二胡音樂家劉天華處女作《病中吟》的背景及賞析

【摘要】在我國近代民族音樂中，劉天華可稱之為民族音樂的一代宗師，他的主要貢獻是民族樂曲的創作，其中創作了二胡獨奏曲10首、琵琶獨奏曲3首、民樂合奏曲2首。此外，劉天華對改良二胡、改良記譜、改進國樂也做出了突出貢獻。文章主要分析了二胡音樂家劉天華處女作《病中吟》的創作背景及對這首樂曲的賞析，旨在抒發對劉天華先生的崇拜之情。

【關鍵詞】劉天華;人生境遇;《病中吟》;賞析

【中圖分類號】J676 【文獻標識碼】A

前言

在浩瀚的民族音樂星空中，群星爭奇斗艷，都在展示自己的風華。在中國民族樂器中二胡以它獨特的音質，有著不可撼動的地位，在這片民族星空中久久不熄。

一、大師生平

劉天華出生在江蘇江陰一個古老的小城中，江陰處在長江下游，屬于長江流域中最狹窄的地域。所以，江陰便成為了一個天險，有史以來，江陰便是著名的古戰場。劉天華家坐落于江陰城內西南隅邊上的西橫街上，其中街道狹窄，就如同北京的老胡同一樣。隨著歷史的不斷遷移、家鄉的傳統和風俗人情在劉天華心中留下了很深的印記，這些對劉天華一生的思想感情和音樂生涯都產生了巨大影響。

劉天華出生在1895年2月4日，是家中的次子。在那個動蕩時期，正是日本帝國強迫我國簽訂喪權辱國的“馬關條約”，當時國內大亂、戰亂不堪，讓人民生活都陷入了水深火熱當中，江陰各個門戶自然也無法幸免。在戰亂不斷的年代，劉天華家中日子艱難，直到他兩歲那年，父親才考上秀才，在家開辦了兩三年的私塾，這是劉天華家中最好的時期，生活上達到了小康水平。

在1911年，爆發了武昌起義，各個學校都被迫停課，半農與天華兩兄弟，都決定拋棄書本，積極的投入到革命洪流當中。當回到故鄉時，母親病情嚴重，不幸病逝，父親的病也慢慢變得嚴重，被迫停止了手中的工作，家中沒有了收入，負債累累，生活更加辛苦。于是，兄弟倆決定再次離鄉，用自己辛辛苦苦節約下來的錢為家中還債，天華的工作，由于各種原因，被強行解散，沒有了經濟來源，天華只能又一次返回家中。

再次回到家中，家里更加凄涼，父親的病也變得更重，天華不禁心酸一陣，沒有事情做，在家的日子十分拮據，通過劉天華朋友幫助，天華在一個小鎮中任教，但因自己不愿與人同流合污又再次失業。1915年初春劉天華回到家中，碰到了逼債的債主，加之生活艱辛，天華被折磨的染病不起，在這段時間，天華父親經不起這樣的刺激，在當年正月二十七離世。基于父親醫藥、喪葬等費用，又欠下了巨額債務，各路債主紛紛上門討債，為了將債務還清，大哥半農更加努力工作，將自己得到的稿費湊齊還債[1]。

二、音樂學習之路

劉天華在音樂上啟蒙是非常早的，有成就的音樂家多數如此。在天華小時候，家中沒有人了解音樂，因此，更加談不上從小接受嚴格訓練，然而，劉天華的家鄉，民間音樂氣氛非常的濃厚。江陰隸屬于蘇南民歌與民間音樂的積聚地，江陰地區屬于古戰場，一直以來都是兵家必爭之地，歷代以來，此地人口流動較大，所以，有許多外來的民間音樂以及戲曲音樂與當地的音樂交融[2]。并且當地也有較多的民間音樂，各種山歌、小調、號子等應有盡有，戲曲音樂也較為豐富，例如有名的錫劇、蘇州評彈等，在天華很小的時候，合唱、民歌都很流行，還有一些擺擂臺、賽歌等風俗傳統，劉天華在這樣的環境中成長，也為今后的音樂創作提供了素材。在當時，每逢鄰家操辦紅白喜事，都會邀請一些民間藝人來演奏，不管是喜慶亦或悲哀的樂聲，都會使天華非常的向往，有時會穿著開襠褲，跟隨音樂節拍手舞足蹈。對于音樂的敏感以及興趣愛好，使劉天華在同齡人中脫穎而出。

劉天華從小接受音樂的啟蒙，鄰家的青年人對他的影響也有著重要的作用，此人在待人方面非常熱情豁達，還懂得笛子、二胡的演奏。所以，天華與此人非常親近。每到夏夜在院中乘涼時，這位鄰居都會吹吹笛子、拉拉二胡。這對于劉天華童年來講，最好的回憶便是與他的音樂朋友在一起的日子。另一位啟蒙老師是一位僧人，僧人是因為家中較為貧窮才出家，但其聰明好學，因此，被他師傅送到了天華父親創辦的私塾，從而借住在天華家中，與天華每天在一起，小和尚為人誠懇也熱愛音樂，除去擅長吹笛之外，還會一些其他樂器。天華與他關系非常好，同時也培養了天華的音樂功底。

自1909年，天華考上中學，在中學時期，除去學習日常課程以及古典文學之外，劉天華也非常喜愛美術，但是，相比之下，音樂變為他不可缺少的部分。所以，自他入學之后，從來沒有放棄與音樂有關的任何活動。在丟失工作，父親離世，又生病的境況下，他邁著沉重的步子在人群中思考今后生計，無意間在地攤上看到一把蛇皮筒子二胡，愛不釋手。即便在病中，也會向往常一樣，每日進行拉奏，從而寄托自己的悲哀以及憤怒。

三、處女作的誕生

劉天華用簡易的竹筒二胡，拉奏著民間樂曲，慢慢覺得這不能全面抒發自己思想感情，通過自己日夜積累、苦練，憑借他在上海“開明劇社”工作時所積累的小提琴技術以及一些作曲理論，在民間演奏技巧的基礎上，創立了屬于他的自己的演奏風格。在這個過程中，經過了較長時間的修改以及發展，最后創作了處女作，這就是人們所熟知的二胡獨奏曲《病中吟》[3]。

劉天華創作的《病中吟》，是作者經歷了許多坎坷與痛苦后對生活最真實的寫照。這段經歷可追溯到他童年時期，在那段時期中，作者遭遇到失學、失業、失去親人、貧窮等一系列的不幸。這樣的遭遇對于年僅20歲的作者來講，無疑是非常沉重的打擊。在這個懷揣夢想、抱負的青年人中，希望一次次被現實毀滅，在這樣的生活情況下，他不斷的掙扎、拼搏，依舊尋找不到出路，之后，運用音樂來抒發了自己心中的各種復雜情感，從而誕生了《病中吟》一曲。

本首作品，是作者病中吟詠而來，但是沒有表達自己的絕望情感。在這部作者中，可以將其分為三個部分：首先，第一部分抒發了哀怨悠長，正如同抒寫作者這些年的坎坷生活。其次，在此曲中，有歡快輕巧的感受，采取反襯的方法，表明作者一蹶不振，表露自己郁郁不得志的心情，同時，也抒發了自己向往光明的理想。最后，與第一部分做對比，通過快速有力的弓法，演奏出非常強烈的音樂。在作者的作品中，“病”字具有兩方面意義，除了能表達自己不得志以外，也有效體現出在病態的社會打壓下，也有同他一樣的愛國主義人士，此曲也演奏出了他們的心聲。在作品《病中吟》中，吟字取自古詩行體，屬于一種名稱，但是，吟絕非呻吟。作曲在創造方法上也具有不同的地方。曲體都是類似西洋中的三段體，樂曲中非常嚴謹但是又不失拘束。在表達自己思想感情以及樂曲等方面的走向，都具有非常濃厚的民族色彩。每個段落間都具有自己的表達手法，各個音律都掌握得非常精妙，如果換作其他樂器來演奏，會失去此曲的精髓，因為二胡具有自己特有的性能，各種沉吟、悲憤等都能從二胡中體現出來，這是劉天華讓二胡從民間轉向專業、科學的第一步。

四、結束語

綜上所述，20歲，正是人們追求自己夢想，想通過自己努力實現的年紀，但是，劉天華卻經歷了較多的坎坷以及不堪，正是這些不堪，成就了他的音樂才華，將自己的真實情感融入到音樂中，來展示真實的生活寫照。

參考文獻

[1]黃蓉.二胡教學中的視唱練耳訓練研究[J].黃河之聲，2019.

[2]王寶德，江浩.兒童二胡演奏教學研究[J].黃河之聲，2019.

[3]張明.二胡小組課教學新策略及教學效果研究[J].四川戲劇，2019.

作者簡介：張輝（1988—），男，山東淄博，本科，二級教師，研究方向：音樂教學。