夏天的樂隊

李瀟雨

樂隊，在今年夏天火了。

31支來自全國各地的樂隊集結在綜藝《樂隊的夏天》的舞臺，他們其中有成立二十余年的“老炮兒”樂隊新褲子、面孔、痛仰，也有成團多年還在為生計發愁的刺猬、九連真人、click#15，當然也不乏有剛剛組隊的男團新生力量。

不論是少年青澀的臉龐、青年銳氣的編曲，還是中年人的不爭恬淡，他們，因為音樂聚會于此，在為觀眾帶來視聽盛宴的同時，也讓觀眾更直觀地了解樂隊文化和“可鹽可甜”的他們。

在泉城濟南，同樣有著一批追逐音樂夢想的樂隊，他們有的并肩作戰十余年，有的才剛剛成立半年，他們不僅支撐起了濟南樂隊的夏天，更讓我們看到了樂隊蓬勃向上的春天，無愧是濟南的Rock star！

上層社會：生活的理想就是為了理想的生活

穿過濟南老商埠間的各色小店，在下沉廣場的拐角處偶遇了一家名為“布丁”的藝術培訓學校，向里瞧去，一個四十歲上下的男子面對著兩個抱著吉他的小男孩，用心地、有節奏地打著拍子，邊打邊一遍遍教唱“在我心中曾經有一個夢，要讓歌聲讓你忘了所有的痛……”

怎么也不會想到，面前這個雖有些中年發福，但仍干凈挺拔，對孩子耐心、溫柔的吉他彈唱老師是濟南搖滾音樂圈內無人不知的上層社會樂隊的主唱——蘆心潔。

上層社會，成立于2006年，除期間加入了薩克斯外，從未換過樂手，是濟南搖滾圈里公認的“老炮兒”樂隊，現有六人。

主唱蘆心潔成長于互聯網資源還相當匱乏的20世紀八九十年代，那是中國搖滾的巔峰時期，那是屬于唐朝、屬于黑豹、屬于崔健、屬于竇唯、屬于張楚們的時代。

不過，在那個無法搜索即得的年代里，蘆心潔所有的音樂啟蒙都來自于打口碟和打口帶，他一邊講一邊用雙手比劃著如何才能完美地修復磁帶，好讓損失的片段降到最少，熟練且認真。直到現在，他親手修好的磁帶都還細心留著，那都是他的寶貝，更是他的青春記憶。

與我們想象中的搖滾人不同，蘆心潔還稱自己骨子里“從未反叛”，“對音樂始終如一地堅持算得上是我迄今為止做過最搖滾的事了。”在他的履歷中，幾乎每一項都與音樂有關：高中就開始組建樂隊;1999年就與當時的樂隊在省內各高校巡演;上層社會成立后，音樂餐廳、音樂酒吧、音樂節，幾乎每一天都能看到他們輾轉演出的身影;2017年，他又與樂隊吉他手云海濤合辦了藝術培訓學校，教起了吉他彈唱，還邀請了民謠歌手圈兒來豐富學校的師資力量。日子溫柔而沉靜。

自高中時期的首次創作《萬能》起，到近幾年的《濟南怪譚》《逃之夭夭》，曾不止一次有朋友向蘆心潔提起去北京發展，而他卻是不以為意，“從未想過去北京，也很慶幸自己留在了濟南，才會遇見這些情同手足的隊友，才能擁有這只十幾年如一日團結的樂隊。”

平日里的蘆心潔像是個段子手，也像是個瀟灑詩人，他常說：“生活的理想就是為了理想的生活”，而他的理想生活卻平淡融入了一家、幾口、三餐、四季：“早起跑一圈華山，回來睡個回籠覺，睡醒彈琴、寫歌，下午在學校給學生們上課，晚上與老婆孩子共進晚餐、聊天說笑。”優哉游哉，恬淡幸福。

無樂王國：唯樂不可以為偽 無樂不可以為歡

夜幕降臨，百花洲內的小南湖夜市是感受濟南城新鮮夜生活的好去處。穿行在古典與時尚并存的老街巷里，尋著歌聲，便可在壹號院門口邂逅一場美妙的樂隊演出。

無樂王國，成員兩名皆為主唱，王勇敢負責吉他，小熊負責鍵盤。

王勇敢的音樂之路在保守中庸的濟南城里，似乎也不算特別。他中學迷上吉他，“癡迷地追求”，卻因“投資巨大且就業面窄”的現實問題而始終不被父母支持。

年輕氣盛的他毫不猶豫地選擇了去北京發展，甚至在短短的幾年內，“三進三出”。首都的夜晚霓虹閃爍，萬家燈火，而他卻是食不果腹，最后流落街頭。在他的印象中，2008年是他最后一次去北京，在一家live house參加了一場專屬于搖滾音樂人的演出，熱淚盈眶、暢快淋漓之后，卻是入不敷出的微薄收入，他才慢慢發現理想與現實似乎就是悖論。

回到家鄉濟南后的幾年里，他暫時擱置了音樂夢想，卻在一次意外的工程事故中傷到了手指。面對醫生，當他脫口問出“我還能彈琴嗎？”的時候，他才恍然醒悟，音樂才是他“躲不過的宿命”。

千帆歷盡，今年元月，他終于與自己相識多年的老友、知己小熊組建了自己的樂隊——無樂王國，同名的工作室也開始運營起來，在這里，他們寫歌、碰歌，也是在這里，他們設計帶有樂隊Logo的周邊產品，對外售賣。

“唯樂不可以為偽，無樂不可以為歡”是他們對于音樂的理解和對樂隊名字的最好解釋。在無樂王國的理想世界中，他們是自己音樂王國的主人，但在現實世界中，他們卻只想通過音樂生存下去。提到樂隊的收入，他們只能苦笑著說，“酒吧駐唱和做音樂完全是兩碼事，那只是工作，但我們不得不這樣，因為要用金錢養活我們的夢想。原創，我們一直在堅持。”他們向我們展示了樂隊上傳到網易云音樂上的原創歌曲，但凡有人付費下載就會有分成，但那寥寥無幾的收入，似乎也只是“一根冰糕的錢”。

The Process：音樂這條路很辛苦很寂寞 但是我們不貧窮

“別人家的孩子”趙潔雨，不僅人長得帥，學業功課也從不讓父母操心，研究生畢業后直接就業于知名央企，工作認真努力，領導同事認可，有此狀態可羨慕壞了大批與他年齡相仿的90后。只不過，在他看來，這些都是再平常不過“無聊之事”，他更想為人所熟知的身份是The Process樂隊主唱、吉他手趙潔雨。

The Process共有五名成員，年齡最長的不過25歲，別看他們年齡小，組隊時間卻已有三年之久了。

主唱趙潔雨的音樂之路一直都有幸運加持，受玩樂隊的哥哥的影響，趙潔雨早早開始接觸搖滾樂和國外的各布魯斯大師，他學習吉他，天天練琴、聽歌，從不間斷。

研究生一年級，The Process正式成立，學校地下車庫的小小排練室便是趙潔雨與隊友們的音樂天堂，他們歡笑、打鬧，流汗、流淚，也就是在這里，趙潔雨正式開始了原創之路。

2017年中，The Process以兩首原創作品拿下了迷笛大學生樂隊大賽的亞軍，渾身散發著荷爾蒙的五位年輕樂手，用激情熱血感染了現場的每一名觀眾，從那以后，全國各地的音樂節紛紛向他們發出邀請，北京、上海、成都、香港，那是趙潔雨與樂隊最快樂、最充實的日子了。

日子飛快，研究生畢業的趙潔雨不得不面對工作就業的現實問題，而與專業對口的工作恰巧又極其的繁忙，與自己朝夕相處三年的吉他手和鼓手也因為工作的緣故離開，換了新人。

“上一次與樂隊排練演出已經是一個月之前的事情了”他說。“多想以音樂為生，但單靠演出，價格低迷，收入不穩定，創作時間太少;靠創作、靠專輯的版權版稅，又沒有這么大的流量。”趙潔雨難掩心中的失落，但對未來的期許又讓他的眼神熠熠閃光：“音樂是我此生永遠不會讓步妥協的事，但凡有機會一定會去北京發展，每天寫歌、錄音與朋友們排練，就是我最理想的生活。”

追尋音樂夢想的路上，趙潔雨從不敢怠慢，每天練琴已經成為一種習慣、一種慰藉、一個依靠。趙潔雨堅持在空閑時間學習聲樂，他說“只輸出，不輸入，一定會退步，我要一直向前。”

長期受國外音樂影響的趙潔雨卻對一首國內的音樂作品情有獨鐘，是SHE的《聽袁惟仁彈吉他》，他緩緩念出了其中的一句歌詞，想以此鼓勵所有熱愛音樂的朋友：“音樂這條路很辛苦很寂寞，但是想一想，其實我們，不貧窮。”

（未署名圖片由受訪者提供? 編輯/張媛媛）