北宋畫院教育模式的探究與借鑒

張靈

摘 要：宋代在繪畫史上有著不可磨滅的影響。北宋時期建立的畫院更是人才濟濟，這與畫院的與時俱進的教育理念、完善的教育制度和合理的課程設計是分不開的。本文通過對于北宋畫院的教育模式和課程設置進行分析探討，并與當代美術教育進行對比研究，尋找兩者間的契合點。培養出具有人文內涵的優秀繪畫人才。

關鍵詞：北宋畫院;美術教育;教學模式

中國美術教育史的發展源遠流長，春秋時期孔子就提出“志于道，據于德，依于人，游于藝”的藝術教育理念。在被各種教育新理念拓展視野的當下，回歸傳統美術教育理論，探討其深層次的價值是當前美術教育理論的趨勢;提倡美術的民族性，建構具有中國特色的美術課堂，是我們探索的目的。

宋代的畫院作為歷史上第一個有史可查的官畫院，在歷史上有著不可磨滅的影響。從北宋建國之初，太祖趙匡義延續五代慣例，在翰林院之下設立了繪畫機構“翰林圖畫局”。太宗趙光義把“翰林圖畫局”升級為“翰林圖畫院”，后市稱為“畫院”或者“圖畫院”。到了神宗時期的熙寧二年，在王安石變法的影響下，翰林圖畫院祗候杜用德向神宗進言，要求以藝業德高低來編類等級，作為晉升的依據，在這樣競爭機制的引入，打破了原有的舊制度，使畫院得到了進一步的發展，畫院更加的高效化、制度化。神宗元豐五年，翰林圖畫院改為“翰林圖畫局”，畫院也不斷進行著變革。在畫院的改革中，神宗時期的畫院改革影響極為深遠，這一次的變革不僅使畫院的制度更加完善，而且像郭熙、崔白等畫家的加入為畫院帶來了新的生命力，改變了傳統的審美趣味和創作思想。在徽宗時期這一時期的畫院達到了空前的規模。尤其是畫學的設立，它在制度上十分完善，從招生制度、考試形式、生活待遇都有著嚴格的規定。在學習上同樣有著一套健全的學制和完整的課程計劃以及教育理念。這也是后代畫院的模范。宋代作為畫院畫家活動的高峰時期，宋時期代可考證的畫院畫家就有一百多人。

在畫院設立之前，技藝的傳授多半是父傳子、師徒制等等的教育模式。畫院雖說不是專門的美術教育機構，但是在大觀四年并入畫院的畫學，其主要職能就是美術教育。畫學有著嚴苛的制度模式。畫學不但注重繪畫的創造能力還注重素質的培養。鄧椿曾認為繪畫技法有局限的畫家，并不是資質不夠而是人品受限。所以畫學的入學考試主要的考察方向不僅僅是學生的繪畫能力，還要考察學生對于詩文畫意的理解與貫通以及品質品德。

綜上我們不難發現在當時畫院的學生不僅繪畫技能出眾而且品質兼優有著良好的藝術修養。這種教學模式很大程度上推動著宋代繪畫的發展，并且形成畫院美術教育的模式。

1 北宋畫院與畫學的教學理念以及課程設置

1.1 教學理念

關于北宋畫院的教育理念，不得不提郭熙。其子所著的《林泉高致》根據郭熙在翰林書畫院授課所記錄下來的筆記整理而成。郭熙是高宗時期“御書院藝學”。御書院和圖畫院同屬于翰林院，所以其教育理念也是相差無幾的。郭熙的教學理念提倡：（1）師法一家，博采眾長。提倡臨摹“人之學畫，無異學書，今取之鐘、王、虞、柳，久必入其彷佛。至于大人達士，不拘于一家，必兼收并攬，廣議博考，以使我自成一家，然后為得。”（2）師法自然。郭熙認為畫家在有了一定的基礎之后，學習百家之長，還需要向自然學習。《林泉高致》山水訓中體現出他這一教育思想：“學畫花者，以一株花置深坑中，臨其上而瞰之，則花之四面得矣。學畫竹者，取一支竹，因月夜照其影于素壁之上，則竹之真形出矣。”（3）由技而近乎其道 。這是藝術家對于藝術的敬畏之心，也是對于身心的調整與放松。這是一種以“由技而近乎其道”的身心來提高自身修養的教育活動。

1.2 畫學的教學理念

崇寧三年，畫學設立。這標志著繪畫教育納入國家最高學府，成為專門為皇家繪畫的教育學院。其目的就是為了皇家提供高素質的畫家和管理人才。宋徽宗對于畫家的人才培養的要求，主要體現在兩個方面：（1）要求畫師準確、細膩地描繪出客觀景物的自然狀態;（2）在“格物”的過程中，把“實境”轉化為“詩境”，強調繪畫中詩意的體現。在這樣的提倡下，徽宗時期的出現了新的院體畫風——“宣和體”。

1.3 畫學的招生制度

畫學的招生考試制度是十分規劃和健全的。以“用太學法補四方畫工，以古人詩句命題”的方式作為考試題目。如：我們耳熟能詳的“野水無人渡，孤舟盡日橫”等詩句都是畫學的考試題目。這種方式不單單是對文學作品的二次創作也是對繪畫者自身的文學水平也有全面的考察。通過如此選拔出來的畫師不僅有著超常的藝術聯想和藝術思維能力，在創作構圖上別出心裁，同時具有非同尋常的文化修養。對于中國繪畫提倡書畫一體的格局起到了推動的作用。

2 畫院的課程主要教學標準

由于畫院的教生體系和繪畫方式各異，所以畫院的培養方式也是各有不同。畫院在課程設置和教學方法上下了十足的功夫。畫院的課程教學靈活多變：比如名師指導、古畫臨摹、示范和口授、寫生等。但這些教學方法的最終目的就是達到“格法”。“格法”是畫院的創作中最重要的一條準則。“格法”要求畫家在繼承先人的優秀傳統下有所創造。這樣的要求在徽宗時期進一步強化，徽宗在畫院師生藝術創作時強調以“格法”為中心，對于自然事物的真實表現和細致觀察，創作手法上尊重自然發展，在此基礎之上再結合人格品質以及文化修養。

總結而言畫院的教學理念就是在名師指導、臨摹前輩大師的作品，并在此的基礎上寫生，師發眾家之長以及刻苦學習的精神，從而培養出符合皇家標準的畫家。

2.1 畫院的課程設置

徽宗時期畫學的專業設置為佛道、人物、山水、鳥獸、花竹和屋木六科，至趙升《朝野類要》中又有“畫家十三科”，包括玉帝君王像、花竹翎毛等等，可見宋代的分科制度可謂嚴謹。經過嚴苛和集中的訓練培養出高質量的畫家更好的為皇家服務。

課程設置的主要內容為以《說文》、《爾雅》、《方言》、《釋名》為教材，《說文》用于學習篆書、印刻和標注古書的意思。以書寫和問答作為授課方式，來了解他是否明白畫意。從這些專業課的設置我們不難看出，對于學生文化素養和品質的培養教育。我認為通過問答的方式來了解其對于畫意的理解是非常重要的，因為在加強文化修養的基礎之上提高學生對于藝術的理解和認知，幫助學生完善其藝術理念，并運用到自己的繪畫作品中，也使畫院對畫家的培養教育有著全面的完善與提高。

3 北宋畫院教育對中國畫教學的啟示

北宋畫院的美術教育的成果，不僅是因為他們有一套完善的教育模式，還有他們對于畫家們對于藝術修養和綜合能力的培養，使這樣的畫家從根本上區別于一般的繪畫工匠，他們能通曉畫史畫論，能夠作畫寫詩，又能品鑒評論。雖然畫院是一個典型模仿，但是完全照搬模式，是不會適用于現代社會的，因為畫院作為封建社會的官方機構，不可避免的有著歷史局限性。但是我們可以取其精華，去其糟粕。將畫院中的適用于當下的美術教育的教學理念，教學模式進行借鑒與參考。

首先，完善中國畫課程，調整課程設置。課程是連結教育目標和教學活動的紐帶，是確立教育內容和方法的基礎。美術課程的意義在于提高學生的審美需求，促進學生全面發展的課程。但當下的中國畫的課程設置，只注重技法的訓練，忽略了學生素養的培養，出現“重技法輕理論”的現象。這樣的課程結構不利于培養新型人才的目標，需要調整課程的設置：（1）加強對于文化素養課程的設置，藝術課不不純粹的技法課，而是人文課程，具有人文性質。所以我們的課程發展應該是幫助學生綜合素質的養成，也應該吸收郭熙“博采眾長”的美育思想。（2）在課程的具體實施中，教師應當以繼承臨摹為基礎，創新為發展的原則。我們在課程開展中應該重視臨摹，開展寫生。來作為美術理論教學的補充。同時培養和督促學生在書法和篆刻方面的興趣與能力。

其次，提供豐富的教學資源，北宋畫院為畫家們提供了豐富的教學資源。畫院時常舉辦繪畫活動、畫院收藏的名家真跡可供畫家們近距離接觸觀摩，畫院還廣攬人才，給畫院帶來不同的活力，以及名家的指導。將這些資源都運用到教學活動中大幅度提高了教學的質量，這也對當代美術教育提供了一些新的思路。在當下信息技術發展迅猛，我們可以利用互聯網進行資料的收集、閱讀國內外文獻，線下的美術館、博物館等資源在教學中也常常被忽視，教師應該利用美術館和博物館的資源。讓美術課堂在美術館中開展，讓學生近距離接觸和了解美術作品，實施館校結合的課程模式，通過多方資源為美術教育提供多樣的教學模式。

最后，提高素養，重視傳統文化的培養。宋徽宗在畫學的招生考試中就以“以詩為題”其目的就是為了考查學生的文化修養和繪畫功底。靳尚誼先生曾經說過：“中國畫是很有文化內涵的畫種，如果沒有一定的文化修養是看不懂的，更畫不好中國畫。”中國畫講究意境和氣韻生動的境界。我們回顧歷史，在中國美術史中留名的畫家大多都是滿腹經綸的文人，而缺乏文化知識的畫家就算畫技再精湛也只是被稱呼為畫匠。可見在中國畫與文化的素養有著千絲萬縷的聯系。如今的美術教育基礎沒有注重對文化素養和創作思維的培養，只是單純的技法練習，一味仿古，只摹其形，不解其意，思維只停留在筆墨表面，不理解中國畫的內在意義。所以美術教學中我們不能忽視對于學生文化素養的培養，學習傳統文化能對我們自身文化氣質和對繪畫的理解大有裨益。

4 結語

在當前的美術教育中過分的強調技巧，丟失了美術教育所獨有的人文特色，教師在意識形態上對于傳統文化在美術教育中的重視不夠。從北宋的畫院與畫學培養出了一大批優秀的繪畫人才，也彰顯了畫院與畫學教育的合理性。潘天壽先生曾說：“每個國家民族，都有自己獨特的文藝，以為國家民族的光輝。民族繪畫的發展，對培養民族獨立、民族自尊的高尚觀念，是有極重要意義的。”如何體現美術教育中的中國傳統文化藝術特色，這也是值得我們思考與研究的課題。北宋的畫院和畫學存在一定的歷史局限性，不能為全然為我們所用，但它的部分教育理念、教學模式、課程安排都對當下的美術教育都具有參考價值。

參考文獻

[1]（宋）鄧椿.畫繼[M].北京：人民美術出版社，2003.

[2]（宋）郭思編，楊伯編.林泉高致[M].中華書局，2010，9.

[3]刑習嬌，熊顯林.文化選擇與認同-北宋畫院管理模式探析與當代借鑒. [J]美術大觀，2019，01，15.

[4]曲春林.北宋畫院與畫學[J].書畫藝術，2006，08，20.

[5]蔡罕.北宋“畫院與“翰林圖畫院”[J].浙江學刊，1999，03，25.

[6]李傳文.北宋翰林圖畫院的建立及課程設置與人才培養制度考[J].美術學報，2017，03，25.

[7]李傳文.北宋翰林圖畫院的建立后之教學管理體制與招生考試制度考[J].齊魯藝苑，2017，06，15.

[8]梁田.兩宋畫院制度研究[D].上海：大學博士論文，2012，03，10.

[9]楊勇.兩宋畫院教育研究[D].上海：大學博士論文，2012，03，29.

[10]李永林.中國古代美術教育史綱[D].中國藝術研究院博士論文，2000，05，01.

[11]鄭勤硯.中國傳統美術教育理論研究[D].首都師范大學博士論文，2004，06，30.