自然的力量
——仿生元素在服裝設計中的應用與研究

呂夢莎

西安美術學院 陜西西安 710065

1 仿生設計

仿生設計學，也可以稱為設計仿生學（Design Bionics），它是在仿生學和設計學的基礎上發展起來的一門新興邊緣學科。即可簡單分為“仿生”與“設計”，仿生，即是仿生命之法，識生疏之理，體萬物之念，求物生之道[1]；設計，即將提取的自然界萬物的一些特征，加以提煉和運用。J．F．V．Vincent教授給出了一個更好的定義：從大自然中提取優秀的設計，促進人類社會的發展。它涉及的范圍非常廣泛，為設計提供了豐富多彩的靈感與題材，能創造更多的發揮空間，使作品更具生命活力。

2 服裝仿生設計

2.1 服裝仿生設計的背景

縱觀人類服裝藝術設計史的發展過程，不難發現服裝設計的最直接、最生動的靈感來源題材就是我們生活的環境，當我們把這些自然界的形態、色彩、肌理等運用于服裝設計之中，使人感覺到的不僅僅只是服飾本身的美麗，更包含了許多的親切與熟悉，因為人本來就是自然界的一份子。

仿生設計的過程，就是一種向自然主動學習的過程，通過大腦模仿自然和再重塑。自然界中每一種動物、植物都有它屬于自己的形態美、結構美，資源非常豐富。而自然界的美不僅僅存在于我們肉眼所能觀察到的這些，顯微鏡的發明，讓我們能夠進入到微生物的微觀世界，同樣精彩的細胞運動、分子的組合結構、微生物的特殊形態與色彩，為設計界開拓了新靈感、新思路。大自然中的這些展現著生命力的元素都能被運用到服裝設計當中。

生態綠色設計已然是新時代的設計主流，人類在有針對性的取長補短來提升自己，在某種意義上，是對人們的警示，也是對現代發達的工業文明帶來的后果的深刻反思。不能簡單模仿大自然的表面，需加以思考、提煉，采取一些設計手法，利用仿生設計學原理和生態綠色服裝設計理念，來提升服裝的內在價值，最終向人們傳達大自然的本質與生命力。

2.2 服裝仿生設計的特點

2.2.1 緊密聯系人與自然

在快節奏的生活當中，人們忙于工作、陷入游戲、疏于自然，當生態環境給我們警告時，一些人開始逐漸認識到要回到自然并親近它，時刻提醒自己和身邊人保護自然生態環境，以尋求人與自然的和諧統一，而服裝仿生設計在這二者之間建起了穩固的橋梁，體現人類正在重新審視和返璞歸真的愿望。

2.2.2 具有低碳綠色的自然生態理念

設計師受到自然界的靈感爆發，結合生態學的思維，在服裝的色彩、造型、面料、功能等方面進行解構創新，并且滿足服裝的實用性、環保性、可持續性等，節約資源，降低生產成本，最終來滿足消費者的需求。仿生設計的設計方法創新，效果顯著，合理運用資源，能夠啟發人們對生態環境的保護。

2.2.3 服裝仿生設計的審美性和趣味性

仿生設計的服裝穿在身上能使人心情愉悅，拿出來作為展品視覺效果極佳，具有審美性。在仿生過程中，總能驚喜自然帶給我們的力量，設計師要做的就是使穿著者及觀察者都能感受到生命力，用藝術思維將靈感創意轉化為服裝的過程。這個過程以自然為靈感，設計師可以自由地表現創意，用各種表達的手段，能感受到設計是有趣的。而人們在生活中不再喜歡單調乏味的服裝，著名心理學家馬斯洛發現，從最嚴格的生物學意義上來講，人需要美正如人的飲食需要鈣一樣，美有助于人變得更健康[2]。人們的消費觀念從“量的滿足”到“質的追求”，會更喜歡富有生命、有親和力的服裝。

2.2.4 服裝仿生設計的傳承性

從服裝仿生設計中可以發現豐富的社會、物質方面和藝術、文化方面的內涵。在形態的仿生中，會運用到與其社會的發展和民族的文化相聯系的元素，例如，民族服飾上會有代表當地民族信仰的圖案，還有一些反映出民族生活、祭祀、宗教等等日常活動，服飾上有對自然萬物的崇敬的圖案，這些圖案真實、充滿生氣，充分地記錄了民族的文化流傳。因此，服裝仿生設計作為傳播文化底蘊的重要手段和工具之一，能夠很好地傳承延伸服飾文化。

2.3 服裝仿生設計的靈感來源

2.3.1 從動物形態中獲取仿生元素

對于動物形態仿生，主要集中于動物的外形、花紋來模仿，在服裝設計中既不過時，又具有活力與趣味。設計師們運用各種各樣的方式，比如數碼印花、刺繡或編織等手法，引導我們回歸自然，感受自然。Elsa Schiaparelli 她所設計的“龍蝦裙”舉世聞名，高級質感的裙子上印著仿生龍蝦圖案，是前所未有的，足以體現了Elsa的創新與大膽；Roberto Cavalli在2018年秋冬系列服裝中采用大量的動物仿生元素，有動物的印花圖案，皮革的靈感來源于動物的表皮肌理，還有的模仿了羽毛紋樣，展示出了生命不息。

Alexander McQueen所設計的2010年春夏系列運用了仿生設計，作品名為《柏拉圖的亞特蘭蒂斯》，他的靈感來源于物種起源，當所有冰川融化，水平面不斷的上升，本就是進化而來的人類，或許又會慢慢進化出一些海洋生物的特性，能夠直接在水下生存。這場秀被打上夢幻的色彩，McQueen的設計中主要仿生了海洋動物的色彩和形態，鐘形的花朵裙廓形，還有凸顯人體的腰線，都在向我們展示特別的設計語言，突出了自然的張力。系列服裝的色彩以淺綠色、棕色和淡藍色為主，每一件裙子的設計都透著高級感（如圖1）。McQueen這場秀中的服裝還有功能結構的仿生設計，比如，仿鯊魚和海豚皮的褲裝設計（如圖2），該設計模仿了海洋哺乳動物的元素，再融合女性的特征。另外，秀場的鞋子也是非常特別（如圖3），足足有二十多厘米高，也采用仿生的手法，有的外形類似驢蹄，有的像齜牙咧嘴的奇怪生物。秀場的震撼，讓我們引發對目前的生態環境的深思，也為服裝的精美所折服[3]。

圖 1 Alexander McQueen 2010 春夏系列服裝

圖 2 Alexander McQueen 2010 春夏系列仿鯊魚皮

圖 3 Alexander McQueen 2010 春夏系列鞋

2.3.2 從植物形態中獲取仿生元素

植物仿生就是通過研究模仿植物的形態、功能結構、特性，運用到服裝設計中。現在，越來越多的人想要親近自然，選擇植物形態仿生服裝是最直接的。植物仿生手法在服裝設計中尤為普遍。有的直接運用植物原本的形態進行設計，也可以在這基礎上，用變形、解構等各種手法，進行創新設計，使服裝有更多可能性、更加豐富、充滿活力。現代都市人們向往的是青山綠水的生活，使用植物形態的仿生會使得人們感受到自然的和諧與美。

植物形態仿生最多的就是對花的模仿。將花朵的造型運用在衣領處、肩部、裙擺處等等，增加服裝的體積感和靈動性，另外，設計師通常也把花朵的色彩一起模仿，使服裝更統一，通過花的色彩，可判斷服裝的季節性。例如，迪奧（Dior）的蝴蝶夫人秀場（如圖4），靈感來源于花卉和日式的和服，重新展現普契尼筆下的“蝴蝶夫人”，無論從色彩的選擇還是造型的表達上，都給我們帶來一場新的視覺盛宴。該秀場的頭飾（如圖5）也都用花朵的直接仿生，與身上的服裝造型、色彩相呼應。

圖4 迪奧“蝴蝶夫人”的服裝

圖5 迪奧“蝴蝶夫人”的頭飾

除了造型和色彩上，在面料方面，也有許多運用仿生元素。比如三宅一生的褶皺系列，面料由棉、麻、絹、竹等天然纖維材料制成，來模仿植物的特殊自然肌理效果。主要由面料本身通過各種折疊、拉伸方式后，所體現的肌理變化來表達服裝之美。他的設計理念很簡單，希望任何一個穿著褶皺服裝的女性，能夠感受到舒服、自然。衣服雖然只是存在于身體外面的東西，但必須用心去聆聽，才能真正感受到服裝的意義。

2.3.3 從微生物形態中獲取仿生元素

微生物的仿生，運用在造型的設計上很少見，但其在顯微鏡下展現出來的效果卻是十分出乎意料的。畢業于英國格拉斯哥美術學院的服裝設計師劉汐丹就從微生物中尋找靈感，這些最容易被我們忽略卻又生生不息的存在于我們的身邊微生物，有著一種怠忽之美。她的設計看似隨意，整體又具有時尚感，穩重卻不乏生氣。她把微生物、細胞、細菌放大后的圖案，印在各種面料上，呈現不同的美。廓形大膽簡潔，整體充滿著動感與激情，體現她對美的感受和尊重。

2.3.4 從無生命物形態中獲取仿生元素

無生命物可分為無生命自然物和無生命人造物。無生命自然物指的是自然界除生物之外的自然形成的環境，無生命人造物，指的是是人創造出來的物體，比如建筑、水杯、電腦等等。

無生命自然物非常的多，也是最好的靈感來源。大自然的資源豐富，比較容易獲取新鮮的靈感。比如，山川、河流、星空、云彩、雷電等等，所以這個仿生元素在服裝設計中運用也比較廣泛。相信設計師們都是基于對大自然的熱愛，然后把這種喜歡轉化成設計上的動力，才能有如此美麗的服裝。

3 服裝仿生設計的研究意義

重視人與自然的和諧發展，法國時裝大師庫雷熱說過，一個優秀的設計師還應該是一個社會學家，他應當了解并引導人們的生活方式和需求。全球變暖、生態破壞、環境污染等問題，威脅到人類的優質生活，人類開始反思，產生了“回歸自然”的新理念。于是生態綠色、造型樸素、低碳環保的仿生設計應運而生。運用仿生的思維進行設計，不僅在造型上有源源不斷的形態題材，在色彩上又有無數種不同的搭配，還能在面料上、結構上，有無限創造的可能性，給予作品新的生命，注入活力，使人與自然和平相處、達到和諧統一。自然的力量是無窮無盡的，仿生設計使得人們感受到大自然的生命之美，設計師們如果能夠深入探索、觀察大自然的各種形態，就可以找到更多的設計靈感。因此，服裝設計師要充分理解仿生元素在服裝設計中的意義與價值，學會師法萬物之源的大自然，通過服裝仿生設計，為人、自然、服裝和諧共存建立一個橋梁，傳達長久不衰的藝術生命力。