魏晉風神—以天津博物館“其命維新
——傅抱石的藝術世界”之人物畫為例

文 /潘 恒

傅抱石（1904—1965），原名長生、瑞麟，號抱石齋主人，江西新余人。早年留學日本，師從金原省吾研究中國美術史。1935年回國，于中央大學藝術科教授中國美術史、書法及篆刻課程。1939年5月，因日軍侵華，傅抱石轉徙至四川重慶金剛坡。1949年后，曾任南京師范學院教授、江蘇國畫院院長等職。重慶金剛坡時期是傅抱石藝術風格形成的重要時期。此時，傅抱石基于魏晉歷史的研究，創作了大量歷史人物畫，并形成了較為完整的圖式和個人風格。其人物畫往往圍繞同一個主題，多次創作，反復經營，人物形象高古、氣度博雅，將魏晉風神表現得淋漓盡致，堪稱精品。傅抱石的人物畫來源于中國古典人物畫傳統，整體形象及用筆均深受顧愷之、張萱、周昉的影響。其創作的人物形象以高士、仕女為主，線條則多用高古游絲描，但筆的水分較少，用筆迅捷，線條流暢略顯干澀，超然古雅，極富歷史感。在線的布置上，傅抱石特別注重復線的運用，與西方速寫的用筆方法相類似，也是其山水畫的“散鋒開花筆”的另一種表現。1954年2月，中國美術家協會確定“中國畫寫生”的創作取向，并迅速演變成一個時代的潮流。傅抱石提出“時代變了筆墨不得不變”的主張，使其后期的人物畫從魏晉高古氣質的審美觀念中游離出來，加入現實元素，融入時代氣息，創作的形象更加接近真實的人物。在線條的運用上也較為緊致、收斂。天津博物館書畫廳“其命維新——傅抱石的藝術世界”展覽中，“上古衣冠”單元集中呈現了傅抱石的人物畫造詣。其中，以二十世紀四十年代金剛坡時期的創作為主，同時包括了其二十世紀五六十年代的少量作品，現擇其一二賞析之。

傅抱石 擘阮圖 紙本設色 南京博物院藏

傅抱石 杜甫《佳人》詩意圖 紙本設色 南京博物院藏

傅抱石 白居易《琵琶行》詩意圖 紙本設色 南京博物院藏

屈原圖

屈原為戰國時期楚國詩人、政治家，是中國傳統文化精神的代表。他憂國憂民，秦國攻破楚國首都郢都時，在長沙附近汨羅江自盡。抗日戰爭時期，郭沫若創作的歷史劇《屈原》在重慶國泰戲院公演，以此宣揚屈原的愛國情懷。不久，傅抱石即創作《屈原像》表達對郭沫若的支持。此圖選取“屈原既放，游于江潭，行吟澤畔，顏色憔悴，形容枯槁”的情境構圖創作，描繪了一位心懷國家命運卻極度絕望的詩人緩緩走向江邊，江水浩渺，層層草葉風中搖曳，這是屈原生命的最后時刻。作者對于屈原的頭部刻畫十分精心，面部顏色灰暗，眉頭緊鎖，神情凝重，憂國憂民、披發行吟的詩人氣質極為生動。

題識：屈原。壬午夏月，新喻傅抱石造像。

鈐印：“抱石長年”白文方印、“抱石入蜀后作”朱文方印、“抱石齋”朱文方印。

杜甫《佳人》詩意圖

此圖繪杜甫《佳人》詩意，一位端莊的女子站立于竹林之間，面容姣好，身材高挑，當是取“摘花不插發，采柏動盈掬。天寒翠袖薄，日暮倚修竹”的情境入畫。作者以高古游絲描造型，與其后創作的仕女畫典型面貌相比，此幅線條嚴謹流暢，但人物的眉眼尚未完全舒展。以竹林為背景，更顯意境的清冷和幽靜。

題識：甲申正月寫工部佳人，抱石。

鈐印：“傅”朱文方印、“其命維新”朱文方印。

白居易《琵琶行》詩意圖

傅抱石 山鬼圖 紙本設色 南京博物院藏

傅抱石 山陰道上圖 絹本設色 南京博物院藏

傅抱石 懷素醉書圖 紙本設色 南京博物院藏

傅抱石 水閣圍棋圖 紙本設色 南京博物院藏

《琵琶行》為唐代詩人白居易的長篇樂府詩之一。寫元和十一年（816）秋，被貶為江州司馬的白居易送別客人時，忽聞江面傳來琵琶聲，詢問后得知是一位曾紅極一時，后顏色褪去嫁與商人為妻的歌女所奏，琵琶女的遭遇使白居易想到自己的境遇，故作詩感懷。畫家據琵琶行詩意構圖創作，描繪月色之下，歌女奏響琵琶，輕攏慢捻，船上詩人與友人凝神靜聽，岸上一人駐足傾聽。確有“別有憂愁暗恨生，此時無聲勝有聲”的詩意。畫中人物用線簡練、概括，歌女的衣服線條布置極為精彩，流暢、干澀的線條飄逸靈動，層層疊疊又不失整體秩序，畫出了衣服的質感。樹木枝葉以破筆點染，背景用淡墨渲染，增添了濃濃夜色的氛圍。

題識：甲申暮春，重慶西郊金剛坡下，新喻傅抱石。

鈐印：“傅”朱文方印、“抱石大利”白文方印、“其命維新”朱文方印、“抱石齋”朱文方印、“蹤跡大化”朱文方印。

懷素醉書圖

懷素是唐代的草書大家，興之所至，解衣般礴，醉態而書。曾言：“狂來輕世界，醉里得真如。”此圖繪懷素和尚松下飲酒，他坐于石臺之上，一手執杯，一手執紙，似要書寫。一旁侍立一童，懷抱酒壺。松枝上掛著的酒葫蘆，地上歪躺著的酒瓢，都表明懷素已至微醺。傅抱石筆下的懷素和尚極得其精神。寬大的衣袖，微微聳起的肩膀，半睜的眼睛，略松弛的面部肌肉，極為生動地表現了一個醉僧形象。背景以粗筆散鋒寫松針，大筆揮寫芭蕉葉，墨色淋漓，甚為灑脫。

題識：甲申端午日，重慶西郊金剛坡下山齋，新喻傅抱石。

鈐印：“抱石私印”白文方印、“往往醉后”朱文長方印。

擘阮圖

此一題材亦為傅抱石反復繪制的題材之一。傅抱石的仕女畫深受中國古典仕女樣式的影響，此作為其仕女畫的典型風格。圖繪三位仕女團坐，右邊一位撥動阮咸，最前一位極其專注，側耳傾聽。后邊仕女手執蕉葉，紅唇微啟，似在淺吟低唱。阮咸、酒壺點明了中國古代文人的趣味。仕女以游絲描造型，用筆疏放概括。頭部形象雷同，頭發用墨肯定自然，墨色靈動，有蓬松之感。眉眼舒展，占用面部較大空間，兩頰暈以淡淡的紅色。畫面不著背景，意境清幽，表現出飄逸、高古的魏晉風度。

（2）醫務工作者不僅承擔著醫療任務，還需要承擔教學和科研任務，工作壓力很大。因工作異常繁忙，職工之間缺少時間進行有效的交流和溝通，在價值觀上出現比較大的分歧，不少職工過于看重物質方面的獲得感，忽視了精神方面的追求，導致消極、冷漠、自私等負能量常有表現，做事情互相推諉，不愿承擔責任，科室內部甚至出現了一些不團結，不和諧的情況。

傅抱石 高士醉琴圖 紙本設色 南京博物院藏

題識：乙酉正月，東川金剛坡下山齋作，抱石。

鈐印：“傅”朱文方印、“抱石之印”白文方印、“其命維新”朱文方印、“抱石得心之作”朱文方印、“上古衣冠”白文方印。

水閣圍棋圖

水閣圍棋是中國畫的傳統題材。傅抱石以此為題創作多幅，尤以此幅最佳。圖繪樹木掩映下，木閣架于溪流之上，兩位長者聚精會神對弈，另一位則憑欄遠望，若有所思。樹木枝干、葉片的用筆似亂還整，快而利落的筆觸，飛動的筆勢，繪出樹木風動的姿態。大片深淺綠色的渲染含蓄、清雅。

題識：乙酉小寒前一日，重慶西郊寫。新喻傅抱石。

鈐印：“抱石私印”白文方印，“往往醉后”朱文長方印，“抱石得心之作”朱文方印。

山鬼圖

《山鬼》是屈原《九歌》中的一篇，為祭祀山神之歌。作者根據自己的理解，將山鬼表現為古典仕女的形象，回眸之姿以及游絲描都深受顧愷之《洛神賦圖》的影響。圖繪女神立于山巔，遺世獨立，回首顧盼，畫面用大筆揮掃出疾風驟雨，表現“靁填填兮雨冥冥”“風颯颯兮木蕭蕭”的句義。有赤豹與車、旗在風雨中若隱若現，表現出楚辭的浪漫和神秘色彩。

題識：山鬼。若有人兮山之阿，被薜荔兮帶女羅。既含睇兮又宜笑，子慕予兮善窈窕。乘赤豹兮從文貍，辛夷車兮結桂旗。被石蘭兮帶杜衡，折芳馨兮遺所思。馀處幽篁兮終不見天，路險難兮獨后來。表獨立兮山之上，云容容兮而在下。杳冥冥兮羌晝晦，東風飄兮神靈雨。留靈修兮憺忘歸，歲既晏兮孰華予。采三秀兮于山間，石磊磊兮葛蔓蔓。怨公子兮悵忘歸，君思我兮不得閑。山中人兮芳杜若，飲石泉兮蔭松柏。君思我兮然疑作。靁填填兮雨冥冥，猿啾啾兮又夜鳴。風颯颯兮木蕭蕭，思公子兮徒離憂。丙戌三月初三日，并書于金剛坡下山齋，傅抱石。

鈐印：“抱石大利”白文方印、“其命維新”朱文方印、“抱石得心之作”朱文方印、“金剛坡下”白文方印。

補題：余所寫，此為較愜，豈真有鬼耶？丙戌立夏前，新喻傅抱石，重慶西郊。

鈐印：“傅”朱文方印、“抱石之印”白文方印。

山陰道上圖

山陰道位于會稽城（今浙江紹興城）西南郊一帶，以風景優美著稱。王羲之曾說：“山陰道上行，如在鏡中游。”《世說新語》有載：“從山陰道上行，山川自相映發，使人應接不暇。”山陰道成為歷代畫家喜愛的題材。圖繪四位長者山陰道上同行，他們衣服闊敞，袖口寬大，眉眼舒展，邊行邊談，頗有魏晉時期高士的風骨和氣度。此圖亦未著背景。人物用筆較為謹嚴，線條圍繞身形、衣紋展開，較少復線的運用。人物衣袖、衣領的邊飾運用濃墨勾勒，并加暈染，使之與頭發、眼睛等重墨色呼應，使畫面既輕靈飄逸，又古樸深沉。

題識：丁亥初秋，寫山陰道上圖。抱石記。

鈐印：“抱石之作”白文方印、“丁亥”朱文方印、“往往醉后”朱文長方印。

傅抱石 湘夫人圖 紙本設色 南京博物院藏

高士醉琴圖

此圖延續了傅氏人物畫的典型風格。高士盤坐近前，身后放置一琴，畫面最右繪香爐半個，似是剛剛撫罷琴弦，低頭沉浸其中的狀態。作者以極為簡練的淡墨繪出屏風作為背景。此圖的用線更加概括，線條輕靈飄逸，是傅抱石人物畫的精品之作。

題識：抱石白下寫。

鈐印：“傅”朱文方印、“抱石之印”白文方印、“往往醉后”朱文長方印。

湘夫人圖

湘夫人是傅抱石人物畫的重要題材之一，亦多有繪制。此圖為作者根據屈原《九歌·湘夫人》“帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予。裊裊兮秋風，洞庭波兮木葉下”句創作，繪一女子于木葉紛紛中回眸凝望。其人物形象、姿態以及高古游絲描仍舊脫胎自顧愷之，但與其金剛坡時期創作的仕女畫相比，此圖加入了寫實元素，色彩也受到民間藝術的影響而更加生活化。人物的面部變得圓潤，五官比例更加貼近真實的人物，傳達出了濃厚的時代氣息。

題識：白匋同志屬寫湘夫人，即乞教正。辛丑二月中浣。傅抱石。

鈐印：“抱石私印”白文方印、“一九六一”朱文方印。