為基礎，以表現出盤扣所獨有的樸素特質。在很久以前，中國人就開始使用不同的色彩來區分不同的階級。北周時期就已出現“品色衣”一詞，但未形成一種制度。到了隋朝，不同品級的官員，需要穿著不同顏色的官服。到唐朝武德年間也只是進行了些微的改進。《新唐書·車服志》中記載了不同官職所需要穿著的衣服的顏色，這一規定極其詳細，等級身份極其清楚。以黃紫朱朱綠青黑白七色構成的服裝規則也在一定意義上成為了封建社會等級的象征。到了南宋，服色的等級界限逐漸被沖垮。到了現代，已經沒有顏色的限制，不論是服裝還是其他用品，都可以使用不同的顏色進行不同風格的嘗試。現代的盤扣配色，也開始講究不同的特色，以呈現出不同的藝術效果。不同的色彩搭配，不同的文化內涵，加上不同的材料及工藝，使現代盤扣擁有著更加深厚的寓意。

2 紐扣文化中的中西方文化差異

中國人重視服裝的整體效果 ，紐扣作為服裝中最重要的部分，應該與服裝融為一體，不需要過于突出裝飾性，否則就會顯得過于獨立，盤扣也是如此。傳統盤扣的造型樣式多來源于生活，而其濃郁的生活裝飾特點也將中國人和諧、高雅的氣質特征完完全全的展現出來。在中國千百年來的發展中，在儒、道、法等各種學說的影響下，中國各族文化進行著不斷的融合，不斷的變化，最終形成了中國特有的含蓄內斂整體的傳統服飾文化以及裝飾文化，傳遞出了中國獨特的藝術美感和別樣的文化內涵。

在西方的服裝觀念中，紐扣常常被看做是視覺的焦點。在西方的歷史中出現過使用各種昂貴的材質做成的紐扣，如金、銀、象牙等材質。而配有這些材質紐扣的衣服也就成了顯示自己財富和地位的象征。西方有一種花式紐，這種紐扣常常成為服裝的裝飾重點，在衣服中起著吸引眼球的作用。花式紐有著多種裝飾方法，如刺繡法、鑲圖法，并搭配上昂貴的材質。花式紐也可以選擇使用不同的顏色來與服裝進行不同的搭配。相比于中國的服裝特色，西方的服裝缺少整體感，顯得更加的獨立。這也更加符合西方的文化特色，獨立、自我。這正如同西方曾經面對自然的態度，把自己看作是自然的主人。過度的開采，過度的消耗，最終導致了環境災難的降臨。

西方比中國人要更加注重裝飾性，中國人更加偏向保守的裝飾習慣。裝飾性在現代設計中是無法避免的，也是必須要解決的。人們通常會靠辨別一件物品裝飾的好壞來決定是否購買。于是許多的設計都過分的注重產品的裝飾而忽略產品本身。搭配著盤扣的服裝，少許的幾個盤扣可以使這件服裝出彩很多，但是過多的盤扣裝飾就會使盤扣完全蓋掉服裝的風頭，頗有買櫝還珠的意味。歷史上出現過許多關于裝飾性的討論，也產生過許多運動，如法國裝飾藝術運動、美國裝飾藝術運動，但是對于裝飾性的討論也一直沒有停止過。裝飾不是一件壞事，但是量的多少才是裝飾需要解決的問題。

紐扣文化的歷史淵遠流長，在服裝的漫長發展中，即使是小巧的紐扣也占據著異常重要的地位，它不光給人們的生活提供了便捷，更是強化了服裝的裝飾效果，還能顯示著裝人的文化與修養，體現著裝人不同的身份與地位。盡管中西方的文化內涵各有區別，各有特色，但是隨著雙方之間越來越多的交流，文化之間越來越多的碰撞，世界文化也將變得更加豐富，更加的精彩。

3 盤扣所引發的手工與機械之辯

傳統的盤扣有著多種手工制作的手法，包括盤、包、編、縫等，都有著極高的審美價值，而且不論是在其樣式的結構上還是顏色的搭配上都融進了設計者的智慧，充分的表現了設計者高超的手工技巧及創造力，蘊藏著中國傳統手藝的巧思與精美。可是現代盤扣的發展，逐漸被簡單、快速的大批量生產替代，機器使即便是外行的人也可以在極短的時間內做出成色完美，工藝成熟的作品，這也使得這項精巧的手工技藝不再需要專業手工藝人的參與，逐漸的被機器所取代，若有種失傳的趨勢。

被稱為“盤扣皇后”的著名華籍藝人珊麗娜，這么多年始終堅持手工制作盤扣。她將大量古典元素與傳統手工技藝融合，創作出了眾多造型精致、形象豐富的盤扣。她所設計的千禧龍鳳對袍，組織了四十位繡娘，花了九個月的時間才完成。這件對袍由一千條龍和九百九十九條鳳組成，一經展覽就吸引了中外眾多國家的關注，并一舉拿下了上海大世界基尼斯的紀錄。除此之外，珊麗娜設計了總計157個系列包括2418枚不同款式的盤扣，這些盤扣甚至沒有一對是重復的。這些盤扣已經不光是一枚盤扣，更是完美的手工藝品。

在19世紀后期的英國，由于產品的藝術質量過低，市場上出現了大量粗制濫造的產品。這引發了莫里斯等人對這個現象的重視，從而產生了抵制機器生產，回歸手工業的運動。手工藝產品能夠最大程度的展現設計者的個人思想，但是由于過程的繁瑣，往往需要大量的制作時間，這也導致了工藝品較為高昂的價格。而且由于是人為制作，所以無法保證所生產的每一個產品都能完全一樣。珊麗娜所設計出的盤扣，無不是她花費了大量的時間、大量的成本所設計制作出來的。在快速發展的現代，如此快節奏的生活往往需要批量的產品。機械化生產就能夠在較短的時間內生產出大量的產品來適應現代生活的需要。而且機械化所產生的產品往往可以達到手工生產所無法做到的造型統一，并以較為低廉的價格為大眾所購買。穆特修斯和凡·德·威爾德就曾以工業化和手工業進行過爭辯，威爾德堅決的否定機械標準化。雖然最終穆特修斯以大批優秀的批量化產品駁倒了威爾德，但是手工藝生產并不能說是錯誤的，無法在現代生存的。優秀的手工藝依然可以在現代的生活中，結合多種元素進行新的創造，設計出更加符合現代化潮流的產品，這是死板的機械化所無法達到的。

4 盤扣的多元化應用

在許多少數民族服裝中，他們常常將盤扣與自己民族的風俗習慣進行融合。例如在黎族服裝中，他們將盤扣改成不同的形式來進行裝飾。著名的時裝設計師喬治·阿瑪尼曾經將將盤扣等具有中國特色的元素與上世紀法國的流行元素結合起來，設計出的一系列服裝，東方與西方的碰撞驚艷了服裝界。著名品牌Prada，一反盤扣以往喜慶的顏色，采用黑色的配色，并用精巧的技藝將其融入黑色大衣中。這使盤扣擺脫了傳統的形式，煥發出了新的生機。

現代科技水平的提高，使得人們的日常交流變得更加簡單更加科技化，物質條件變得極其的豐富。面對如此復雜的生活節奏，我們需要能夠安靜下來再一次的回歸本源、回歸傳統，如過節的時候發一發祝福的賀卡，結婚的時候發一發喜慶的請帖，而不是通過一條條冰冷的微信消息來傳遞彼此間的溫暖。設計師們就對當下的賀卡和請帖進行了重新的設計，比如將一個個代表著吉祥如意的盤扣通過多種工藝手法印在卡片上。還有一款中國風的婚慶請帖，利用傳統的中國旗袍盤扣造型，將其做成一個信封套，再將請帖放入套中。還有一些設計，將盤扣元素應用到胸針、耳環等配件上直接作為裝飾。象山縣非物質文化遺產中盤扣的傳承人裘紅芬，她以傳統盤扣為原型，以結繩的形式將貝殼、木珠等裝飾品做成各類飾品深受游客喜愛。“盤扣皇后”珊麗娜設計的盤扣不光可以作為服裝的裝飾配件，還可以作為獨立的藝術形式進行展示。如用盤扣元素表現出的龍生九子、梅蘭竹菊等藝術表現形式。盤扣不僅能表現具體的物體或者獨立的藝術形式，甚至可以和生活相結合，表達出一種抽象的場景或意境。盤扣作品《牡丹亭·游園》就是表達了這種抽象的意境，這種用盤扣來表達意境的作品還不是很多，相信在未來將會看到更多用盤扣元素進行的設計。曾經的盤扣是服裝上的配飾，如今卻以不同的形式進行著不同的設計、不同的應用，這樣的盤扣形式就是結合了現代的元素進行的再設計。

5 盤扣的民族化之路

不論是盤扣工藝還是各式各樣的“盤扣”藝術品，展示給我們的遠遠不止它簡單的裝飾價值，它所蘊涵的民族底蘊遠遠超過了其裝飾價值。不論時代如何進步，盤扣如何改變，它所特有的民族氣質永遠不會消失，所蘊含的深刻含義，不論在哪一個時代都很適用。盤扣需要傳承，但是傳承不是一昧的去模仿，去照搬老的東西，需要我們開動我們的創造力，結合當下的環境，在不改變其內涵的前提下，在新的時代中做出新的改變。科技進步，帶來了材質的進步，各類有害環境的材質逐漸減少使用，在這個大環境下，盤扣可以改進原來的材質，通過用一些環保的材質來代替原先出現在各類盤扣藝術品上的材質。現代的快時尚文化觀念使得眾多年輕人對傳統的東西產生錯誤的認為，認為這是老一輩的東西，無法展示他們這一代的時尚感，殊不知，所謂時尚不過是一個循環，所有曾經被稱為時尚的東西都會隨著時代的發展變得不再時尚，然后再經過幾十年的變化又將成為時尚。上世紀的喇叭褲曾被無數影視巨星追捧，風靡大街小巷，但是依舊沒落在時光的長河中，但是在這個新的時代經過改良過的喇叭褲又一次成為了備受追捧的褲子。盤扣也可以與這些大眾的流行文化相結合，改良出與當代時尚接軌的盤扣藝術品。

信息化的發展，使得地球如同一個村莊，國家與國家之間的交流變得更加的頻繁，設計也是如此。西方眾多的設計師將盤扣應用在不同的衣服上隨意的擺出不同的造型作為裝飾，但是其效果也只是美觀而已并沒與真正的理解盤扣所代表的含義。早在19世紀，洋務派就已經提出了師夷長技以制夷的宗旨，學習西方先進的技術為已用。偉大的毛主席也曾提出過“古為今用，洋為中用”的指導方針。但是在如今的中國，大量純粹的模仿和照搬，使我們逐漸喪失了民族文化、民族個性。民族文化與民族個性是一個民族的根本，是一個民族在不斷的發展中創造出來的，是一個民族的物質和精神財富的象征。現在的中國要在自己的民族文化與精神的基礎上，融合民族元素，走出一條屬于自己的道路。

盤扣，承載著中華民族百年來的民族氣質和民族精神，影響著一代又一代的工藝設計師，這些作品也飽含了他們對偉大中國文化的熱愛。作為一個古老的文化標志，盤扣文化值得更多的人去學習，去傳承，去發揚光大。

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