堅定中華文化自信 繁榮傳統戲劇文化
——記全國人大代表陳澄

■劉銀珠

“水袖拂處聽淮腔，撫琴弄笛音繞梁。”淮劇是江蘇主要地方劇種之一，有著兩百多年的歷史，它能文能武、能古能今、能喜能悲，聲腔獨特，極具藝術魅力。全國人大代表、江蘇省淮劇團國家一級演員陳澄認為，淮劇藝術在傳承傳統戲劇文化和推廣江蘇鹽淮地區文化方面發揮著不可替代的作用，作為新時代戲劇工作者，有責任、有義務將其發揚光大，在傳承傳統的基礎上不斷創新，以充分的文化自信將淮劇藝術推向全國、推向世界。

明德篤行，匠心打造淮劇藝術精品

陳澄出身梨園世家，10歲登臺，如今從藝30多年的她，已是梅花獎、白玉蘭獎、華鼎獎獲得者，有著“淮劇公主”的美譽。近年來，陳澄在工作上重抓精品力作的創作和演出，她和愛人陳明礦聯袂主演的大型現代淮劇《小鎮》，直面道德危機，還原當下現實生活本真，獲得了“中國戲曲現代戲突出貢獻劇目”、第十五屆“文華大獎”等榮譽。

談到《小鎮》的成功，陳澄說，最讓她感到高興的是，《小鎮》推動了淮劇這個地方劇劇種走上了更高的平臺，擴大了淮劇在全國乃至世界的影響力。除了獲得專業舞臺表演藝術最高政府獎“文華大獎”，2017年《小鎮》還入選參加了中央“新年戲曲晚會”，中央領導同志親臨現場觀看。目前，《小鎮》已演出179場，幾乎演遍小半個中國。今年4月，《小鎮》赴歐洲巡演，先后在比利時安特衛普及荷蘭海牙、阿姆斯特丹等市進行展演展示活動，這也是淮劇原創現代戲首次亮相國外。巡演受到當地眾多媒體及市民的廣泛關注和歡迎，每一場演出都能收獲一批異國“發燒友”。

《小鎮》的成功不是偶然。淮劇發源于鹽城，至今已有200多年的歷史。2008年，淮劇被國務院列入“國家級非物質文化遺產名錄”。陳澄介紹，淮劇是鹽城的地方名片，多年來鹽城在保護、傳承、利用好淮劇藝術方面不宜余力，培養了一批高素質淮劇表演人才和創作人才。如何將傳統和創新有機結合，將淮劇演員的一身傳統功夫轉換成貼近現代生活的表演，發揮淮劇藝術在展現時代風貌、引領時代的風氣方面的作用，是陳澄和她的淮劇同仁們一直在思考探索的問題。

陳澄認為，只有堅持與時代同步伐、以人民為中心，才能在不斷的推陳出新中煥發淮劇藝術的生命力、創造力，才能擔負起文藝工作者培根鑄魂的神圣使命。2018年，陳澄主演的又一部原創劇目《小城》驚艷亮相，《小城》是《小鎮》的姊妹篇，也是江蘇省淮劇團極力打造的靈魂三部曲的第二部。近年來，她還充分發揮淮劇作為地方劇種的特色優勢，呼吁繼續創作一系列淮劇普法作品，配合公檢法機關開展法律宣傳教育工作，用藝術的方式普及法律常識。

守正創新，大力弘揚傳統戲曲文化

作為淮劇傳承者，陳澄始終高度關注并致力于弘揚和傳播優秀傳統戲曲文化。“傳統戲曲的發展需要得到市場和觀眾的認可，如果沒有人喜歡戲曲，沒有人能體會到戲曲的巨大魅力，那它就失去了存在的意義。”去年陳澄曾提出推動戲曲藝術進校園的建議，當年戲曲《小鎮》進高校演出9場、“高雅藝術進校園傳統折子戲專場”演出13場。

陳澄表示，戲曲進校園的目的是為了更好地出校園，通過進校園的活動讓傳統戲曲文化在學生心里生根發芽，讓他們在感受傳統戲曲的文化魅力中陶冶道德情操，培育民族情感、家國情懷，樹立堅定的文化自信；讓他們在由衷感嘆戲曲之美的同時，愿意主動接觸、了解戲曲，成為戲曲的受眾群體。

在進校園的演出中，她創造性地采用名家以講帶演的方式，圍繞經典劇目，為觀眾講解淮劇的起源跟發展，講解演出劇目的精華所在和創作過程，讓觀眾在欣賞精彩表演的同時學習淮劇基礎知識。現場邀請學生上臺進行互動，學習一小段的戲劇動作，甚至還會在演出前帶領同學上臺參觀舞臺布景、燈光，介紹相關配器。這種新穎的演出形式在學生中大受好評，演出現場熱火朝天、掌聲不斷。很多大學生中學生因此對淮劇產生了濃厚的興趣，成為了新的觀眾群體，出現了追戲現象。

2018年底，陳澄應邀參加山西衛視和著名戲曲制片人白燕升團隊合作打造的“伶人王中王”戲曲巔峰會第四季賽事，并以第一名的優異成績獲得王中王稱號。今年8月，陳澄和愛人陳明礦作為淮劇界的代表在湖北衛視和白燕升團隊合力打造的戲曲巔峰會“中國好搭檔”欄目中一路過關斬將，榮獲“中國好搭檔”榮譽稱號。陳澄表示，對于參賽感受最深的并不是最終成績，而是欄目對于新媒體網絡以及App的結合運用給她帶來的啟發。“通過這樣的展示平臺，可以讓全國觀眾都能關注到各個戲曲名家的每一場展示，并從中了解更多名家的劇種劇目特色，非專業人士也愿意觀看，可以讓更多的人，包括青年人關注戲曲、傳播戲曲，戲曲也得到了更多的知音。”

她希望政府有關部門能繼續地加大戲曲進校園的覆蓋面，各地政府有關部門能以更大力度推動傳統性演出結合新媒體的宣傳形式，進一步擴大傳統戲劇藝術的傳播與推廣。

守望傳承，呼吁保護戲劇領軍人才

“淮劇有著兩百多年的歷史，是江蘇的主要地方劇種之一。幾十年來，我見證了淮劇的繁榮時期，不景氣的時期，以及在國家政策扶持以及行業積極自我調節后，重新煥發新的生命力的各個階段。”陳澄說，在這一過程中，有人走、有人留，劇團曾經長達十年之久，招不上人才。即使是現在，也依然有一些劇種的戲劇名角由于一些體制改革后遺癥的問題以及前進過程的迷茫過早地“逃”離了舞臺，或是被迫離團成為個體藝術經營者。

傳統戲劇領軍人才的流失，令陳澄非常擔心。在2019年的全國人代會上，她提出了《關于保護激勵領軍人才，更好促進優勢發展最大化的建議》。“戲曲是角兒的藝術。振興傳統戲劇，人才是最關鍵的因素。”陳澄認為，在領軍人才保護方面，當前存在著一些亟需解決的問題。激勵領軍人才和優秀文藝家機制不健全，久而久之優秀人才留不住；因為一些改制后政策遺留問題遲遲沒有解決，一些行業中的佼佼者連起碼的工資待遇也享受不到；對于戲劇人才在創作開辟的獨特風格宣傳重視程度不夠，導致有些地方出現了“墻內開花墻外香”的尷尬現狀。

“這個事情是要提前做，等到斷層了就來不及了。”陳澄建議，對獲得“梅花獎”、“文華獎”、“白玉蘭獎”、“曹禺劇本獎”等重要獎項的藝術家們進行配套性獎勵，對師帶徒或自發性義務教戲傳戲給優秀青年后輩人才的文藝家進行課時補貼；對一些正在改制過程中或已經改制的戲曲團體里獲得戲劇最高獎“梅花獎”的領軍人物進行全額財政保護政策；對大師級名人工作室和藝術家傳習所，加大政策支持力度，做到有場地、有經費、有計劃，提供良好創作環境；對各劇種中行政表演雙肩挑的肯干事、能干事、干成事的杰出人才給予實質性的關懷、關心、包容和保護。

新時代呼喚新擔當新作為。陳澄說，“我來自江蘇鹽城，鐵軍精神是家鄉最寶貴的紅色文化資源。戲曲演員這個行當很辛苦，但身處這個偉大時代我覺得很幸福。我們淮劇演員對于黨、對于人民、對于藝術同樣要有堅貞不渝的鐵的信念。既然選擇了這份事業，就必須去愛它，愛到骨髓，融入血液，在舞臺上塑造出有血有肉的人物形象，創作出無愧于時代的優秀作品，以精品力作向新中國成立70周年獻禮。”