論西南地區花絲工藝的地域特征及其成因

黃建福 李詹璟萱

【內容提要】通過對四川、貴州和云南等地花絲工藝及其特征的剖析，認為總體上西南地區花絲工藝在材質、制作工藝和紋飾圖案上具有獨特的地域特征，體現了濃郁的平民化風格。西南地區花絲工藝地域特征的形成與西南地區豐富多彩的民族文化、因材施技的制作特點以及求新求變的工藝精神密切相關。

【關鍵詞】西南地區 花絲工藝 地域特征

一、問題的提出

2017年，原文化部、工業和信息化部、財政部制定的《中國傳統工藝振興計劃》獲國務院同意，該計劃明確了我國振興傳統工藝的重要意義、總體要求、主要任務和保障措施，為促進我國傳統工藝的傳承與振興作出了具體的規劃。可以預見，在未來的幾年乃至數十年，我國民間傳統工藝將會是學界和業界研究和關注的熱點。我們于2016年以“西南地區傳統花絲工藝及紋飾的現代化應用研究”為題申報全國藝術科學規劃項目并順利獲批，該項目是系統研究西南地區花絲工藝為數不多的高級別科研項目，也與《中國傳統工藝振興計劃》的要求和精神相契合。該項目的研究旨在系統梳理西南地區花絲工藝的現狀，并將西南地區花絲工藝技巧和裝飾手法進行系統分析，最終運用于現代首飾設計之中。其對于傳承和發展西南地區花絲工藝文化，更好地發揮花絲手工勞動的創造力，促進就業，提高城鄉居民收入等都具有積極的現實價值。

花絲工藝又稱“細金工藝”，是我國非物質文化遺產的重要組成部分，在中國細金工藝的歷史發展中，明清時期津京地區的花絲工藝盛極一時，曾號稱“燕京八絕”之一，涌現出大量的藝術珍品。以津京地區為中心的京派花絲鑲嵌工藝因其用料珍奇名貴，制作技藝繁復，造型堂皇大氣，品種類型繁多而盡顯皇家藝術風格。但花絲工藝并非津京地區獨有，在四川、云南、貴州等西南少數民族地區均有此工藝。西南地區的花絲工藝因為遠離皇城，扎根西南少數民族地區，逐漸在制作工藝、紋飾圖案等方面形成了自己獨有的風格。目前學界對于京派花絲工藝的研究成果頗豐，但對西南地區花絲工藝的研究卻處于起步階段，成果相對較少。所見成果大多仍是建立在田野調查基礎上的民族志描述，系統研究西南地區花絲工藝的地域特征、文化內涵等專門性論著尚未多見。

本文著重以西南川、黔、滇地區的花絲工藝為基礎，系統論述其工藝特征和藝術特色，進而剖析其地域特征以及成因。

二、西南地區花絲工藝的地域特征

西南各地的花絲工藝在制作工藝、紋飾圖案等方面各具特色，體現了樸實雅致的平民化風格，這是西南花絲工藝與京派花絲工藝在藝術風格上的本質區別，也是西南花絲工藝地域特征的體現。

（一）四川地區花絲工藝及其特征

四川地區的花絲工藝已有一千多年的歷史，如唐宋時期的平脫器物，在制作時，將金、銀等紋飾片或金屬絲用膠漆粘附素胎之上，填漆于空白處，反復打磨后制成器物。在中華人民共和國成立前，四川花絲工藝以其獨特的制作工藝和審美特征支撐著當地的金銀業，與當時陜派風格與浙派風格的金銀制品形成鮮明對比。中華人民共和國成立初期，四川成都成立國營金銀器制品廠，培養了大批花絲工藝技藝工人，逐步發展出“平填”的技法。20世紀80年代是四川花絲工藝發展的最盛時期，這一時期，工藝難度最大的花絲擺件制作技術得到成熟發展。20世紀末期，四川花絲工藝由于市場的萎靡和傳統技藝及藝人的流失逐漸出現危機，如今只有道安、倪玉成等少數工藝大師能夠掌握完整的工藝。

四川銀花絲工藝從制作方法、風格上看與京派花絲一脈相承，包括銀料提純以及拉絲、手工絞合、焊接、洗色、拋光、防氧化處理等數十道工序。但是無胎成型技術和“平填”制作技術則是其特色。所謂的無胎成型就是藝人根據設計圖稿先用銀絲作出圖形邊框，中間用不同的技法填上圖案紋飾，經過焊接組合成型，再運用打磨拋光等表面處理，最終形成花絲工藝制品。無論是平面造型或者立體造型的制品，均不用胎，而是直接成型。無胎成型制作過程中，需要采用“平填”的技法，即將制成的花絲圖案平填在規定的圖案里，其方法是將銀絲用鑷子折疊成彎曲的小塊，慢慢填入相應的圖案之中，再運用壘絲、穿絲、搓絲焊接等技術，最后制作出相應的圖案。“平填”制作技術在貴州、云南等地的花絲工藝中也得到廣泛運用。

四川地區花絲工藝相比于貴州、云南地區，其立體造型的作品較多，制作水平也較為成熟，主要有亭、臺、樓、閣模型，瓶、盤、熏、鼎、盒等傳統擺件。在花絲圖案方面，除了傳統的龍鳳、花鳥等傳統圖案之外，花絲藝人們還結合四川當地的地域風情，設計出熊貓、蝴蝶、蓮花等獨具地方特色的圖案。近年來，四川地區的花絲藝人還開發出新的銀絲畫系列產品，也具有濃郁的民族特色和地方風格。

總的來說，四川地區的花絲工藝以銀絲平填、無胎成型等工藝技法為特點，少有鑲嵌寶石，沒有點翠，多使用素銀，結合中國傳統繪畫進行構圖和表現，具有雅致、秀麗的審美特征，形成獨具特色的川派風格。

（二）貴州地區花絲工藝及其特征

貴州地區主要以苗族花絲工藝為代表，其主要借鑒我國傳統的首飾加工工藝，結合苗族銀飾的特點進行改良，使花絲工藝在首飾制作中起到積極作用。貴州地區的花絲工藝以家庭手工作坊為主，藝人以世代相傳的方式來傳承，其制作技藝多來源于祖輩的經驗積累和藝人的后天實踐。由于貴州地區的花絲主要流傳于少數民族聚居地區，因此，少見歷史文獻對貴州花絲工藝的記載。20世紀50年代，中國民族學家和語言學家們在全國范圍內進行大規模的田野調查——民族識別調查工作，該項工作收集了大量的民族社會歷史資料。在對貴州苗族、水族等民族的社會歷史調查資料中記載了這些民族的花絲工藝制品，可以說這是對貴州地區的花絲工藝及其制品較早的調查和記載。直至20世紀90年代，貴州地區的花絲制品仍然使用傳統的制作工藝制作。2000年左右，貴州黔東南地區幾個苗族銀飾制作村落開始使用現代化工具，如電動鼓風機、電熔金爐、坩堝等。現代化工具的使用，提高了當地熔銀制作銀條的效率，包括花絲工藝在內的銀飾制作規模開始逐漸擴大，如貴州施洞鎮塘龍寨90%以上的村民都從事與銀飾相關的行業。

貴州的花絲工藝主要有兩種制作方式，一種是本地的花絲制作工藝，其方法是先用木頭搓絲，將銀絲搓成銀珠狀，再將銀絲掐成圖案并焊接在銀片上，再用剪刀剪去圖案外多余的銀片，然后用鏨子鏨刻細節，增強作品的立體感。對于圖案的塑造，通常是先掐圖案外部的整體造型，固定外形之后再掐里面的細節。這種制作方式，通常不需繪制圖案草稿。如龍頭銀發簪，其先用銀片鏨刻出龍頭的各部分結構，用銀花絲圍邊焊接固定，制作成有花絲的龍頭部件，再將這些部件焊接構成立體的花絲龍頭，最后與插針部連接，即成龍頭發簪。另一種是外來的花絲工藝技法，即利用銀絲通過掐、填、壘、焊等方法，最后制成銀飾。其制作方式通常是先用兩根銀絲一起搓絲，然后壓扁搓好的銀絲留下待用。銀匠根據所要制作的銀飾先畫圖稿，根據圖稿用鑷子將銀絲掐出圖案的外部輪廓，然后再掐里面的細節。銀絲全部掐好之后，再根據圖案底稿的形狀焊接成型。這種方法比當地傳統的花絲工藝復雜，目前也在黔東南地區普遍流行。

貴州苗族花絲工藝融入了少數民族文化特色，具有豐富的少數民族文化內涵，歸納起來主要具有如下特點：首先貴州花絲主要大量出現于清代，其花絲制作方法主要來源于漢族民間，還與侗族、水族等周邊少數民族互相滲透。如黔東南水族的花絲也受到漢族花絲和周邊少數民族花絲工藝的影響，在花絲制作工具、制作技藝以及圖案紋樣等方面相互借鑒。在圖案紋樣方面，水族花絲工藝往往會融入“萬物有靈”的原始宗教思想，使花絲圖案更容易為人們接受，也更具有水族花絲獨有的質樸、真摯、靈動的審美特征。其次，貴州花絲在制作上講究線條的形式感，以編、扭、掐、焊為主，未結合琺瑯、點翠工藝，少有鑲嵌，沒有無胎成型技術，著重發展了編、扭的技術，其作品大多是小件作品，如耳飾、手鐲等。第三，貴州花絲工藝在構圖上一般以對稱居多，但是銀絲的排列不規整，顯得比較隨性，表現手法靈活。花絲圖案大多以龍鳳、圖騰、花鳥蟲草為主題。

（三）云南地區花絲工藝及其特征

云南地區花絲工藝亦具有悠久的歷史，據《泐史》記載：1572年在西雙版納車里宣慰刀應猛向緬甸東吁王朝納貢的貢品中就有了鏤花銀器和金絲等工藝精美的物品。明清時代，云南地區的花絲工藝得到進一步發展，出現了加飾鑲嵌、點翠和琺瑯的花絲工藝制品，這些制品往往還有鍍金。目前，云南地區所見的白族花絲工藝制品通常會鑲嵌有象牙、珊瑚、瑪瑙、綠松石等其他材料，且多為女性飾品。但是，清代點翠、琺瑯等特殊工藝的花絲作品如今已經失傳。

云南地區的花絲工藝制品往往以服裝配飾、旅游產品和首飾居多，如腰帶、手飾、項鏈、吊墜、勒子等，多為人們的日用品，少有陳設工藝品。其中以藏族配飾的花絲工藝最為精湛。藏飾制品的個體較大，往往以花絲工藝幾何鑲嵌工藝為主，紋樣復雜，體現了藏文化色彩。例如藏族的奶勾，用花絲掐成大小對稱的漩渦紋，并輔以麥穗紋和圓圈紋，四周邊線以花絲擰成粗螺旋紋，中間有花絲編織的突起立棱。所有的花絲都由3-4根銀絲擰成，用鑷子將銀絲彎曲制成各種圖案紋樣，掐絲手法類似景泰藍工藝。

云南地區花絲工藝也融入了當地的地域文化特征，如花絲制品中除了龍紋、鳥紋、魚紋、幾何紋樣等常見紋飾圖案之外，還有一些反應佛教文化的紋飾，如銅鼓、翔鷺、蓮花紋、寶相花紋、大象紋等，這些紋飾是云南花絲工藝獨有的圖案紋樣，體現了佛教文化對花絲工藝的影響。此外，云南地區的花絲制品圖案還結合了當地人們的生產生活和物產風俗，如云南傣族花絲工藝制品中較為典型的漩渦紋，該紋樣和水紋較為相近，它與傣族長期依水而居的生活習慣有關。

總體而言，西南地區花絲工藝呈現出的地域特征主要是其濃郁的平民化風格，主要體現在如下三個方面：首先是花絲材質的平民化，西南地區花絲多選用純銀作為材質，鮮有用黃金、白金等貴金屬為材質。相比黃金、白金等貴金屬，白銀則是過去百姓常見且普遍使用的材料，人們也更容易選用價值較低的白銀作為花絲工藝的材質。實際上，西南少數民族普遍存在崇銀尚銀的習俗，這與西南少數民族地區的經濟狀況和人們的審美習慣有關。其次是制作工藝的平民化，西南地區花絲藝人結合本地工藝特點，發展出“平填”的花絲工藝技術并廣泛流行與西南民間，使其成為西南民間花絲制作的普遍技法，也使西南花絲圖案極具表現力和藝術張力。再次，在紋飾圖案方面也體現出平民化風格，即西南地區花絲圖案紋飾多為人們日常生活中常見的花鳥魚蟲形象，還有一些西南少數民族獨有的圖案紋樣，如銅鼓、翔鷺等，這與西南地區花絲的創作者、消費者身份以及當地的經濟狀況、審美習慣緊密相關，無論創作者或消費者，都體現出平民化特征。

三、西南地區花絲工藝的地域特征及成因

西南地區是一個具有局部區域特征的自然環境，這里山地眾多，不同區域里氣候千差萬別，經濟文化種類呈多樣化態勢，既有稻作農業、旱地農業，也有畜牧業。諸民族在適應自然生態環境的過程中，形成雜居分布的狀況，各民族之間在政治、經濟、文化上形成了相互依存、難以割裂的民族關系，也形成了有別于其他區域的民族文化類型。我們認為正是西南地區獨特的自然地理環境和人文環境造就了該地區花絲工藝地域特征的形成。

首先，豐富多彩的民族文化是該地區花絲工藝地域特征形成的文化因素。這里少數民族聚居地區，不同民族文化之間相互融合、吸收和協調發展，體現出了民族文化多樣性特征。并且，各種文化之間呈現多元共生、多元并存和多元一體的特點，如少數民族文化儒釋道文化和東南亞文化等多種文化共存于同一區域內，體現了強大的包容性。此外，民族與自然環境之間也存在交融性，例如哈尼族梯田、干欄建筑、民族服飾等文化元素無不與當地的自然環境有著千絲萬縷的關系。總的來說，西南民族文化具有歷史性、民族性、多樣性、地方性以及與自然資源的交融性等特征。西南地區花絲工藝正是在這樣的民族文化生態中生存發展的，因此，在制作技藝、應用功能、審美趣味等方面也體現出了豐富的地域文化特征，如四川地區花絲作品出現熊貓、蝴蝶等圖案紋樣，貴州水族的花絲工藝往往會融入“萬物有靈”的原始宗教思想;云南地區的花絲工藝作品經常會融入銅鼓、翔鷺等反映少數民族文化的圖案，也會融入蓮花紋、寶相花紋、大象紋等反映佛教文化、道教文化的吉祥圖案，這也是不同文化元素在花絲工藝作品中得到包容、融合的體現。

其次，因材施技的制作特點是該地區花絲工藝地域特征形成的技術因素。其工藝的主要材質是人們常見的白銀，民間藝人根據白銀的可塑性強、價格較低的特點，制作出符合人們審美習慣的花絲工藝作品，充分體現了因材施技的工藝觀念。因材施技的工藝觀念還與技術進步密切關聯，例如電動鼓風機、電熔金爐、坩堝等現代化花絲制作設備的引進，人們能夠很快接納這些現代化設備，并且根據實際情況改變了傳統花絲工藝的制作流程，形成了今天的花絲工藝制作模式，既提高了工作效率，又促進了花絲藝人經濟收入的提高。

再次，求新求變的工藝精神是該地區花絲工藝地域特征持續發展的動力。花絲工藝并不滿足于傳統工藝的桎梏，而是根據民族文化特征、人們的審美趣味以及工藝特點進行創新發展，如創造出有別于京派花絲工藝的無胎成型技術和平填技術，顯然這正是在技術上的求新求變。另外，四川地區的花絲藝人開發出新的銀絲畫系列產品實際上也是在制作技藝和作品形式上的創新。在圖案方面，西南花絲工藝也能夠結合當地的民風、民俗和物產創新出具有地域特色的圖案紋樣，如四川地區花絲工藝的熊貓圖案、云南地區花絲工藝的銅鼓、翔鷺、蓮花紋、寶相花紋、大象紋等，正是花絲藝人們求新求變的工藝精神的反映。

四、結語

西南地區花絲工藝以其獨特的地域特征、制作工藝和豐富的民族文化內涵成為我國較具特色的民間工藝品類，是尚待開發的學術沃土。在現代藝術設計迅速發展的今天，人們已經開始逐漸把目光投向民族民間工藝，希望運用民族民間工藝關照現代藝術設計，使現代藝術設計獲得更為豐富的文化內涵和更廣泛的受眾。正如《中國傳統工藝振興計劃》的總體目標所描述的那樣：“立足中華民族優秀傳統文化，學習借鑒人類文明優秀成果，發掘和運用傳統工藝所包含的文化元素和工藝理念，豐富傳統工藝的題材和產品品種，提升設計與制作水平，提高產品品質，培育中國工匠和知名品牌，使傳統工藝在現代生活中得到新的廣泛應用，更好滿足人民群眾消費升級的需要”。我們相信，在不久的將來，西南花絲工藝定能在現有的基礎上得到進一步發展，學術界對西南花絲工藝的研究也會逐步豐富和完善。